舞蹈摄影创业(舞蹈摄影前景)

1. 舞蹈摄影前景

作为在舞蹈培训机构工作的我,靠谱的告诉题主:学舞蹈，当舞蹈老师，也就是你说的舞蹈教练肯定有发展前景。 （1）首先学习舞蹈的过程，使自己身材优美，气质好。经过一段时间的学习，磨炼了自己坚毅的性格，同时也掌握了一门技艺，使自己更自信。（2）当今中国随着消费升级，教育行业也迎来前所未有的发展，家长对子女的教育理念从传统的学好“数.理.化”,走遍天下都不怕，逐步认识到将来社会需要孩子素质高一点，也就是孩子需要艺术修养，舞蹈也成为孩子首先要学习的一项技艺，也被多数家长视为“刚需”（3）学好舞蹈即使不去做舞蹈老师，自己到别的单位供职，单位组织活动，题主也能在活动中通过优美的舞姿展示自己的才华，从而有升职的机会。综上所述，舞蹈人才在我国还比较稀缺，我们舞蹈培训中心就缺舞蹈人才，所以题主请相信，学舞蹈将来肯定有前途。

2. 舞蹈摄影的优势

佳能微单EOSm100（两千左右） 不缺钱的话可以考虑松下的DCGF9KGK （两千七）

3. 舞蹈摄影前景分析

一般而言，舞台前方的乐池两侧是最适合拍摄的位置，在大型演出的现场，往往都将中间位置留给媒体的摄影、摄像工作人员。在拍摄的时候，我们要尽可能选择乐池的两侧及四周的位置，这样会给我们的创作带来很大的便利

使用长焦镜头

舞台和观众席总是有些距离的，在拍摄较为正规的舞台演出时，观众是禁止随意走动的，如果场地不大，通常70-200mm镜头就足够用了。此外，广角镜头也是必备的，可以用来拍摄一些开场的舞蹈类节目。定焦镜头虽然光圈大，但无法满足灵活构图的需求，因此不推荐使用。

使用大光圈

使用大光圈时为了保证能够使用较低的感光度提高画质，以及使用高速快门凝固动态画面，所以镜头的光圈请一定要全开。如果舞台光线条件尚可，那么在不影响画面清晰的情况下，我们可以适当缩小一点光圈，已获得更加优质的图像。此外，尽量不要使用闪光灯，以免影响到舞台上演员的表演，

注意快门速度

在拍摄舞台演出的时候，为了获得清晰的画面，安全快门速度是快门速度的底线。如果是拍摄舞蹈类节目，那麽还需要更快的快门速度，在光圈无法继续加大的情况下，需提高感光度的数值，以确保画面的质量。

拍摄户外的演出活动时，我们可以将环境也带入进去，一同进行记录。在光源充足的环境下，适当降低快门速度同样可以获得清晰的画面。

灵活设置感光度

舞台灯光造型都是有规律的，如果你拍摄的这次舞台演出活动，有专业的灯光师进行舞台灯光设计，那麽恭喜你，这次拍摄你不需要太过于频繁的调整相机参数，正规演出的舞台灯光，其光线亮度通常都在一个相对固定的范围之内，不同的节目虽然灯光效果不一样，但是主光源的亮度是不会大幅改变的，而且一般而言，现场的光线亮度是足够支持拍摄的，不需要把感光度调的过高。根据不同的舞台灯光亮度，适当调整即可。

4. 舞蹈摄影行业分析

作为一名舞蹈摄影师，我经常要在室内环境拍摄各种舞蹈活动或人像，经常要和灯光打交道。舞蹈拍摄的特点和普通的人像拍摄不一样，主体会经常移动，环境较广，摄影师需要不断移动寻找最佳位置。室内光线也较暗，需要灯光辅助。为了捕捉稍纵即逝的动作，连拍也必不可少。可以这么说，舞蹈摄影的难度大于普通的人像拍摄，对摄影师、器材、环境等各方面要求很高。过去我主要使用佳能原厂机顶灯，然而，就算最顶级的佳能600EX，虽然便携性很好，功率在机顶灯里也是最大，但应付高强度的舞蹈拍摄仍然力不从心。而手头上现有的几款影室灯，如金贝最高端的领航者系列，虽然功率大回电快，但是太笨重，移动便携性太差，只能大部分时间待在摄影棚里。国外的一些外拍灯，功率大回电快，重量轻体积小，可是价格又太不亲民，性价比远离我的期望值。最近使用了一款国产厂商耐思280A外拍灯，用下来感觉还不错。这款灯内置2.4G无线遥控触发，引闪非常可靠，说明书上写的使用距离100米，实际在舞蹈教室拍摄最多20-30米，完全够用。此灯最让我满意的就是轻便，才1.4kg，甚至可以在没有助手的情况下一手举灯，一手持机拍摄，机动性很好。当然，为了轻便就得牺牲功率，功率300W在室外压光不够，室内使用绰绰有余。另外厂家考虑到性价比，这款灯没有高速同步和TTL功能，但是对于有经验的摄影师来说，这些都不是问题（我用灯更喜欢手动，通过距离和光圈控制输出，比TTL更加精准）

最后总结一下使用体会：

优点：

1）光质很好，色温很准，输出一致性不错，照片后期比较省事

2）回电很快（说明电容用料不错），满足快速拍摄需求，基本无漏闪，连拍时更有信心

3）做工精致，灯很漂亮，附件质量也很好，说明厂家很注意细节

4）灯和电池一体，连接可靠，移动方便，重量很轻

5）价格亲民，两个280A还不到一个佳能原厂600EX

建议及改进：

1）深色按钮在暗环境下不太醒目，有时会按错。可能也是目前对操作界面不太熟悉的原因，但如果能改成浅色按钮会更加醒目

2）引闪器开关键建议改成按压式开关，带发光功能，按下去引闪器打开，按钮发亮，长时间待机会自动熄灭，再按一下唤醒

5. 舞蹈摄影很难吗

首先 你这是 盈利性的还是非盈利性的。

6. 舞蹈摄影工作室的前景

就业前景较为广阔。专业可以培养学员们扎实的舞蹈学基础理论、基础知识及相关舞蹈技能，使得大家具有较高的舞蹈教学能力，创编能力等，比如可以进行体育舞蹈、流行舞蹈、民族舞蹈的教学，或具有健美操、艺术操表演能力等。

7. 舞蹈摄影前景如何

化妆师的工作范围很广，像影楼、摄影工作室、广告公司、模特公司、电台、影视剧组、彩妆品导购等等，这些的工作单位，各有各的好，各个领域也都有他自己的发展空间，关键就是你想找一个什么样的发展平台，学了化妆是很好找工作的，但前提是你要把技术学好，专业的学校你多去了解吧。

8. 舞蹈生当摄影师的优势是什么

　　编导类专业学习的东西，出来的就业范围很广，如：

1、各级广播电视台、影视制作公司、广告公司、文化传媒公司、演艺经纪公司、演出公司、以及新闻机构、政府宣传部门、报社、杂志社、网络媒体等就职；

2、从事新闻、文艺、广告、影视剧等节目的策划、文案、编导、记者、出镜记者、摄影、后期制作等工作；

3、可在本科毕业后继续考研，争取留校任教或者去其他学校从事编导教师工作，还有就是在现在的艺考类培训学校任教（这个兼职的居多）

4、毕业后参加公务员考试，专业对口岗位不多但是基本是有的，如果是专业不对口的岗位竞争也会较大。 其实编导是个技术活，主要还是看个人是否掌握的好，技术是否过关，如果学得好，实践的多，能力足够，肯定不愁就业，但关键还是看个人的努力程度。　　编导专业就业方向包括七个个模块，包括电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等方向。这些方向主要研究广播电视媒介中的新闻节目、文艺节目、纪录片、音乐节目以及网络艺术的编导工作。　　考生要想成为一名优秀编导人员，大学期间除学习公共基础课，还坚持“术业有专攻”的原则，按以后就业意向个人可以学习专业领域的不同课程。　　（1）从事电视编辑方向除中文专业课外，主要学习新闻传播理论、电视节目制作技术、策划。　　（2）从事文艺编导方向要学习电视节目制作技术、策划与研究、文学戏剧理论、视听语言、戏曲、舞蹈、音乐、影视精品赏析。　　（3）从事音乐编辑方向应有良好的艺术修养与音乐艺术鉴赏力。要学习广播电视音乐节目策划、编导、制作、配乐、经营等方面的专业知识与技能，具体讲除学习文艺编导的专业课之外，还要在音乐专业上下功夫，视唱练耳、乐理、钢琴、音乐节目策划与制作、MIDI音乐创作、音乐专业英语等都是必修内容。　　（4）从事网络艺术方向要有良好的艺术修养和艺术鉴赏能力，主要掌握网络艺术策划、创作、制作、管理等方面的专业知识与技能，主攻网络音视频制作、平面设计、动画制作、网络编辑等内容。　　在广播电视节目制作人才编导一体化的发展趋势之下，广播电视编导专业的就业前景日趋广阔。而且作为现代第四大媒体的网络的升温，网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。　　具体工作可以为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。也可以在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人 ,这样你就可以管理一个栏目组了。　　考生的业务水平已过硬时，就有四条路可走了:　　1.继续留在电视台或电台,谋求更精更强,若能成为正式员工,工作和收入都较稳定;　　2.进入私营为主的影视公司、广告公司或者是文化传播公司,主要也是涉及到后期剪辑和与具体拍摄相关的各种工作,比方说进入某个影视公司承办的摄制组,像灯光、声音、场记、导演助理、摄像助理等等。　　3.行政部门你也可以选择,像各地的广播电视局,以及其上一级的广电总局,不过这可不是一般人能进去的。这个工作应该很有挑战。　　4.如果你厌倦了那种规规矩矩的工作,那么就作一个自由摄像师吧或者叫做民间影像记录者,现在比较流行的说法,拍你自己喜欢的纪录片,可以拿去参加各种影展和奖项角逐,一旦获奖奖金也不菲啊，但既然从事这项工作,

9. 舞蹈专业摄影

这么高兴的事肯定愿意啦