一、文章论述
提高摄影技术的9条方法。
由于中国经济的发展,世界高科技技术的发展,每一个家庭基本上都拥有相机,最起码的每个人都有手机,所以说,中国人民不但进入“读图时代”,而且已经进入“全民摄影的时代”。全民学习摄影技术和艺术的热情非常高涨,他是一个时代性的,科技性的,历史性的背景下产生的。学习摄影这种热潮是前所未有的,是一种伟大的贡献。学习摄影,对于认识世界,影响世界,改变世界,记录世界, 传播世界,推动世界的发展,将产生巨大的作用和社会的影响力,学习摄影具有重大的社会和历史意义。
二、 如何学好摄影,提高摄影的技术技能?
1、学习摄影,首先要具有摄影的兴趣和有一定的摄影的天赋。
2、学习摄影,你一定要具有永不言败,吃苦耐劳,持之以恒的决心和精神。
3、提高摄影技术,首先要熟练掌握摄影的技能。就是要首先要掌握照相机的构成和原理。机身和镜头的组成,光圈和快门的用途和原理,以及光圈和速度的曝光组合。掌握和理解互易律的曝光原理,是摄影用光布局的关键。例如,光圈的用途,和注意事项,速度的用途和注意事项。以及他们的关键点。也就是说。小光圈怎么用?大光圈怎么用?慢速度怎么用,高速度怎么用?在学习的过程中,一定要结合光圈和速度的曝光组合,结合互易律 灵活运用,这才是用光布局的关键。
4、摄影是视觉的审美艺术,光影艺术,摄影人员一定要具有审美的观察力。我认为审美观察力才是摄影的灵魂。你如果发现不了美,你就不可能去表现美。如果你要具备摄影艺术的审美观察力。你必须得具有文化艺术修养和文化艺术功底。
5、你学会了光圈和速度。下一步你要学习光线的布局。就是如何利用光线去为被摄体造型。但你必须得了解什么是光线?光线的性质是什么?光线的方向是什么?如何利用光线,去光影世界?
6、构图永远是摄影的主体。构图才是决定摄影的成败。学习构图你首先,要学习什么是构图的元素,这个很重要。如何利用构图的元素去组合摄影作品。再用摄影的构图技法去创作摄影作品。所以说在这里一定要掌握什么叫 构图的元素,什么是摄影构图的技法?关于构图的书籍,网络上和书店里到处都是。关键是要理解,要活学活用,不能死记硬背。
7,要向大师学习,研究和评论,解读他们的经典的传世的作品。这个是学习摄影的重中之重。
8、学习摄影要学习其他视觉专业相临的相同的相近的艺术知识。要向音乐学习,学习音符,
旋律,节奏。要向绘画学习,学习布局,留白空间。要向雕塑学习纵深感和空间感。要想文学的诗词歌赋学习,平仄,节奏,押韵等等等等。
9、一定要边学习理论,边实践,理论和实践相结合,摄影的实战,是学习摄影的关键。
提高摄影技术,要注重二个方面的学习与培养。一是摄影技能的学习与掌握,二是摄影实践中良好习惯的培养。
一,摄影技能的学习与掌握,是摄影技术提高的必要基础储备。掌握摄影技能是个循序渐进的过程,没有捷径,只有踏实的在实践拍摄中通过运用感悟融会贯通达到(至于相关的内容是老生常谈的话题就不展开了)。
二,摄影实践中的良好习惯的培养。
1,养成“有意识”的摄影创作习惯。这是一种带有自我强迫的意识行为,贯穿于从拍摄起到作品输出的整个过程:(1)是什么引起拍摄欲望,要表达什么(2)用怎样的构图光影来表达(3)有什么细节要注意,拍摄最佳的时机在哪个节点(4)作品有没有达到预期。为什么没有,哪儿可以改善。(5)还有那方面提高加强。这种“有意识”习惯的养成,有益于在不断的对比,自省,感悟中积累提升“眼力”与摄影掌控能力并深植于(摄影创作的)下意识中,逐步形成具有摄影人自身特质的摄影风格,受益终身。
2,重视有效的(线下)团队的交流讨论活动。许多的摄影心得是在伙伴们对拍摄作品的探讨与争论中领会与感悟到的。特别是对初级摄影爱好者的摄影技术的提升时常有开悟的帮助。
3,“满足”于已有的摄影器材设备。你可以不了解你不拥有的器材特性,但你一定要熟悉和掌握好你已经有的器材特质。扬长避短的运用手中的器材设备。任何的摄影创作最终是以作品展示为最后结果的。一张好的作品是拍摄者的创作意图与技能的融合,并能让观者感受到到的。
4,从熟悉的身边人和事,熟悉生活环境中寻找发现拍摄点。广泛的摄影题材有助于“足不出户”的在大量的拍摄中磨合提高摄影技术。
提高摄影技术是个循环渐进的过程。“理论-实践-再理论-再实践”,循环往复,以至无穷,这对每个摄影人都是一样的。
(原创图文,实拍感受)