1. 电影的焦段
用35和50镜头效果最好。
因为这两款镜头小巧轻便。而且光圈大。拍摄视频电影感很强。如果是室外拍摄风景，可以用35镜头。拍摄人像可以用70-200或者是85镜头。长焦段镜头拍摄人像可以拍出更好的背景虚化效果。是很多摄影师的首选。
2. 电影镜头 常用焦段
我会常用定焦镜头，性价比高，会得到更好的画质。
常规剧情片，up定焦最常用32和50了。
拍全景不一定用广角，拍近景不一定用长焦。
近景用32拍收进更多背景信息，而且不会因为长焦而使脸不立体，32焦段会让观众感受到更加贴近被摄主体。
当然，很多时候场景不理想，需要尽可能规避背景信息，或者双机位拍摄等情况，就不得不使用长焦镜头了。
有时候为了提高效率，变焦头一般会是B机的常用镜头。
关于全景，常用24 32 甚至50拍摄全景，因为16会有一定的畸变，而且无法分离前后景，通过50焦段可以让后景焦点不那么实，同时可以压缩空间，让后景与前景大小关系的差距不那么大。
可以说即分离前后信息，又强调环境信息。
比如某电影在狭小的屋子里拍摄全景，为了不用广角镜头，而将屋中一角挖开，将摄影机和摄影藏进去，勉强得到一个合理的拍摄空间。
大多数情况下是没有挖洞的条件，所以堪景时就要判断场景空间是否合理。
有时也会用16拍人近，表现精神异常，有时用85拍全景这样极端的选择，获取特殊的视觉体验。
反之用16拍全景，用长焦拍近景大多数出现在宣传片和活动摄像中，是我最近常做的工作。
3. 电影焦段与镜头语言
一、单反镜头和电影镜头的最大的区别就在于电影镜头没有呼吸，单反镜头往往会有很大的呼吸效应。
什么是呼吸效应，呼吸效应，就是镜头在对焦时候，因为焦点变化引起的焦距的变化。使得图像产生变大或变小的效应。在固定图像拍摄的时候，没有人去注意这种效应，只求在焦点的图像清晰即可。而电影是一个动态的画面，画面不仅有平面的两个维度，还有一个时间的第三个维度。因此，当拍摄一个人从远处走向近处的时候，焦点需要连续的跟着这个人进行变化，当这个变化引起了构图的变化。看着就不那么令人舒服了。
二、电影镜头一般要求像场更加均匀。暗角更小。电影最后投射到的屏幕是非常巨大的，当边缘暗角过于明显，会影响观影效果。
三、边缘分辨率和中心分辨率更加一致。摄影镜头因为成本的问题，对这些考虑相对有所舍弃。很多摄影镜头中心的分辨率很高，边缘的分辨率则很低。毕竟在一个照片上，我们关心的，视觉焦点绝大部分在中间点。而电影因为需要表达故事的内容和故事需要，有时候重心点不在中间，而在边缘，慢慢移动到中间，如果，这时候边缘的人影模模糊糊，而移动到中间时候又变的无比锐利，这种效果会让电影感觉很不舒服。
四、电影镜头的光圈一般用无极光圈，这样可以通过光圈的变化，让光影产生一种流畅的渐变明暗的效果。而摄影镜头以前为了控制准确的曝光，往往，使用定位嗑蹦，锁定一定大小的光圈，使得拍照的光圈与摄影速度进行等效的匹配。而这往往影响电影效果的处理。
五、电影镜头的光圈往往采用T值，T值代表的实际通光量大小。比如同样的光圈，不同的焦段的镜头，最后曝光的速度不一样，而电影镜头的T值，基本上可以保证，不同焦段的镜头同T值曝光速度基本相同
六、摄影镜头里有自动光圈功能，而电影镜头里没有自动光圈功能。也就是，电影镜头光圈值在那里，镜头的通光就在那里。而摄影镜头平时光圈一般都停留在最大光圈的状态下，只是在一按下快门，或者按下景深预测妞后，才将光圈缩小到设定的大小。
七、其他的还有些小的并不明显的功能，比如电影镜头有后焦校准镜片。即调整后焦校准镜片，来校准镜头焦距。
由于以上的几个因素，所以形成了电影和摄影对镜头的不同的要求。所以在设计电影镜头的时候，需要根据这些要求，对摄影镜头进行电影标准的改造。
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4. 电影常用镜头焦段是什么
答案是：拍证件照用焦距在80毫米或者100毫米的定焦或变焦镜头。镜头在影视中有两指,一指电影摄影机、放映机用以生成影像的光学部件,二指从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面,或两个剪接点之间的片段,也叫一个镜头。一指和二指,是两个完全不同的概念,
5. 电影镜头焦段是35mm吗
35mm f2中35的意思是这支镜头的焦距是35毫米 ，F2就是这支镜头的最大光圈 。这是一支定焦广角镜头50是焦距 ，最大光圈是1.4， 这是一支相对135相机的标准镜头是装在相机上的 。但是要对应的卡口才可以装的上。不过这一款镜头用起来还是可以的。
