1. 摄影主题解读与分析
粗浅地说，摄影主题就是所拍摄的主要题材。深入地说，应该是作品所展现的和作者想传播让读者知晓的主要事实，或者作者想表现或表达的主要思想。
大多数情况下作者会用作品的标题给予明确的标注或引导。但也不乏一些思想内容比较深邃或隐晦的，或是作者有意营造开放性思维的作品，不给出标题而让读者按各自的感受去领悟。欣赏这类作品需要根据组成画面的各种元素给自己的观感去理解作品所表达的中心思想，有时还需要对作者及其创作历程进行一定程度的了解才能更好地理解他们的作品。
举例来说，解海龙老师拍的“大眼睛”系列，拍摄的主要题材是农村里的儿童，其思想主题则是揭示贫困地区儿童辍学这个社会现实问题，以引起社会广泛重视并加以解决。
2. 摄影作品主题分析
可以激情四射，拥抱青春
3. 主题摄影特征
主体就是主要对象，也是拍摄者的表达主题，点，线，面都可以作为主体，我认为一张图最重要的就是要用图传播思想，要让别人知道你的图是干嘛的，这就要突出主题，就跟小时候学的课文领悟表达思想一样。
4. 摄影主题解读与分析教案
拍摄风格---是指摄影的手法与作品表现的方式，趋于特殊某种效果和意图。
大体分为两大类以下几种：
表现摄手法和技术：
----- 写实风格（纪实摄影、新闻摄影）、
------古典风格（影楼摄影）、
------LOMO风格、
------唯美风格（影楼摄影、人像写真、棚拍、风光、微距等）。
表现题材和表达思想：
-----表现主义风格（广告、电影海报、创作类摄影等）、
------现实主义风格（纪实摄影、主题摄影、命题摄影、创作性摄影）、
------后现代主义风格（创作性摄影）。
以上几种是我上学时课堂的笔记，差不多完整。很多摄影作品在表现形式上，风格之间都是穿插的，不能简单的归类与某种风格，（如：后现代主义风格的题材，表现手法却是LOMO风格），希望对你有帮助。
5. 摄影的主题思想
首先是看你摄影的目的是什么。不同的目的达到的效果是不一样的。比如纪实类摄影师主要是强调作品的真实性和历史价值，而商业摄影师主要是强调和客户需求的协调，以及作品的商业价值。所以诉求不一样那么手段就会不一样。
但有一点是所有摄影师共通的，那就是对艺术审美的把握、对摄影技术的合理运用以及摄影师应当具备的道德素养。这是创作摄影作品最核心的理念,也是一幅优秀摄影作品能够产生的基本要求。换句话说：你自己对美学的理解，对摄影技术掌握的熟练程度和对对被拍摄主体的了解程度和敏感度直接决定了作品的优秀与否。
还有就是一副好的摄影作品应该是要讲述一个与之匹配的故事，这个故事也是摄影师拍摄的创意来源和理念的根基。这样的摄影作品才有生命力，才能与欣赏者产生共鸣。
6. 摄影主题解读与分析怎么写
摄影能够成功地表达你的信息，是摄影的根本。单纯地向别人汇报你看到的场景，那是逃避责任；把场景演绎出来，才是接受挑战。虽然场景可能不是你创造出来的，但照片却一定是！因此，不要止步于你的所见，加入你的评论、感受和建议，把它们都放到照片中吧，表达你的观点，阐明你的立场，让读者信服你的结论。
了解自己要拍什么！
了解自己要怎么拍！
7. 阐述对专题摄影的理解
建筑摄影是以建筑为拍摄对象、用摄影语言来表现建筑的专题摄影，在拍摄选题、器材选用、构图用光、捕捉瞬间等方面都有一定的专业要求。一幅优秀的、能被摄影界和建筑界所共同认可的作品不仅仅可被用作观赏，而且在新闻、商业上有着广泛的利用价值、
建筑摄影可分为写实和写意。
写实类建筑摄影要求忠实表现建筑师的设计意图和建筑功能，客观真实地再现建筑的正立面、侧立面、透视和室内装饰等情况。以前，建筑师或房地产商经常使用建筑效果图来展示建筑的风采，但是，他们更多地使用实景照片，这样会更令人信服。写实类摄影图片通常用于商业摄影。
写意类建筑摄影属于艺术摄影范畴，更多地是表现摄影师对建筑的主观感受。摄影师通过对建筑的观察和表现，来反映自己的摄影思想。这种拍摄方式完全可以摆脱客观的限制，根据摄影人的理解和感悟，运用各种各样的摄影技术来表现建筑的韵律美、色彩美和构图美。
8. 摄影主题构思
一、短视频拍摄思路
1、画面内容
画面内容，是短视频的核心，也就是每个画面呈现出来的信息是什么，是风景还是人物还是其他的画面。在拍摄前要尽量构思好每个画面的内容，具体要拍摄些什么场景和画面。
2、景别
景别，也就是视频画面的取景范围的大小，手机距离拍摄景物的远近不同，拍到的画面取景范围也就不同，大致可以分为几种景别：远景、中景、近景、特写。
3、分镜画面
分镜画面主要是补充主画面内容的，例如拍摄同一个人物动作，可以从2-3个角度和景别去拍摄，这样能够更加立体的展现人物动作，增强画面的层次感。
4、运镜方式
运镜，也就是手机需要移动进行拍摄，根据手机移动进行短视频拍摄的方式，大致可以总结为这几种常用的运镜方式：推进运镜、后拉运镜、左右横移、上下升降、跟拍、环绕运镜、摇动运镜，还有固定机位拍摄。在构思脚本时，也要考虑好每个画面用什么样的运镜方式，尽量使用多种不同的运镜，让视频画面更加丰富。
5、画面旁白
主要是看视频是否有拍摄人物出镜说话或配音的画面，如果有安排这样的画面，就要考虑好人物出镜应该说什么内容，提前设计好才不会导致在拍摄时说话没有思路。如果人物不出镜，画面是否需要配音，配音的内容也要提前构思好，配音内容也要尽量和画面内容搭配起来。
6、编排好拍摄内容
因为每一个人都是有故事的，而且遇到的东西都不一样，通过这种视频的方式会让更多的人以最简单的方式认识你，而且一路走下去，粉丝都会成为你的朋友，这种方式我觉得真的非常非常棒。
7、背景乐
一部好的视频短片离不开背景乐，在拍摄视频之前，可以先试听找到合适的背景乐，根据背景乐的节奏和风格去拍摄视频素材，会更有拍摄的目的。因为即使拍摄了视频素材，在剪辑时还是会依据背景乐的节奏来搭配剪辑的视频画面，索性就先找到背景乐，根据背景乐拍摄素材。当然，如果没有时间或者暂时找不到合适的背景音乐，也可以拍完视
9. 摄影主题阐述
2018-10-13
关注
静物摄影展示了不生活的主题。像椅子，眼镜，甚至是盆栽植物的图片都是这种艺术形式的例子。静物摄影可能是人类历史上最古老，最受尝试的摄影类型之一。
这可以追溯到一些摄影史。在摄影的早期，曝光时间很长，这使得拍摄无生命物体成为理想选择。当然，随着技术的进步和时间的推移，静物摄影因产品拍摄而仍然非常受欢迎。无论是杂志，目录或网站，产品镜头还是静物，都非常需要。
以下是您如何更接近掌握这种历史悠久且利润丰厚的摄影风格。
挑选有趣的主题
首先要做的事情是：你必须选择一个能够吸引观众对你的静物感兴趣的主题。考虑到这一点，有助于选择一个主题。它讲故事吗？我想让自己的静物说说这个话题么？这将帮助您缩小平凡的有趣主题。
你需要一种诗意甚至艺术的眼光来为你的静物发现好的主题。例如，当你为你的镜头工作多个物体时，找到各种主题之间的共同纽带真的是值得的。这可能是一个共同的主题，颜色，形状，功能甚至起源的时期。当您为拍摄选择合适的拍摄对象时，您可以获得美观的静物，因为您已经激发了观众的兴趣。
照明注意事项
现在，灯光在摄影中一直很重要，但在静物生活方面可能更是如此。专业人士通常依靠灯箱或柔光箱来拍摄他们的静物，因为它可以为主题提供均匀的光线。即使是照明也能产生更好，更有吸引力的图像
这是另一种选择：您还可以在工作室外拍摄静物摄影。那是因为某些户外条件提供了美妙的光线，真正有助于照亮你的静物。明亮或高阴的天空非常适合产生自然柔和的盒子效果，同时不会产生任何严重的阴影。
不同的角度
与其他风格的摄影一样，当您改变拍摄角度时，静物会变得更加有趣。不要无聊或创造性地扼杀。更改拍摄角度的最简单方法之一是在静物摄影期间简单调整拍摄高度。如果您使用三脚架，这尤其适用。
除了在无生命主体的水平拍摄外，您还可以尝试更高或更低的拍摄。例如，鸟瞰视图会让你俯视你的主题，这可以创造一个更有趣的效果。当然，当你四处走动以获得不同的角度时，不要陷入进入一个为你的主题施加阴影的位置的陷阱。
填满你的框架
最大化您在框架中显示的静物主题的数量始终是最佳实践。通常，您只想在液晶显示屏或取景器中查看拍摄对象。你想要一个干净的镜头，不会被背景中包含任何不应该存在的东西所污染 - 就像分心一样。这就是为什么像纯色墙或普通纸一样简约的东西总是聪明的。
