1. 摄影师入门基础知识
拍摄时我们最基本可以先考虑以下2点：
1. 构图
2. 采光
A.构图方面
「摄影是减法的艺术」。
我们怎样将被摄物放在画面上是需要考虑的。拍一张照片必定有其主体，例如人像或食物，拍摄目的就是要突出这主体，表達意念，以吸引目光。
要突出这主体，在摄影技巧上有不同方法，例如颜色，对比，意念，景深等等都可以用，但最基本可以从构图方面考虑。
1) 主体位置
很多人拍摄时都习惯将主体，举例说一朵花，放在画面的正中央。这是最基本的构图，因为画面中央是最显眼的，这没错。可是有时候，这虽然能突出主体，但画面看起来会比较呆板。
艺术方面有所谓「黄金分割」「黄金构图」。粗略是指将画面以井字九宫格去平分，然后将主体放在格线的相交位置上，这样看来会比较和谐及有美感，没那么呆板。
iPhone用户可以在 照片与相机 设定 内打开 格线 ，然后在拍摄画面就会看到井字九宫格，快点尝试一下吧!
2)风景构图
拍风景照时，蓝天白云青山绿水，都是很多人喜欢的题材。很多人都常常用「天一半地一半」的构图方法。
这是最基本和最直观的构图方法，但往往会看起来比较呆板。
如果考虑「黄金分割」，可粗略将画面横向分成3等份，天和地各分占1/3和2/3。天空颜色或云彩漂亮就多占，反之亦然。这样的画面看起来会比较顺眼。
风景照中有一点要注意是水平不要歪歪斜斜，因为人类都习惯水平线地平线，如果地方是歪歪斜斜会觉得不舒服。所以拍摄时要留意。
iPhone用家可以在 照片与相机 设定 内打开 格线 ，这样对于取得水平线很有帮助。
3)画面平衡
这有别于上述歪了斜了的水平线。譬如所有东西都集中在画面的左边，而右边留有太多空白，看起来左边太重，就会感觉不平衡与有违和感。例如这张照片，建筑物都在左边。于是找出一个位置和角度，巧妙地在右边空白地方摄入一支街灯，平衡了画面。
4) 引导线
另外一种吸引视线的构图方法可称之为「引导线」或「延伸线」。通常都是用直线(有时候也可以用曲线)延伸至远方，吸引目光去注意。很常用于拍摄道路或街头。
而有趣的是这些延伸线尽头点，例如街道最远的尽头点，有时会放在画面的正中央，这样比较对称，感觉延伸得更远。这和上述第一点好像有冲突，这也证明构图法则并非绝对，并非一成不变，大家要灵活运用。
5)拍摄时用横幅或是直幅
这也是一个没有绝对答案，而且令很多人纠结的问题。
一个很直白的方法是：拍一些高，长的东西就用直幅，肥，阔的东西就用横幅吧。
例如人像，人身体是高，长的(起码希望是这样，谁想又矮又圆!)，如果用直幅拍全身照会显得比较高。如果想拍壮阔的风景，可以选择用横幅。当然这不是绝对的，要看当时拍摄的意图，想表达什么。
我建议大家开始时同一时间拍横幅和直幅，看看有甚么分别，培养摄影的触觉。
B.采光
摄影就是记录光影。
光线有很多不同类型。强光弱光顺光逆光直射光散射光......等等，这需要很多尝试，要累积经验去了解。
但唯一最重要是：一定要有光!(废话)
6)曝光准确
摄影师都会用直方图去检视照片是曝光不兄还是过曝。但一般人都可以用眼睛粗略判断，只要画面中黑暗地方不是太黑，光处不是太光就可以了，这就算曝光准确。
iPhone是自动测光的，但有时候因为不同环境有所偏差。另外iPhone亦不知道我们打算呈现怎样的效果，所以它建议的曝光未必适合自己。此时就可以手动调节。
实际操作是：在相机屏幕上轻点想要准确曝光的地方，相机就知道你想要清楚拍摄这地方(曝光及对焦准确)，但如果你觉得这建议的曝光不满意，就可以在屏幕向上或下划动去改变曝光率，达到所想的效果。
7)HDR及剪影效果
iPhone的宽容度并不高，遇到明暗比大的情况，如果暗的地方曝光准确，那么高光的地方就会过曝。在这情况下，可以选择打开相机的HDR去拍摄，令高光和低光的地方都可以看清楚。
除此之外，其实可以选择拍摄剪影，即是比较亮的地方如天空云彩位置作测光点，令它准确曝光，而令到比较暗的地方曝光不足，丧失细节成为黑影。这样的照片有时候也别有趣味。
2. 摄影基础与入门
摄影基础是分为三部分组成，点，线，面，点是指的焦点，线是指的线条，面是指拍摄中的构图！
焦点
视觉中心焦点。一般是指能反映画面主题的中心焦点。比如奔跑中的鹿、人流中站立的小孩等、这叫视频中心焦点。可以有一个或多个。多个的可以是互相映衬，也有重点之区别。
对焦焦点是指将主题拍摄清晰。一般手动相机需要手动扭动对焦环以将主题对焦准确以达到信息，自动对焦相机是半按快门来对焦。
线条
在线条的分类上，不同类型有不同的效果，我们可以将线条分为水平线、对角线、曲线这三大类。而生活中这样形式存在的事物数不胜数。如弯曲的路、笔直的树干等这样形式都可以看作摄影创作中的“线条”。
3. 摄影师的基础知识
一幅好的人像摄影作品要力求突出模特，主次分明，以达到简洁明快的艺术效果。人像摄影的重点是反映人物的容貌和气质，背景要尽量简洁、生动一些。这样就可以有更多的空间表现主体人物，避免喧宾夺主，使人物更加的和生动。
用简洁的背景突出人物
想要获得专业的效果，就必须尽可能减少分散注意力的背景因素，简洁协调的背景能够更好地突出人物。建筑物的墙壁是最容易找到的单色背景，可以避免杂乱的背景分散观众的注意力。而现代建筑的灰色墙壁则有更广泛的适应性。
红墙前的古典少女
古代的建筑物的红墙很适合搭配旗袍等传统服装，表现古典、含蓄的美感。在拍摄这类场景时，要尽量选择同一色系的服装、道具，让整个画面融为一体。含蓄、内敛的表情和动作，也能够更好地表现出古典的韵味。专家小贴士：
注重服装的选择与搭配在选择墙壁时，要尽量避免复杂的图案分散观众的注意力。现代建筑的灰墙、玻璃幕也是很好的选择。服装最好能够与背景形成鲜明的明暗对比。暗色的服装宜衬托在亮的背景上，亮的服装宜衬托在暗色的背景上，这样模特才会更加突出。
在开阔区域拍摄时，背后的树木、行人、地平线都很容易分割背景、干扰视线，让画面显得杂乱。你可以低头看看，尝试从高处俯拍或者让模特躺下拍摄，草地本身就是一个很好的背景。
草地上的恋人
清新的草地犹如一张大大的地毯，简洁又充满生机。以草地为背景俯视拍摄，能够有效地避免周围环境的干扰。小小点缀的一束红色的玫瑰花，在丰富画面色彩、层次的同时，营造出浪漫唯美的气氛。
2.选择富有感染力的背景
使用广角镜头拍摄人像时，纳入的环境范围很大，而且难以用浅景深来突出人物。在这种情况下，就需要更加精心地选择背景。一种有效的方法就是先把人物从画面中剥离开，看看去除人物以后，环境本身是否是一张很好的风光或者小品作品。如果满足了这个要求，再把人物安排到合适的位置，通常都会得到满意的作品。！
4. 摄影师入门基础知识图片
多看优秀摄影作品，尝试着自己拍摄
入门很简单
5. 摄影基本入门
摄影的基础我认为是发现美的能力。
首先是初学者看什么都很好看，都想拍下来。但这是拿起相机新鲜感所带来的，并不是真正掌握了发现的眼光才去拍摄。比如刚到一个陌生的地方随手一拍感觉很有意思，这只是因为拍到的东西与平时接触的有很大的差异，这是新鲜感所造成的。如果随着时间沉淀这些图片就毫无美感不值得一提。
我们要学会发现美的能力就要不断的去学习，去观察。摄影是一门减法艺术，对相当大的一部分图片来说要主题明确，构图要简洁。拍之前多观察周围环境，看看准备拍摄的主体每个角度。看看如何用镜头把它表现出来。比如下图是我在葡萄牙里斯本拍摄的贝伦塔，由于游客较多周围开阔整体拍下杂乱无章，于是我就利用海浪为前景衬托主体贝伦塔来构图
拍摄之前想清楚要表现什么，用最简洁的画面去呈现出来，这样的图片就可以让我们很快从
乱拍一气的初学者中脱颖而出。比如下图的米兰大教堂为了避开底部杂乱的人流和环境而拍的教堂顶部
特写。
所以我们要将注意力集中在最感兴趣的地方，而把周围杂乱的环境剔除在外，或是通过景深的控制将其弱化。
如果尝试其他焦段来拍摄就要注意每个镜头都会把视角范围内的东西都记录下来，比如，广角镜头拍摄时，拍摄的内容比你比你想象的要多很多，这时我们就要考虑用什么焦段将脑海中期待看到的画面用合适的镜头去拍摄下来或者改变拍摄距离。
我们要不断练习自己的观察力，让自己长出敏锐的触角，拍摄出高品质的图片。
最后在和大家分享几张不同环境下我拍摄的图片
6. 摄影师需要掌握的知识
摄影学徒是升为摄影师必备的一项实践过程，随着国内对艺术性工作的需求量变大，有很有前景的。
摄影学徒主要的工作内容分为
每日整理摄影器材，并在摄影师拍完照片后及时把照片导进公司数码部门后期文件夹里
协助摄影师用最快的时间把室内及室外照片拍好。
协助摄影师并提醒化妆师，客户头发乱了，腰带裤子鞋等乱了。
集中注意力，细心学习摄影师的补光、语言技巧、构图、色彩搭配、美姿等。
学徒：有徒弟的意思，跟着某行业的前辈一起学习东西的新手，就叫学徒或徒弟。
摄影助理：顾名思义就是摄影师的助理，协助正式拍摄的摄影师完成拍摄工作。
主要工作不同
摄影学徒：主要目的是学习，前期干的活可能比助理还要多，而且工资也非常低，甚至没有工资。
摄影助理：不同的摄影行业有不同工作的摄影助理，而且即使是同一个摄影工作，有可能有很多分工不同的摄影助理。
7. 摄影师基本知识
摄影师的工作是用摄影器材——照相机（照片）、摄影机（胶片电影）、摄像机（视频录像）以及各种灯光反光板等辅助器材——记录各种静态或动态的影像。
根据拍摄的主要内容、工作的性质和掌握的其他相关知识，按照相摄影师和电影（电视）摄影师两大类细分为——
照相摄影师：包含人像、风光、广告和新闻等等；
电影（电视）摄影师：有制片厂或电视艺术片厂专门从事艺术创作的艺术片摄影师、从事新闻纪录片摄制的摄影师以及从事科学教育影视题材并具有特殊技术手段的摄影师；
现在许多机关厂矿商业机构、部队、大专院校、科学院所等根据需要和条件设立专职照相或电视摄影师，而更大量的是业余摄影或称摄影发烧友。
“多久成为资深的？”这是不太容易回答的问题。同一班摄影专业毕业且具有相同职称的老同学，几十年下来可以有天壤之别，是天资、勤奋和机遇的合力使然，唯有可控的是勤奋和对机遇的把握。
8. 摄影师入门基础知识培训
新手如何学习摄影？ 有许多对摄影感兴趣的朋友，很想出好片，但却不知从何下手，今天“虎子动物世界”浅谈一下如何学习摄影，希望能够帮到大家。 大体说来，成为一个优秀的摄影人，需要完成硬软件两个方面的鼓励，一，硬件装备定位
先要根据你的兴趣，比如你更喜欢风光人像？还是花草鱼虫？
你更喜欢体育运动，还是飞禽走兽？
他们所需要的装备，预算相距甚远，每一个相机品牌的特长也各有千秋，所以要根据你的兴趣取向，来定位你最初的装备配置，因为每一个品牌商家虽然大同小异但都有自己的技术壁垒，中途更换就意味着损失。所以装备定位要深思熟虑，二，软件（一）基本技术 搞定了装备，建议在网络上找一套与你的装备品牌相一的讲义教程下载，然后反复对照着你的实体设备学习演练，彻底弄清楚光圈，快门，ISO（感光度）并特别把握好它们之间的关系，完全搞懂景深，对焦，测光，白平衡等多方面的专业知识，切记一定要边学边练，弄清楚每一个细节，要做到烂熟于胸，操控自如，准确的驾驭正确的曝光，拍出清清楚楚的照片。（二）在平素的学习中，注意练就形成独有的摄影思维 选题，构图，用光，这些能力是在一个较长的时间里，学习炼就的。关键是多拍，多练，多看，多想。时间长了，你就会拥有一个与人不同的独立的摄影思维，有了它你就基本上走进了你独特的摄影人生了 “虎子动物世界”就是这样走过了十余年的摄影路程，尽管也有些坎坷，但一路上也惊喜连连，也算笨鸟先飞，希望这些浅薄的经验，能帮到大家，望朋友们通过点赞，评论，交流，保持联系。谢谢大家！
虎子动物世界
9. 摄影师的基础
这倒也是未必。也有很多摄影师就是从小白开始，从做摄影助理开始慢慢学起来的。最重要的还是自己的勤奋努力和悟性。多去看看基础的摄影理论。然后在实践中可以看看真正的摄影师是如何拍摄，如何布景如何打光的。可以达到事半功倍的效果。
