时装摄影，与时尚人像摄影有着非常紧密的联系。时尚人像摄影表现的主体为被拍摄的模特，而时装摄影的表现主体为时装，但二者都必须得要有模特来表现。
不管我们拍摄什么类型的题材，一幅作品，或者一组作品，都必须有亮点，这样才能更好地吸引观众的眼球，引起观众的内心共鸣。
那么，我们的人像摄影或时装摄影作品，同样需要亮点，来突出主体元素，提高作品的视觉冲击力，增强画面的内涵表现。
时装摄影，其表现的亮点在哪里？摄影表现中，不论是内容的表现，还是画面的表现，都必须要有主次关系。没有主次，就没有重点；没有重点，就无法表现出亮点。
时装摄影也是如此，首先要找准表现的主次关系。因为时装摄影，时装是作品表现的主体，因此，时装表现的亮点，应该在时装本身的款式亮点，以及时装设计内涵的亮点。
时装的设计内涵和时装款式的亮点，本身是不能呈现出来的，必须依靠时装模特来呈现。包括模特的外形特点、气质类型、动作表现等方面，都是呈现时装亮点的因素。
当模特呈现出时装的亮点以后，还得需要拍摄环境、光影塑造、摄影师的表现能力等，才能以摄影作品的形式，把时装的亮点展现给我们的观众。
总之，要表现出时装的亮点，首先要找准表现的主体元素，再根据主体元素，找准主体的亮点。最后，摄影师运用自己的拍摄技术，将其亮点表现成作品，展示给观众。
作为一个摄影爱好者，你认为时装摄影的难点在哪里？
作为摄影爱好者，拍摄题材那么多，肯定会找机会去尝试各种题材的拍摄，除了可以提高自己的拍摄技术，还能提高我们的审美能力和创作能力。
那么，作为一名摄影爱好者，对时装摄影难点的理解是怎样的？对于时装摄影，个人觉得难点在于:如何把控好时装的整体特点（风格），以及时装的亮点展现。能否用二维画面准确的表达出，时装设计师的设计理念和拍摄目的。
摄影创作与绘画创作一样，画面必须要有灵魂，否则，缺乏表现力和感染力。用视觉非语言信息与观者交流，就凭着一幅画面，要去打动更多的观者，除了有较强的视觉冲击力，更重要的还得要有较好的内容去感染观者。
当然，时装摄影作品的内涵表现至关重要，也是表现的核心难点，但还必须得要完美的形式去呈现时装的内涵魅力，比如合适的拍摄风格，合适的拍摄角度，合适的拍摄光影，以及合适的构图方式。
所以，时装拍摄，要用恰当的拍摄形式，准确的表现出时装的本身气质和内涵，是比较难的，每一款时装其设计理念和内涵气质不同，新相应的表现方式也有所不同。
以上是个人对时装拍摄难点的理解，欢迎大家留言讨论。
时装摄影怎样拍出大片即视感？
如果能拍出时尚大片的感觉，首先我们可以从穿着打扮上面来下手，真正的时尚大片，依靠一个随意的搭配方式非常的重要。需要的不固板的画面，而是有灵魂的作品。好的时尚大片需要有一个很好的场景，所以选择好场景的时候就要想到我们的主题模式。比如说我们可以在一个废的公交车，荒野的废墟中，时尚的街头，豪华的购物中心，游艇，豪车等都能拍出时尚大片。接下来拍摄镜头，可以选择超广角，中焦段，人像定焦就可以了。即然拍摄大片，我们必须采用夸张的，与众不同拍摄手法，很多时尚大片都是用于海报和杂志上。所以从服装，化妆，场景，拍摄手法，灯光，整体色调，道具，后期每一环节都是非常重要的。
