1. 传统摄影有哪些特点
关于传统摄影艺术
自1839年摄影术发明以来,随着社会分工的完善,经过历代摄影家的不懈努力,摄影逐渐脱离绘画门类,成为一门独立的艺术。作为一种视觉记录方式。摄影经过多年的累积形成了特有的艺术的表达方式、审美的接受方式、影像的传播方式,摄影也逐渐成为人们传达个人情感与相关信息的一种表达手段。
摄影
曾经它显得是那样的触手可及却又遥不可及,是普通百姓所不能触及的领域。然而,随着经济的增长,摄影形成普及化的态势。时至今日,数字时代、读图时代的到来,对摄影来说既是机遇又是挑战,不但给予了摄影广阔的发展空间,而且越来越多的人们认为摄影太简单,无非就是使用相机拍照的过程,却忽视了它所独有的摄影表现手法。
众所周知,一个人会写字,但他不一定懂得书法。同样的道理,一个人懂得按快门,但他不一定会摄影。笛卡尔曾说过:“世界上最有价值的知识是关于策略的知识”。
传统摄影经过多年的累积形成了特有的艺术表现手法,然而当我们进入数字时代,数字摄影的发展几乎造成了摄影艺术的垄断局面,传统摄影面对较大的冲击。
综上所述,优秀的传统摄影艺术的表现手法非常值得发扬和传承,所以我选择光刻胶这种传统工艺进行创作,并将其与菲林片这种数码摄影形式、拓印这种绘画形式进行合作与融合,全方位多角度论述传统摄影艺术的创作与表现手法。
传统摄影表现手法之创作灵感
之前一直关注古典转印工艺,偶然一次机会,对太阳版有了了解。太阳版是丹·维尔登进行的一种创作,太阳版之所以非常引人注目,是因为它在摄影工艺中是一种既安全又简单的技术。
太阳版的基底是由铁制成的,上面涂有感光乳剂,将正片、负片、玻璃负片、光影物体等与太阳版一起接触曝光。在金属版上涂抹自制光刻胶便是通过太阳版工艺来辅助理解的。
利用光刻胶涂抹工艺,制作出覆盖有感光材料的图版,经过紫外光曝光和显影之后,未曝光和未固化的光刻胶就会被清洗掉,显影和蚀刻工艺完成后,就制成了凹凸浮雕图案。
结合卡罗版摄影术与太阳版工艺
联想到将指纹、羽毛、蕾丝、植物的枝叶等接触转印到涂有光刻胶的锌版上。我选择了纹路清晰的指纹、树叶、羽毛做成了小样,虽然技术上成功了,但是没有达到我的预期效果,经过反复琢磨,我明白了任何优秀的摄影作品都是内容与形式的统一,一组摄影作品重要的不是依靠什么技术制作完成,而是你想通过摄影作品所表达的情感。
作品分成3个形式,即菲林片、光刻胶、拓印画
相同的影像以3种不同的展览形式呈现,形成强大的视觉冲击力。在机械复制时代,任何作品的呈现必须依靠手工制作、暗房而成;
在电子影像时代,先进的技术和方便的数字冲印机器取代了暗房里的复杂程序,数字处理比起传统暗房操作在技术上更臻于完美。为了更好地彰显传统摄影与数码摄影双赢的创作理念,我选择菲林片与锌板接触放置,在紫外线灯下晒版曝光。摄影出现之初,曾有画家惊呼“绘画从此死了”,其实摄影与绘画分属于两个独立的艺术形式,我们应该以积极的态度来面对二者之间的关系,并尽可能的学会贯通二者。
创作心得
在数字摄影勃兴的时代,传统摄影手法带给人们的视觉与内心的感受一直在摄影人心中。关于古典工艺,罗兰·巴特在其著作《明室》中提到:“有一天,那是很久以前的事了,我偶尔看到拿破仑最小的弟弟热萨姆的一张照片(摄于1852年),我当时十分震惊,想到:我看到了一双曾经看到过拿破仑皇帝的眼睛!”这应该就是摄影古典工艺的魅力了,摄影给人一种梦幻传奇的感觉,即在某种作用上,它让时间停止,也让时间流逝,但最难能可贵的是它保存了已经消逝的事物。
在数字时代,科学技术突飞猛进,照相机及其他摄影工具自动化、智能化的程度越来越高,几乎每个人都能轻而易举的拍出像模像样的照片,但与此同时摄影的乐趣反而降低了许多。
如果我们能认真学习传统摄影艺术的表现手法,实践摄影术发明以来不同时期摄影图片的制作工艺,那么这其中的乐趣肯定要多得多。古典工艺的制作过程虽然较为复杂,但这也正是它吸引我的地方,制作过程中的不确定性和实验的过程都激发了我对传统摄影表现手法的兴趣。
在当今数字时代,我们必须更加注重对自身的文化修养和艺术底蕴的培养,了解并掌握一定的传统摄影表现手法,不断的创新融合,创新思维,用更加优异的手法去表现生活。
2. 传统摄影技术
数字摄影测量与模拟、解析摄影测量的最大区别在于:它处理的原始资料是数字影像或数字化影像,它最终是以计算机视觉代替人的立体观测,因而它所使用的仪器最终将只是通用计算机及其相应外部设备;其产品是数字形式的,传统的产品只是该数字产品的模拟输出。
3. 传统摄影图片
1、器材的不同,数码成像采用CCD\CMOS感光器件,把得到的图象信号储存在可擦写存储器(SD、CF卡等)中,耗材长期费用低;传统摄影成像采用胶卷,可一次成像也可多次曝光,耗材长期费用高。
2、后期处理不同,数码成像可以直接通过图片输出系统得到照片,也可以通过电脑修改后作为数据直接交流或保存;传统摄影必须用暗房冲洗系统和手工胶片技术处理得到照片,成品为胶卷和照片。
3、镜头的焦距不同,在数码相机和传统相机上采用相同的镜头,得到的画面是不同的,因为数码相机成像CCD\COMS元件要比传统胶片的画幅小,因此,在传统相机上有广角效果的焦距端可能在数码相机上没有此效果。当然现在全画幅的高端相机正在着力解决了此类问题,但用户投入成本很大。
4、操作流程有所不同,传统相机是“赌注式拍摄”,无法“所见即所得”,在拍摄之前,你要了解你的胶片参数,比如ISO(胶片感光度,是衡量传统相机所使用胶片感光速度标准的国际统一指标,其反映了胶片感光时的速度,也就是是银元素与光线的光化学反应速度。),当你了解了这些参数,才能准确地、技术性地选择诸如快门、光圈等参数,另外你还要熟悉室内外光线强度与曝光的关系,否则当你盲目拍摄完成,可能会发现得到一片漆黑或一片惨白,;数码相机则不存在这个问题,尽可以随便按照你的想象去设定所有参数,“所见即所得”的操作可以让你随时更改参数以取得最佳的图像。
5、成像的质感有不同,有的人追求传统胶片的高宽容度和材质所产生的“模糊”,而数码摄影完全是光电元件对这个世界基于技术上的真实体现,传统胶片显得“暖和”、“有人情味”,而数码摄影照片则显得“生硬”、“工业化”。 当然我们要感谢数码摄影,把过去属于少数人的专业变得更加大众化,也借助于计算机技术实现了过去人们梦寐以求“天马行空”的特技,而且通过互联网等各种沟通手段,让图像传输变得更加方便,缩小了世界上人们之间的距离。 大概想起来的就这些,以后要有再补充给你。呵呵
4. 传统摄影的缺点
promovie好用
ProMovie是一款专业摄像机应用,在传统的搜集摄像机应用中增加了更多可自定义的功用,包括快门、感光度、白均衡、对焦变焦等等功用,合适愈加专业的用户!在您的指尖掌控曝光、对焦、帧率和视频录制的每一个方面。充沛应用您设备的录像功用,录制专业级的视频
5. 摄影作品《传统》
至从照相机的发明问世,摄影艺术也随之产生,它是通过光影、构图、色彩而制造出的艺术作品,也算是传统的艺术形式了。
6. 传统摄影有哪些特点呢
新的旅游和传统的旅游都是各有利弊,优点和缺点如下:
1,传统旅游就只能通过旅行社订购,或者电话联系订购旅游路线,无法更加的清楚了解。现在旅游来说,订购不再是原来旅行社那么单一,包括现在的各种APP可以订购旅游路线,还有就是旅行社的公众号,旅游销售人员,可以在网上清晰的对比各种路线,少了门店不少的推荐,时间路线不会是那么的单一
2,传统旅游就是传统的车上睡觉车下拍照的旅游方式。认为旅游就是拍拍照片然后发发朋友圈炫耀,现在的旅游更加注重旅游中的体验,不管是景色带给我们还是服务人员带给我们,总之一切都视感觉为重。
3,传统的旅游一般为跟团,因为在那个时候出去旅游的人数较少,对外面的了解比较少。现在是跟团旅游以及自由行都是比较火的,很多朋友更喜欢自由行,不喜欢跟团的一些限制。
4,传统的旅游就是在国内旅游,对于那时候来说,能够去旅游的都是很不错的。现在旅游来说,国内旅游以及出境旅游都是不分伯仲,甚至一度出境旅游变为热门,越来越多的人走出国门,去感觉不同国度文化的美。
7. 传统摄影作品
传统摄影的感光介质是胶片、现代摄影的感光介质是感光器;传统摄影的成像过程是光学加化学、现代摄影的成像过程是光学加电学;传统摄影的后期只有在黑暗的环境才能完成、现代摄影的后期可以在光天化日之下进行。
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而现代摄影,语意上,应该与古典摄影相区别,肯定就是从某个时间段至今,为时间范围。 当然,也可能包含有技术手段上的区别,表现思想、内容等,各种各样的差异吧。 我能理.
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