1. 金川梨花摄影作品
由于金川与丹巴的海拔略有差异，正常情况下，金川梨花开放略早于丹巴。
2. 金川梨花人物照
2021年金川梨花节已于三月上旬开幕了。
3. 金川河谷梨花
金川梨花节一般在每年的3月18号至4月20号
4. 金川县梨花图片
答：金川梨花海拔高度是2165米。
5. 梨花 摄影
梨花是白色的最好穿颜色艳一点的能突出你美丽的一面的服饰
6. 梨花人像摄影作品
拍风景：一般用M（手动）或者A（光圈优先）或者U（用户自定义）手动和用户自己的设置比较好，如果是自动的话不如用卡片机背景虚化可以靠加大光圈或者加长焦距来表现用定焦来表现虚化拍摄人像典型的镜头是50-135mm，这些镜头只要光圈大于2.8，都会有非常明显的主体和背景分离的虚化效果。所以很多人像摄影师会常备70-200/2.8这种镜头。至于定焦1.4/1.8光圈镜头更大的优势是在弱光环境下有更高的速度以应对非闪光灯摄影。同时定焦镜头的焦外表现及光学素质比变焦要好一些（但很多时候不是很明显）对于人像摄影而言，灯光系统是不可忽视的关键因素，而明亮环境下的拍摄也很难使用2以上的大光圈，所以一款70-200变焦镜头很适合人像。如果还会拍摄一些环境人像，那么可以根据喜好购买24mm或者35mm的定焦镜头，做为搭配使用。当然24-70/2.8这种镜头也是万用的。风光摄影和人像摄影有更多重叠的部分其实是中长焦。如果题主喜欢的是大山大海那种大场面风光，那么一支中长焦镜头是不可或缺的。一般来说，100～200mm的镜头更适合表现远景的山川，还有高处俯瞰的广阔平原河谷等风光，那种场景下广角镜头容易拍入过多无关信息并且主体太小缺乏张力。但是在某些要表现身临其境的风景照片，就需要超广角。这时候24mm是起点，更多的摄影师会使用21/18/15这种镜头。最后补充50mm镜头，这是一个热爱它的人能用的特别好的焦段，也是一个比较容易鸡肋的焦段。但因为50mm的入手门槛非常低性价比非常高，所以无论什么情况下都建议买一个。
7. 梨花人像摄影
人像摄影是个综合的过程，前期策划，决定着成片呈现结果。
春天是大自然万物复苏，处处有着富有生机画面的美好季节，形形式式的花草，成为摄影师们出去创作的主要题材。“忽闻一夜春风来，千树万树梨花开”，今天我们通过梨花古风人像拍摄及后期，如何拍摄春味十足的清新古风人像。
外景汉服摄影，服装和场景的搭配它决定整组片子的色彩基调，因此我选了一套色彩比较淡雅清新的服装，妹子选了一个清新软萌气质的冰冰，以及简约的造型，完成了以上的准备工作，整个拍摄方向就确实好了。
原片分析
梨花颜色是白色，因此曝光欠半档（使亮部宽容度更大程度的保留从而得到更多亮部细节）自动白平衡下的原片，偏黄，暗淡，不通透。
后期思路
很多网友一拿到片子后期既想调出高逼格但又无从下手，不造该调色。一组有视觉，感觉感染力的片子，其实更多来源于摄影师的真实感受为依据，再利用数码后期的一些技法处理。我自己对梨花园最直观的感受是洁白，清新，嫩绿。后期调色思路是尽可能还原这种自然色，因此这组片子的黄，绿并没进行过多的抽色，偏色处理。
LR调色
后期的本质是美术，照片是由影调以及色调组成，影调是美术里的素描基础，色调是美术中的色彩，照片的后期处理永远都是先影调，后色调，影调处理好的片子后面怎么调效果都不会差。
影调的处理
1.色温进行偏蓝处理，使画面更清澈干净，色调偏点洋红可以解决肤色发绿发青；
2.加整体曝光值勿出现过曝，欠曝；
3.压高光，白色，呈现更多亮部细节，提高阴影，黑色，使影调柔和，干净。高光，黑色我习惯极端的调尽；
4.鲜艳度，目的是使画面中色颜色信息更突显，方便我们下面调整颜色HSL更直观；
5.减饱和目的在于降低整体的颜色更柔和协调。
曲线调整
曲线是一个非常好用的调色工具，rgb，红，绿，蓝，都分别拉了一个经典的胶片色，主要目的加强整体的影调与色调层次，s曲线大小幅度根据个人喜好去掌握，我习惯是完成了rgb,红，绿，蓝，的曲线调整，再回到rgb进行矫正。
HSL调色
前面提到，后期调色的思路确定基本上确定，方向也就清楚，我们可以把画面中分成几个块，人物肤色，人物服装，背景，先交待颜色（想要的颜色）， 再进行画面中色彩之间的搭配，这就涉及到一个色感问题，由于我调片在lr里完成八分之80，所以这一步骤是调的比较精确，反复对比，反复调试。
红色，橙色，主要调整人物肤色，饱和降低。明亮度增加，色相偏橘色让肤色跟背景更融合更加通透。
衣服颜色（浅绿），裙子（蓝色）（紫色）构成，这里主要把裙子颜色降低了饱和偏蓝和衣服的颜色搭配更和谐。
主要由白，黄，绿，两种颜色构成，我们主要针对黄，绿色去调色，既要把它们调的和谐又不至于把背景调成一片色，单色，这个是重点。
8. 金川雪梨花图片
梨子,又称鸭梨、大鸭梨,根据品种不同,收获时间有早晚之分,一般在7、8月份成熟的居多。
