1. 演讲摄影技巧
先想好跟学习有关的活动，有哪一些？
例如看书。例如写读书笔记。例如参加演讲比赛。
然后常态化拍照。
2. 演讲摄影技巧分享
今天是演讲比赛的最后一场比赛，也是最重要最值得看的一场比赛，它最终结果是决定比赛的冠军和亚军，花落谁手很值得我们期待，很让我们期盼。一会儿就要开始了，拿出你手中的手机，也为你心目中的选手拍照，为你的选手拉票和点赞，为你的选手留下倩影。
3. 演讲摄影技巧和方法
1、确定演讲主题；
2、制定比赛方案： 赛制（如何循环、如何淘汰、如何晋级等等）、 比赛规则（可以做什么、不可以做什么，规定内容、自选内容等等） 参赛办法（参赛条件、遴选办法、参赛人数等） 奖励办法（名次、奖项设定；评奖办法；奖励什么、怎么奖励） 时间、地点、入场要求
3、发通知：宣传、组织、发动比赛
4、确定评委
5、赛场准备： 宣传标语、广告、音响、摄录像、拍照、必要的资料发放 比赛席、评委席、观摩席布置
4. 演讲比赛摄影技巧
首先，选时机。一般可以选择PPT刚打开标题时，或者选择PPT页面内容美观时拍照片。
其次，选位置。选择人在侧面时正对观众时拍照。
最后，如果不想突出领导，想突出效果，也可以从后面拍，即上面领导讲话，下面观众大片。
5. 演讲拍摄技巧
拍摄会议需要一些技巧。下面是笔者在观看了几个拍摄会议的片子后想到的问题和一些解决方法。 一、备好三脚架和电池
会议一般用时都比较长，而且多半要求全程录制，所以最好支上三角架进行拍摄，而且要备足摄像带和电池，最好有备机，否则可能会错过会议的一些场景；
备足电池的一个好处，就是在有人挡住被摄对象的时候可以将摄像机从三脚架上取下，跟踪拍摄也不必担心没电的尴尬。
二、做好开拍准备
如果你对自己的应变能力不自信的话就要最大限度的做好开拍准备。在会议开始之前首先向会务组索要一分会议议程表。做好提前准备，在会议的每个程序开始之前，你应该已经在最好的机位上等候了，不至于到时手忙脚乱，不知该拍些什么。
三、空间的分配——正空间和负空间
一条有关联的规则是使得正空间最大——这是一种构图的技术，把在演员前面的外观空间定义为正空间，而在演员后面的空间定义为负空间。例如，在一个特写镜头中，在拍摄对象头部前面的区域(他注视的方向)是正的，在他的头部后面的区域是负的。在拍摄的时候，应在正空间方向留出较多的空间，否则，镜头中的人物看起来就会有种“碰壁”的感觉，令人很不舒服。在会议中经常会拍到演讲人这样的镜头，要注意。
四、拍摄发言人
在拍摄发言人时最好采用正面拍摄，这样能够清楚地展现被摄对象的正面全貌。在拍摄时被摄人物要位于拍摄画面的中心部位，通过发言人的眼神、表情和姿态来展示其发言的说服力和吸引力。对于重要的发言人应该用全身或是半身特写画面，以持话筒的胳膊的肘部或腰部稍往上为截点，截取画面。除此之外还要注意被摄对象的姿势和手势，在发言人做手势的一面留出足够的空间。
五、拍摄元素
在会议现场会有一些突出主题的布置，如，横幅、背景、模型和烘托气氛的鲜花，在拍摄时要注意将这些要素摄入画面，以便观赏者了解你要拍摄的内容以及增强画面的可视性。
六、避免索然无味
很多会议的形象性较差，画面大多数都是演讲人在舞台上说个没完。出现这样的情况可以运用切出镜头，把画面切出会场之外，来增强画面的形象表现力，当然，如果你的后期编辑能力不错，还可以切换更多相关的画面，使整部会议既有纪录片的严肃性，又不会令观众觉得索然无味。
另外，在发言者交接的时候可以把画面转向观众，但如果观众恰好在打盹或交头接耳说话时，一定要注意“cut没商量”！注意在拍摄会议时画面变换要慢，以突出会场严肃的气氛，不要随意快速变换场景，更不要频繁使用变焦镜头，以免给人眼花缭乱的感觉。
七、为后期制作做准备
由于所拍摄的会议记录主要是用来制作专题片或新闻片，因此拍摄方法和拍摄新闻一样，只不过更讲究艺术性。需要注意的是专题素材在画面上不要追求花样，切不可将画面变换特技用于拍摄专题素材，因为画面特技处理是在后期制作中需要完成的。在拍摄过程中最好多使用“切”的画面，以方便后期配音。所谓“切”就是固定摄像机位置，调整好光圈、速度、白平衡后连续拍摄若干秒。
6. 演讲视频拍摄技巧
对于影像工作来说，在接到任务的第一时间必须跟活动主办方索取相关的活动资料，明确活动时间、地点、流程，人员等基本的活动信息，然后仔细聆听主办方对于活动记录的详细要求。
虽然活动的种类不同，但是客户（领导）对于此类视频的要求无非两种：
1、活动现场精彩花絮的截取
2、较为完整的活动流程记录
通常，企事业单位的活动记录对于出席的领导、嘉宾的呈现较为关注，而一些小型的品牌方和个人则对于品牌（人物）形象的展示表现出重视和关照。对于一些硬指标的要求必须在前期就要牢记，比如人物的出场次序，必须露面的嘉宾名单，品牌LOGO的呈现方式和次数等信息。
由于活动只有一次，很多精彩和关键的画面转瞬即逝，所以对于影像工作者来说，必须确保此类硬性指标万无一失，否则一旦有失误则意味着“硬伤”，后期无法再进行弥补。与活动主办方完成第一次信息对接后进入前期筹备环节，在此基础上，影像工作者必须根据主办方的要求、活动的场地、活动现场的灯光条件、音响条件来配备活动当天的设备和人员。
灯光
大型活动因为多安排在光线较好的会场，所以一般不需要拍摄者自带灯光设备，但是在大型会场进行拍摄时，因为现场的光源比较复杂，白帜灯、日光灯、聚光灯等各类灯光的色温不同，很容易造成后期画面白平衡难以统一，因此，前期必须记录下白平衡正确的画面。几个机位必须设置相同的白平衡参数，以免后期失误。
此外，当在活动现场进行人物采访时则需要补光来实现更好的人像效果，这时候携带一盏便捷性的灯光则显得非常明智和必要，如下图这种小型的LED摄像灯可以安装在摄像机上或者灵活手持，对于大部分影像工作室来说已经是一款必备“神奇”。对于部分企事业单位的宣传部门来说，这种LED灯携带方便，成本较低，也可以自行采购，很多场合都可以用的到。
机位
机位意味着需要配置多少名摄像人员。一般的大型活动，主办方通常要求不低于3个机位进行多方位全程拍摄记录，保证不遗漏精彩的画面角度。以拍摄演讲为例，主机位通常用来记录包含演讲者、讲台、乃至观众景别较大的全景画面，侧机位通常聚焦于演讲者的近景画面，而另一台侧机位则在场内较为自由流动地记录观众的反馈，演讲者的动作表情等细节特写，也就是俗称的“游机”。
对于不需要全程记录以及小型低成本活动来说，1~2个机位足以完成记录要求，一台主机位设置在会场中心以较为稳定的状态记录主持人、嘉宾、观众的说话，另一台游机则灵活记录现场较为精彩的花絮和特写画面。
收音
大型活动现场多使用音箱等扬声器设备，此场景下无需再使用额外的收音设备，但是，对于一些中小型的讲座、沙龙来说，在演讲者没有话筒的情况下，这时候就有必要携带一些收音设备。在活动现场进行采访拍摄时，由于背景环境的复杂性，噪音较多，这个时候使用具有指向性的收声话筒、录音笔、或者小蜜蜂就显得尤为关键，这些设备能够保证在较为嘈杂的环境里听清被采访者的声音。当然，如果主办方要求的是全篇配乐的花絮类视频，那么收音环节就无须多此一举。在明确了活动的详细要求后，有必要针对活动拍摄流程做一个大致的拍摄计划和脚本。脚本无须详细到每一个镜头，但是必须明确团队人员的分工，包括摄像、灯光、收音等具体负责人。在正式拍摄前的1~2天，拍摄者必须与活动主办方再次确认活动的详细信息和要求，在拍摄的前1晚有必须去现场进行场地勘察，设置机位等工作，并完成设备（电池）的检查工作。
至此，前期工作完成，拍摄团队可以放心休息，静待拍摄日的到来。前面已经提到拍摄现场的机位、收音、灯光等技术指标方面的要求。小浪雨小编这里想告诉大家是，技术虽然重要，但是不应该是影像工作者关心的唯一因素。尤其是对于活动记录这类现场变化情况较多的拍摄任务时，人的重要性才是不言而喻的。在拍摄现场，影像工作者必须与从主办方到活动参与的每一个人保持密切联系和交流，随时关注现场的变化，主办方可能会有很多临时的拍摄要求和任务，拍摄者应该根据现场的实际情况在与主办方进行快速有效的沟通后再执行操作，否则，任何自作主张和消极怠工都会给主办方和现场的参与者留下不专业的印象。
此外，影像工作者通常会在活动类视频的拍摄上忽视的自己的创造力，主观上觉得这类活动视频都是千篇一律，按照套路来就可以了。小浪雨小编想说的是，任何时候都不要放弃用影像来玩创意的机会，就算是拍摄简单的人物采访，也可以另辟蹊径，是不是可以多设置一个机位挖掘人物的微表情和小动作，在后期剪辑中适时地插入采访画面，可能会有意想不到的效果。
7. 讲座拍摄技巧
需要调节摄像头的高度，将其对准所需讲解的题目就可以了
8. 讲座现场照片拍摄技巧
1、突出主体。每个直播总有一个主体,我们拍摄的时候，尽量的突出主体。
2、分清主次。直播的时候,尽量的分清主次，多拍摄主要内容，次要内容少拍摄。
3、把主题拍摄好。直播的时候，要有一个主题，我们要把主题拍摄好。
4、拍摄直播的主要内容。拍摄的时候,要拍摄直播的主要内容，让人们看到直播的注意内容。
5、画面要清晰。拍摄的时候,尽量的让直播的画面更加清晰。
6、语言要流畅。在拍摄的时候，尽量的让语言更加流畅，这样人们看直播才会听到更清楚。
7、最后，拍摄要多角度。在直播的时候也可以从多角度来进行拍摄，让人们看更加全面。
9. 演讲摄影技巧有哪些
拍照肯定有很多的技巧吧，你想要什么样的效果呗？可以在前面拍，也可以在后面吧！
10. 采访摄影技巧
摄影记者想拍摄出优秀的新闻摄影佳作，想在新闻摄影事业上取得优异的成绩，除了要掌握扎实的摄影技术等“硬件”，还须有爱国心、事业心、仁爱心及强烈的捕捉意识和精品意识等“软件”作支撑。 爱国心是党的新闻摄影事业的要求 爱国心人皆应有，而对于摄影记者来说，热爱祖国意义尤为重要。摄影记者首先是党的新闻工作者，其次才是一名摄影工作者。新闻摄影作为党的新闻事业的重要组成部分，对摄影记者的基本要求就应该是热爱祖国，而爱党、爱祖国、爱人民、爱社会主义又应该是统一的。 事实证明，爱国心会使摄影记者的天地变得宽广，并且对祖国深厚的感情会流露在摄影记者的作品中，从而使其摄影作品变得意义深远。如《开国大典》、《小平您好》、《北京申奥成功》、《神六升天》、《大江三峡截流成功》、《欢送志愿军归国》、《王军霞夺得奥运会金牌之后》等摄影佳作，都给人们留下了很深的印象。 事业心是做好新闻摄影工作的基础 一位摄影记者如果能把新闻摄影工作当作一份事业去做，就会有责任感，有热情和激情去从事新闻摄影工作，就会拍摄出优秀的作品，取得骄人的成绩。 著名战地摄影记者罗伯特·卡帕有句名言："如果你照片拍得不够好，那是因为你离炮火不够近。"他也是践行着这样的新闻摄影理想，41岁就将自己的一生奉献在越南战场上。每年，都有许多像卡帕一样优秀的摄影记者，为了自己热爱的新闻摄影事业，在硝烟炮火中失去宝贵的生命。 2003年，非典肆虐，中国青年报图片总监贺延光经过多方努力，勇敢地"冲"进了北京地坛医院的非典病房。他冒着生命危险连续工作了20多天，拍摄了大量的珍贵照片，尤其是《面对生命》在社会上引起好评，荣获了当年的中国新闻奖等多项奖项。 仁爱心是照片增强感染力的源泉 经典的新闻摄影作品，往往充满着强烈的情感力量。近年来，照片中的情感力量越来越引起中国新闻摄影界的重视，而且，人文关怀意识成了近年来新闻摄影研讨会上摄影记者们的共识。 现在新闻摄影界比较流行的一种说法是“要想感动读者，首先要感动自己。”而我认为，容易被感动的摄影记者，应该是情感丰富、有仁爱心的。只有这样，才容易从平凡生活中挖掘出令人感动的画面。 《希望工程》的宣传照片中，苏明娟的一双充满渴望的大眼睛感动了中外无数有爱心的人们。中央领导、普通百姓、海内外华人、国际友人纷纷伸出援助之手，成了“希望工程”的捐款者。该片是时任中国青年报摄影记者解海龙拍摄的。贫困学生艰苦的生活、学习状况深深地打动了解海龙的心灵。从1991年开始，他深入中国贫困地区，足迹遍及中国26个省、12O多个县，采访拍摄了数百所农村学校、上万名农村学生和乡村教师，发表了数百幅具有强烈感染力和震撼力的纪实摄影作品。大眼睛苏明娟的照片，只是他大量的感人的照片中的一张，是他在感动中拍摄的一张经典照片。 捕捉意识是摄影记者的硬功夫 捕捉意识，也就是新闻敏感，这是摄影记者必须具备的实际工作能力，也是其政治思想水平与业务水平及个人学识和修养的集中表现。它主要表现为：在纷繁复杂的现实世界中，能够迅速判断突发事件或人物的新闻价值而主动出击；在日常生活中，善于将党的路线、方针、政策及民群众普遍关心的问题，用摄影的方式表现出来并加以引导；善于发现符合社会发展规律，促进社会进步的新人新事而予以跟踪报道等等。 笔者认为，具有强烈新闻敏感性的摄影记者，应该是突发事件现场的到位者，日常新闻的提炼者，欲发新闻事件的预感者，更重要的应该是“决定性瞬间的捕获者”。抓拍大师———法国著名摄影家卡第埃布列松的“决定性瞬间论”，至今影响着中国新闻摄影的表现手法。反映新闻的本质并且视觉表现力强的画面有很多，但“决定性瞬间”可遇不可求，所以，摄影记者要培养自己的捕捉意识，多练基本功，这样才能在“决定性瞬间”到来时把握住，也只有这样，才能逐渐成长为一名优秀的摄影记者。 精品意识是经典作品的保证 中新社摄影部主任王瑶曾说过：摄影的舞台没有大小，但摄影记者有大小。她指的就是只要摄影记者有过硬的本领，在任何地方都可以拍摄出经典的照片。而这种“信手拈来‘皆为佳作的功夫，要靠摄影记者树立精品意识，并且在新闻采访中不断地学习和实践才有可能达到。有了精品意识，才能不断地去学习别人之长，补己之短，才能使自己在新闻摄影方面的综合素质得以提高，才能拍摄出不断超越自我的经典照片。 美国国家地理杂志的照片被摄影界称为经典，虽然为其提供照片的都是摄影大师，但该杂志照片的选用率却是千分之一。可见，没有精品意识，就很难有令人叹为观止的经典照片的面世。 据了解，现在许多诸如南方都市报、新京报、东方早报等都市类报纸，非常重视照片的使用和摄影记者队伍的培养，除了在机制上保证图片的采集和使用外，每周开摄影业务研讨会，大家在”比、学、赶、帮、超“中提高了新闻摄影水平。 由于树立了精品意识，如今，我国新闻摄影水平有了大幅提高，一大批优秀的摄影记者脱颖而出，有的甚至地国际新闻摄影比赛中夺得桂冠。 来源：人民网－中华新闻报 （责任编辑：齐爽）
