1. 什么镜头拍景深比较好
景深长镜头：是一种采用深焦距拍摄的长镜头。是在长镜头内实现现场画面调度的手段。 这种镜头常用来保持画面时间和空间上的完整统一。 其作用为：
a.能以一个单独的镜头表现完整的动作和事件，而其含义不依赖它与前后镜头的联结就能独立存在 b.强调长镜头在时间上的连续性和深焦距造成的完整的空间的作用，形成几个平面互相衬映、互相 对比的复杂画面空间结构 c.由于这种多层面和多元性的画面，比然派生出多义性，使大家在欣赏影片时有相当大的选择自由 并自由地对画面形象的某些或全部含义做出自己的判断和理解。
2. 景深镜头和长焦镜头哪个好
景深是另一个概念，指的是镜头在合焦状态下焦平面的厚度（说白了就是有多少东西是清楚的），跟镜头的光圈、焦距的长短、相机离被摄物体的远近有关系。
回到你的问题。。。你想问的我没看懂。
广角镜头和长焦镜头的区别？广角镜头视角比较大，能拍大场景，容易有视觉冲击力。长焦镜头视角比较小，容易突出拍摄主体。
3. 什么镜头拍景深比较好用
答:精神镜头在何种情况下适合使用？这个问题我来答。首先，先来说说景深，景深是用来虚化背景而突出人物的一个功能，比如，为拍照一个人物特写，他的后背景有些凌乱，那么就用景深效果来虚化后背景，这样既凸显人物，后背景也虚化了，我的回答完毕
4. 景深镜头和长镜头
长镜头，俗称“一镜到底”。顾名思义是指用比较长的时间，对一场戏(一个场景)进行连续性拍摄，从而形成时间和空间上的连贯性。长镜头一般分为运动长镜头、固定长镜头、景深长镜头和变焦长镜头，按其定义来说，只要超过10秒就可算是长镜头。由于其表现手法有别于传统剪辑，但凡拍摄得巧妙，总会带给观众耳目一新的体验。由于拍摄长镜头前要有着充分的准备工作，费时费力，因此在“求快”的香港电影里较少出现，但还是有电影人愿意通过一次次反复的实验，为港片留下了一个个令人叹服的长镜头画面。
1.2004年《大事件》
长镜头时长：6分46秒
《大事件》并非杜琪峰最好的一部警匪片，但在其作品序列中却占有较为“特殊”的地位。其特别之处在一开篇便出现了一个长达六分多钟的长镜头。在这组画面里，车里的刑警，盘查和被盘查的军装警察和司机，再到混在居民楼中的匪徒，都被镜头一一捕捉。到警匪双方驳火之后，镜头又分别扫过地面上，二楼上开枪射击的匪徒和赶来支援的警察(警车)，出场人物虽多，但杂而不乱。一组镜头里要容纳如此多信息，还要保证层次感，其镜头调度的复杂程度，以及技术呈现难度可想而知。
2.2008年《文雀》
长镜头时长：1分14秒
《大事件》似乎勾起了杜琪峰对长镜头的偏爱，尔后他又在文艺调性的犯罪片《文雀》里和摄影师郑兆强共同设计出了将长镜头用于展现“文雀”(扒手)对路人行窃的情节。这组镜头大约开始于影片的第6分钟，内容是表现四只“文雀”(任达华，林家栋，张满源，罗永昌)在街头相继偷走了一外国男人、一年轻姑娘以及一白领路人的钱包的同时，又将赃物不动声色地转移同伙手中。在独具匠心的机位控制下，再加上此处衬托着极其灵动跳跃的背景音乐，让这整个过程如行云流水一般潇洒。
3.2016年《三人行》
长镜头时长：4分钟
在《三人行》里，这组4分钟的长镜头掀起了影片的高潮部分，它由悍匪张礼信(钟汉良饰)被其同伙(谢天华，黄浩然，施祖男)从警方密切监视中的医院救出而展开的病房大战所引发。与杜琪峰以往长镜头都不同的是，这一次他刻意削弱了写实感，甚至还将舞台剧的表现形式融合起来，采用快与慢动与静的反差对比来提升视觉冲击力。而其背景音乐也大胆使用了编曲简单且柔美的《之乎者也》，在王菀之的低吟浅唱下，这场枪战戏的浪漫多过暴力，荒诞多过严肃，充满了创新的实验味道。
4.1992年《辣手神探》
长镜头时长：2分37秒
本片是九十年代吴宇森暴力美学枪战电影的“集大成之作”，也是他即将赴好莱坞前在香港拍摄的最后一部时装动作电影。其中的火爆场面是一个接一个，绝无欺场。不过最为影迷津津乐道的，莫过于周润发和梁朝伟在攻入医院后，那个长达2分半钟的第三人称射击游戏般的运动长镜头。在这场戏里，两人默契配合，分别攻入两层楼面，共击毙敌人三十余人。虽然其拍摄难度与《大事件》相比并不算复杂，但胜在拍摄很有气势，炸点铺排也合理精密，令整个过程一气呵成，让人大呼过瘾。
5.1992年《笼民》
本片是一部聚焦香港“特殊居民”的纪实电影，为了凸出其真实氛围，导演张之亮在影片里使用了大量的长镜头，而让人印象最深的一共有两处，第一处是“笼民”们正在给死去的“道友祥”做头七时，长镜头窥视和观察着屋里人的一举一动，第二处是众人得知笼屋即将拆迁的消息后，在屋内高兴得手舞足蹈，欢蹦乱跳。影片里的长镜头看似简单，但实际上却很考究：其焦点和运动轨迹，始终在依据不同人物不同情境不停地做着变化，因此它也被称为港片里最具有艺术水准的长镜头运用。
6.1996年《阿金》
时长：1分45秒
这是一部罕有的描写女性武师血泪史的港片，其中值得玩味的部分很多，也包括了一开始的那个长镜头。它由一个点烟的群演老人开始，随后观众的视线便跟随着运动摇臂在拍摄建筑内上下穿梭，而马不停蹄的武指助理，被催促着开工的烟火师，正在打牌的剧组人员以及在片场贩卖食物的少年等等也相继进入观众眼帘，最后以洪金宝饰演的武指出场而结束，一幅鲜活的“片场众生相”就这样被勾勒出来。尽管这只是一个过场，但正因有了这么个提纲挈领的引子，才能开始后面的精彩故事。
7.1998年《不夜城》
长镜头时长：3分47秒
本片的长镜头开场和《阿金》有着异曲同工之秒，第一是用来打出演职人员字幕，第二是通过“跟拍”方式来一层层揭开男一号刘健一(金城武)的身份和职业。尽管拍摄这场戏时处于夜晚，光线不足，但摄影师黄岳泰却巧借自然光线拍出了不一般的效果，让穿梭于歌舞伎町与诸色人等交易、交流的金城武看起来就如一条幽灵般的鱼，为全片奠定了黑色的调子。而斯坦尼康的使用，也使整个画面看起来平滑，流畅，精致，虽然当中出现了小小的穿帮，然而瑕不掩瑜，其纪实感反而更加凸出。
8.2008年《天水围的日与夜》
长镜头时长：1分19秒
本片是一部蕴含着浓厚日常生活气息的电影，因此其表现风格必须做到平凡质朴，大量长镜头的运用便不可避免。而许鞍华常常让摄影师将拍摄机器平整地放于房间里的某个角落之内，忠实地记录下演员的一举一动，也更容易展现出他们的表演细节，譬如出现在影片第57分钟的这个固定变焦式长镜头，在整个过程中，机器一直在厨房里没有移开，只进行了轻微摇动，甚至其中还插入了一部分空镜，再加上鲍起静褪去戏味的表演，让它看起来并不像是一部电影，这正是许鞍华想要达到的效果。
9.1990年《阿飞正传》
长镜头时长：1分17秒
运动长镜头在港片里可算常见，而固定长镜头一般比较罕见，因为大部分电影人都嫌它“沉闷无聊”。说到后者的代表作，便不能不提王家卫执导的《阿飞正传》，影片尾声身处逼仄阁楼的梁朝伟独自在镜子前梳头的场景便使用了固定长镜头拍法，这个本是为续集而拍的片段被谭家明剪进了本片里，没想到却成为《阿飞正传》最华彩的段落，虽然这里没有多余的人和事，也容纳不了庞大的信息量，但梁朝伟的独角戏却和固定机位构成了浑然天成的感觉，也为后来很多电影所模仿，致敬和恶搞。
5. 景深对比怎么拍
景深合成最主要的工作是拍摄中完成的，就是手动对焦，拍摄N张焦点位置不同的照片。后期比较麻烦，在PS中逐层叠加，然后蒙板一点点擦掉不需要的部分。
6. 景深镜头在哪种情况下适合使用
景深镜头让我们在生活拍照方便很多,它作用是在一定的范围内,精确对焦范围。把拍照时背景中那些次要的因素模糊化处理,突出主体。
而且光圈的不断变大,它的景深也在不断的变短,是一种比较常见的照显方法。目前这种镜头在比较高端的手机上都会具备。
7. 拍摄景深用什么镜头
(1)、镜头光圈：
光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大；
(2)、镜头焦距
镜头焦距越长，景深越小；焦距越短，景深越大；
(3)、拍摄距离
距离越远，景深越大；距离越近，景深越小。景深的大小，首先与镜头焦距有关，焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。其次，景深与光圈有关，光圈越小（数值越大，例如f16的光圈比f11的光圈小），景深就越大；光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越小。
8. 什么镜头拍景深比较好清晰
在拍摄时，镜头的光圈、镜头的焦距、对焦距离都将影响成像的清晰程度和范围，您所问的问题，是控制成像景深的问题。
所谓景深，就是成像细节清晰的范围，通俗的说，就是在镜头拍摄方向上，景物细节清晰的距离范围，从清晰的最近距离到最远距离就是景深。
镜头的景深有几个基本的原则，由三个因素共同控制。
首先，在其他条件相同时，镜头的光圈越大，景深越浅，就是景物清晰的纵深距离越短，也叫小景深；光圈越小，景物清晰的纵深距离越长，也叫大景深。
其次，在其他条件相同时，镜头的焦距越长，景深越浅，焦距越小，景深越大。
最后，在其他条件相同时，对焦的距离越近，景深越浅，对焦越远，景深越大。
现在我们知道了景深的概念，那么景深从哪里开始，在哪里结束呢，这就要结合对焦点和景深两个概念得到。
当镜头对焦完成后，对焦位置是清晰的，根据成像的原理，其前后会各有一段清晰的范围，分别为前景深和后景深，只要物体处于这个范围内，都是清晰的，前后景深的长度是由镜头光圈、对焦距离和焦距共同决定的，大致可以认为前后是一样的，当实际上会略有区别。
因此，景深的范围就是对焦点前后各一半景深的范围，也就是在对焦点前半个景深，和对焦点后半个景深的范围，物体都是清晰的。
希望近景虚化，远景清晰，换成景深的说法就是，希望近景不要进入景深范围，远景要进入景深范围，进一步说就是不能让近景进入景深范围，远景要在景深范围内。
这样，就要综合运用三个因素来共同实现，按照基本的原则，我们可以知道，要得到近景虚化，远景清晰的图像，光圈应该尽量大一些，焦距要长一些，对焦距离要远一些。
只运用一个因素，都可以实现这个效果，综合运用，则更加能够确保效果。
下面三张是这样的效果，前景模糊往往是为了表现环境背景，到容易形成干扰，因此，构图很重要。
希望对你有帮助。
9. 什么叫景深镜头
景深跟焦距和光圈有关，焦距越长精神越浅、光圈越大景深越浅。200mm的镜头会获得很浅的景深，主体后面基本都被虚化了。
