拍摄优秀风光照片的7种诀窍
拍摄优秀风光照片的7种诀窍
1、使用醒目的前景
使用醒目的前景能达到如下几个目的:它们能表明景物的大小,让观众了解有关景物各部分相对尺寸的信息;它们可以让观众看到风景的详尽细节,为中景和远处平面(此处的这种细节不明显)展现的广阔景物注入更多的含义;最重要的是,通过把景物近处和远处的成份并列在一起,通过它们为照片增加了深度,从而产生了立体感。应当设法使用大广角镜头靠近前景的被摄体拍摄。理想的办法是,通过选择小光圈以取得最大的景深,让前景和远处的成份都得到清晰地再现。如果前景的成份与较远处的景物平面(包括天空)相交或向上突入其中,那么前景的成份所起的作用会更加有效。这会使构图显得更紧凑。
拍摄数据为:佳能EOS A2相机,20毫米f/2.8佳能镜头,镜头前加用了偏振镜,富士维尔维亚胶片。当时天空局部有云。使用相机的中央重点测光系统测光 ,以f/11的光圈, 1/30秒手动曝光。照片是在美国科罗拉多州的北部湾拍摄的,使用高坚GI中灰渐变滤镜把天空压暗。相机放在地面用小石块固定住,用白色反光板对前景的阴影部位进行补光。
2、运用倒影来增添感染力
倒影可以为画面增添感染力并带来视觉快感:由于景物倒影可以使风景的部分图案得以延伸或重复,它们能扩大风光影像的表现力与表现范围。倒影本身还可以为景色增加宁静感。捕捉倒影的最佳时机是在日出时分(临近日出之前,日出期间和日出之后不久),那时周围的气氛平静。其次是在日落时分拍摄。最富有戏剧性的倒影经常是出现在像镜子一样的水面上。小水洼,如池塘、水坑、河水退后形成的死水和小的湖泊,有可能提供拍到理想倒影的好地方。在拍摄之前就应当观察好这些地方。我通常利用中午的时间来进行这种勘察工作,设法在较小的地方选择两个可以放下三脚架的拍摄地点,以便我能在同一拍摄期间捕捉到两种不同的倒影。不必去寻找能把整个风景都映现出来的拍摄地点。甚至一片连绵的静水也可以充分映现出景色,为画面增添一块非常有趣的部分。有时我穿着高统防水胶靴,这样我可以在水中寻找最好的拍摄角度。
拍摄数据为:佳能EOS A2相机,28-105毫米f/3.5一4.5佳能镜头调至70毫米处同时在景物的上部加用高竖G1德镜,以便使下面的倒影更加明亮。使用富士维尔维亚肪片,采用中央重点测光,以f/8光圈,1秒的快门速度手动拍摄。
3、择与太阳成直角的景物拍摄
清晨或傍晚是最好的拍摄时机:我很少在日出或日落以外的时间拍到富有戏剧性的风光照片。在清晨或傍晚的时候,光线会有效地勾画出大地的轮廓,使之产生立体感,同时提供令人兴奋的天空色彩和有趣的云彩形状。对着落日拍摄可能会使你迷惑,但是这时通常很难较好地再现天空或大地的色彩和质感。若选择与落日或日出成直角的景物来拍摄则能为表现风光的形态提供最好的造型,还可以产生最大限度的天空偏振光。可以使用一块较大的反光板或加柔光片的辅助闪光灯来增加色彩饱和度并降低前景重要成份的反差。当天空处于半阴状态,云彩高悬于远处上空时,最有可能出现富有戏剧性的景色。要在太阳处于地平线以下时拍摄。那时落日余辉照射到天空上方,云彩呈现出粉红色和红色调,这种暖调的粉红色和红色光会形成柔和的反光,映红下面的景色。
4、设法使用望远镜头拍摄
为画面增添抽象的成份:使用望远镜头或长镜头,可以把丘陵或山脉压缩在一起,从而创作出具有抽象风格的风光照片。对于使用35毫米单镜头反光相机来说,你需要100毫米或更长的镜头。如果使用中画幅相机,则需要30O-400毫米的镜头。使用具有压缩作用的望远镜头拍摄出来的风光照片能表现出一种出人意料的效果,从而显示出景色之间的相互关系:虽然望远镜头会使景色显得平淡,但是,逐渐模糊的层层远山和丘陵却增加了画面的纵深感。望远镜头会同时产生压缩和扩展的印象。为了追求这种最强烈的戏剧性效果,不妨让3个或3个以上的斜面按对角线相交,把部分景色框住,这样大多数轮廓线将会聚在一起。望远变焦镜头可以准确地将它框住。雾气实际上能够更明显地把这些平面分开,因此,应当在清晨或傍晚当雾气笼罩着低洼地时,或者出现一层淡淡的雾霭时拍摄。
5、寻找意想不到的被摄体
自然界意想不到的事物可以为画面增添情趣:你在为拍摄做准备时,还要注意观察自然界意想不到的事物,它们可以为你的构图增添额外的情趣。例如,当我在约塞米蒂国家公
风景摄影的技巧
八种方式突出作品主题:
1.一幅好的摄影作品要有一个鲜明的主题。
主题不突出,拍摄者的意愿就不能很好地表达,而摄影的主题则主要依靠拍摄作品的主体来表现。那么采取何种方式才能在拍摄时更好地表现主体以突出主题呢?
2.主体足够大
摄影中的一个重要原则就是主体越大越能吸引观众的注意。因此采取靠近被摄对象、利用广角镜头的夸张、长焦镜头的拉近等手段使表现主体在画面上占据足够的位置,以达到突出作品主题的目的。
3.色彩对比强烈,主体鲜明
表现主体与背景间的色差越大,视觉效果就越强烈,主体就会越鲜明、越突出,也越能吸引观众的目光,因而对于主题的表达也就越有利。
4.光影反差典型
利用光线的明暗关系来突出主体也是一项重要的手段,因为摄影本身就是光与影的艺术。通常是把较暗的主体安排在较亮的背景下,或者把较亮的主体安排在较暗的背景下形成对比。或者利用光线照亮主体,而把不太重要的陪衬体安排在阴暗中。还可利用逆光、侧逆光将主体的轮廓勾勒出来等。总之,光线运用越巧妙、光影反差越典型,就越能突出作品的主题。
5.构图手段巧妙
从视觉的角度来看,主体在画面中的位置直接影响观众的关注程度。在拍摄过程中可以借助线条、边框、前景、背景这些手段的运用来引导观众的视线突出主体,更要敢于打破常规、随机应变以新奇、巧妙的构图突出作品,增强视觉冲击力。
6.虚实对比分明
在拍摄中要掌握好虚实的关系,以陪衬体的虚化来突出主体是突出主题的一种有效手段,尤其在拍摄人像和景物特写时用将较多。
7.画面形象简洁
摄影中有一句经典语言:摄影是减法的艺术。尤其在风光摄影中更需要拍摄者从风姿多彩的大自然中精练地提取拍摄的主体以表达画面的主题。
8.形状差异大
选择具有强烈反差的景观事物出现在同一画面上,以其产生鲜明对比的主体吸引观看者的视线,同样能够突出作品的主题。如:岩石和溪水、古树和嫩芽、阴云和彩虹等。