1. 最著名摄影大师排名
1《明室》
作者：[法] 罗兰·巴尔特
巴尔特在书中选了十几幅过去的和当代的、著名的和无名的照片，穿插在文本之中，作为评说的对象。在书中，巴尔特不讨论摄影师与照片之间的关系，而以观看照片的人与照片之间的互动为考察的中心，构筑了自己关于摄影的理论框架。
巴尔特对摄影的思考经历了从符号学结构主义到现象学的转变。作者在《明室:摄影札记(罗兰·巴尔特文集)》中提出的许多观点已经不局限于摄影这个讨论对象，而是突破到更大的文化领域，尤其在文化与社会的关系上，发人深省。同时，《明室》与其说是一篇讨论摄影的论文，不如说是巴尔特自己的情感大写意，在该书的字里行间，弥漫着作者浓厚的情感体验，这也正是《明室》别具一格的地方。(本段来自豆瓣简介)
2《二十位人性见证者:当代摄影大师》
作者：阮义忠
阮义忠目前已经很有名了，他的《人与土地》相信很多人都看过。这本书不是他自己的摄影集，而是一本介绍20世纪摄影大师的书，其中包括了桑德、布列松、卡帕、阿勃丝、寇德卡等多位真正牛逼的角色，喜欢摄影，可以从这里了解最杰出的那一批人。
3《论摄影》
作者：[美] 苏珊·桑塔格
智能手机的普及，将摄影更加彻底地接入现代生活，每一天都有大量的照片被拍摄、被观看、被评论。但是，你是否认真思考过一切从何开始?摄影改变了世界没错，但是摄影是如何重新塑造了我们观看世界的方式?你每天都在拍照，但你真的知道你在拍什么吗?
当下的世界，人们已经不再追求深刻的思考，不再反省事物的本质，而是乐于收集表象的知识和观念，让一切看似在掌握之中，其实却一无所知。在这样的情况下，阅读苏珊·桑塔格的《论摄影》是一件不容易的事情，这一本有关摄影的文论集并没有教你如何拍照，怎样用光，甚至没有回溯摄影的来历，预测摄影的未来，它不具备具体的可以被迅速采撷收集的结论，只是在一篇篇关于摄影的文章中，留下了闪着光的思考痕迹。
4《观看之道》
作者：[英]约翰·伯格
约翰·伯格1926年生于伦敦，是艺术批评家，同时也是画家和小说家，上世纪50年代曾经举办过个人画展，小说《G》还获得过英国布克奖。自1952年尾伦敦的左派杂志《New Statesman》撰稿后，迅速成为英国当代最有影响力的艺术批评家。《观看之道》是他的代表作之一，他在这本书里通过图文并茂的解读，让许多贯常存在于我们概念中的现象，呈现出一百八十度的变化。
比如我们都以为油画是一种高贵的艺术，但约翰伯格却直言油画是一种炫富的方式;比如我们以为油画中出现那么多裸女是因为欣赏美，结果约翰伯格直接指出那只是因为男人喜欢看女人裸体，而收藏者和画家往往都是男的;比如我们以为广告是一种现代社会出现的玩意，但约翰伯格证明它与油画有一脉相承之处。
约翰伯格有一双毒辣的眼睛，透过绘画、摄影各种影像，看到它们与整个社会文化的关系。他不执着于某种艺术理论的内部，而是以更广阔的视角考察它们。他突破传统观念的藩篱，将不同领域的影像并置，最终用最简单易懂的形式揭穿了许多观念的迷障。
5《摄影之后》
作者：(美) 弗里德·里奇
苏珊·桑塔格与约翰·伯格对摄影的诸多洞见并没有因时间流逝而失去效用，它们仍然是灯塔，任何一个对摄影感兴趣的人都该读读他们的作品，但是事情还是有了一些变化，胶片时代过去了，我们进入了一个照片更为泛滥的图像时代，并且它们还是“数码”的。这个时候，摄影还是原来的摄影吗?
弗里德·里奇的《摄影之后》正试图回答这一问题。弗里德·里奇是纽约大学摄影与成像系教授，多年来一直就新时代的摄影发表评论。按他自己的话来说，《摄影之后》这本书是试图确认，在数码环境下，我们的媒介如何复杂而永久地在最基本的层面上改变我们——我们的世界观、我们对灵魂和艺术的界定、我们对可能性的把握。
2. 十大摄影大师
伊莫金·坎宁安。
美国20世纪重要的摄影师之一，f/64的成员之一，以其人像和花卉摄影而闻名。此次展出的是《THE EYE of IMOGEN CUNNINGHAM》系列作品，包括从早期1910年代到成熟后期1970年代，不同阶段的摄影作品。她清新敏感的作品中精致的细节和迷人的质感通过铂金印相被更好地呈现出来。
3. 著名摄影大师作品及介绍
在于影响力和作品的品质。摄影师是从事摄影工作的专业人士，通常是为了客户服务或者媒体等固定目的而拍摄照片的。而摄影大师则是在摄影领域卓越的艺术家或者技术专家，他们的作品深受广大摄影爱好者的欣赏，甚至在整个摄影领域享有盛誉。摄影大师在摄影技术、构图、光线运用等方面通常比摄影师更出色，拍摄出来的作品更有创意和艺术价值。他们的作品通常不是为了商业目的而拍摄，而是出于对摄影艺术的追求和关注，注重丰富摄影作品的思想内涵和审美价值。正是由于摄影大师的作品在摄影界拥有极高的人气和影响力，因此他们不仅会成为摄影界的佼佼者，还会对整个摄影技术和艺术领域产生重要的影响。
4. 摄影界最厉害的大师
1.一部智能手就可拍出大师效果。
2.随着智能手机的普及和性能的不断提高，各种类型的拍照类APP也如雨后春笋般层出不穷。占据国内前几名的拍照渲染类APP，如：B612，无他相机，轻颜相机，美图秀秀等等，都有着非常强大的照片渲染和美颜功能。
3.手机安装上适合你拍照类APP，调光调色功能应有尽有，要仔细研究APP功能并熟练运用，所拍的照片一定会拍出大师级的效果。
5. 十大著名摄影师
首先要知道自己立足那种摄影，一是比较容易进的婚纱，婚纱主要在技术层面要求较低，但对于旅游、婚庆文化、口才、待人接物要求很高，还要有相应的商业头脑，最主要是提高这些方面，是一种高度商业化的服务业，投入相对大，一般的婚纱工作室初期投入在15-20万左右，5万器材，5万在衣服饰品，5万在场地，还要一点流动资金。
如果是走广告摄影路线，基本要过硬技术，器材方面投入看需要，也可以从小做起，大概需要10万左右，但必须精挑地点，广告摄影大都集中在广深沪京杭，二线城市一般只有与之配套的单一产品摄影，例如在中山一般只能拍点灯饰类广告，佛山拍家具等。
比较高等的明星人像摄影，这个是投资最大的，当然最高收入大都这一类，投资不见底，因为全国只有北京一个城市可以成就这个事，主要是花钱混圈子，你可以花几百万在北京炒作自己混圈子，也可以赤手空拳当个北漂等机会，但中国最高收入摄影师基本在北京，年收300万的中国籍摄影师，更是99%都在北京，如果你够年轻，有决心，可以考虑去北京跟几位大师，用几年青春换个机会。
还有一种是比较自由的旅游风光纪实等摄影，主要是和传媒合作，这是最低投入的，基本你只要有器材就行了，但人脉要求极高，纸媒现在已经没落，实际上这一部分的摄影师也是相当困难，以前很多的知名摄影师也在转行了。
摄影是一个兴趣主导的行业，你做得好不好，一是看你喜欢拍什么，二是看你够不够际遇，最重要是看你够不够运气（这个做什么行业也一样），我做了7年，单干也3年了，今年才拉到投资搞大影棚，真的很艰难，假如我再选一次，我会选择去北京拼搏一次，见识和能力提升都是别的地方不能比的。
6. 最著名摄影大师排名前十
现代世界著名摄影师有哪些?他们的名字是什么?
1.美国著名女摄影师Annie Leibovitz(安妮·莱伯维茨)
当女人从来就不容易，要在一个向来由男人主导的摄影世界闯一番天下更难上加难，但Annie Leibovitz却担上了大旗。2005年的《美国摄影》杂志封她为“至今仍在进行拍摄工作的唯一的最具有影响力的摄影师”，她也曾经三度入围《美国摄影》“100位在摄影领域有重要影响的人”，足见其在当今美国摄影史上的重要地位。她是当今最重要的女性影像艺术家，也是世界上报酬最高的摄影师之一。
2.Mario Testino 马里奥·特斯蒂诺
马里奥·特斯蒂诺(Mario Testino) 是时尚圈最炙手可热的大摄影师。他的时尚摄影作品具有高度的艺术性。马里奥·特斯蒂诺(Mario Testino) 为《Vogue》、《Vanity Fair》、《The Face》等大量一流时尚杂志拍摄时装大片，并为GUCCI、Calvin Klein、BURBERRY、Ralph Lauren、Versace、Estée Lauder、VALENTINO等奢侈品牌拍摄年度商业广告。
3.史蒂文·梅塞(Steven Meisel)
Steven Meisel是当今美国最著名的时尚摄影大师之一，他为美国版、意大利版《VOGUE》拍摄的大片广受欢迎，他为Madonna（麦当娜）在1992年拍摄的写真集《Sex》更是轰动一时。
4.法国时尚摄影师帕特里克·德马舍利耶 (Patrick Demarchelier)
Patrick Demarchelier，1943年出生于法国勒阿佛尔，是这个时代为数不多的顶级摄影师之一。Demarchelier在生活中也像他的作品一样：干练而且专注，他能让你在几分钟之内就放松下来，感到随意。他在视觉呈现上有着独特的想象力和判断力，同时也是一个很好的团队协作者。受古典绘画和经典摄影作品的影响，Patrick Demarchelier 善于控制光线，把握人体的线条和结构，不管是漂亮的时装，还是非洲大草原上的一头大象，都能在他的镜头下发掘出惊人的美。“美无处不在，你只需要睁大眼睛去发现。”Patrick Demarchelier 如是说。他的作品在全球各地展出。
