光线与构图只是一个摄影师必备的基础！
不要寻求所谓的突破，只有把基础的光线与构图做好，突破只是一个水到渠成的过程！
不知道楼主是摄影爱好者还是专业摄影师，我只想说注重基础，因为良好的基础才是你进步的陪伴者！
回答这个问题首先必须要知道光线在摄影中是很关键的因素，而摄影的构图又是你在拍摄过程中的想法，每个人都想在自己的作品中告诉读者:这是在哪里，这个地方的景色漂亮吗，照片上的人你觉得……等等。那么，如何解读影像背后的真意？以下是我个人观点，仅供参考:
首先是人物的表情方面，喜怒哀乐这个大家都知道，这也是拍摄者要告诉读者:这个人物的意识状态，看图:
一看就知道是怎么回事。
其次，同样也是这张图，人物的景深处，告诉读者:这是在什么地方？有哪些其他的物体……
由此可见，图片上的人物（人物的表情）+景物（特定的场所）是拍摄者要告诉读者的真实意图。
摄影如何构图好？
入门摄影，很多人往往会在构图的技巧方面犯错误，熟练掌握巧妙的构图方法，对提升摄影作品档次很重要。根据本人的初学摄影体会，把握好构图六个切忌，也许对你初学摄影有所帮助。
一忌主次不清，主体不突出。每张照片必须有一个主体，让别人知道你在拍什么。但初学摄影者往往不注意，把主体拍的太小，把观众的目光转移到别的地方，这样你拍的照片没有了主题，就象一个人失去了灵魂一样，没有精神。因此，初学摄影，把主体放大，放在突出位置很重要。当然，熟练运用引导线法、大小对比法去突出主题构图，更能巧妙解决主体醒目的问题。
二忌构图没有前景。一幅成功的摄影作品前景是很重要的，前景可以衬托主体，起到很好的平衡作用。但有很多刚入门者，往往忽略了照片的前景纳入，对于新手来说，在取景前认真思考，先找一个合适的前景，然后更好地构图，会让你拍的照片更耐看。
三忌主体放在照片正中间位置。刚学摄影，很多人会把更多的精力放在相机设置上，更关注的是学用相机，当开始拍照时，举手就拍，往往会把主体放在照片正中，这是初学摄影者常犯的错误之一，这样拍出的照片让人感觉很古板、沉闷。只要你用心学用一些如三分法、框架式等简易的构图办法，会让你的作品快速提升档次品位的。
四忌背景杂乱无章。背景太杂乱，读者看不清楚你想表达的主题，这样会令相片失色不少，初学摄影者往往不注意照片的背景问题，要想拍出好照片，就必须学会选择简单、颜色单一的地方来做背景。另一个方法是熟练掌握摄影基础的前提下，使用浅景深来模糊背景，突出主题。
五忌不恰当地使用景深控制。景深很有用，但很多入门者的错误是一旦懂得拍摄景深运用，会喜欢把每张照片都拍出虚化的背景，其实景深控制是有个度的，要因景而宜的，如拍摄大面积风景照，是要全部景色纳入景深范围之内，就是照片有一小区域的模糊也会破坏整体的效果;而拍摄人物、花朵等特写照片，用浅景深会让照片更有深度和突出主体，所以要注意在适当的场景利用适当的景深控制效果。
六忌照片水平线倾斜。水平线倾斜也是很多新手同学最容易犯的一个错误，特别是在拍摄一些需要横平竖直的画面时，如海平线、地平面、建筑物等，如果在拍摄时不注意拍平，整张相片便会显得斜斜的，看起来很别扭，因此要拍出好照片，保持画面的横平竖直是一个很关键的好开端。
这是我拍摄的一组照片，请您欣赏指正。
您这个问题有点“大”哈，风景、人像、美食、纪实、景物?
1.主体不同，构图亦不同:每一个拍摄主体它其实都有属于自己的构图，不是所有构图适用于任何主体;
2.摄影思维:摄影最怕的是固定思维和角度，一旦固定技法，那不是摄影，是照相。
