1. 中国当代摄影师
1、金夫人婚纱摄影
金夫人创立于重庆，现在金夫人婚纱摄影在我国是首屈一指的婚纱摄影品牌。凭借着不断的追求以及精益求精的态度。现在金夫人在我国婚纱摄影已经能够占有一席之地。
2、百合新娘婚纱摄影
百合新娘是我国比较知名的一个品牌。但我国许多城市都有百合新娘婚纱摄影的身影。
3、韩国艺匠婚纱摄影
韩国艺匠婚纱摄影在2009年成立于韩国釜山。现在他一在全球来说都是比较知名的一个品牌，在全球已经有80多家连锁店。
4、铂爵旅拍
铂爵是一个旅拍型的婚纱摄影项目，可以去到的摄影基地包含了上百个城市。
5、色色婚纱摄影
来自广东的色色婚纱有着专业的化妆造型技术和摄影水平。
6、巴黎婚纱
巴黎婚纱创建于1986年的台湾，以优质的婚纱质量而出名。
7、蒙娜丽莎
蒙娜丽莎是一家中外合资企业。蒙拉丽莎打造了令人惊叹的实景拍摄基地，再现了多个世界名城。
8、现代经典MC
现代经典MC创建于珠海，主营蜜月旅行加婚纱摄影的综合化产品。
9、天长地久
深圳天长地久婚纱摄影有着多元化的拍摄主题，而且做好了每一个细节点，让消费者可随意选择。
10、王开摄影
王开摄影是一家有着百年经营历史的摄影店，该品牌有着过硬的技术和良好的市场口碑。
2. 中国当代摄影师12人
第一个，尼埃普斯是摄影师的发明者，他拍摄了世界上第一张照片。第二个艺术摄影之父奥斯卡古斯塔夫雷兰德原籍英国，生于瑞典，早年从事绘画，1853年转行摄影，代表作是多底叠放摄影作品两种人生。第三个现代新闻摄影之亨利卡蒂埃布列松是法国摄影师被誉为当代世界摄影十杰之一，人类喜剧的报道者。
3. 中国当代摄影师及作品尺寸
1.郎静山
郎静山是国内较早的摄影记者。凭借融合绘画技巧和摄影暗房曝光，创立了集锦摄影艺术，在世界摄影领域中都独树一帜，共有超过1000幅次
作品在世界的沙龙摄影展上展出，1980年获得美国纽约摄影学会世界十大摄影家的称号，是以中国绘画的原理应用到摄影上的第一人。
2.何藩
何藩是一位国际知名摄影家、电影演员和导演，也是开创了香港街头摄影先河的一代宗师，打破了墨守成规的传统风格，曾连续赢得八届由美国摄影学会举办的世界摄影十杰的荣誉称号，并在国际摄影比赛中连续获奖267次、
3.张照堂
张照堂是台湾近半世纪以来最重要的摄影师之一，对对东台湾摄影文化向现代转型起到了至关重要的作用，而其作品也以表面纪实主义为主，却可以表现出超现实主义的内心感觉。
4.卢广
卢广是中国摄影家协会会员也是金华市摄影家协会副主席，1998年被授予中国摄影家协会德艺双馨优秀会员称号，还在《瞬间世界》栏目2002中国摄影大盘点中成为十个新闻人物之一。
5.吕楠
吕楠是中国当代摄影师，2007年1月由四川美术出版社出版《四季—西藏农民的日常生活》和《被遗忘的人：精神病人生存状况》，而他在艺术圈也凭借早期摄影作品《为无名山增高一米》成为中国当代艺术上最经典得照片之一。
6.李振盛
李振盛是一位凭借1988年20幅文革组照获得了兼具路程全国摄影公开赛系列新闻照片大奖，而后出版了《红色新闻兵》，2003那边被评为世界最佳摄影画册，多所美国大学选择此画册作为教材，2006年入选影响世界未来50华人榜。
7.陈漫
陈漫是一位出生于1980年北京的中国时尚摄影师、视觉艺术家、2003年开始为青年视觉杂事拍摄封面，曾被选入全球青年领袖名单，并为包括00后人气男明星top10之一的易烊千玺在内的多位娱乐圈明星拍摄杂志封面，同时被授予世界卫生组织中国控烟倡导者的称号。
8.肖全
肖全是一位有着中国最好的人像摄影师美称的摄影家，曾担任深圳《街道》杂志摄影记者，1980年开始我们这一代的拍摄，1997年出版《我们这一代》，2000年出版《我镜头下的美丽女人》。
9.陈长芬
陈长芬是一位出生于1941年的世界著名摄影家、书画家，是中国文学艺术届联合会第七届全国委员会委员和中国艺术摄影学会副会长，20世纪80年代完成的大地、星空、翰海和长城四大系列风光摄影创作被国外收
10.吴家林
吴家林是有着走上国际影坛的摄像大师美誉的云南著名摄影家，其拍摄风格以浓郁的地域特色、极端的中国话和强烈的个人风格而著称，在他的摄影作品中被拍摄对象十分自然，是作者对生命本身的尊重。
4. 中国当代摄影师排名
1.金夫人婚纱摄影
综合票数：11058.
2蒙娜丽莎婚纱摄影
综合票数：18319.
3.韩国艺匠ArtizStudio
综合票数：933.
4.唯一旅拍
综合票数：1886.
5.铂爵旅拍
综合票数：5812.
6.古摄影
综合票数：3425.
7.北遇映画
综合票数：847.
8.艾尔文视觉ALVIN
综合票数：313.
9.薇拉摄影AVIVA
综合票数：359.
10.米兰婚纱MILAN
综合票数：318.
5. 中国当代摄影师吕楠
1.郎静山
郎静山是国内较早的摄影记者。凭借融合绘画技巧和摄影暗房曝光，创立了集锦摄影艺术，在世界摄影领域中都独树一帜，共有超过1000幅次作品在世界的沙龙摄影展上展出，1980年获得美国纽约摄影学会世界十大摄影家的称号，是以中国绘画的原理应用到摄影上的第一人。
2.何藩
何藩是一位国际知名摄影家、电影演员和导演，也是开创了香港街头摄影先河的一代宗师，打破了墨守成规的传统风格，曾连续赢得八届由美国摄影学会举办的世界摄影十杰的荣誉称号，并在国际摄影比赛中连续获奖267次、
3.张照堂
张照堂是台湾近半世纪以来最重要的摄影师之一，对对东台湾摄影文化向现代转型起到了至关重要的作用，而其作品也以表面纪实主义为主，却可以表现出超现实主义的内心感觉。
4.卢广
卢广是中国摄影家协会会员也是金华市摄影家协会副主席，1998年被授予中国摄影家协会德艺双馨优秀会员称号，还在《瞬间世界》栏目2002中国摄影大盘点中成为十个新闻人物之一。
5.吕楠
吕楠是中国当代摄影师，2007年1月由四川美术出版社出版《四季—西藏农民的日常生活》和《被遗忘的人：精神病人生存状况》，而他在艺术圈也凭借早期摄影作品《为无名山增高一米》成为中国当代艺术上最经典得照片之一。
6.李振盛
李振盛是一位凭借1988年20幅文革组照获得了兼具路程全国摄影公开赛系列新闻照片大奖，而后出版了《红色新闻兵》，2003那边被评为世界最佳摄影画册，多所美国大学选择此画册作为教材，2006年入选影响世界未来50华人榜。
7.陈漫
陈漫是一位出生于1980年北京的中国时尚摄影师、视觉艺术家、2003年开始为青年视觉杂事拍摄封面，曾被选入全球青年领袖名单，并为包括00后人气男明星top10之一的易烊千玺在内的多位娱乐圈明星拍摄杂志封面，同时被授予世界卫生组织中国控烟倡导者的称号。
8.肖全
肖全是一位有着中国最好的人像摄影师美称的摄影家，曾担任深圳《街道》杂志摄影记者，1980年开始我们这一代的拍摄，1997年出版《我们这一代》，2000年出版《我镜头下的美丽女人》。
9.陈长芬
陈长芬是一位出生于1941年的世界著名摄影家、书画家，是中国文学艺术届联合会第七届全国委员会委员和中国艺术摄影学会副会长，20世纪80年代完成的大地、星空、翰海和长城四大系列风光摄影创作被国外收藏，并被多家顶级杂志和出版机构介绍过作品。
10.吴家林
吴家林是有着走上国际影坛的摄像大师美誉的云南著名摄影家，其拍摄风格以浓郁的地域特色、极端的中国话和强烈的个人风格而著称，在他的摄影作品中被拍摄对象十分自然，是作者对生命本身的尊重。
6. 中国当代摄影师奖
1泡沫保罗胡夫奖
2LensCulture 大奖
3·范罗森奖
4无人区艺术贫民窟摄影大赛
5英国野生动物摄影奖是奥斯卡·巴纳克奖
6世界新闻摄影基金会
7比利时摄影公开赛
8布鲁塞尔街头摄影节
9百达奖
10哈苏奖（全称：哈苏基金会国际摄影奖）
11哈苏大师奖
12伦纳特·尼尔森奖
13福格达尔摄影师奖
14挪威专业摄影银奖
15芬兰摄影奖
7. 中国当代摄影师及其作品欣赏
安妮莱博维茨 马斌，陈爱国，刘国庆，他们都是当代最伟大的摄影师，向他们致敬 郎静山 年轻人很少知道台湾摄影大师郎静山，水墨意境，独具风格 亚当斯 乔 麦克那利 卡帕
8. 中国当代摄影师家庭肖像
1.必要时要用三脚架
“天啊！”，我知道你在想什么，你觉得三脚架笨重累赘，阻碍了你发挥自己自由随意的风格，在有些情况下也许手持拍摄效果更好（比如拍奔跑着的孩子或纪实摄影），可事情往往各有利弊，不如换个角度想想吧。
拍照时，大多数人都很紧张，是的，紧张！有些人可以说是很害怕，有些人甚至远远躲开，直接说“讨厌拍照”。所以，安抚被拍者，让他们感到自在放松就是你工作的一部分。
然而，如果你自身也很紧张这项工作就有难度了，尤其当你刚刚接触肖像摄影时。这时，将照相机放在三脚架上就显示出它的一大优势，确切地说应该是两个。
在草地上的这个造型很适合有小孩子的家庭。这家人并不需要纠正姿势，孩子们趴在爸爸妈妈身上更增添了趣味
（1）你将自然而然地放慢速度：这可是件好事，你可以好好检查设备，画面构图以及曝光，确保万无一失。通常将相机举到眼前是我们就开始得意忘形，漏掉很多关键细节，后来才发现我们要么调错了白平衡，要么感光度是6400，或者不小心用了低画质的 JPG 格式。别急，放慢速度，避免失误。
（2）你可以将眼睛从相机上离开，跟被拍者进行眼神交流：他们都是真实的人，注视着镜头比盯着你看也许更让他们紧张，你可以通过一些手势或者做鬼脸来吸引孩子的注意力。总之，与被拍者进行互动将比你一直看着取景器会得到更好的表情。
2. 用手动曝光模式拍摄
拍这张照时我也在做鬼脸
假设你已经将一切安排妥当，用心选择好了时间和地点，一切尽在掌握之中。一旦安排好，就意味着曝光值不能轻易变动。
但如果你用光圈优先或者快门优先模式，由于测光表的作用，曝光值就会依照不同的构图进行轻微调整了。你一定不希望发生这种情况！所以一致性很重要。
不一致曝光增加了后期处理工作，你必须将所有图片调至一致。这还会导致轻微的色彩变化，增加噪点（在曝光不足的情况下）及其他不良影响。
保持整个拍摄过程中曝光的一致性，用手动模式。切记，每次变换姿势或位置等都要检查曝光。我会很快试拍一张然后检查直方图，必要时进行调整然后继续。
3. 锁定焦距
正如你不想每张图都变换曝光值，你也同样不愿意频繁调整焦距，假设你已经掌握了第一点，也就是采用三脚架，这样你就不会动来动去了。或者你为被拍者安排了相对静止的姿势，不需要移动，至少不需要大幅度移动，这时我们关心的则是距离相机的远近问题。
将你的相机进行以下设置：用焦点锁定，或手动对焦。以上方法都可避免拍摄不同照片时焦距的改变。如果你采用快门对焦，一旦某个人稍微移动，焦点则会落在背景上，又一个意外发生了！如果你还是不确定如何使用，向你的相机使用指南求助吧！
特别建议：如果你的相机有录像功能，手动对焦就更简洁了。打开实时取景，你将在屏幕上看到图像，放大图像，这样你就能清晰地看到什么是焦点，以便进行最精确的手动对焦，然后回归标准图像，关掉实时取景。
4. 将被拍者的头部交错排列
也许你从没听说过这个规则，甚至不确定这究竟是什么意思。其实你要做的就是避免画面中出现生硬的直线，即一横排或一竖排整齐的脑袋，斜线能使画面更具动态感并增添趣味。快将这一招用在你的集体摄影中吧！
想象每张脸跟另一张脸之间都有一条线，定位好这些线，保证不会相互交叉或处于同一水平线上。使用斜线而非柱式结构，可带上折叠椅安排一些人坐下，有人站着有人坐着，让他们在背景环境下自然摆姿势。如果手头没有道具，至少要按身高将被拍者交错排开。
5. 放松，弯曲身体的某些部分
女孩儿们比男孩儿们做的更好，肘部的弯曲帮了大忙，有的人动作呆板，你可要准备好迎接挑战，拿出最佳状态！
这是在人物摄影中的一般规则，而且绝对是个不错的方法。当你为他们摆造型时，人们往往精心打扮，站姿僵硬，所以应该让他们弯曲身体的某些部分，看起来才更加自然。没有人在自然状态下站的像条木板子似的，一下是一些具体建议：
将身体的重量转移到一只脚上，另一侧提臀，与相机保持一定距离
一手插兜，我一般建议将拇指露在外面，不然他们会将整只手插入兜底，看起来同样不自然
将手指勾在腰带或腰带扣上
身体前倾而坐，将身体重量放在臀部一侧
倚靠东西而站，双脚交叉，脚趾冲下
（男士）坐下时支起一条腿，将脚平放于地面（确保腿部能自如转动，以免拍到胯部）
掌握以上要领了吗？最好的办法是你先做给他们看，面向他们亲自摆出你希望他们摆出的造型，让他们来模仿。
6. 让孩子们做自己
这是一张孩子们在树后躲猫猫的照片，那纯真的笑容是强迫不来的
我发现很多家长在拍照前会告诉自己的孩子“听话，微笑！”。对于孩子们来讲，让他们进行这种表演压力太大了，我通常会建议家长们这样跟孩子讲：我们要在公园里拍些照，非常好玩儿。
是的，除了“好玩儿”之外不要做其他解释。做好准备，带上小道具，让妈妈们带上一件孩子最喜欢的玩具或书。通常，我会随装备一起随身带个手偶或者吹泡泡游戏。
这张照片是傍晚拍摄的，太阳恰好落在他们肩部左侧后方，我用了闪光，用左边的反光伞给脸部补光，避免将他们置于阴影中
如果孩子们不想坐下，不想微笑，千万不要强迫他们，等他们四处玩耍一会儿再拍。跟他们一起玩，越有趣越好，这样他们就能配合你坐几分钟了。
为孩子们拍照时我常常自毁形象，发出怪声，唱歌（我真的不擅长唱歌，可那又有什么关系呢？），做鬼脸，在相机后面玩躲猫猫游戏，拿着木偶在相机前后跑来跑去，甚至趴在地上撅起屁股。
其实孩子们才是真正懂得生活的人，是我们大人毁了这一切。就让孩子们做自己吧！让他们尽情玩耍，时机到了再去拍摄。
7. 帮他们摆出上相的造型
我的闪光灯坏了，所以这张照片是相机直接拍摄的，这并非我的第一选择。但我们都累了，所以尝试一下也很有趣。注意到了吗？爸爸的脸上是全新的表情！
这一点是底线——如果妈妈们她们看起来很胖，那么不管灯光和表情多么完美，她们都不会对照片满意，因此这点要做好。
要了解人们自认为的缺陷，并帮助他们克服，以下是一些小建议：
如果被拍者下身比较胖，不要让他们距离相机太远，使用广角镜头
对于双下巴，要用稍高的视角进行拍摄，高于陪拍者的视平线，让他们向上看，尽量伸展，将下巴和颈部区域缩到最小
如果被拍者脸部朝向同一侧，就会凸显鼻子，观察他们的脸部，找到最合适的拍摄角度
在夫妇身高差距较大的情况下，让男士（也就是较高的一位）岔开双腿站立，这样能使他看起来稍微矮一些，缩小差距
对于过胖的人（或对自己的体重格外敏感的人），可选择让他们趴在草坪上，再让孩子趴在他们身上，这个造型每次都能达到较好的效果。藏起肚子，伸展下巴，由于只拍脸部，所以使孩子们跟他们大小相近
8. 灯光是关键——关注眼睛
灯光能成就一张照片，也能毁坏一张照片，在人物身影中也不例外。“摄影”的另一种说法就是“用光绘画”，人物摄影中最关键的就是要确保被拍者眼里有光。这是个较大的话题，方法也有很多，但要做到灯光的完美使用仍然有章可循。
选择一天中的最佳时刻！黄昏前一小时是人物摄影最理想的时间。因为太阳恰好落到地平线以下，没有正午刺眼的太阳光，那时的光线更有方向性，在有薄雾的情况下还有些扩散
如果不是在黄昏拍摄，可寻找有阴影的地方。让被拍者远离太阳，确保背景光不那么明亮，因为明亮的背景光会抢人物镜头。应尽量在大型建筑物或大树的阴影处拍摄
避免阴天拍摄，尽管阴天的光线的确比晴天更柔和，但方向性却较差。阴天的光线是从头顶直射的，会造成眼部较暗，尤其对于眼窝较深的人
必要时用反射镜或闪光灯补光。需要强调的是，这又是另一种光线，脸部需要补光是记得使用。如果拍摄的人物缺乏眼神光，那说明脸部光线不够
跟眼神光同样重要的是光的方向。我们已经强调过不提倡头顶光和直接来自相机的光，所以相机的内置闪光灯并不能为你提供良好光线，哪怕是在相机顶部安装闪光灯也不能达到较好效果。
从相机方向来的光线使人物变得较单调，这可不是我们想要的结果。应从侧面打光，最好是距相机30-45度角。
9. 表情决定一切
小宝宝在笑，其它人都听从指令看着我，成功！
如果说灯光是关键，那么表情就决定了一切！如果不小心搞砸了灯光或者造型，但你能让被拍者大笑也算是巨大的成功，具体应该怎么做呢？
做一名摄影师意味着你同时应该是一个好的喜剧演员或小丑，知道怎么逗人发笑的功夫往往来自经验。有时你会遇到很难对付的成年人，站在砖墙边的爸爸永远是同一个表情，我已经为这个家庭拍了十三年的照，彼此是很好的朋友，所以可以拿他开玩笑，活跃一下气氛。
如果有孩子或者小宝宝，一定要吸引他们的注意力，如果这是有个助手就更好了，可以叫来奶奶或朋友来帮忙。但通常会发生这样的情况：你好不容易吸引了孩子的注意力，让他们微笑，可大人们在做什么？看着孩子！天啊，又糟了！我经常告诉大人们，“在我逗你们笑时，一定要看着我，千万不要看孩子。”
10. 找乐子，增加趣味
最后一个建议就是不要太把自己当回事儿，结束时拍一些怪诞镜头（如也可在中途大家疲惫时）。让大家挤在一起，就像要挤扁一样，正当大家笑得开心准备分开时，记得抓拍！让大家叠在草地上，一起向空中跳，或者做鬼脸（你也要做），这些都有助于打破紧张气氛放松心情。
9. 中国当代摄影师代表
摄影师是以拍摄人物、事物、产品以及各种图片信息为职业，以摄影作品为载体获得利益的从业人士，而摄影博主是依托互联网平台，以自媒体为载体传播摄影理念、摄影技术或摄影教学从业者。现代互联网时代，很多摄影师纷纷加入自媒体和互联网传播，从而变成摄影博主。
