1. 画画人物参考
绘画要抓住人物特征，可以理解为形体特征和神情特征。
如果画素描人物头像，首先要观察理解人物精神气质特征，如是阳刚美，是阴柔美，是神采奕奕，或是气宇轩昂等。
在学习画人物头像之前，还要研究人的头部颅骨构造，各个骨点的名称，位置。
泥塑人物头像步骤是先上大泥，再塑胚体，最后刻五官。
塑胚体时要分出正侧两面，顶面、底面。先把大的凸面如额头，眉弓，颧骨，鼻子，口轮匝肌等塑造出来，在此基础上作局步五官刻画。
这种雕塑思维可以运用到画素描头像中来，理论上是相近的，作画过程也类似。
画女青年头像要注意五官重点刻画，面部圆润，皮肤细腻。面部明暗调子对比较弱一些。
画男青年头像重点是画结构，宁方勿圆。
画中年男子素描头像重点是肌肉结实，皮肤粗糙，骨骼突出，画调子时要加强明暗对比。
画老年素描头像骨点明显，注重额头纹，眼角纹的刻画。
为了人物精神气质突出到位，抓住眼神，眼睛的刻画要精细，眉毛也不能勿视。嘴角的刻画也要细心。这些都是表现人物神情的关键细节。
(个人浅见，仅供参考。以下素描头像习作为笔者所画，谢谢指正。不当之处，敬请包涵。)
2. 画画人物模板图片
可以通过以下步骤实现简单的爸爸妈妈照片画画。可以用以下步骤完成简单的爸爸妈妈照片画画。首先，选择一张清晰的照片来作为参考。其次，使用铅笔或者彩色铅笔先大体画出头部和身体的形状。然后，根据参考照片的特征，注意比例，开始描绘面部特征，例如眼睛、鼻子、嘴巴等等。最后，填充细节颜色使得画作更加生动写实。如果你的绘画技能比较低，可以利用现成的图片模板，在网上寻找相关的素材和教程加以借鉴。过程中可以多加练习和实践，熟能生巧，并且可以通过学习多样化的绘画技能和手法提高创造力和审美观。
3. 画画人物参考图
中国十大名家
第一卷 《沈周画集》
沈周（1427-1509），明代画家。字启南，号石田，晚号白石翁，长洲(今江苏苏州)相城里人。不应科举，长期从事绘画和诗文创作，擅画山水。笔墨坚实豪放，虽草草点缀，而意已足，形成沉着酣肆的风貌。亦作细笔，于谨密中仍 具浑沦的气势，人称“细沈”。取景多江南山川和园林景物。兼工花卉、鸟兽，善用重墨浅色，别饶韵致；也偶作人物。书 法遒劲奇崛，学黄庭坚；诗学白居易、苏轼、陆游。名重于明代中叶画坛，一时名士如唐寅、文徵明等，咸出其门。后人把他和文徽明、唐寅、仇英合称“明四家”。
第二卷《唐伯虎画集》
唐伯虎（1470-1523），明代画家。名寅，以字行，一字子畏，号六如居士、桃花庵主、逃禅仙史等，吴(今江苏苏州）吴趋里人。少有俊才，博雅多识，与文徵明、祝允明、徐祯卿结交，人称“吴中四才子”。赋性疏朗，任逸不羁，颇嗜声色，流连诗酒，刻有“江南第一风流才子”印。擅画山水，多取法南宋李唐、刘松年，一变斧劈皴为细长清劲线条皴法，并兼及元人法；并工画人物，写意俱佳，或细条清劲，设色妍丽，或笔墨流动，挥洒如，在钱选、杜堇之上。画花鸟喜用 水墨、清隽峭利、既不同于林良、吕纪，亦有别于沈周，活泼洒脱，生趣盎然。兼善书法，能诗文。
第三卷 《徐渭画集》
徐渭（1521-1593），明代文学家、书画家。初字文清，改字文长，号天池山人、青藤道士、白鹇山人、鹅鼻山人等，山阴（今浙江绍兴）人。幼孤、性绝警敏，九岁能文。性通脱，常与群少饮于酒店，官府有急需相召，或因醉不赴，或戴旧乌巾，穿白布瀚衣，直闯无忌。工书法，学米芾，行草纵逸飞动。中年始学绘画，涉笔潇洒，天趣扦发，特长花鸟，用笔放纵，水墨淋漓，气势旺畅。与陈道复并称“青藤、白阳”，代表明代中期水墨写意花鸟画的新格凋。清代郑板桥极崇拜他，自称“青藤走狗”。现代黄宾虹诗赞曰“青藤、白阳才不羁，缋事兼通文与诗，取神遗貌并千古，—行进年下私淑之。”说 明其对后世影响甚大。
第四卷 《八大山人画集》
八大山人：1624年生于南昌，原名朱统，本是明朝宗室，因清兵入关，明朝覆亡，随隐遁山林 国绘画史上的“怪杰”。擅画山水、花鸟、竹木，笔墨简括、冷峭、凝炼，虽着墨不多，均生动尽致，无景处亦成妙境，别 具灵奇。中国的文人写意画到八大山人，在笔墨的运用上达到了前所未有的高度，正是妙悟者不在多言。其笔墨清脆、构图 缜密码，意境空阔，余味无穷，真是画外有画，画外有情，真正做到了笔不工而心恭，笔不周而意周，在这方面八大山入是无 与伦比的典范。齐白石称其300年来领袖群伦，为画坛巨擘。
第五卷 《王石谷画集》
王石谷：（1632-1717）。清初画家。名羽军，以字行，号耕烟山人、乌目山人、清晖主人，常熟(今屈/I：苏)人。住清 初画坛上居主流地位。所作仿古为多，功力深厚，熔铸南北画派于一炉。晚年画风于简练中求苍浑，为i仑者所重。偶写 花卉、隽秀有致。曾谓：画有明有暗，如鸟双翼，不可偏废。以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃大成。皴擦 不可多，厚在神气。凡设青绿，体要严重，气要轻清，得力全在渲晕。弟子很多，其影响一直延续到近现代的山水画。
第六卷 《石涛画集》
石涛(1642～1718)，广西全州人，清初书画家。原名朱元极，明朝宗室， 明之后出家为僧(法名原济)，一生致力于艺术的革新。擅画花果兰竹，兼工人物， 尤擅山水，画名极盛。其画力主“搜尽奇峰打草稿”，一反当时仿古之风，构图新 奇，笔墨雄健纵恣，淋漓酣畅，深得元人意趣，在气概与风神上自具独特面目，于 气势豪放中寓有静穆气氛，更为同时代诸家所不及。其作品以苍茫豪拓、淋漓洒脱的“气胜”而著称的。并对后来扬 州画派与近代画风，影响极大。
第七卷 《郑板桥画集》
郑板桥(1693-1765)，名燮，以号行，清代书画家、文学家。字克柔，世籍苏州，明洪武间，迁居兴化，遂为江 苏兴化人。少孤贫，天资奇纵，慷慨啸傲，超越流辈。曾中举为山东潍县令。作官前后均居扬州卖画，为扬州八怪之 一，工书法，以篆隶体参合行楷，非古非今，非隶非楷，自称“六分半书”。有纵横错落，瘦硬奇峭之致，自成体貌。 擅画兰竹，以草书中竖长撇法运笔，多不乱，少不疏，体貌疏朗，笔力劲峭，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万 古不败之石，千秋不变之人”藉以寄托其坚韧倔强的品性。
第八卷 《虚谷画集》
虚谷(1823-1896)，清末画家。僧人。俗姓朱，名怀仁、虚白，字虚谷，号倦鹤、紫阳山民。安徽新安(今歙县)人，移居江苏广陵(今扬州)。不茹素，不礼佛，也“从不卓锡僧寺”，往来于上海、苏州，扬州一带，卖画为业，白谓：“闲中写出三千幅，行乞人间作饭钱”。与任伯年、顾鹤逸、吴昌硕、倪墨耕等书画家友善，早年学界画，后以擅绘花果、禽鱼、山水著名，运用干笔偏锋，敷色以淡彩为主，偶尔用强烈 对比色，风格冷峭新奇，隽雅鲜活，无—‘笔滞相，匠心独远，开具一格， 吴昌硕赞为“‘拳打破去来今”。
第九卷 《任伯年画集》
任伯年(1840-1896)，清末画家。初名润，字小楼，后改字伯年， 浙江山阴(今绍兴)人，寄寓浙江萧山。擅画人物、花卉、翎毛、山水，尤工肖像，取法陈洪绶、华（品山），重视写生，钩勒、点簇、泼墨交替互用， 赋色鲜活明丽，形象生动活泼，别具清新格调，年未及壮，已名重大江 南北。后得朱耷画册，悟用笔之法，虽极细之笔，必悬腕中锋，自称“作 画如颐，差足当一写字”。所画肖像。细部处可清楚到每一根须眉，无不 逼肖，又善“用没骨法分点面目，远视之奕奕如生”(《淞南梦影录》)。其 画在江南一带，影响甚大，为“海上画派”之代表人物。
第十卷 《吴昌硕画集》
吴昌硕(1844～1927)，近代书画家。浙江安吉人。作画博取众长，并以书法入画，色酣墨饱，雄健古拙，亦创新貌。在用笔、施墨、敷彩、题款、钤印等方面轻重疏密，匠心独运，配合得体，无不精妙，对中国现代绘画影响深远，并对日本绘画也有较大影响。近代书画大师齐白石对其推崇有加，并师法吴昌硕。
4. 画画的人物模板
1、达芬奇 作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面 的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基 奥为师佛罗基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画.由 于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师. 2、凡．高 凡高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像 3、丁托列托 丁托列托出生在威尼斯是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标. 4、毕加索 毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期" 5、高更 高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型. 6、列 宾 俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。 7、卢 梭 由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。 8、达 利 达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。 9、米 勒 米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。 10、怀 斯 安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。 11、雷诺阿 雷诺阿是著名的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中，用鲜明丽透明的色彩，将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩子童，还是阳光照耀下人浴女，在雷诺阿的画笔之下，都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。 12、夏加尔 夏加尔是20世纪极具亲和力的大画家。犹太血统、生于俄国，入籍法国的夏加尔，不但追求天真纯朴，并感性地面对生命、爱情与艺术。 1、莫迪利阿尼 蒙巴纳斯王子”莫迪利阿尼只活了三十六岁。他出生于罗马犹太名门，一生追求礼赞生命与情爱，犹太人特有的敏感及意大利艺术的传统与根源均影响他的画作及石雕作品。 14、康丁斯基 1910年，具有东方血统(祖母为蒙古公主)的康丁斯基画下了美术史上第一幅纯粹抽象画。三十岁才立志学画的康丁斯基，很少停留在固定的绘画模式中，总是不断思考、审视、推进自己的创作， 15、柯 罗 在法国艺术史上，柯罗是19世纪最出色的风景画家，与17世纪的普桑及克劳德·洛兰同称法国三大风景画家。柯罗的风景画朦胧而富有诗意，无论是早晨清新柔和的光线，还是黄昏洒满一地黄金的湖光山色，美丽的梦中桃花源景致都令人为之向往。 16、米 罗 出生于西班牙巴塞罗那的米罗，早期艺术受塞尚影响极深，在经历立体派、超现实主义的洗礼后，发展成自己独特的风格。本书收集了米罗早期作品，及“荷兰室内”、“星座”等系列代表作，另附加造型独特的雕塑 作品与其生平记事，足以解析米罗与众不同的艺术。 17、杜 菲 作为20世纪初叶现代绘画史开端的野兽主义成员之一的劳尔·杜菲，是一位多元化创作的艺术家。除绘画之外，他的艺术领域扩展到挂毯、壁画、布料图案设计及陶瓷创作，活泼的曲线运用，成为崭新流行设计的先驱。 18、蒙克 北欧表现主义先驱者——蒙克，是一位风格独特的挪威籍著名大画家。他的童年生活几乎都笼罩在死亡与疾病的阴影之下，而这些可怕的经历，不仅在他的心灵上烙下深刻不灭的印象，也间接地变为创作绘画时的灵感素材，这使得蒙克在西方近代绘画史上与众不同。 19、德加 生孤独，不善与人交往的德加，是矛盾、冷漠与遁隐的组合。在他的艺术世界中，没有雷诺阿所强调的享乐与随和，也没有梵高的可怜或自我毁灭。他以冷淡而敏锐的观察，描绘出人物动作的瞬间印象，显现出鲜活的魅力。 20、马蒂斯 马蒂斯与毕加索同为20世纪现代艺术的巨擘，而野兽派更引导了20世纪的绘画大革命。以马蒂斯为首的野兽派画家，利用红、蓝、黄、绿等色彩，表达简约物象的自然本质，描绘内在真挚的感情与装饰效果，创作出令人惊艳，极度自由、奔放、华丽、平衡的作品。 21、勃拉克 勃拉克与毕加索是立体派艺术的两位先驱代表人物。他们曾携手作画，共同为自然界的视觉形式寻求新的定义，独特的理论与杰出革新的画作，在现代艺术中，占有重要的地位。22、蒙德里安 20世纪几何抽象艺术大师蒙德里安，是荷兰三大画家之一。在经历了荷兰画派、印象主义及表现主义的洗礼后，于1917年创立风格派，发展出他独特的构图理念，将绘画的基本元素，结合几何图形的排列，建立起独树一帜的新造型主义艺术。 23、莫 奈 莫奈是印象派最具代表性的画家，不但长寿(享年八十六岁)，而且画作数量惊人。他常对同一画作主题在不同时间中写生描绘，画出不同的光景气氛，显出光与色的高明度及鲜明感，交织成光与色彩的华丽交响诗，创作出印象派的巅峰之作。 24、塞 尚 出生于法国普洛文斯，原习法律而后献身艺术的塞尚，一生的艺术生活，都从自身接触自然而来。他认为“自然不是表面，而是有它的深度”、“色彩丰富，画面自然充实”。 丢勒 丢勒 德国画家.1471年5月21日生于纽伦堡1528年4月6日卒于同地.祖籍匈牙利自幼随父学习金银工艺后拜版画家M.沃尔格穆特为师.成年后出游意大利威尼斯和尼德兰 与C.贝利尼等友谊甚笃充分吸收文艺复兴美术的技艺和理论 25、乌埃 乌埃.S. 法国画家.17世纪上半叶法国宫廷古典主义艺术的主要代表. 他的常常借用神话或宗教题材来为路易十三王朝歌功颂德深得统治阶级人物的欢心. 26、霍贝玛 霍贝玛 从十七世纪起荷兰专门从事风景画的人已很多.其中成就最大的是 雅.鲁伊斯达尔和霍贝玛. 27、庚斯博罗 庚斯博罗是18世纪继荷加斯之后在英国画坛脱颖而出的天才画家.他虽然不大喜欢读书甚至连普通中学都没有读完但是他"说起话来妙语连篇"他虽然没有著述传世"可是以他写给密友的信来看他的知识又很少有人可以与其相比". 28、夏尔丹 782年法国举办的青年画家展览会上展出了夏尔丹的 红鳐鱼 与 餐具橱 两幅作品得到了拉吉莱赫的高度赞赏.同年夏尔丹被接纳为美术学院院士.以后他在创作纯熟的静物画的同时以充满爱情的笔致描绘着洋溢诚实宁静气氛的家庭生活. 29、委拉士贵支 委拉士贵支在1649年第二次去意 大利时在那里完成了一幅著名的肖像画教皇英诺森十世像画面上的教皇尽管脸上流露出一刹那坚强有力的神情但是他放在椅上的两只手都显得分外软弱 无力.画家巧妙地抓住了这一点 30、克拉姆斯科依 克拉姆斯科依所画的托尔斯泰像 具有深刻的人民的基础画像以非常 忠实与极其朴素的手法把"伟大的 狮子"的形象给后代人 保存下来.
5. 绘画人物画
1.铅笔起稿轻轻描绘不要太用力。
2.先把五官描绘一下看看大感觉是不是对，看有没有画歪的地方。
3.接着从眼睛开始深入刻画，眼睛周围的皮肤颜色逐步刻画出来。
4.两个眼睛画出来了，眼线黑黑的跟化妆一样睫毛长长的。
5.脸部皮肤用肉色淡淡的画一层叠加一点土黄色。
6.嘴巴仔细刻画一下，注意上下嘴唇的区别。
7.整体再调整看看哪里有没有不舒服和不自然的地方，脸部画的可以了开始画头发，头发用土黄色轻轻的一根根的铺一层明暗，再把耳环刻画一下。
8.接着把左半部分刻画一下。
9.黑色衣服最后画上，背景画一层淡淡的粉色，作品完成。扩展资料：水溶性彩铅：水溶性彩色铅笔属于彩色铅笔中的一种，绘画中比较常用的绘画工具，用“水溶性彩色铅笔”画好后，使用“水和毛笔”着色后可产生富于变化的色彩效果，颜色可混合使用，产生像水彩一样的效果，优点是比绘画中最难画的“水彩画”更容易掌握。参考资料：百度百科 水溶性彩色铅笔
