1. 单反拍服装怎么设置
1、在相机上找到白平衡按钮,AWB。
2、在相机菜单里找到白平衡。
3、将灰卡放在产品旁边,将镜头的对焦模式选为手动对焦,MF。
4、灰卡的灰色面充满取景器,拍摄整个灰卡。
5、在菜单中选择自定义白平衡。
6、选择刚刚拍摄的那张灰卡相片,确定。
7、最后再次进入白平衡,选自定义白平衡就可以了。
2. 单反拍服装用什么模式
室内用摄影灯,白色环境背景下,色温控制在5200左右,这样保证衣服颜色。用自定义色温,不要用自动的。快门要用160-250,室内摄影快门的设定都是要这个范围的。
光圈的话,你要根据拍摄颜色的衣服深浅和灯光的强弱来调整的了,一般8.0-16,会比较细腻点。感光度设置最好不要超过400。自然光下,建议非阳光直射地方,用AV档,100感光度,光圈不用开的太大,8.0左右适合点,然后用点测光模式,对准衣服的暗部来测光,这样拍的就亮了。
用手动档的话,数值是不好确定的,要根据现场的情况手动调节的了。
3. 单反相机拍衣服怎么设置
1. 首先,请穿上舒适的衣服,建议选择一条显瘦、柔软素材的短裙。2. 为了让自己更漂亮,建议可以选择有一定风格的搭配,可以用一件外套或是短款外衣来搭配裙子,给自己营造出一种特别的风格。3. 带上一副可爱的短靴,可以让你的造型更加耐看。4. 在照相机前加些表情,让自己看起来更加有趣可爱,但同时也要注意微笑的正确姿势,以免影响整体拍照效果。5. 尝试不同的姿势,调整角度和背景,从不同角度再拍摄几张。
4. 单反拍衣服如何才能没有色差
相机上有个色温,打开后向左滑动变淡,句右滑动变浓。
5. 单反拍照模式怎么选择
各种单反、微单、黑卡、高档卡片相机的调整方法都一样。一般分四个档位:A档是光圈优先,就是人工调定光圈,快门速度由相机自动配合。
一般用于需要突出主题,即浅景深的场合(大光圈可以达到焦点处很实,周围很虚的艺术效果),P档是“程序自动”,即光圈、快门都由相机自动调整,人就不用管了,是最常用的一档。
而S档是“快门优先”,就是由人工选择快门速度,由相机自动决定光圈,这常常用于拍摄快速移动的物体,为了防止拍虚,要选择高速快门,这一档一般不常用。除以上这三档之外,还有一个M档,也就是全手动档,相机在此档完全靠手动调整光圈和快门,变成了一台老式无任何电子控制的全机械(胶片)相机,除非老玩家,一般人不使用测光表,根本无法决定EV值,一般初学者尽量别用。用P档就行。
6. 单反拍摄模式怎么选择
运动模式是相机内部设置的适合拍摄运动物体的模式,在该模式下,相机会自动选择较高速的快门来拍摄,拍摄者无法调节光圈与快门的曝光组合,一切都是相机说了算;而快门优先模式下,拍摄者可以根据情况自由选择快门速度,然后相机根据测光自动变化光圈大小。其实玩单反,那些全自动模式根本极少使用,玩单反就是玩个乐趣,自己操控相机,最常用的就是光圈优先模式、快门有限模式、全手动模式、可调节的全自动模式,初学者确实不知道你如何掌握该使用哪个模式,不过多学多联系之后,对于摄影有了深入了解,就会知道该怎么使用这些模式拍摄了
7. 拍产品单反怎么设置
拍照时,相机里的色彩空间选项,可选择sRGB或AdobeRGB。两者的区别,简单来说是:sRGB的能记录的色彩较少但应用范围最广,而Adobe RGB能记录更多的色彩细节、更专业。目前在网页浏览方面,只支持sRGB,不支持Adobe RGB。一些非专业美图、看图软件也只支持sRGB。这样一来,使用Adobe RGB拍摄的照片,在网页里或美图软件里看到的色彩会变了样。解决色彩空间兼容的方法很简单:
①如果在拍照前已经明确该照片不会用于印刷输出,只用作网络媒介,那用Adobe RGB的意义不大,直接在相机的色彩空间里选sRGB就行了。
②如果相机里设置为Adobe RGB,照片要上传到网络,就要把照片的色彩空间改为sRGB。可以在打开RAW文件时,直接由Adobe RGB转为sRGB。也可以在打开JPG文件后,再转为sRGB。而转换之后,肉眼觉察不到照片的色彩有什么变化——至少在消费级的显示器上看不出
8. 拍服装单反要怎么设置参数
感谢邀请:
服装拍摄属于商业摄影的范畴,在拍摄任何一款服装都有相对固定的套路,服装的拍摄大致分平铺,挂拍和使用模特三种大分类。其中平铺和挂拍是最常见也是成本相对容易拍的,但是对细节的要求和流程的把握,却一点也不比拍摄模特简单。那接下来就来说一下这些大致的流程。
1. 前期看样。你得像一个专家一样对要拍摄的服装有一个比较详细的了解,包括服装的总体面料、颜色、版型等等。拍摄的画面有正面、反面、领口、肩部、袖口、拉链、纽扣、胸部花饰、图案、衣料特写、内部面料、标签挂牌、针脚走线 … 循着这个列单的顺序往下拍摄,基本能照顾到服装的各个卖点。
2. 镜头设备选择准备。根据拍摄照片的不同选择相应的镜头,比如常规场景用24-70之类的标准镜头就可以拍摄了,但是面料的特写和针脚走线等等这些就得要专业的微距镜头才能完美呈现了。
3.跟客户沟通。了解客户想要呈现的效果和具体要求,然后根据相应的服饰选择与之风格匹配的配饰和背景。
4.布光。都说“摄影是光的艺术”,拍摄服装自然也少不了光,谈及光线,具体服装的面料、春夏秋冬不同季节的款式、客户的要求等,都是决定怎样布光的关键因素。衣服的质感可以通过光线来表现,一般而言,细腻质感和衣料适合用柔和的光线,而粗糙感的衣料适合直接打光。影棚内一般布光是三盏灯,三个柔光箱,若干个灯架,不同的背景布(最好是无缝背景纸),基本能完成常规拍摄。
外景主要以使用模特为主,灯光的使用就得参照当时拍摄的光照环境而定,室外拍摄时间尽量选在上午的9-11时和下午的3-5时是拍摄比较适合的时间,要避免中午阳光直射时拍摄,这样会在模特脸上形成不均匀的光斑,会给后期增加很多不必要的工作。建议采用侧光拍摄,然后利用反光板补光,均匀的光线比较适合拍照,衣服的颜色和质感都会有很好的表现。太阳光线太强,光线把握起来就有一定的难度,非专业人士很难驾驭,所以在阴天拍摄是个不错的选择。一般原则是:以自然光为主,补光灯为辅。
拍摄模特穿着的服装,需要即时跟进调整服装状态,保证拍摄过程中衣服的整洁,手边最好准备一些夹子,用来调整服装的状态,让它看整体上去更完美,至少呈现在画面里的部分应该是完美的。
5.背景。背景的选择对于服装拍摄也是非常重要的,室内拍摄时,如果自己没有影棚的话,建议去租一个专业的影棚来完成拍摄任务,因为影棚都是经过专业设计的,而且影棚基本都有现成的灯光设备和背景板。
拍摄画面背景要保持相对整洁简单,以单色系为主,比如拍摄纯色系的服装用白(白背景适合各种颜色的服装演绎,是淘宝上使用的最普遍的背景颜色)、灰(灰色几乎是万能的。灰色能够营造比较好的空间感和立体感,对衣服面料质感的表现很有帮助)、黑等背景都是经典之选,如果用彩色背景的话,必须考虑客户的要求以及需要你的想象力创造力足够好,否则容易让服装照片失去质感。大原则是配合更好的突出主体,不能喧宾夺主。
6.后期在修片的时候必须把握好分寸,保证图片的效果下,不宜修太过。实际上前期做的足够好,就可以减少后期的改动,需要裁剪的做一下裁剪,做一下润色,修复前期没有注意到的污点,最后适当锐化一下基本就OK了。
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9. 单反怎么拍衣服
1:将相机白平衡设置为自动,ISO调为200,拍摄方式转盘选择P程序拍摄;
2:测光方式选择矩阵测光,镜头对焦调到自动AF档;
3:手持相机,镜头对准衣服中心部位,半按快门,相机进入测光,对焦状态;
4:按下快门,相机曝光,拍摄完成,为防止拍摄失误,可以多拍几张备选。
需要指出的是,如果使用变焦镜头,最好用50MM左右的焦段,以避免镜头边缘部分失真;另外,单纯用自然光可能会有阴影,最好用反光板补光,效果会更好。