1. 影片摄影师
比较常见的方式是通过考入专业院校或相关专业，进行理论的学习，并在实践拍摄的环节多多练习，充分利用学校的资源。
如果能拍出不错的作品，可以拿出去参赛，认识更多业内人士，从而有机会收到一些小项目的邀请。
学员拍摄现场
当然，这一类的同学也可以利用自己的专业优势，选择进入影视制作公司，或者成立个人工作室，一边工作，一边探索自己擅长的拍摄风格，累积个人经验和客户资源，逐渐形成自己的“品牌效益”，从而能接到更多大项目的单子。
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而对于非科班出身的朋友来说，如果想成为职业摄影师，传统的做法一般是跟着一个前辈，从最基础的跟机员开始，循序渐进，做到二助、大助。
随着你参与的项目越来越多，自身的技术水平也不断地提高，就可以尝试做掌机了。
2. 影片摄影师英文
photographer
英文发音音标： [英][fəˈtɒgrəfə(r)]； [美][fəˈtɑːɡrəfər]
汉字贴近发音：[否他葛否尔]
photographer 中文的意思:
n.[名词]摄影师；摄影家；照相师
复数：photographers
3. 摄影师作品
出生于布鲁克林的布鲁斯·吉尔登绝对是你最不愿意在街上遇到的那种摄影师，这位六十有余的大叔满口脏话，像拳手一样工作，用口水擦镜头，对拒绝其镜头闪光的人恶语相向。 他被称为 “典型的街头摄影师”，以彪悍的拍摄习惯闻名，这种彪悍也为他的摄影作品灌入了一种极强的精神力量，把街头生存哲学带进艺术——在布鲁斯看来，一切人与物的影像都是他神圣不可侵犯的私人财产，一定要残酷地“夺”回来，即便与被拍摄者干上一架也在所不惜。
在过去的27年里，这个大胡子布鲁克林人一直用他带有暴力色彩的闪光灯和迅雷不及掩耳的快门按速横行纽约。尽管人们对这种风格彪悍的摄影方式褒贬不一，却无法否认他对于拍摄理念的忠实贯彻。从天而降的镜头将戏剧化的人格带入这个现实世界，每一次快门闭合都仿佛是一场布鲁斯-吉尔登式的黑色幽默剧。布鲁斯寻找能吸引自己的人，不是普通的人。布鲁斯感觉自己拍摄的人就好像是朋友一样，虽然并不认识，但被他们所吸引，不需要假装。布鲁斯没有职业道德，可这个年代谁有？省省吧，绝大多数布鲁斯认识的记者们都自以为是。他们去所谓的危险现场。布鲁斯觉得马路上更危险，被攻击好多次了。虽然去战场可能会丢了性命，但那里没有人在乎你拍他们。可是这里街上每个人都在乎。这里就是战场。
对这个街拍流氓来说，采用闪光灯街拍一是制造光暗对比、区分前中后景别等等画面效果，二是这种肉搏式的直闪方式还原他心目的纽约原貌，三也是反抗现实不公的一种方式。左手拿着闪光灯,
右手一部徕卡加上一颗广角镜头,
只要他想把您拍进他的照片当中。
他就会冲到您的面前, 快门一按, 闪光一闪......
然后施施然地走开。
您骂他嘛, 他回敬的话可能比您更狠，
您笑嘛, 他也会狠狠地说这是一场灾难 (disaster)，
因为他想要的照片被您的笑容搞糟了。
“我以拍摄距离极其逼近而出名；并且，越来越近。” ——Bruce Gilden
4. 拍片摄影师
作为摄影师，最难为的是你不得不拍片。运气是用心摄影师之最好的老师！
5. 影像摄影师
就业前景非常高。
首先影视摄影与制作专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要, 具备在影视行业内以从事影视后期制作为主，涵盖策划、摄像、视频剪辑、节目包装、影视特效、广告设计、场景设计、灯光及布景搭建等相关工作的基本技能，能在影视领域及相关行业内，从事影视编导、影视包装设计、影视合成特效、三维特效动画、影视广告设计等工作的应用型高级专门人才。工资也非常高。工资也非常高。
希望对你有帮助。
6. 电影摄影师
一般在5000到10000元每个月，大城市更多些。
7. 影片摄影师的工作素养
有一定的文化知识，思想品德好，爱好摄影，能够拍出好作品
8. “摄影师”
在2000年以前，摄影师是纯技术工种，摄影从最先的器材选择，场景布置，光线选择以及根据需要曝光量的控制，在到冲洗胶卷过程中根据拍摄时的误差或需要调整冲洗的时间或选用不同的冲洗药水，在到最后底片出来后根据需要修底片，然后洗相片时在根据需要做必要的遮挡，一张完美的相片才会出现在顾客面前。但随着数码技术的出现，现在这些几乎都可以ps，但一个真正喜欢摄影的人，还都是有计划的拍摄。另外，现在国家己经取消了摄影师的评定，以后再没有摄影师的技术职称了。
9. 影片摄影师能赚多少钱
这个要看是哪一方面的，我10年在一个市级的乡村栏目实习，那个新闻摄影师的工资也就2000多一月，视频处理比较容易，基本上在学校上个几节课的都能做处理如果是制作电视剧、电影的那种高质量的视频处理大概就要靠自己深入学习，想必薪水也不是一个台阶
