人像摄影是个比较宽泛的门类，从构图上来分有人像特写、半身人像、全身人像、近景人像、环境人像等；从风格上来分有写实人像、情绪人像、日系人像、画意摄影等等。一幅好的人像摄影作品除了具有鲜明的精神面貌，较高的清晰度以及适合的背景衬托以外还要具有人物突出、画面简洁和色调的统一，诚然好的人像作品重要的不是设备的先进程度，主要还是摄影者对人像摄影的理解和表达，比如以下这几幅人像摄影作品：
人像摄影除了这些常规拍摄方法以外，还可以进行创意拍摄，我经常采用慢门动感拍摄技法来完成，比如下面这几幅舞台人像摄影作品：
这是我刚刚拍摄的2019新年演出中的舞蹈摄影作品，为了突破传统，拍摄中采用了慢门拍摄的方法，闪光灯使用后帘同步模式，配合舞台光线的使用，产生一种特殊的动感效果，身体、四肢已经道具移动的轨迹都能够表现出来，这在常规拍摄中是做不到的，感觉这样拍摄舞蹈作品更具有震撼的视觉效果。当然以上只是创意人像摄影的一种方法，大家可以在拍摄舞台片的时候试用下，也可以举一反三运用到其他运动题材的拍摄中，希望我的方法能够对你提供帮助，真诚希望可以再线交流，谢谢大家！
人像摄影主要靠前期创意和后期制作两种技术手段才能够推陈出新。一种摄影构思是在体验生活的基础上表达出来的。创意人像在创作上除了自由和多样化外，另一种是以几何框架为核心的创意，通过有趣的场景纳入人像的元素，会让那个你觉得有不同寻常的美感。有趣的场景利用是非常重要的。
摄影被称为“光影的艺术”，那么，如何摄影，能让阳光下的色彩更有“质感”和“光感”？
摄影被称为“光影的艺术”，那么，如何摄影能让阳光，下的色彩更有“质感”和“光感”？摄影确实是一门用光的艺术。光线确实可以给p被拍摄物体带来质感和光感。在很多类型的题材中，摄影师都会巧妙的运用光线来表现主题。
接下来我们就举一些实际的例子来一起探讨这个问题。
一：人像摄影中的光线运用。
人像摄影可以说对光线的依赖度非常高。我们在摄影棚里拍摄人像时全靠人工布置的灯光，把人物的质感和美感拍摄出来。比如影棚里面我们可以巧妙的运用面光，背光，顶光以及侧光，通过控制不同的光比，把人物的轮廓以及特点表现出来。
在拍摄外景人像时，我们也可以利用太阳光的光线，或者使用人工补光灯或者反光板反射的的光线来为人物拍摄增添质感。
二：植物花卉中的光线运用。
我们在拍摄植物花卉时，也经常会用到光线。比如在顺光下拍摄，可以把植物的色彩以及细节很好的变现出来；在逆光下拍摄能把植物的明度以及纹理表现出来。
三：风光摄影中光线的运用。
在风光摄影中对光线的控制也是极其微妙的。好的风光摄影作品，你会发现它的光影非常鲜活灵动，具有意境。光线的强弱以及明暗变化能为画面增添立体感以及纵深感。
在风光摄影中，一些特殊的光线也会给画面带来强烈的冲击感，比如区域光，耶稣光，斜射逆光等等都是非常不错的光线。
四：静物摄影中光线的运用。
我们在拍摄近静物的时候，对光线的运用也是必不可少的。在室内拍摄产品时，对光线的控制主要还是通过人工灯光的布置来实现。在室外拍摄景物时，我们运用的最多的还是太阳光。太阳光照射的方位不同，拍出来的主体质感也会不同。这些都要根据摄影师想拍摄的意图来控制。
摄影被称为“光影的艺术”，那么，如何摄影，能让阳光下的色彩更有“质感”和“光感”？
让阳光下的色彩更有“质感”和“光感”，我的理解是，通过的摄影的艺术，把光很好地展示出来。下面我通过一些示例图，为朋友们介绍一些，用摄影展现光的技巧。
1、拍摄云彩，是展示光质感和光感的好途径。拍摄云彩，要把相机设置为评价测光，对焦方式设置为多点对焦。光圈小等于8（F后面的数字，大等于8）。
2、可以利用一些构图技巧：比如利用路和桥形成的引导线来做引导线构图。通过光和云彩形成的光影，来展现光的质感。想拍出星芒，也要用小光圈。
3、还可以利用光影明暗的对比，来体现光。天然的风景，需要我们到现场去，二小花盆的场景，我们在家就可以模拟出来。需要黑色遮光的窗帘，让阳光从一条缝透出来，照到花上就可以了。
4、阳光透过植物的枝叶、花瓣，也可以体现出光的质感和颜色。拍摄花或树叶上光线的要点：
（1）拍花不要俯拍，而是要仰拍。让镜头从话的根部往上拍，这样的视角不常见，可以让拍出来的花更漂亮。
（2）想拍出柔和的光线，不要在正午拍，而是要在清晨8：30之前或者下午4:00以后。
希望通过我的分享，可以帮朋友更好地捕捉到光影，体现出光的质感和光感。
