多拍多练，但不要胡子眉毛一把抓，建议按照个人兴趣偏好（风光，人文，人像等）选定一个范围，主攻一个方向，就像任正非所说的那样，所有炮火对准一个地方猛轰。拍摄技术首先就是要保证曝光准确，不要相信什么后期能够解决一切，靠后期调整出来的片子，质量都会大打折扣，内行人对这种片子是看不上眼的。曝光练习一般都是从光圈优先开始，大小光圈，不同光线环境下，保证能够非常熟练地操控曝光补偿（白加黑减），目标是无论在什么样的光线环境下，你的曝光补偿操作与你的预期要越来越吻合。拍完一张后要一一记下来你拍摄时的预期，不要当时就看显示屏和拍摄效果，要给思考留下空间，这样才能进步更快。将照片导入电脑后，逐一查看预期记录与实际拍摄效果之间的差距，然后根据曝光参数思考差距产生的原因。
许多摄影爱好者开始学习摄影一段时间后就遇到了瓶颈，基本功也还可以，但是照片拍得也就一般般，停止不前，没有了动力。其实很多人都有这种情况，因为你还没有找到自己的定位和方向。要定位在一个领域里去精准提升:比如风光、人像、纪实等等。大师水平好的基本上都是在自己的领域，机具个人特色和魅力！你可以从下面几个方面去做提升:
第一，多欣赏大师的艺术作品，
因为摄影也是一门艺术，而艺术都是相通的。在创作时，其他艺术形式，比如绘画等，在构图、立意、用光等方面都是可以用来学习和借鉴的。
第二，尝试各种拍摄手法，开拓思路
在拍片时可以尝试不同的角度，不同的构图。学会自己去构图，布景，用光。时间久了，在任何环境中，你就能敏锐发现，这场景我该如何去拍摄，什么角度，什么参数，如何利用光线，快门光圈如何设置，都能够得心应手去面对！
第三 ，多思考如何拍摄，提升作品质量
很多人出门拍照，看到任何画面就咔咔咔，一回家对着几百上千张照片，挑不出好坏。几百张普通的照片抵不上一组完整的好片。所以这种拿起相机就拍的不好的习惯一定要改掉，拍摄钱要多思考，自己拍摄的主题，风格 ，以及后期会怎样处理。提前做好了准备，往往会事半功倍，自己的摄影作品质量也得到了提高！
第四，永远保持一颗初心，坚持不懈的去学习
即使你的摄影水平达到了一定的水平，也不要松懈和骄傲，毕竟每个人都会有自己的优点和缺点，要多看看别人的作品，并且愿意虚心的向他人学习，找到自己的不足，让自己的摄影技术更全面。
