1. 镜头教学
将相机的拍摄功能旋钮旋转到“人像模式”，然后将镜头拉到长焦端（55mm），然后将光圈设置到最大，即可拍出理想的背景虚化效果了。
另外，也可使用光圈优先（Av）模式，将光圈设定为最大固定值，再用长焦端（55mm）进行拍照也可以得到满意的背景虚化效果。在提醒一句，如果在室内或光线不是很足的地方要拍摄出背景虚化好的照片一定记得要用三脚架哦！
2. 镜头技法
如何去拍一张画面比较有动感的照片？主要有如下几种方法：
1、慢速法
适合于正在运动的物体，例如飞瀑流泉、体育比赛、舞台表演等，通过较低的快门速度，有意识地让运动主体虚化，以获得以虚示动的效果。
操作方法：设置相机ISO感光度100以下，光圈小于F11.0，使用三脚架固定相机拍摄，根据不同的题材和运动物体的速度，一般快门速度控制在1秒至几十分之一秒之间。如果现场光线较强，还要配合使用ND减光镜才能降低快门速度。
摄影/夏雪（光圈优先F11.0，速度1/30秒）
2、追随法
这是在运动过程中捕捉动体的特殊表现技法，适合拍摄与镜头呈90度左右运动的物体，采用追随法拍摄，让运动主体清晰而背景虚化，可以获得强烈的动感效果。追随拍摄时，主体占画面的比例不宜过大，背景以纷繁杂乱，色彩丰富为佳。
操作方法：设置相机为快门优先模式，根据运动物体速度的快慢来设置快门速度，一般为1/60秒左右。拍摄时两脚站稳，两臂轻轻夹住身体，双手握持相机紧贴脸部，让相机与身体作为一个整体跟随运动物体转动。当运动物体接近90度角时按下快门，此时身体继续跟随转动，不能停止。
摄影/夏雪（速度优先1/30秒，光圈F18.0）
3、摇摄法
既适合于运动主体，也适合于静态主体。拍摄时有意晃动相机，让画面景物产生不同程度的错位，由于相机晃动带来的图像虚化，可以让画面产生朦胧虚幻的动感效果。
操作方法：相机设置为快门优先模式，根据需要虚化的程度来确定快门速度，一般为1/20-1/60秒。拍摄时双手握持相机，一边晃动一边按下快门。可以上下晃动，也可以左右晃动，但画面主体景物必须有一定的清晰度，而不能过于虚糊。
3. 镜头教学法
拍摄技巧：1、50mm定焦镜头的光圈大小为F1.8，可以通过调节光圈和降低ISO来降低噪点，通过以上操作，可以提升图像质量，拍摄星空时可以使用这个技巧。
2、一些摄影师喜欢在构图前锁定焦点。然而，这种对焦方法可能会出现失焦的情况，所以最好先构图，然后进行对焦。
3、因为50毫米定焦镜头的视角与人眼的视角相似，所以构图很直观，也不会出现镜头畸变，因此只要用心构图就可以拍摄出好的照片。
4. 镜头技巧是什么
1、写实主义手法
严格地、真实地、客观地、不加任何修饰地再现现实世界。与表现传统意义上的美或者理想化的形象相对立。风格平实，作者将自己的意图隐藏于作品之中。电影拍摄上摄影机运用相对保守，长镜头是常用手法。
2、麦格芬手法
它表示某人或物并不存在，但它却是故事发展的重要线索，是希区柯克最常用的一种电影表现手法。比如《房客》中的复仇者、《蝴蝶梦》中的丽贝卡、《迷魂记》中的玛德琳。
3、交叉蒙太奇
交叉蒙太奇属于蒙太奇的一种剪辑方法，是把同一时间，在不同空间发生的两种动作交叉剪接，构成紧张的气氛和强烈的节奏感，造成惊险的戏剧效果。作用是引起悬念，制造紧张气氛，加强矛盾冲突的尖锐性。
4、平行蒙太奇
平行蒙太奇称并列蒙太奇。两条以上的情节线并行表现，分别叙述，最后统一在一个完整的情节结构中，或两个以上的事件相互穿插表现，揭示一个统一的主题，或一个情节。
5、象征手法
根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象（象征体），以表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高远，含蓄深刻。恰当地运用象征手法，可以将某些比较抽象的精神品质化为具体的可以感知的形象。
5. 镜头入门基础知识
照相机镜头上经常可以看到这样的数字，通常代表这个镜头是可变焦距的，两个数字分别是最大焦距和最小焦距。
焦距是镜头的主要指标之一，代表着从镜头的光学中心到成像焦点的距离。
对于普通人来说，它的最直接的意义就是视角大小，或者说在图片上，焦距数大的照片上的人物也会变大。
焦距虽然是一个镜头的主要指标，但是并不能简单的认定哪个焦距“好”。通常是价格比较高的更“好”。
