1. 复古风摄影特点
索尼a5100复古风拍照参数的设置。反差调到最低即-4,饱和度+3,色调+1 白平衡漂移:A9 色温调到5500k(根据天气灵活调整) 其中参数调整的重点是 白平衡 饱和度 色调 白平衡 k值越低 画面越暖,K值越高 画面越冷 色调调整肤色 负数-红(偏红),正数+黄(偏黄) 具体参数 白平衡漂移:A9 白平衡:5500K 照片风格:风光模式 强度:5。
2. 复古风摄影特点有哪些
现代摄影主要有10种特征
1.时尚杂志风
大胆的画面与效果, 正透露出年轻一代的自信与张扬，主要以模特的整体造型为主，看起来时髦前卫，姿态强烈夸张，给人以视觉上的冲击。
2.写实风
表现女性日常生活里的情节和画面，力求复刻人物最真实的一面。
3.复古怀旧风
从以往流行的服饰或造型里，找到美的元素，进行模仿或怀旧，引起共鸣和思考。
4.LOMO
指一种拍摄时的态度，忽视技巧，不用在意构图，不用在意对焦，想拍就拍，拍出心中所认为具有意义的一切画面。
5.绘画主义风
创作上追求绘画所要表现的境界和艺术手法，追求作品的情感、意境和形式的美依旧是它的特点。
6.印象风
绘画风格的一种，让照片看起来不像照片，更像一种朦胧隐约的自我。
7.流行青春风
用当下流行的拍摄手法和时尚元素的创意使用，来表现自我的看法和想法，把这一切，全部倾注到要拍摄的对象身上去。
8.唯美风
追求绘画的意境美，田园般的清新唯美，山水间的仙气飘飘，抽象般的如梦亦幻。
9.故事性
引导模特表现丰富的情绪，观者通过情绪产生共鸣，感受到属于自己的故事和情绪，目前雅拉伊写真即是这种风格。
10.日系风
日系写真以自然、真实、清新、唯美的风格，深深影响着国内摄影爱好者，因此日系写真单独脱离出来成为一种写真风格。
3. 复古风摄影特点介绍
首先要理解什么是复古和复古的年代感，然后才能确定怎么拍摄。老实说，拍复古照片挺难的，就像我们经常吐槽某某电视和电影穿帮一样，在镜头里出现了不属于那个年代应该出现的人和物。个人建议，第一因素要做好妆容、穿搭、配饰等，跟拍摄的年代要十分吻合。第二是寻找复古的氛围。比如，你要拍摄出六七十年代的照片，就要去北京798或者废弃的老工厂老城区等地方。就如同徐峥在拍摄“我和我的祖国”这部电影时，为了还原《夺冠》那个年代的场景，特地在上海寻找并修建了一条胡同。
第三是选择合适的器材和画风。这个要根据摄影师自己的喜好和需求去选择，佳能也好，尼康也罢；彩色也好，黑白也罢。只要能体现复古风，都行。
另外，除了上述所说，还可以使用滤镜、修图等辅助手段。总之，拍摄复古风格的照片挺不容易的。但是，如果拍的好，则会有很多惊喜！
4. 复古风摄影特点是什么
冷色调是指用青或者主要含有蓝、青成分的色彩构成的摄影画面，冷色调都是自然的色调，例如水蓝色，宁静的绿色和梦幻的天空紫色，这些色彩清新自然，具有镇静的作用，能让画面增强空间感，虽然看起来较硬、较冷，但能令人心绪平静。
固有色是决定色调最基本的因素，在摄影中，一切物体原本自有的青、蓝色都具备了冷调的特征，如果固有色占画面主导位置，也都属于冷调照片。
冷色调主要包括青、蓝、绿、蓝紫等色彩，这些色彩具有安静、稳重之感。如地面是藏蓝色，墙面、顶棚淡蓝色，家具、沙发的蒙面织物为乳白色，会使整个房间显得清新、凉爽。如在沙发上点缀几个红色、黄色、绿色靠垫，使房间不至于因色调过次序而失去温暖。
5. 古风摄影风格
男生拍古风写真可以参考一下以前古装剧的武打动作。
对于不太会摆动作的大多数人来说，为了达到更好的拍摄效果，可以多借助一些道具。
适合男生拍照的道具有帷帽、折扇、古籍、刀、枪、剑、戟都可以。如果没有这些道具也可以就地取材，用枝条代替剑、制造拍摄前景等。
6. 古典主义摄影风格
摄影流派有 1.绘画主义摄影 绘画主义摄影是流行于20世纪初摄影领域的一种艺术流派，它产生于十九世纪中叶的英国。 该派摄影家在创作上追求绘画的效果，或“诗情画意”的境界。它大致经历了这样三个阶段：仿画阶段;崇尚曲雅阶段;画意阶段。 2.印象派摄影 1899年，英国举办了法国印象派绘画的首次展览。绘画主义派摄影家罗宾森在其影响下，提出“软调摄影比尖锐摄影更优美”的审美标准，提倡“软调”摄影。该流派是绘画印象派在摄影艺术领域中的反映。 3.写实摄影 写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。 4.自然主义摄影 1899年，摄影家彼得·亨利·爱默生鉴于绘画主义创作的弱点，发表了一篇题为《自然主义的摄影》的论文，抨击绘画主义摄影是支离破碎的摄影，提倡摄影家回到自然中去寻找创作灵感。他认为，自然是艺术的开始和终结，只有最接近自然、酷似自然的艺术，才是最高的艺术。他说，没有一种艺术比摄影更精确、细致、忠实地反映自然，“从感情上和心理上来说，摄影爱好的效果就在于感光材料所记录下来的，没有经过修饰的镜头景象。”该派另一位大师A·L·帕邱说得更明确：“美术应该交给美术家去做，就我们摄影来说，并没有什么可借重美术的，应该从事独立性的创作。” 由此可见，这种艺术主张，是对绘画主义的反动，它促使人们把摄影从学院派的桎梏中解脱出来，对充分发挥摄影自身特点有着促进作用。这一流派的创作题材，大都是自然风光和社会生活。 5.纯粹派摄影 纯粹派摄影是成熟于二十世纪初的一种摄影艺术流派。其创导者为美国摄影家斯蒂格里兹(1864-1946)。他们主张摄影艺术应该发挥摄影自身的特质和性能，把它从绘画的影响中解脱出来，用纯净的摄影技术去追求摄影所特具的美感效果--高度的清晰、丰富的影调层次、微妙的光影变化、纯净的黑白影调、细致的纹理表现、精确的形象刻画。总之，该派摄影家刻意追求所谓的“摄影素质”：准确、直接、精微和自然地去表现被摄对象的光、色、线、形、纹、质诸方面，而不借助任何其他造型艺术的媒介。 6.新即物主义摄影 新即物主义摄影又称“支配摄影”、“新现实主义摄影”。为20世纪二十年代出现的一种摄影艺术流派。 该流派的艺术特点是在常见的事物中寻求“美”。用近摄、特写等手法，把被摄对象从整体中“分离”出来，突出地表现对象的某一细部，精确如实地刻画它的表面结构，从而达到眩人耳目的视觉效果。它不考虑艺术的本质在于提示对象的本质，因而其美学思想是属于自然主义范畴的。例如，摄影家帕邱在一九二三年拍摄的火车头的回转轴就是用近摄手法，表现了火车头回转轴运转时的状态，由于画面摒弃了其他细部因而给予观众的视觉印象是强烈的。 7.超现实主义摄影 超现实主义摄影为达达派没落时期出现于摄影艺术领域中的一种流派，兴起于上世纪三十年代。 这一流派有着较为严谨的艺术纲领和艺术理论。他们认为，用现实主义创作方法去表现现实世界是古典艺术家早已完成了的任务，而现代艺术家的使命是挖掘新的、未被探讨过的那部分人类的“心灵世界”。因而，人类的下意识活动，偶然的灵感、心理变态和梦幻便成了超现实主义摄影艺术家们刻意表现的对象。 摄影中的超现实主义者也象达达派摄影家一样，利用剪刀、浆糊、暗房技术作为自己主要的造型手段，创造一种现实和臆想、具体和抽象之间的超现实的“艺术境界”。所以其效果是奇特、荒诞而又神秘的。 8.抽象摄影 抽象摄影为第一次世界大战后出现的一种摄影艺术流派。该流派的摄影家否定造型艺术是以可审视的艺术形象来反映生活、表现艺术家审美感受的这一基本特性，宣称要把摄影"从摄影里解放出来"。 9.堪的派摄影 堪的派摄影是第一次世界大战后兴起的、反对绘画主义摄影的一大摄影流派。这一流派的摄影家主张尊重摄影自身特性，强调真实、自然，主张拍摄时不摆布、不干涉对象，提倡抓取自然状态下被摄对象的瞬间情态。法国著名的“堪的”派摄影家亨利·卡笛尔·布列松说过：“对我来说，摄影就是在一瞬间里及时地把某一事件的意义和能够确切地表达这一事件的精确的组织形式纪录下来。”因而这一流派的艺术特色是客观、真实、自然、亲切、随便、不事雕琢、形象生动而富有生活气息。 “堪的”派中的摄影家，就其美学思想和创作倾向而言，情况是比较复杂的，虽然他们都崇尚人性世态的表现，且大部分都从事于新闻摄影工作，但有的为自然主义者，有的为写实主义者。 10.“达达派”摄影 “达达派”是第一次世界大战期间出现于欧洲的一种文艺思想。“达达”，原为法国儿童语言中“小马”或“玩具马”的不连贯语汇。因为达达主义艺术家在创作中否定理性和传统文化，宣称艺术和美学无缘，主张“弃绘画和所有审美要求”，崇尚虚无，使创作近乎戏谑，因而人们把该艺术流派称之为“达达派”。 由于达达派摄影艺术作品不符合人们一般的审美趣味和审美要求，1924年以后就逐渐受到有较明确、完整的艺术豆腐和纲领的超现实主义艺术流派的冲击。但其影响仍可在以后出现的现代派摄影艺术中窥见。 11.主观主义摄影 主观主义摄影是一种在第二次世界大战后形成的比抽象派摄影更为“抽象”的摄影艺术流派，所以又称作“战后派”。 它是存在主义哲学思潮在摄影艺术领域中的反映。其创始人是德国摄影家奥特·斯坦内特。他认为，“摄影是本来具有发挥自己能力的宽阔领域，也具有高度的主观能动作用。但目前却成了一种机械的写实主义”。于是提出了“摄影艺术主观化的艺术主张。极力主张摄影艺术的终极应该是提示摄影家自身的某些朦胧意念和表现不可言传的内心状态和下意识活动。”主观摄影就是人格化、个性化的摄影。这便是该流派的艺术纲领。主观摄影的艺术家们极度强调自己的创造个性，蔑视一切已有艺术法则和审美标准。该派理论家公开表示，“主观摄影不仅仅是一种试验性的图像艺术，而是一种自由的不受限制的创造性艺术。”“我们可以任意使用技术手段去创造照片。”
7. 复古风照片的特点
生活照最早起源于欧洲，摄像师发现通过角度、光线、表情、衣服、化妆、背景等等手法，能够充分表现人的内涵与特点，掩盖不足之处，达到一定的美化效果。生活照的风格有复古风格、性感风格、传统风格三种，种类分为六种。生活照的由来是居里夫人发明了x光片，主要是起到美化作用。
8. 主流摄影风格
1、最时尚流行；如果新娘想把自己的个人写真拍的最时尚流行，可以多加点喜气来为你的写真打造最完美的个人写真，这样在你心里面也会增加许多欢乐。也能表达出热情和喜庆的空气，例如在拍摄的时候现象一下甜蜜的事情，把所以的快乐的事情现象出来，这样有利于拍摄的。如果你在利用一些搞活动办的一些喜气，那样的场面也很热闹，你可以去这样的场所去拍摄个人写真，那样的风格是最有意思的个人写真。
2、自然而美的风格；新人穿婚纱要感觉非常的自然点才适合，把你最美丽的婚纱穿在自己身上一定很美丽，婚纱穿的在性感一点的，那会更让人注意了，让每个人见了都会喜欢的，在摆个美丽的动作，一个眼神一定非常的投入在镜头当中，用你最美丽的眼神拍摄成你自己的写真。
3、化出最美丽的自己；美丽而又动人的写真，就是要把自己的妆化的像仙女一样美丽感人，如果你在平时都喜欢化妆的话你就会给自己有个很好的妆扮了。拍写真前请先清醒的认识到一点，一个人不美到美的道理，一个人如果化上妆就像是变了一个人似的，在拍摄之前化妆会给妆扮的连你自己都不相信是自己，一定不要小看它哦！所以的美丽的新娘都是用了它而改变的，就算是拍摄个人写真也会如此。
