1. 背影女画像
演员林允，天生丽质，长相带有艺术气息，成为很多艺术家眼中的最佳模特，画家冷军在15年为他画过肖像，这幅作品是照着照片画出来的，因为林允有一张一模一样的照片；关于冷军创作这幅肖像的背景资料几乎没有，但是这幅署名为冷军的肖像作品曾经于17年在英国皇室贵族拍卖上拍，画上有冷军的署名。
2. 背影人像女
意思就是：喜欢独处，追求独立。用这个做头像的人内心也是独立而自信的，喜欢独处，又不喜欢过分的孤独。
她们希望你能欣赏到这种魅力，而又不希望你和她们太近，渴望被人们关注，又不希望被过度关注。
有着自己的独特世界观和圈子，在做事上往往比较谨慎和迟疑，喜欢做事有条理，有时候也会墨守成规。但他们的这种智慧而又矜持的魅力绝对是不可小觑的。
3. 背影画女生简笔画唯美伤感
铅笔.纸。
方法：首。首先确定基本构图及动态，人物五官和手部的基本位置。然后精准造型。根据固有色把基本观音提及关系表现出来，用笔轻松自然，整体对比着铺设。跟着结构关系和固有色开始刻画细节，注意质感的表现。
蕾丝的刻画比较费时间耐心的塑造，面部的渐变关系尽量过度柔和，排线细腻一些。背景关系画得柔和些，区分出蕾丝服装的前后关系，暗部刻画不宜过多。
4. 背影女画法
一、《蒙娜丽莎》作者达芬奇。这是世界上最著名的画作。蒙娜丽莎美丽优雅，庄重贤淑，直至今日，她的神秘微笑，仍为无数历史学家和绘画专家所倾倒好奇。达芬奇用自己创立的薄雾法描绘的风景，把人们带到了无限完美的世界，它是卢浮宫的镇宫之宝。
二、《蓬帕杜侯爵夫人像》作者拉图尔。这位侯爵夫人本是路易十五的情妇，那一时代艺术家们的保护者。拉图尔以水粉笔触刻画出了蓬帕杜侯爵夫人的性格，她的高雅与傲慢，细腻与成熟。
三、《大宫女》作者安格尔，这幅作品描绘了具有东方风韵的后宫妃妾，笔法感性富有光泽，人物体态光滑柔美，神情充满神秘。
四、《维吉勒布兰夫人和她的女儿》作者维吉勒布兰。这幅作品之所以传世，是因为她表现出了人间崇高的母爱，作品手法简洁，妙到自然，实为一代精品。
五、《自由引导人民》作者德拉克洛瓦。德拉克洛瓦把政治的意义融入在绘画中，将自由与人性化为一体，引导着法兰西人民勇往直前。画中女性的美丽与不屈不失为一个时代的象征。
六、《花园中的年轻女郎》作者玛丽卡萨。这幅作品传神地表现了一位年轻女子的纯真姿态。画面上少女的认真、专注神情，与迷人的体态，都融在了山花遍野的大自然中。
七、《泉》作者安格尔。此品美在灵透自然，纯真无邪，西方少女的纯美于此一览无余。她给人以无限的遐想，不尽的怀思。
八、《里姆斯基科萨科夫夫人》作者温特哈尔特。在西方历代画家们的笔下，表现贵妇人与美少女似乎是亘古不变的主题，这幅作品把贵妇人的高贵纯洁，典雅气质融为一体。里姆斯基科萨科夫是俄国最伟大的音乐家之一，他的音乐堪称俄国乐派的典范，其夫人古典与浪漫的诗意情怀，更能代表俄罗斯的精神。
九、《康达维斯小姐的画像》作者雷诺阿。这幅作品是为一位银行家的女儿所作，画像上青春美丽的少女，含羞带笑，纯真优雅，给人以恬静与向往。
十、《贝蒂》作者格哈德。这是一幅油画作品，非摄影作品。画家以照相般精确的手法描绘女儿贝蒂，画面上贝蒂转过身去红、白、粉的服装衬托出脑后的发髻，背影美妙传神，且给人以淡淡的忧伤。
5. 背影画女素描图片
根据实际颜色的明暗和你画的灰度来决定背景的深浅。比如你画的是白石膏，背景就要自觉地适当加深一下，以突出主体物，有种跃然纸上的感觉。背景最好先画暗部的那边，颜色比亮部的背景深一些，而且把影子稍微表现一点，亮部的背景自然要浅，因为是光照的缘故。贴着主体物从中心往外画效果会好，即使背景没画完也会把整体照顾的较好。
我学的时候从来没用过光照，都是自然光。打灯光明暗交界线会明显很多，容易画出阴暗面。但注意亮面的灰面不要画的过亮，否则会感觉过渡的地方很死。
至于反光，千万不要亮过灰面，比暗面稍浅一点即可。
还有推荐你多去临摹一些素描作品，鉴戒下他们是怎么处理的，你可以学习下。
素描背景碎，主要原因还是你没有抓住大的素描关系，宁可放弃些小东西，抓大的感觉。拉开对比。
6. 背影画女孩简笔画
画上是一幕雨过天晴的自然景色，景物比较开阔，色彩舒人心脾。在前景上画了两个相依为命的穷女孩。其中一个是盲女，另一个更小的女孩紧紧依偎在盲女怀里，一边抬头在观看天上的彩虹，一边在给盲女讲解她所无法领受到的大自然的美丽。云际彩带当空，原野一片金黄，空气是润湿的，在远景的小道上有几头走动着的牛羊，近处有飞鸟起落。盲女只能倾听小伙伴的讲解，她连停歇在她的披肩上的蝴蝶也无从感受。盲女怀着殷切的心情，在谛听小伙伴的描述，而心灵已沉浸在丰富的想象之中。她似乎已嗅到了新鲜的空气，听到了原野里生灵的声音。两个穷苦的孩子穿上笨重的鞋子，勾破了的粗布裙子反映着她们的处境，衣裙上的补钉是这两个孩子命运的痕迹。这是一些十分重要的细节。盲女显然是个流浪儿，在她的膝间放着一只小手风琴。她的心声只能通过琴声来向人传达，平时她离不开这只小手风琴，因为它可以帮助她诉说自已多舛的生活与哀愁密莱一生的作品大多是描绘社会下层人民生活的，他与拉斐尔前派多数画家们所遵循的寓道德说教于绘画形象中的意图也不尽一致。密莱最能直接描绘现实。这一幅画实际上就是英国农村现实一角的风俗画，对于揭示当代英国农村的生活，它具有赤诚的直率性。 其次，密莱善于运用古典画法，对于细节的描绘，总是一丝不苟。这也是该画派中较为独特的。在这幅画上，前景上的小草与野花被画得清晰可辨。落在盲女肩上的那只彩蝶，其可感性，几乎可以使视力差的人乱以为真。画面总的情调是忧郁的，乡村的恬淡与萧条，使全画充满着悲剧性。大地用红、黄、灰和橙色调来描绘，色彩充满着暖意，也许这正是画家对这两个女孩形象的抚慰
