1. 欧洲摄影大师
在19世纪末、20世纪初的欧洲和美国，主张从形式到内容都模仿绘画的意境与意趣的画意摄影一度非常兴盛。
法国摄影史家昆丁·巴甲克在其著作《摄影的发明》中说：“1850年左右，摄影的艺术侧面开始被正式强调起来了。”从19世纪中后期以后，许多欧美人士开始卷入“摄影是不是一种可以与绘画匹敌的艺术形式”的争论中去，而当时的很多摄影家则比早先的摄影家以更高的热情投入制作有着绘画表现效果的照片中去。
一般认为，英国人爱默生于1886年发表的名为《摄影：一种绘画式的艺术》的文章，标志着画意摄影的诞生！
2. 欧洲摄影大师作品图评
欧美风格的照片讲究随性人物肢体动作比较夸张个性，色调饱和度偏重，日系小清新照片，色调清爽明快，稍微过曝. 人物一般动作简单，情绪却很饱满，很注重细节， 韩系照片特点是，简洁唯美，色调一般以低保和为主， 韩式照片风格简约而不简单
3. 欧洲摄影大师有哪些
1、哈苏相机
见证并记录了人类发展史上众多里程碑瞬间，包括人类首次登月。
哈苏在太空中最具标志性的时刻之一，是阿波罗 11 号登陆月球的瞬间——这是人类首次离开自己星球。一台哈苏 500EL 相机被选中，用以记录这一历史性时刻，也因此成为了首台登月相机。
2、飞思Phase One
飞思Phase One A/S成立于90年代初期，是世界领先的中画幅数码摄影系统和为专业摄影师提供成像解决方案和工业应用的供应商。飞思总部设在丹麦哥本哈根，在纽约、东京、科隆、上海和特拉维夫设有办事处。
3、徕卡Leica
徕卡Leica是由一家同名的德国公司生产的照相机的品牌，由徕茨Leitz和照相机Camera的前音节组成。徕卡是135画幅的开创者，第一台135画幅相机就是徕卡生产的。
4. 欧洲摄影学会
从2013年起，由欧洲摄影家（PEP）、美国专业摄影（PPA）、亚洲专业摄影联盟（UAPP）、澳大利亚专业摄影学院（AIPP）联合组成的大赛组织搞了一个叫“世界杯摄影大赛（WPC）”，中国人像摄影学会作为亚洲成员国之一，参加每届的摄影大赛组织。
世界杯摄影大赛（WPC）是为专业摄影家建立的摄影艺术交流平台，不同国家，不同语言，不同种族，不同文化，共同展现各国专业摄影家的技术风采，通过发挥个人创意构思、一流的摄影水平、提供一个摄影师向往的艺术精神领域、从而增进世界各国友谊。
本赛事分为商业摄影、数码艺术、自然风光、新闻摄影、肖像摄影、婚礼摄影和婚纱摄影。各奖项以无记名投票的方式产生。
这个世界杯摄影大赛，已经在世界各国产生了积极影响，越来越多的摄影师愿意参与其中。最近几年，在中国人像摄影学会的大力组织下，获得了很好的成绩。
5. 欧洲著名摄影师
推荐你一本各大摄影网站人像版版主推荐的好书！
＜人像写真摄影圣经＞以及这个作者的圣经系列
以下是我的书评
本来以为是一本类似纽摄的沉闷的书，拿回来一看才发现，这本书就是给我这种老参加人像摄影活动，喜欢拍摄写真人像的人写的，遂认真看，有所收获，因为人像摄影有独特的模式和情景，涉及的方方面面比较多，比如寻找模特＼摆姿势＼道具＼服装＼拍摄场景＼拍摄主题＼人物表情神态等等，影棚人像就更不用说了，根本就不像其他题材，只要注重个用光构图就OK，所以这些方方面面的知识杂而且特别繁琐，但这本书却都有收录，并且讲的很中肯，因为作者也是国内知名的时尚摄影师，估计也有从影友一路走来的路程，不像某些所谓经典书，动不动就是一些大而空的理论，什么“照片要有明确的主题”之类的，这本书完全是从实际出发，就因为贴合实际，所以可操作性强，可读性强，可以学到的东西就多。所以我也忍不住来推荐一下。后来又看到另一网站也推荐此书，我偶尔也看到了，只能说名不虚传吧！
这书的作者我也有一面之交，去过一次他的讲座，不过有事情匆匆忙忙，没有尽兴，遗憾了。拍人像的买这本吧，哥们告诉你，不会错！
对于本书附赠的《人像摆姿势手册》我也说两句，这个东西确实很有用，尤其是在你提高的阶段，因为拍人像最重要的不是构图用光，就是摆姿势，有了这个手册，你就可以轻松照着摆，但是，总有一天，你要摆脱这个手册，这是一个不断提高的过程，只有最后自己灵活掌控了，你拍人像才能独挡一面，置于视频教学光盘，我看了看，对于初学者还是很有益的，那几个后期创意大片很精彩，后期的技法虽然用的不多，但创意十足，唉！创意！我却得就是这个，慢慢练！
人像摄影用光指南:数码和胶片摄影师通用
作者： (美)克里斯托弗﹒格瑞|译者:徐维光 出版社：湖南美术出版社
本书涵盖传统胶片摄影和最新版数字图像的一流专业技术，如何为人像摄影工作室选择高质量的照明设备，掌握光比的概念，学会如何使用“平方反比律”，经典用光模式以及如何建立这些模式，为不同的拍摄对象设计更加灵活实用的光布组合，如何选择有创意的背景并为其正确照明，高调用光和低调用光的控制技巧，在摄影工作室内模拟日光的技巧，创作具有“好莱坞”剧照风格的人像，更多的如商务照、封面照、魅态人像和结婚照等等
世界传世人像摄影：第3册
作者： 崔峻编 出版社：出 版 社： 吉林摄影出版社 出版日期：2002-12-1
本书由权威的专家支持搜集编写工作，所选作品均是人像领域的顶尖之作。这些优秀的人像作品，除了忠实表现出人物的外表，还体现出隐藏在外表下面东西，它们会让你感受摄影家与被摄者之间的精神沟通。扼要的注解会让你对这些大师及被摄者也有更多的了解
人像摄影技能
作者： 劳动和社会保障部教材办公室组织 编写 出版社：中国劳动出版社 出版日期：2003-11-1
本教材将摄影基础理论和现代商业人像拍摄技法相结合，注重基础理论的完整、简洁，强调拍摄技法的实用性。 教材内容涉及摄影的诞生、相机类型及主要装置、摄影曝光、胶卷和黑白暗房工艺、摄影构图、色彩的运用、摄影用光等基础理论，以及现代商业人像摄影技法和影楼运作策划，对于初学者提高理论知识、掌握拍摄技法给予了明确的指导。初学者可以通过学习本教材，掌握商业人像摄影师应具备的基础知识和技能。 商业人像摄影师要把握现代时尚脉搏，紧跟时代步伐，应该不断学习，提高自身的文化修养，深刻地体验生活，拍摄出具有时代特征、人文气息、唯美、艺术的人像摄影作品
人像摄影与平面设计
作者： 摄影 出版社： 出版日期：2002-1-1
这本影集具有很强的实用性，它不同于普通的时尚影集，其画面具有平面设计的美感和观赏价值，人像摄影与平面设计结合后相映生辉。关注影楼摄影的专业人士会觉得此影集的信息量大，可学之处甚多。仅从影楼人像的创作手法上看，就有化妾、秸造型、灯光、服装、背景、光色搭配、套系组合等内容。其中透露出的时尚信息、拍摄技巧更有实际的指导意义。在这本影集中，时尚主要体现在两个方面：一是影集平面设计上的时尚，二是影楼人像创作上的时尚。对商业摄影来说，时尚是其生存和发展的动力。具体来说一件衣服、一个头饰、一种用光、一款造型。无不与时尚相连
吉尔伯特人像摄影
作者： 阿尔﹒吉尔伯特(Al Gilbert) 出版社：浙江摄影出版社 出版日期：2002-5-1
阿尔·吉尔伯特，世界一流的人像摄影大师，加拿大勋章获得者，曾三次被加拿大专业摄影师会评为年度投影师，被美国照相工业委员会授予终身成就奖，被美国摄影家学全授予国际奖章，他开创的高级管理人员肖像摄影，目前在中国还有一个空白，他将影楼肖像环境人像和现场采访相结合，将现场光与闪光灯相结，将长时间曝光与瞬间闪光相结合，将广角镜头用于肖像，这一系列的技术突破使他的人像在北美独树一帜，出为他带来丰厚的经济收入
摄影佳作解构人像摄影
作者： (英)威尔逊(Wilson D.) 廖江莉 梁文斯 出版社：上海书画出版社 出版日期：2002-6-1
本书精选了大量沙龙作品，逐一为我们分析拍摄这些照片的创作动机，具体的技术细节，构图要点，以及不同的场景，不同的主题在不同的采光条件下处理时要注意的地方。各书佳作纷呈，要言不繁，颇能切中拍摄要窍。 “摄影佳作解构”这套书为我们解答了这个问题。作者是欧洲著名的专业摄影师，出版过不少摄影著作。在这套书里，他们分别类，精选了大量沙龙作品，逐一为我们分析拍摄这些照片的创作动机，具体的技术细节，构图要点，以及不同的场景，不同的主题在不同的采光条件下处理时要注意的地方。各书佳作纷呈现，要言不繁，颇能切中拍摄要窍，无论初学摄影或资深拍友，都是很好的借鉴案例
6. 欧洲摄影大师是谁
奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin，1840—1917），法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品，倾注以巨大的心理影响力，被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位，罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一个伟大的雕刻家。
奥古斯特·罗丹是19世纪法国最有影响的雕塑家，他一生勤奋工作，敢于突破官方学院派的束缚，走自己的路，他善于吸收一切优良传统，对于古希腊雕塑的优美生动及对比的手法，理解非常深刻，其作品架构了西方近代雕塑与现代雕塑之间的桥梁，罗丹是西方雕塑史上一位划时代的人物。欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者。
