一、闪灯拍字画如何布光?
艺术品从业六年……专业的角度而言:
个人认为,
首先需要懂字画的构图与彩光
其次需要视角以及印刷色墨比
重点需要柔光通用高光显局部
拍摄需要根据不同的角度以及镜头光线多重配合!勾选自己想要的拍摄作品!
二、能否谈谈这张照片的拍摄以及布光技巧?
根据图中灯光的亮度与范围,可以采取直接用15W 4700K亮度的LED灯管外加V型灯罩,即可营造出场景中的光影效果,之所以选择15W是因为它的光照亮度在2.5米处是最好的衰减范围,V型灯罩是为了制造线性光源。然后用快门优先,0.5级的曝光补偿即可。
我的看法是,首先构图很重要,突出要拍的主题,远景虚化,再加上后期!
其次手不能抖动,聚好焦,最好用三脚架固定,现在手机相机拍照功能强大,像素高随手一拍都是很美的风景!
三、在摄影中人眼睛下方留出一块倒三角型高光叫什么构图
叫伦勃朗光,也叫三角光,这不是构图,是由布光达到的。达到这种效果的布光有很多种,最简单的方法就是在人物前方45度角用单灯对脸,灯的位置要比人物稍高,这样就出打出伦勃朗光
四、怎样拍照
额,我要说的是,你这个问题问得很宽泛,真的要学会拍照的话,不是在问问上面三言两语就能说明白的,还需要你不断学习、不断的实践呢。
这里提供一些我个人总结的初学摄影的经验吧,也许对你有点用途。
一、设备。很多摄影教材里,将这一部分内容概括为拍摄准备。也就是说,想拍出好照片,首先要有一定的设备基本。
1、你必须要有一台相机,而不是手机。只有相机才能拍出好照片。最好是有一台专业的单反相机。虽然现在很多家用卡片机的功能也很强大,但是画质还是远远低于单反相机。
2、三脚架。可能很多刚入门的摄影爱好者,都会为了省这么点钱而忽略了三脚架,实际上,三脚架是有非常大的用途的。固定相机、保持稳定,以拍出清晰的照片。要知道,在快门速度很慢的情况下,手的一点点轻微抖动都会使得整幅画片不清晰,所以在这个时候,三脚架就是必须的。
3、其它配件。如各种滤镜(这个是针对单反相机而言的,如果您用的是家用卡片机,刚没办法使用滤镜)、灯具(如摄影灯、柔光箱伞等等),灯具主要用于室内拍摄,室外拍摄通常以自然光为主,但有时会用上外拍灯。
二、布光
设备到位之后,可以开始拍照了。人们说,光是摄影的灵魂,我们拍的不是物体,而是落在物体上的光线。可见光对摄影而言有多重要。光可分为自然光和人工光。
1、自然光。在外拍摄影中,通常使用自然光进行拍摄。自然光的多变性,要求你在平时的拍摄中多总结经验。其中,自然光以早晨9点到10点,傍晚4点到5点,最佳。
2、人工光。在室内拍摄时,经常要用到人工光。室内拍摄的布光,是一门技术性的活动,在这里,恐怕没有办法帮您进行简要的总结。
三、构图。
布好光之后,您可以拿起相机开始拍摄了。构图是布光之后,决定照片成败的又一关键因素。
在人物摄影中,最常用的构图法是九宫格构图法则,也就是把人物中心放在偏左或者偏右的位置上,而不是把人物放在正中央,这样容易死板。当然,人物摄影构图的最基本原则,要突出拍摄对象。也就是,要把人物拍得大一点。
另外,还有不同的构图法则,比如对角线法则、前景法则等等。
四、模特。
1、模特姿势:注意让模特的姿势和环境相协调。如果您是想拍艺术照,那么,就请您的模特切忌不要太生活化。简单说,就是要和生活中的不一样。不要摆V型手势、不要对着镜头吐舌头。不要太生活化,并不是要求模特太僵硬,模特要放松,因为只有放松才能摆出让人看着舒服的动作。
2、扬长避短。没有一个模特是完美的,也没有一个模特是不美的。不知道您是否能理解这句话。再美的模特也有不好看的一面,这要求你避开模特不美的一面。而再不好看的模特,也一定有她最美的那一面,这要求你善于观察和发现。这就是为什么我们常说:拍不好照片不要怪模特长得不好看,要怪自己没眼力。
基本要点是,如果模特的脸大,就不要拍她的正面,让她低头,或者侧面。
如果模特身材不好,不要拍她的全身照。
如果模特身材很好但是面容一般,多拍她的全身照,让人们的注意点集中在她的身材上。
至于模特动作,有一本电子书叫作《美眉摆姿大全》,很实用,您可以上网下载。如果需要的话,可以把您的邮箱发给我,我这里有一本可以发给您。
五、调色。
这个就是后期了。
PHOTOSHOP,现在几乎所有影楼和摄影工作室都是用这款软件在调色。网上有很多教程,您可以自学。当然,PHOTOSHOP拥有强大的功能的同时,也要求您拥有一定的耐心和技术。
如果您懒得花这个功能去学一款软件,那么您只能用光影魔术手、美图秀秀等傻瓜级图像处理软件了。这些软件的操作基本上都是一键完成,不能针对每张照片的不同细节进行修缮,所以效果自然要比PHOTOSHOP差得多。
祝你学习进步。
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