构图是摄影的基础，摄影构图的目的，就是使拍摄者处理好所拍摄画面的空间关系，包括对象的高度、宽度与深度之间的关系，从而达到突出拍摄主题和主体，增强作品的纪实效果和艺术效果的目的。
摄影构图是否合理得当，是否有美感与创新，对作品的最终效果影响是很大的。对于摄影初学者，熟悉构图的基本手法后，自然会产生创作性灵感，从而创作出充满个性的摄影作品。
为了形成好的摄影构图，必须充分考虑各个被摄体的取景、拍摄角度、定位等因素。根据自己的意图选择和确定，但不是为了构图而构图，人为的制造构图的复杂性和神秘性。而是为了向观赏者明确传递作品的主题和主体。
风光摄影的构图也是一样，相同的风景、不同的取景，表现的作品的感觉也是不一样的。拍摄者必须巧妙的利用你所观察到的景观，你所观察到的点、线、面，你所观察到的各种形状，拍摄出你想要表达的摄影作品。
风光摄影中，我们在摄影取景时，可遇到的图形很多，点的构图、线的构图(包括水平线、重直线、斜线、对角线、曲线、放射线等等)、型的构图(三角形、对称形、框架形、棋盘形等等)。这些都需要我们在拍摄实践中观察和利用。但我还是认为，摄影的规距是用来打破的，不是让我们循规蹈矩的，我们的目的，就是通过构图，达到突出我们拍摄的主题和主体上来，达到优化我们摄摄作品的画面上来。
构图和用光和色彩是摄影中的一个永恒的主题。
鲁迅曾经说过:“不能修辞，也就不能达意”。
摄影本质上就是一种表达，我们所使用的构图用光和色彩都是修辞。
在很多讲解摄影技巧的书里面九宫格构图，s形构图，框式构图等等等等。好像按照这样的框架就一定能排出神作一样。其实事实并非如此。因为风光摄影构图原本天成。摄影师要做的，就是把它大自然的画卷中截取出来罢了。
所以很多时候我们在做风光摄影的时候，通常主要做的就是，画面的选取和布局，然后，是用我们特定的方式，使各元素间产生关联。
所以说，摄影构图，也就是产生关联上基本上分两种方式入手。
第一，我们以何种方式来安排好，画面中点线面的元素,使之达到某种特定的分布,从而传达画面的情感和内容。
第二,我们在第一的基础上使主体更为突出，是各元素间关系更为和谐融洽。
如果是一定要进行套路化分的话。
可分为黄金分割构图，线形构图，对称构图，分散式构图，几何形构图，组合型构图，平衡型构图等等等等！
美食摄影布光方法有哪些？如何用摄影单灯进行拍摄布光？
拍摄美食的时候，如果用单灯来补光，单灯在不同的角度，形成的不同光线，基本上是以下4种情况
（1）正面光
拍摄时光源在你身后，拍摄对象在你前方，这样的光线方向就是正面光。
使用正面光拍摄时，拍摄对象面对镜头的那一面完全处于光照当中，光线很平均，几乎看不到阴影。所以照片看起来会显得非常平淡。
在美食摄影里，很少会使用正面光进行拍摄。
（2）逆光
拍摄时光源在拍摄对象后方，拍摄对象在你前方，这样的光线方向就是逆光。
如果你想让你的美食照片令人眼前一亮，那么请使用逆光来拍摄。比起其它方向的光线，逆光虽然更加难以拍摄(场景明暗反差较大)，但拍好之后整个画面所呈现出的戏剧化效果，往往最能打动人心。
使用逆光拍摄时，光线从拍摄对象的后方而来，背景被丰富的光线冲淡模糊。不仅如此，光线还会环绕在拍摄对象的周围，照亮其轮廓，为其蒙上一层薄薄的光辉。这样往往能营造出一种开阔、梦幻的美感。而食物的润泽也由此被充分地表现了出来，令人食指大动。
逆光非常适合拍摄饮料、布丁、汤品等需要凸显其表面光泽的食物。装在透明容器里的食物也适合使用逆光拍摄。因为光线会照亮穿透容器，赋予食物属于它们的独特光辉。切开来露出莹润果肉的水果、洒有水珠的新鲜蔬菜和香草，这些同样也适合使用逆光拍摄。
（3）侧光
拍摄时光源在拍摄对象的左方或右方，你在拍摄对象的前方，这样的光线方向就叫做侧光。
如果刚开始学习美食摄影，那么侧光会是个不错的选择。侧光几乎适合任何食物的拍摄，拍摄难度不大，对阴影和高光的控制比起其它方向的光线来说也要容易得多。
使用侧光拍摄时，拍摄对象的一部分处于亮部，一部分处于暗部。比起正面光和逆光来说，这种影调的变化突显了物体的立体感。同时，光和影的相互作用也描绘出了食物原有的形状、纹理和质感，呈现出了食物更多的细节。
（4）侧逆光
拍摄时位于侧光和逆光之间的光位称作侧逆光。（如下方示意图）
如果只能让我选择使用一种光线方向来拍摄美食，我一定会选择侧逆光。实际上，它也是我在美食摄影时最常使用的光线方向。
之所以偏爱这种方向的光线，是因为它兼具侧光和逆光所带来的效果和美感。这种光线通常看起来很舒适，背景到前景的光影变化不会像逆光那么强烈，也能很好地展现食物的细节。如果你觉得逆光太难拍摄，而侧光又显得比较普通时，那么就试试用侧逆光来拍摄吧。
光线有平光，立体光，一般一个灯的情况2边加反光板就可以了
