1. 实景山水画摄影图片大全
这个问题很大。
先回答什么雪景漂亮：中国东北原始森林的雪景白茫茫一片，又深不可测非常神秘；华北平原的雪景，一望无际， 苍茫深远； 各大名山的雪景巍峨俏丽，美不胜收；江南少雪，一旦下雪，山上积雪不多，就像是蕾丝的点缀，树叶上屋檐上台阶上桥上的积雪分外妖娆；新疆和西藏的雪景，因为有天山山脉昆仑山脉冈底斯山脉喜马拉雅山脉为背景所以巍峨壮丽，令人肃然起敬。北欧的雪景非常著名有挪威，冰岛和芬兰的，那里植被丰富，皑皑白雪中偶有教堂和抗寒的牛羊，别有一番韵味。
以上这些描述的雪景，我本人大部分看过，应该说每一种都很漂亮，都值得駐足流連。
说到画风景画，分西画和国画。西画有油画，水彩水粉，国画有设色和水墨。画面表现不太一样的，是需要有黑白灰的层次感，所以需要寻找能衬托白雪的不同颜色的景致。比如：没有被白雪覆盖的树林，雪山下的小屋，没有完全结冰的水，或暮霭中的天空。
所以说，合适的角度和时机是更重要的。上面提到的那些地方精彩的摄影作品和山水画，我都见到过。
重要的是有双能发现美的眼睛。
2. 实景山水画背景图片大全集
山水画作品收藏有投资升值可能吗？
答案是肯定的。任何一个时代都会有优秀的山水画家出现，也会创作出很多精彩的山水作品。这些佳作毫无疑问值得收藏。
首先问题是我们能不能发现那些优秀的艺术家，是否可以辨别出那些值得收藏的精彩作品。因为现实是优秀的艺术家总是万里挑一，优秀艺术家创作的精彩作品也是百里挑一。平时我们在现实生活中遇到的绝大多数（99.9%的比例）书画作品，都是装饰品，不是真正的艺术品，也没有收藏价值。所以我们自己的审美能力、鉴赏能力、定力眼力都极其重要，会直接影响到我们的收藏结果。
其次是如果真的开始收藏了，可以从两个群体里寻找值得收藏的艺术作品。
一是寻找已经功成名就的艺术家。他们的作品已经得到社会普遍的认可，具有较高的知名度和影响力。同时作品也具有很高的艺术性与学术性。收藏他们的作品风险较少，就是价位较高，需要有一定的经济实力。
二是从年轻的艺术家群体里寻找具有潜力青年艺术家。和他们做朋友，深入他们的创作和生活中，了解他们对艺术的态度，感受他们的艺术天赋，从他们创作的作品里发现有成长空间的艺术作品进行收藏。优点是他们的作品价格都比较低，投资风险较小。风险是他们未来是否能成为名家、大家，具有很多不确定性。对于我们收藏者来说，也有可能会是竹篮打水一场空，功亏一篑。
总之，做收藏，一定是要多看、多读、多想、多问、多试。不断成长自己，让我们自己先成为一个值钱的人，我们收藏的艺术作品就更有可能真正值钱。
【图片为从云子老师的山水作品和写生手稿】
3. 实景山水画摄影图片大全欣赏
摄影大师郎静山的作品《华亭入翠微》。这是一幅典型的水墨风格的山水摄影作品。摄影师利用多次曝光技术，把远处的山，近处的亭子结合在一起，又在画面的前方加上了白云，使得整个场景如若仙境一般。
水墨山水摄影脱胎于中国山水画，讲究的是虚实结合，一般的摄影爱好者喜欢拍云海，因为云海本身就有一种国画的味道。
4. 好看的山水画图片大全实景
谢谢邀请。作为一个山水画家，我觉得山水画的临摹从宋画入手为佳。
宋代山水是中国山水画发展历程中的第一座高峰，这是一个大师频出的时代，荆浩、关仝、李成、范宽、董源、巨然、郭熙、王希孟、李唐、马远等等。
我为什么说临摹山水画要从宋代山水开始？宋代山水是中国山水画走向成熟的第一座高峰，是其一，宋代山水笔力挺拔，墨色生动自然，构图大气磅礴，是其二，宋代山水第一次以写生式的全景描绘入画，给人真情实景之感，是其三。
临摹宋代山水画，可以学到中国山水画最基本的笔法墨法，还有构图法则，最重要的是得到用笔上的严谨修炼，为以后山水画创作打下坚实的笔力。
我临摹过范宽的《溪山行旅图》，全尺寸对临，划了我近100个课时，一张画下来，够累！怎么要这么长时间呢？临摹古代绘画，开笔前要读画，要与古人对话，要以古人的心境临画，切不可追求速度，追求数量，好大喜功，那样是学不到东西的。
简而言之，临摹宋代山水过后，还可选择元代山水进行临摹学习，越往后，越拉近年代，周而复始一个完整的临摹过程，可大大增进个人的山水画传统功底。
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描述恬淡自然、清静安谧的田园风光。虽然陶渊明从小生活在庐山脚下，这里的丘山、村落原本十分熟悉，但这次是挣脱官场羁绊，从樊笼尘网中永远回到自由天地，所以有一种特殊的喜悦之情和清新之感。他后顾前瞻，远眺近观，方宅、草屋、榆柳、桃李、村落、炊烟，以至深巷狗吠、桑颠鸡鸣、无不是田园实景，又无一不构成诗人胸中的真趣。
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多谢邀请！
我对于中国山水画研究有十多年的了，其中在今日头条开通了四个关于山水画的专栏：《中国传统山水画心路探秘》、《走进黄宾虹的山水世界》、《中国山水画要义精讲》、《石涛山水心路探秘》，自我认为是最有资格来回答这个问题的。
历览古今山水大家，从他们的画论中可以看出他们的山水心路，他们是怎样一路走来的，古人画山水画的终极目的是什么？我们在学习山水画的时候是必须要搞明白的，在我的专栏里面都能找到答案，这里就不一一细说了。
这些不弄明白，否则只能沦为画工而不自知，要知道山水画也是有境界等级之分的，我们必须要向最高境界水准的山水大家看齐。历代山水大家我大概给你一个参考：五代荆浩和关仝、董源和巨然；北宋李成、范宽、郭熙；南宋刘李马夏；元四家{黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙}；近代黄宾虹、傅抱石等山水大家都是我们学习研究的主要对象。
对于初学者来说，建议先从元代黄公望的山水画入手，临摹他的《富春山居图》，局部临写即可。临摹到一定程度，再转移多师，临摹倪瓒、王蒙、吴镇的山水，在临摹学习的同时要加强书法的训练，还要多看他们的题跋和画论，真正走进他们的山水世界，这样才有所收获。
这是初级阶段的山水画学习，时间根据各人的根基不同而不同，有的两年三年算是入门，有的半年一年也入门了。不管怎样，画山水画一定不能过早创作，要扎扎实实的下苦功。
