摄影的技巧真是好多好多啊，说说自己常用的拍人像来说，为了突出人物最常用的就是虚化背景，前景，很多人只注意虚化背景而忽略了虚化前景，有时候还可以自己人造前景的，比如拿个树枝或者一把花做前景，也能获得很好的虚化效果，再说虚化背景，背景不够虚化怎么办？光圈调到最大还不够怎么办？让人物向前走些距离拉大与背景的距离啊，还不够虚化怎么办？摄影师靠近人物，虚化三要素优先调大光圈，其次加大与背景距离，最后才是减少与人物距离，次序别弄错，再说下拍摄人像最重要的抓拍技巧，首先和模特拍摄前要多沟通，多拉近距离，减少陌生感，让模特感觉你很亲切（很多摄影师借此泡妞），这样拍摄时容易抓拍到自然的表情，其次是拍摄时不要准备时间太长，那样会表情僵硬，普通人拍摄前的123，那是不可行的，要和模特沟通和逗乐的同时争取秒拍，我一般拍摄就是一两秒的事，模特姿势到位了，抓起相机对焦构图按下快门时间千万别长，这就是最实用的技巧，有人说那样你不怕虚吗？白天拍摄1.8光圈，快门一般在800-4000，想虚那也很难啊
拍摄优秀的摄影作品有哪些诀窍？
谢谢邀请。
摄影和其他艺术形式一样，需要不断地学习和实践，工多则艺熟，水到即渠成。拍摄优秀的摄影作品，根据本人体会，应该做到“四个要”：
1、主题要鲜明
不论你做什么事情都会有一个目的，写文章会有主题，摄影也不例外，一幅优秀的摄影作品，首先要有一个主题，使人一看就明白你想告诉别人什么。如果没有主题或主题不鲜明，别人就不知道你要表达什么，即使画面再美，也不能称为优秀作品，没有明确的主题就等于没有灵魂。当然，一幅作品的含义决定于观赏者对它的理解，可能符合也可能不符合作者原有的意图，这都是正常的。
《秋染阳明湖》（摄影/夏雪）
2、主体要突出
在一幅优秀的摄影作品中，总要有一个亮点（兴趣点），也就是我们通常说的“视觉中心”，可以把观赏者的注意力凝聚过来。视觉中心可以是实在的主体，比如一个人，一个动物，一棵树，一株草，一轮红日等；也可以是一种特定的形式，比如某种色彩、线形等。主体在画面中所占的面积可大可小，宜实不宜虚，宜少不宜多，一般有一个就够了，多了画面就杂乱无章，非但不能成为视觉中心，反而容易喧宾夺主。
《广州塔》（摄影/夏雪）
3、画面要简洁
摄影跟绘画不一样，绘画是做加法，而摄影是做减法。摄影是在繁复的景物中不断筛选，通过做减法选择你所需要的画面，也就是在构图上合理取舍。面对镜头前的景物，究竟要把哪些东西装进去，哪些东本要避开，这就要通过构图来表现。画面尽量简洁，做到用最简洁的方式表达自己的意图，除了主体之外，只保留对主体起衬托作用或有关联的元素，而排除那些对主体起分散作用的东西，以获得准确的主题表达和优美的视觉效果。
《丝丝牵出大产业》（摄影/夏雪）
4、瞬间要精彩
摄影就是把精彩的瞬间定格在照片中。物体的运动过程是连续的、不间断的，精彩的瞬间往往就蕴藏在这运动过程之中，这个运动过程如果用视频来表现，它就是一条长长的弧形；而用摄影照片来表现，它就是一个一个的点。运动的物体自然不必说，即使静态的风光也同样有精彩的瞬间，因为光影在不断地变化，有的摄影家为了拍一张风光作品，在一个点上蹲守几天、几十天，就是这个道理。（文、图/夏雪）
《小旅客》（摄影/夏雪）
