正确的学习摄影的步骤是什么样的？首先声明一点，没有绝对正确的必须遵循的学习摄影的步骤与过程，只有最适合自己的学习方式。
我结合个人的摄影过程与教学生的经验，说说个人认为比较好的学习摄影的步骤。
第一步，玩转单反。
这是学习摄影的第一步，必须熟练的使用与弄懂你手中的相机，一个士兵不会用武器上战场都知道是找死，不会用单反你搞什么摄影？
我常对刚开始学习摄影的学生说的一句话就是，看你的单反说明书，一字一句的认真看，能倒背如流最好。
第二步，玩转构图。
当你会用单反以后，下一步就要系统的有目的练习构图，新手会用单反，构图中规中矩以后，基本上就可以摘掉摄影小白的帽子了。构图为什么放到第二步，实际上构图算是摄影的第一步，只是在平时教学中发现很多学生根本不看说明书，或是只是随手翻翻，这种现象很普遍，所以我把玩转单反放到第一步。
构图是你整个画面的骨架与结构，是摄影中的重中之重，就如要起高楼，没有基础梁柱结构的支撑，你的摄影能达到多高的高度？
第三步，玩转光影。
经过了前两个步骤的学习，你会发现有了好的构图，画面有了骨架结构的支撑，但是也许并不好看，想想一个只有框架的大楼什么样子与效果，必须有内容填充你的画面，这个就是光影
这一步到了摄影的灵与肉，摄影摄影，没光哪来的影。好的构图加上绝美的光影，OK，恭喜你有了一顶新帽子：摄影大神！
第四步，玩转理念。
成了摄影大神以后，必须形成自己的风格与特色，就是说要有自己独特的摄影理念，所以这第四步就是关于理念的形成。
这一步不是一天两天能见效果的，要长期的积累与追求。
第五步，玩转后期。
最后一步，就是很多人缺少的一步，或是不屑为之的一步，就是摄影后期。这是至关重要的一步，数码时代的摄影没有后期就是不完整的摄影！
至于后期能提升到什么程度？不细说了，谁用谁知道啊！
学习摄影主要是通过三个途径:
第一是，像木匠，铁匠一样，去学习使用手中的工具，掌握手中的工具。比如相机的使用，闪光灯的使用，各种滤镜的使用;还有电脑和各种软件的使用，比如Photoshop，lightroom等，可以通过各种培训班，或者各种技术书籍，老法师的指点等等来达到目的。工欲善其事，必先利其器。这个是最基本的。
第二个途径是，通过大量的欣赏其他人的作品，从而建立起自己对好作品的评判标准，从而形成自己的风格和感觉。大量的读图，是提高自己作品质量的最重要的途径。所以，要多看各类的摄影展、画册、以及图片社区的优秀作品。
第三个途径是，通过对其他艺术形式和学科的的学习和理解，比如绘画、文学、音乐、哲学，这是成为一个优秀摄影家的必然途径。
如何拍出干净简洁的照片？
要拍出干净简洁的照片首先在构图上就要把握好，尽可能将拍摄主体周边的杂物别开。其次是在虚化上要把握好，选择拍摄主体离背景间距大或水面，天空等纯色背景。三是光影变化上要把握好，利用大光圈，曝光等手段也能拍出干净简洁的照片。
拍摄出干净简洁的照片的妙法如下:
首先是有鲜明简单的主题。拍摄艺术照片和西方写实、立体感强、色彩美而真实的油画创作有诸多相似之处。所以艺术摄影也是一种艺术创作。好的艺术摄影就是一幅优秀真实的油画作品。因为任何动着的物，任何动着的人，一但进入画面，就成了静“物”。不论创作主体如何有表现动的现念，表现动的手法，也不会变静为动。就要求所拍摄的主题实出单一。有了突出单一的主题，才有干净简洁的画面。
两者是相互联系，相互统一，相辅相成的。
确定了主题，一切杂糅的无关紧要的意象就舍去了，画面也就简洁了。
其次是所拍摄的对象的干净简洁。拍摄照片一切来源于“底版”。底版决定画面中的简繁。故凡拍照前必须把底版中的具象安排布置好，把决定因素安排好。
最后是焦点从确的。同样的底版，同样的人物，同样的物品，同样的风景，摄影者所对准的焦点，角度不一样，作品内容的繁简，纯杂，层次等就大径相庭。效果也完全不同。有的拍摄的有主题，有的就没有主题，这就是摄影者的艺术素质审美能力的问题。
