每一种艺术形式都有它自己特有的表现手段。摄影家的表现手段是光，如果没有光，他们就会像雕塑家没有粘土或者画家没有颜料那样一事无成。
对光的认识是摄影家艺术才能中最重要的组成部分.光本身是以多种不同的形式表现的，摄影家可以从中选择最合适的形式来达到特殊的目的。光的这些形式是可以控制的，它们可以被用来在照片上明确地表现特定的被摄体的特性、概念和情绪。在摄影家能够充分利用光的巨大潜力以前，他们必须对光加以分析，了解光的各种特性，使自己熟悉光的各种作用和用途。
灯光-也就是人造光。如婚纱摄影、广告摄影、人像摄影和宠物摄影都是在摄影室或其他室内环境中完成的。在室内摄影中，人造光起着关键作用。在室外或利用现有光线拍摄时，光是现成的，你只需考虑如何用它。而从事室内的拍摄时，你一开始义得确定所采用的光源种类和布光方法。泛光灯和闪光灯是两种可供选择的最基本的人造光源。
各种光，无论它源于太阳，还是泛光灯，或闪光灯，一律被称为光。但不同光源产生的光的性质，即它的强度、持续照明的时间、方向和颜色却因光源的不同而不同。你可以选用任何一种光，只是要根据预计的拍摄效果而定。切忌偏爱某一种光。。。。。。。
如何设置人像摄影时的光线问题
像摄影的用光，既是一种基本功，又是体现摄影师水平高低的重要内容。与调度人物的姿势、安排道具和选择背景相比，用光在人像摄影最终完成的影像上，所起的作用是决定性的。因为摄影本来就是在用光绘图。
光线是造型的必要条件。没有光，世界是黑暗的；任何物体都无法显现它的原貌，更不用说它有多么美丽的外表。
光有着奇妙的变化。一年中随着季节的变化，光线也发生着巨大的改变。就是一天当中光线也有着明显的不同。不同种类的光带给物体不同的感觉。只有通过仔细的观察才能发现物体外部形态的微妙变化。也只有通过对物体外部形态微妙变化的认真研究，才能找到光的造型效果。
一般来说，摄影中用什么“光”就会有什么样的效果、会对物体造型效果产生明显的不同。人像摄影中我们多采用顺光、侧光或逆光。
1．顺光。顺光对主体的照明饱满，但表现平淡，缺乏层次和立体感。
2．侧光。侧光有较强的立体感和层次，但光质较生硬。
3．逆光。逆光光质柔和，主体轮廓明亮，但不好把握，容易造成“黑脸”。
下面两幅人物肖像作品选用了不同的光线照明，都是根据人物造型的不同需要来设计的，效果也有所不同。
