1. 形摄影相机
传统胶片相机的分类比较繁杂。
以胶片规格区分,则为120相机、135相机,还有110相机,以及大型座机,大画幅5X7相机,等等,不一而足。
以取景器类型分类。则有单镜头反光相机,双镜头反光相机,旁轴取景相机。
以相机结构来分类,就有座机,皮腔折叠式相机,固定镜头式相机,可交换镜头相机等。
2. 摄影机相机
其实只分为照相机和摄影机即可,大部分只是翻译问题和技术性区分产生的表述差异,而被定义成名词。
首先,该类型器材统称影像记录仪器——也就是“Camera
”(也可翻译为相机)。
Camera:泛指拍照用的相机;Video Camera:则指代录制视频用的摄影机(用胶片或者是数字式存储卡);ENG Camera:则泛指新闻采访使用的摄录一体机(用磁带进行录制的摄影机,也叫摄像机)。
1.按记录类型可分为:静态照片记录(照相机)、动态视频记录(摄影机)
2.按用途可分为:照片拍摄(照相机)、电影/电视影片拍摄(摄影机)、新闻采访记录(摄像机)、视频记录仪(监控记录仪)
其次,因为随着现代技术的发展,照片记录与视频记录已经不再相对独立存在了,几乎所有的数码相机都可以拍照、拍视频,而且甚至有一部分电影摄影机也可以拍照片,例如RED。
所以,按摄影技术标准区分名称的话可以有以下几种分类与现在的产品定位:
一、照相机:主要用于静态照片的记录,同时还可以录制视频与录制声音,分为数字照相机与胶片照相机。
按技术发展历史分为:
胶片时代:暗箱式照相机、银版照相机、单镜头反光式照相机(单反)、双镜头反光式照相机(双反)、拍立得照相机
在这个时期的照相机的演变主要是感光材料从银版、黑白胶片发展到彩色胶片,而取景观察的方式也从无法观察、俯视取景器、旁轴取景器发展到现代的物理平视取景器(通过五棱镜反射原理实现),照片的获取方式也变的越来越快速便捷。
数字时代:单镜头反光式数码照相机(单反/数字单反/DSLR)、便携式数码相机(卡片机)、无反光镜可换镜头相机(微单),微型数码相机、全景相机
到了数字时代照相机的光学成像质量在不断上升的同时,也在向小型化、轻便化发展。在早期也就是2000年以前,微单的成像质量与单反的成像质量是天差地别的,而到了近两年微单已经越来越多的取代了单反的使用,其实时取景观察与预览的取景方式,也让业余的摄影爱好者能够参与进来进行拍摄。
二、摄影机:主要用于动态视频的记录,可同时记录视频与声音,按存储媒介可分为胶片摄影机、磁带摄影机和数字摄影机。
摄影机是从照相机演变而成,在早期的摄影机并不能同时同步记录影像与声音。随着电视机的普及才有了新闻视频,并且在20世纪70年代ENG(电子式新闻采集摄录一体机)摄影机的出现逐渐取代了16mm胶片摄影机,通过磁带的方式同时记录视频与声音占领了的新闻视频市场,才有了摄像机这个专有名词。
直到现在我们影视行业内说的摄像机,指代的就是这类从新闻采访机演变而来的ENG摄影机或是手持DV,并且现在大部分传统的新闻媒体行业还依然在使用磁带作为记录媒介。
摄影机则是泛指拍摄电影、电视剧、短片等使用的电影摄影机,包括使用胶片和数字的记录方式的摄影机。
三、录像机:是一个被大众弄混淆了的一个词,录像机其实是指代的是在CD普及之前,家中用来播放录像带且拥有翻录功能的录像带播放机。其功能与播放音乐磁带用的录音机是相同的,具有播放和覆盖录制的功能。跟相机、摄影机、摄像机不是一类的!!!
3. 影形摄像机
隐形摄像机一般是在韩国综艺里出现的,指的是以特定人为目标,这个目标可以是一两个人也可以是一群人,他们接到的节目台本是B,而不知道节目的真实意图是A。因此在隐形摄像机过程中通过设置各种情况来观察目标人的反应。
4. 人像产品摄影
产品摄影,线上网店发展,拍摄产品也多,但是3dmax渲染产品也越来越逼真了,产品摄影工作不好找。
人像摄影目前来看是比较火的,工作也是很好找,但是数码产品发展迅速,2000万柔光自拍可能会打破人像摄影。
5. 摄影摄像相机
1.
性质不同: 摄影通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。 摄像是使用摄像机(视频拍摄设备)把光学图象信号转变为电信号,以便于存储或者传输。
2.
状态不同: 摄影是一种静态的影像。 摄像是一种连续动态的影像记录过程。
3.
对设备要求不同: 摄影对像素(清晰度)要求更高,所以相机的像素高于摄像机。 摄像对动态画面处理(变焦)要求更高些,所以摄像机在焦距转换上要求比相机的高。
6. 形象照相机
联想方式:came过来;ra啦,记忆方法:要照相了,拿照相机过来啦 !
7. 相机 摄影
一般来说,在拍摄照片之前,首先要确定主题和主体,然后按以下步骤操作:
(1)进行相机的参数设置,第一次使用时,可以只设置一项:把拍摄模式设置为A模式(即全自动),将之当傻瓜机用。
(2)选择合适的焦距(适用于变焦镜头)。把相机镜头对准主体,一边在取景器里(或取景屏上)观察,一边旋转镜头上的变焦环(靠近机身的那个),看取景范围是否合适。必要时更换镜头。
有的小相机是用一个拔钮来调节焦距。
(3)选择合适的拍摄距离。改变你的位置,更靠近或离开被摄主体,观察取景器里画面的变化。直到找到合适的取景范围。
(4)选取合适的拍摄角度。围绕被摄主体转一圈,边转边观察和对比取景效果。
(5)选取合适的拍摄高度。改变你的拍摄高度,如趴下、蹲下、半蹲、站立或站到桌子之上,观察不同的取景效果。反复比较取景效果,直到找到最佳拍摄点。
(6)取景和构图。在取景器里对被摄主体和其他景物的位置及其相互关系进行安排和组织。
(7)对焦和测光。一般采用自动对焦和自动测光。半按快门,相机会自动进行对焦和测光。若相机发出“滴滴”的声音,则表示对焦成功。
(8)全程按下快门到底。听到“咔嚓”(或“咔”)的一声,即拍摄完成。
(9)通过回放查看拍摄效果。如果要看细节,要放大到100%查看。
现在的相机中,自动对焦和测光一般是联动进行的。即半按快门,这两件事情会同时进行。但这两者其实是完全独立的两件事情,只是为了操作简便,让其联动而已。
8. 产品摄影相机
产品拍摄一般要求画面质量,锐度和颜色的还原度,目前市场上拍摄产品主流的有三款拍戏。索尼,佳能,尼康,。影响画面质量一般有这么几个因素,像素,和CMOS的大小,感光识别度,镜头质量等。这里推荐全画幅的相机,原因CMOS尺寸大画面质量细腻如果加上相机高像素那就挺不错的,像索尼a7r,m系列四千多万像素,全画幅高感,除了本身品牌的通病画面看起来很薄之外,还不错也是现在主流的一款产品拍摄相机,这一点后期基本可以弥补,还有就是本身微单相对单反会比较轻,省力。还有就是佳能系列5d系列1dx系列6d基本满足高像素高画质,可能与其他品牌区别最大的是,画面的感觉较肉颜色轻,适合拍小清晰唯美感的氛围,现在也是很多人普遍在用,再有就是尼康的相机,这款相机基本是老摄影师的必备之物,早年在佳能5d系列还没火的时候,摄影师基本都是用尼康,只是后面更新太慢,有点落伍,尤其视频拍摄这块,但是尼康相机出来的画面感觉还是很不错的,很硬很厚重,像d800d850。拍摄产品除了好的拍摄设备之外,最重要的是好的灯光,创意的想法,这是必备的技能,产品拍摄要求能体现出产品表面细节产品触觉,味觉,嗅觉,听觉,视觉,比如一碗面,如果能看到热腾腾的冒烟你一定会觉得它很烫,浓汤在翻滚,也会让产品食欲感很香,用筷子调起一绺面面粉形态呈现的很完整,然后挑起的面尾部跳起来,显出面的弹性,还有产品在不同的环境呈现不同的氛围代入感,。视频的话大的色彩空间宽度可以让后期空间比较大,但是一般我是直出后期耗时间最多有的时候套个lut,还有升格降格,俗话说逼格不够升格来凑,但是好像最近一段时间都被用烂了。影响画面的主要有以上几个因素,当然还有其他的,果冻效应啊,摩尔纹啊,锐度参数,饱和度参数,镜头质量,iso的数值影响等等吧。个人观点,如有不同欢迎互相交流,图就不放了,手机出了点小毛病,大家百度搜下就可以了,机子型号已给大家可以对比
9. 人像摄影 相机
佳能的5D3,尼康的810。而这两个系列中,佳能的画面颜色比较适合拍人像,所以选佳能系更合适些。现在能用的机器有5D3、6D、5DS。至于镜头方面,主要是拍人像,所以用中焦段、长焦段用的比较多。配24-70、70-200变焦镜头就可以了。但建议使用定焦镜头,拍人像一般用85mm焦距,85mm拍出的人像并不会漂亮到哪里去,只是85mm镜头的透视感是比较适合表达人像的,太短的焦距,会有广角畸变,太长的焦距会丧失透视感,人物五官扁平。