1. 摄影大师大片
1. 森山大道,
Daido Moriyama（日本）
街头摄影大师。、高反差、模糊、晃动，强烈的街拍风格，拥有超越国际的感染力。
2. 荒木经惟,
Nobuyoshi Araki（日本）
赤裸裸呈视何为生命与生活，以摄影冲击人们的压抑与欲望。
3. Raghu Rai（印度）
除了异国情调的呈现外，照片中的人文呈现，让他的作品屡次出现在国际重要杂志，是不容忽视的国际摄影大师。
4.张乾琦,
Chien-Chi Chang（中国台湾）
玛格南图片社第一位华人摄影师
5. 细江英公,
Eikoh Hosoe（日本）
当代日本最重要的人体摄影家，神秘、梦幻、超现实、深沉的抽象与宗教味道，被人称为战后日本的现代摄影教父。
6. Raghubir Singh（印度）
彩色摄影的先锋，结合了西方现代美学与印度艺术，配合强烈的色彩风格，成为他独特的街头摄影作品。
7. 川内伦子,
Rinko Kawauchi（日本）
平凡而细腻都是她的作品的特色。
8. Tay Kay Chin（新加坡）
因《Panoramic Singapore》摄影作品系列，入选“哈苏大师”名录。
9.何藩, Fan Ho（中国香港）
1937年出生，国际级知名摄影师、1958年摄影十杰冠军，20世纪电影导演，获奖无数。
10.中平卓马,
Takuma Nakahira（日本）
强调主观与个人化表现，成为当代摄影的新美学观 。
2. 摄影大师大片图片
1.郎静山
郎静山是国内较早的摄影记者。凭借融合绘画技巧和摄影暗房曝光，创立了集锦摄影艺术，在世界摄影领域中都独树一帜，共有超过1000幅次作品在世界的沙龙摄影展上展出，1980年获得美国纽约摄影学会世界十大摄影家的称号，是以中国绘画的原理应用到摄影上的第一人。
2.何藩
何藩是一位国际知名摄影家、电影演员和导演，也是开创了香港街头摄影先河的一代宗师，打破了墨守成规的传统风格，曾连续赢得八届由美国摄影学会举办的世界摄影十杰的荣誉称号，并在国际摄影比赛中连续获奖267次、
3.张照堂
张照堂是台湾近半世纪以来最重要的摄影师之一，对对东台湾摄影文化向现代转型起到了至关重要的作用，而其作品也以表面纪实主义为主，却可以表现出超现实主义的内心感觉。
4.卢广
卢广是中国摄影家协会会员也是金华市摄影家协会副主席，1998年被授予中国摄影家协会德艺双馨优秀会员称号，还在《瞬间世界》栏目2002中国摄影大盘点中成为十个新闻人物之一。
5.吕楠
吕楠是中国当代摄影师，2007年1月由四川美术出版社出版《四季—西藏农民的日常生活》和《被遗忘的人：精神病人生存状况》，而他在艺术圈也凭借早期摄影作品《为无名山增高一米》成为中国当代艺术上最经典得照片之一。
6.李振盛
李振盛是一位凭借1988年20幅文革组照获得了兼具路程全国摄影公开赛系列新闻照片大奖，而后出版了《红色新闻兵》，2003那边被评为世界最佳摄影画册，多所美国大学选择此画册作为教材，2006年入选影响世界未来50华人榜。
7.陈漫
陈漫是一位出生于1980年北京的中国时尚摄影师、视觉艺术家、2003年开始为青年视觉杂事拍摄封面，曾被选入全球青年领袖名单，并为包括00后人气男明星top10之一的易烊千玺在内的多位娱乐圈明星拍摄杂志封面，同时被授予世界卫生组织中国控烟倡导者的称号。
8.肖全
肖全是一位有着中国最好的人像摄影师美称的摄影家，曾担任深圳《街道》杂志摄影记者，1980年开始我们这一代的拍摄，1997年出版《我们这一代》，2000年出版《我镜头下的美丽女人》。
9.陈长芬
陈长芬是一位出生于1941年的世界著名摄影家、书画家，是中国文学艺术届联合会第七届全国委员会委员和中国艺术摄影学会副会长，20世纪80年代完成的大地、星空、翰海和长城四大系列风光摄影创作被国外收藏，并被多家顶级杂志和出版机构介绍过作品。
10.吴家林
吴家林是有着走上国际影坛的摄像大师美誉的云南著名摄影家，其拍摄风格以浓郁的地域特色、极端的中国话和强烈的个人风格而著称，在他的摄影作品中被拍摄对象十分自然，是作者对生命本身的尊重。
3. 摄影大师影集
推荐你一本各大摄影网站人像版版主推荐的好书！
＜人像写真摄影圣经＞以及这个作者的圣经系列
以下是我的书评
本来以为是一本类似纽摄的沉闷的书，拿回来一看才发现，这本书就是给我这种老参加人像摄影活动，喜欢拍摄写真人像的人写的，遂认真看，有所收获，因为人像摄影有独特的模式和情景，涉及的方方面面比较多，比如寻找模特＼摆姿势＼道具＼服装＼拍摄场景＼拍摄主题＼人物表情神态等等，影棚人像就更不用说了，根本就不像其他题材，只要注重个用光构图就OK，所以这些方方面面的知识杂而且特别繁琐，但这本书却都有收录，并且讲的很中肯，因为作者也是国内知名的时尚摄影师，估计也有从影友一路走来的路程，不像某些所谓经典书，动不动就是一些大而空的理论，什么“照片要有明确的主题”之类的，这本书完全是从实际出发，就因为贴合实际，所以可操作性强，可读性强，可以学到的东西就多。所以我也忍不住来推荐一下。后来又看到另一网站也推荐此书，我偶尔也看到了，只能说名不虚传吧！
这书的作者我也有一面之交，去过一次他的讲座，不过有事情匆匆忙忙，没有尽兴，遗憾了。拍人像的买这本吧，哥们告诉你，不会错！
对于本书附赠的《人像摆姿势手册》我也说两句，这个东西确实很有用，尤其是在你提高的阶段，因为拍人像最重要的不是构图用光，就是摆姿势，有了这个手册，你就可以轻松照着摆，但是，总有一天，你要摆脱这个手册，这是一个不断提高的过程，只有最后自己灵活掌控了，你拍人像才能独挡一面，置于视频教学光盘，我看了看，对于初学者还是很有益的，那几个后期创意大片很精彩，后期的技法虽然用的不多，但创意十足，唉！创意！我却得就是这个，慢慢练！
人像摄影用光指南:数码和胶片摄影师通用
作者： (美)克里斯托弗﹒格瑞|译者:徐维光 出版社：湖南美术出版社
本书涵盖传统胶片摄影和最新版数字图像的一流专业技术，如何为人像摄影工作室选择高质量的照明设备，掌握光比的概念，学会如何使用“平方反比律”，经典用光模式以及如何建立这些模式，为不同的拍摄对象设计更加灵活实用的光布组合，如何选择有创意的背景并为其正确照明，高调用光和低调用光的控制技巧，在摄影工作室内模拟日光的技巧，创作具有“好莱坞”剧照风格的人像，更多的如商务照、封面照、魅态人像和结婚照等等
世界传世人像摄影：第3册
作者： 崔峻编 出版社：出 版 社： 吉林摄影出版社 出版日期：2002-12-1
本书由权威的专家支持搜集编写工作，所选作品均是人像领域的顶尖之作。这些优秀的人像作品，除了忠实表现出人物的外表，还体现出隐藏在外表下面东西，它们会让你感受摄影家与被摄者之间的精神沟通。扼要的注解会让你对这些大师及被摄者也有更多的了解
人像摄影技能
作者： 劳动和社会保障部教材办公室组织 编写 出版社：中国劳动出版社 出版日期：2003-11-1
本教材将摄影基础理论和现代商业人像拍摄技法相结合，注重基础理论的完整、简洁，强调拍摄技法的实用性。 教材内容涉及摄影的诞生、相机类型及主要装置、摄影曝光、胶卷和黑白暗房工艺、摄影构图、色彩的运用、摄影用光等基础理论，以及现代商业人像摄影技法和影楼运作策划，对于初学者提高理论知识、掌握拍摄技法给予了明确的指导。初学者可以通过学习本教材，掌握商业人像摄影师应具备的基础知识和技能。 商业人像摄影师要把握现代时尚脉搏，紧跟时代步伐，应该不断学习，提高自身的文化修养，深刻地体验生活，拍摄出具有时代特征、人文气息、唯美、艺术的人像摄影作品
人像摄影与平面设计
作者： 摄影 出版社： 出版日期：2002-1-1
这本影集具有很强的实用性，它不同于普通的时尚影集，其画面具有平面设计的美感和观赏价值，人像摄影与平面设计结合后相映生辉。关注影楼摄影的专业人士会觉得此影集的信息量大，可学之处甚多。仅从影楼人像的创作手法上看，就有化妾、秸造型、灯光、服装、背景、光色搭配、套系组合等内容。其中透露出的时尚信息、拍摄技巧更有实际的指导意义。在这本影集中，时尚主要体现在两个方面：一是影集平面设计上的时尚，二是影楼人像创作上的时尚。对商业摄影来说，时尚是其生存和发展的动力。具体来说一件衣服、一个头饰、一种用光、一款造型。无不与时尚相连
吉尔伯特人像摄影
作者： 阿尔﹒吉尔伯特(Al Gilbert) 出版社：浙江摄影出版社 出版日期：2002-5-1
阿尔·吉尔伯特，世界一流的人像摄影大师，加拿大勋章获得者，曾三次被加拿大专业摄影师会评为年度投影师，被美国照相工业委员会授予终身成就奖，被美国摄影家学全授予国际奖章，他开创的高级管理人员肖像摄影，目前在中国还有一个空白，他将影楼肖像环境人像和现场采访相结合，将现场光与闪光灯相结，将长时间曝光与瞬间闪光相结合，将广角镜头用于肖像，这一系列的技术突破使他的人像在北美独树一帜，出为他带来丰厚的经济收入
摄影佳作解构人像摄影
作者： (英)威尔逊(Wilson D.) 廖江莉 梁文斯 出版社：上海书画出版社 出版日期：2002-6-1
本书精选了大量沙龙作品，逐一为我们分析拍摄这些照片的创作动机，具体的技术细节，构图要点，以及不同的场景，不同的主题在不同的采光条件下处理时要注意的地方。各书佳作纷呈，要言不繁，颇能切中拍摄要窍。 “摄影佳作解构”这套书为我们解答了这个问题。作者是欧洲著名的专业摄影师，出版过不少摄影著作。在这套书里，他们分别类，精选了大量沙龙作品，逐一为我们分析拍摄这些照片的创作动机，具体的技术细节，构图要点，以及不同的场景，不同的主题在不同的采光条件下处理时要注意的地方。各书佳作纷呈现，要言不繁，颇能切中拍摄要窍，无论初学摄影或资深拍友，都是很好的借鉴案例
4. 摄影大师大片在哪里看
大师级的还是锋鸟与色影无忌。
5. 摄影大师经典作品
top1
《莱茵河2号》（1999年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：4338500美元
这个作品总共有六幅照片，照片中的结构非常和谐，草地与河流以及天空形成了一个平行线，这幅作品的收购价格更是高达434万美金。在谈到这一作品时，古尔斯基说：我对莱茵河不平常或者独特的景观没兴趣，而是关注它可能存在的那些最当代的景观。
top2
《无题#96》（1981年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：3890500美元
2011年5月11日，在佳士得拍卖会上，著名摄影家辛迪·舍曼的摄影作品《无题96号》创造了当时摄影作品交易的最高纪录389.05万美元。这位女艺术家凭借扮演性的自拍照在世界艺术史上留名，并被称为殿堂级摄影师。辛迪·舍曼说过这样一段话：“我从来没有主动把我的作品视为一种女权主义或政治声明，我创作中的一切确实源于我作为一名女性在这种文化中的观察。其中一部分也取决于一种爱恨交织的关系——对化妆与魅力既着迷又厌恶。这种情绪来自于两个自相矛盾的感觉，既想尽可能地把自己打扮成窈窕淑女，又同时觉得自己被这种社会规范所囚困。”
top3
《女皇陛下的拼贴照片》（1981年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：3890500美元
英国艺术家组合吉尔伯特和乔治的作品极具表现特色。这幅在1973年创作的拼贴照片，在2008年的拍卖会上被高价出售给一位不知名的买者。
top4
《死亡路上的对话》（1992年）摄影师：杰夫·沃尔收购价：3666500美元加拿大摄影师杰夫·沃尔以作品《名片》闻名于世。他最知名的作品《死亡战士的对话》受到阿富汗战争的影响。尽管这是一幅现实主义照片，但照片中的角色却都是被邀请的专业演员。
top5
《无题》（牛仔）（2001-2002年）摄影师：理查德·普林斯收购价：3401000美元
理查德·普林斯是他那一代美国艺术家中最著名的一位。照片是为万宝路公司的广告活动拍摄的。据艺术家介绍，画面上的牛仔呈现了标准的美国男人气概，就像西部片中歌颂的那样，但同时他又有些虚无缥缈，遥不可及。这幅照片在2007年的佳士得拍卖会上拍出。
top6
《99美分II》（2001年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：3346456美元
这张显示层层叠叠超市货柜的宽幅照片，在2007年2月的伦敦索斯比拍卖会上竟以334.456万美元成交。这是历史上第一张成交价格超过300万美元的照片。照片于2007年被乌克兰商人维克多·平丘克收购。
top7
《洛杉矶》（1998年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：2941755美元
在这幅照片中古尔斯基展示了洛杉矶的夜景。照片体现了现代世界和人类居住的环境。据艺术家称，每个人都是这幅照片的主角，每个人都生活在这个全球化的世界中。
top8
《池塘月光》（1904年）摄影师：爱德华·斯泰肯收购价：2928000美元
尺寸为42cm×40cm的《池塘月光》拍摄于1904年纽约的长岛，抓拍了树木倒映在池塘的梦幻般月下美景。业内人士说，作为斯泰肯早期风景摄影的经典之作，《池塘月光》带有早期摄影的印象派特征，尝试打破摄影感光板的限制，以细腻的层次感和对色彩与光线的精妙把握，充分证明摄影也可以像绘画一样表达出丰富的情绪与内涵。
top9
《无题#153》（1985年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：2770500美元
辛迪·舍曼的另一幅作品《无题#153》展示了一个死去的女人，一缕缕泥泞的蓝灰色的头发，呆滞的目光凝望着天空，半张着嘴，她脸颊上的瘀伤清晰可见。照片给人恐怖的感觉，尽管如此，它依然拍出了七位数的高价
top10
《比利小子》（1879-1980）摄影师：未知收购价：2300000美元
比利小子是一名美国罪犯，谋杀了21个人，被美国西部各州州长悬赏通缉。这张照片的独特之处在于它是比利小子唯一的照片。它于2011年在第22届布赖恩·勒贝尔老西部展上被收藏家威廉·科赫收购。最初组织者没有想到这张照片能超过四十万美元。
6. aⅰ摄影大师
华为ai摄影大师的作用是：场景识别、美化照片、智能防抖。它可以根据用户使用习惯进行深度的学习，然后对照片进行优化，从而让照片的观赏性更好，照片会更加好看且效果出色。
如果在某些特殊场景中拍照，ai摄影大师还可以自动识别然后将性能调教到最好。
