1. 使用深色、不反光的道具和背景
在深色食物摄影中，您应该致力于将背景保持在阴影中，并将观众的注意力吸引到主要的主题上。因此，您必须选择深色或柔和的道具、表面和背景。
您会看到，白色或浅色的盘子和道具会将视线从食物上移开，并产生过多的对比度，这会分散注意力（而且很难正确曝光）。
因此，在采购刀具时，请寻找带有铜绿的老式器皿，这会限制反射。哑光碟子也很好——哑光表面可以抑制反射——最好是较暗的中性色调。
寻找这些物品的好地方是旧货店和跳蚤市场；在那里，您经常可以找到深色食物摄影道具，价格只是您购买新道具的一小部分。许多美食摄影师在他们的作品中使用旧的、斑驳的曲奇纸，它们创造出看起来很棒的表面和背景，并且只会巧妙地反射光线。
木材也是背景和道具的绝佳材料。尝试找到风化的物品，例如旧橱柜门或旧桌面，这将使反射保持在最低限度，并给人一种美丽的乡村感觉。
专业提示：确保您使用的木材不是太暖色调。暖色调的木材会在您的图像中变成不讨人喜欢的橙色。另一方面，浓咖啡色总是看起来很棒。
2.保持你的造型真实
您通常会遇到两种类型的食物摄影造型：
干净的造型，每件事物都经过精心定位（通常是在纯白色的表面上！），并去除所有无关的元素。
有机造型，食物完美无瑕，散落的碎屑或巧妙放置的污迹和滴水，仿佛食物刚刚准备好。
虽然干净的造型往往很适合广告摄影，但有机造型更适合创造更宽松、更有机、更真实的风格，这就是我为你的深色食物摄影推荐的。
当然，不要马虎——每一种食物都应该有意识地摆放——但尽量让造型看起来随意随意，但又不失艺术感。
对于胡萝卜姜汤图像（上图），我在汤面上轻轻旋转奶油，小心地将面包丁偏离中心放置，以形成焦点。我用胡椒和百里香叶装饰汤，我也把它们撒在背景表面上。虽然柜台或餐桌在现实中永远不会看起来像这样，但这种额外的修饰使食物成分具有诚实、讲故事的品质，而且它们构成并增强了主要主题。
我最好的建议？
想想你在食物中使用的成分。问问自己，如何以一种具有构图意义并与您的主要主题相辅相成的方式加入面粉、糖、香料等。
3.塑造和雕刻光
如果你想制作喜怒无常的食物摄影，你必须塑造和雕刻光线以达到黑暗的效果，同时将注意力集中在你的主题上。
我建议你使用侧光和/或背光来创造一个可爱的喜怒无常的外观。并且为了防止光线过强的区域，您应该使用间接照明，这样没有光源直接指向场景或食物。 （如果您打算进行自然光食物摄影，请将食物设置与窗户成一定角度放置，以免光线流入并直接照射到场景中。）
然后你应该添加小的黑色反光卡——你可以使用黑色纸板或切成正方形的海报板——根据需要加入阴影。只需将它们放在您想要减少光线的地方就行。请注意，您将需要使用不同尺寸和位置的反射卡来获得适合您故事的阴影。
对于下面显示的图像，我希望蘑菇是明亮的并能捕捉到一些光线，但我希望阴影落在盘子上。我使用侧面背光（注意右上角的亮点？）照亮蘑菇，然后我在设置的前面放置了一张黑卡，倾斜以产生阴影并吸收一些直接进入的光
4.不要害怕曝光不足
摄影师，尤其是初学者，经常痴迷于完美的曝光……
…但是对于深色食物摄影，我实际上建议您故意曝光不足以获得阴影效果。
你不想曝光过度——阴影不应该完全失去细节——但通常将曝光降低几分之一档甚至一档是值得的。框架和背景的边缘会陷入阴影，你会得到一个美丽的喜怒无常的外观。
为了获得最佳效果，您需要将主要食物放在框架最亮的部分；这样，即使图像的其余部分变暗，它们也会保持良好的曝光度。 （但是，请确保高光不会被炸毁！）
一些额外的食物摄影设置提示：
您需要根据艺术考虑选择光圈（即，您是否希望整个画面清晰？或者您想要浅景深效果？）并保持低 ISO 以避免噪点。如果您使用自然光，通常需要使用快门速度调整曝光。
因此，最好使用三脚架，尤其是在自然光下拍摄时。使用三脚架，您可以将曝光时间增加到一秒或更长时间——只要您有一些光线，您就会得到一张曝光适当的照片（如果你听从我的建议，你会得到一张曝光不足的照片！）。
如果您确实以低于 1/80 秒左右的快门速度进行拍摄，我建议您使用计时器或遥控释放装置来防止相机抖动并保持图像清晰。
5. 通过后期处理为您的深色食物摄影增添趣味
黑暗和喜怒无常的食物摄影通常看起来很棒，但如果你想要绝对最好的结果，那么你应该花一些时间对食物图像进行后期处理。
特别是，使用颜色亮度滑块单独提亮颜色，并使用全局和局部调整来展现食物的最佳状态。避免提高整个图像的曝光，这可能会导致您的阴影看起来不愉快；相反，使用高光、阴影、白色和黑色滑块进行全局曝光校正，并考虑使用调整画笔、渐变滤镜和径向滤镜进行更有针对性的调整。
