多拍摄一些贴近民生关注的画面。多关注拍摄的作品大家的评论,大家的眼睛是雪亮的。久而久之大家就会认同你,接受你。成为优秀转向成功。
成为一名优秀的摄影师,拍出感染自已,打动观众并与作品产生共鸣,有明确的主题的优秀作品,有很多途径和方式,结合本人实际,我从多拍,多交流,多思索三个方面来概说摄影师的成长之路,请方家指正!
多拍:摄影无捷径,唯多拍而已。尽一切可能,长期坚持机不离身,三脚架不离手,日出前而出,满天繁星不归家(家人没意见为前提)终能成‘‘大师’’
摄影达人王新,49岁,印刷厂普通工人,十五年来,风雨无阻每天到天安门拍摄三个小时,用猎奇的目光和手中的相机日复一日地纪录天安门的变化,见证共和国的发展变迁。
多交流:取别人之长,补自已之短,在交流中提高,在交流中进步。
参加摄影论坛,摄影网站,发布作品,评论作品,交流心得:
参加专业摄影采风团,实时跟指导老师和客位大师们交流:
参加各类摄影比赛,向入围的获奖作品学习,好在哪里?为何能脱颖而出。
多思索:摄影本无定势,吾将上下左右而求索。摄影也要紧跟时代的脚步,和艺术发展驱势,为中国特色的社会主义伟大的复兴之路服务,关注新时代大事件,抓紧时代的主旋律,创作出无愧时代的最美画卷。
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摄影构图时,如何搭配好画面中的色彩?
在拍照构图时,如何搭配画面中的色彩?对于这个问题,我个人有三个原则。
下图的短裤与背景还是有些呼应的。看出来了吗?
第一个原则是色彩尽量要少。我们都了解摄影是减法艺术,所谓减法就是从缤纷复杂的环境中围绕着主体,不断删减对主体突出、主题表达没有帮助的元素,留下有用的元素。在这个删减的过程中就包括减去大部分杂乱的色彩,留下少量色彩,包括主体、背景,都是色彩竟可能的少,才有利于突出主体,画面简洁。
第二个原则是相近色搭配。什么是相近色,可以理解为暖色系中的色彩或者冷色系中的色彩,这个范围有点大。更好的理解是想下图色环中标出来的相邻的色彩之间的搭配。比如柳树狗和柳树叶,一个是鹅黄色、一个是绿色,放在一起非常和谐。我们拍人像也可以采用这种相近色的服装搭配原则。
第二个原则是撞色搭配。所谓撞色,可以理解为冷暖色系的碰撞,比如红花配绿叶;也可以理解为相对色的碰撞,比如黑白撞色搭配在搭配中,可以更好的突出主体,碰撞出新的感情色彩。比如摄影中常用的冷暖对比:蓝调夜空下的车轨;蓝调冰雪衬托下的橙黄灯火等都是采用这种撞色的搭配。鲜明的色彩对比,会给人更浓郁的情感色彩,这种夸张手法有利于艺术思想的表达。
以上分享的摄影中三个色彩搭配的原则,属于个人的见解。如有不同想法,欢迎留言知道。如果对您有所启发,帮忙点个赞哦。
摄影构图时,如何搭配好画面中的色彩?【这42个字,帮你搭配好色彩】
影响摄影作品好坏,有几大要素。其中,色彩,起到很关键的作用。很多朋友,看了色彩原理后,还是用不太明白。那有哪些,拿过来就能用的色彩搭配技巧呢?
摄影自学班,总结了3句口诀,帮你搭配好照片中的色彩:主体背景颜色变,才能更把主体显。
色彩茫茫一大片,条条线线来装点。
画面柔和要浓淡,画面阴沉要明暗。
结合一些色彩搭配的例图,为朋友们解说下,这3句口诀用法:1、主体背景颜色变,才能更把主体显。
怎么用色彩,来突出照片的主体:
让主体的颜色,和背景颜色区别开来。
(1)比如,树的颜色,区别于天空背景。
(2)建筑倒影的颜色和形状,区别于背景。
(3)人衣服的颜色,区别于背景。
这句口诀,简单好用。
2、色彩茫茫一大片,条条线线来装点。有的时候,拍摄的照片,是茫茫一片的色彩。这种情况,有哪些技巧可用呢:
因为背景颜色是一片,没有层次,结构也不突显。所以,可以拍些线条,来让本单调的照片,增加一些韵律。
3、画面柔和要浓淡,画面阴沉要明暗。如果照片的风景,很柔和或者很暗,怎么办:
让所拍的照片颜色中,有浓有淡:
(1)找角度:找角度,可以选择不同的背景。可以天空为背景,可以远处的植物为背景。
(2)找时间段:傍晚拍摄,颜色就会有些许渐变,通过一些礁石,体现浓,对比背景的淡。
让所拍的景物中,有明有暗:
(3)如果照片整体比较暗,那就等一等,等路灯或者建筑的灯,亮起来之后,再拍。有明有暗,照片才有层次,有主次。
这3句口诀,是拿过来就能用的。实用简单。