1. 中国摄影发展历程中四月影会的贡献及其分化原因
影响，影抱，影本，影庇，影蔽，影壁，影避，影表，影屏，影钞，影从，影带，影灯，影殿，影娥，影伏，影附，影赴，影盖，影格，影戤，影国，影和，影戏，影会，影集，影迹，影接，影刊，影赖，影迷，影摹，影木，影区，影片，影评，影射，影身，影神，影事，影视，影室，影似，影书，影堂，影象，影削，影星，影业，影印，影柱，影质
2. 摄影的发展经历了哪4个阶段
我国著名的摄影测量学专家是：王之卓教授
主要贡献是：从JX4 DPW的发展看数字摄影测量对地理信息产业的促进摄影测量发展至今经历了模拟,解析,数字摄影测量三个阶段.早在1978年底,我国中科院院士,国际摄影测量与遥感学会荣誉会员王之卓教授就高瞻远瞩地提出"全数字化自动测图系统的研究方案".在国家的连续支持下,研究工作取得了一系列重要的成果,...
3. 中国摄影发展的几个重要阶段
第一阶段（1893年—1924年）
照相机的机身由木箱改变为金属机身，镜头由单片新月形透镜发展为校正像差的多组多片正光镜头，镜头上设置了光圈和快门，以控制曝光量。
第二阶段（1925年—1953年）
1925年德国莱茨公司改进了巴纳克照相机，生产出采用埃尔玛镜头的平视取景的135照相机，命名为徕卡I型。徕卡135照相机便于携带和抓拍，对新闻摄影的发展和摄影的普及起了推动作用。
第三阶段（1954年—1984年）
1954年德国阿克发公司生产出第一台有镜头外测光功能的阿克发EE（电眼）型135平视取景照相机。从此，电子技术应用于照相机领域。
第四阶段（1985 年以后迄今）
1985年2月和9月日本美能达公司生产由微型计算机控制的135单镜头反光AF照相机—美能达 X7000型、 X9000型照相机的问世，标志着照相机制作进入以电子技术为主导、并逐步智能化的阶段。
4. 中国摄影历史发展
清代鸦片战争前后，西方人带来摄影器材留下的是照片。清末和民国初年，西方开始电影艺术后不久，中国就已经有洋人来玩这个了。最早的记录片是西方人在1896年北京街头记录清末北京民间的生活活动。
战争时期的是当时中国和一些国外的战地记者冒着生命危险拍下来的.一般都是用的35mm胶片 手摇式或者发条式的电影摄影机 。
5. 中国摄影发展史的四个阶段
第一阶段：技术发明期（1832-1895年）
1832年，比利时物理学家约瑟夫.普拉托和奥地利大学教授丹普弗尔利用“视象残留”原理先后发明了“诡盘”，这种玩具由固定在一根轴上的两块圆形硬纸盘构成，在前面纸盘的圆周中间刻上一定数目的空格，后面纸盘上绘上一个个人的连续动作画面，用手旋转后面的纸盘，透过空格观看，就使静止的分解图像产生了动感
1834年，英国人霍尔纳发明“走马盘”，这种“走马盘”是在硬纸上画有一连串的形象，他预示着未来影片的雏形。
1851年起，英国人阿歇尔、法国人杜波斯克等人经过多次实验，终于取得了使单张的静止的照片拍摄变成了“活动照相”的拍摄的成功，即在短时间内，将一组连贯的动作姿态，用逐张拍摄的方法分解性地拍摄出来。它的出现意味着直接拍摄活动形象有了可能。
1877年，埃米尔.雷诺改进“走马盘”，制成“活动视镜”，利用“深景“和”特写”，可以使人看到活动的图像。
1878年，英国摄影师爱德华·梅勃立奇用24架照相机连续摄影的方法，将奔马飞驰的动态形象栩栩如生地展现出来。在摄影史上完成了一次重大的飞跃，人类的第一个电影镜头就此产生。
1882年，法国生理学家马莱发明了一种新型的摄影机，名叫“摄影枪”。用一架摄影枪取代了多架照相机拍摄的功能，并再现出更为流畅的分解动作。
1888年，马莱和埃米尔.雷诺创造了“光学影戏机”，人们开始可以在幕布上看到几分钟的活动影戏，并利用幻灯拍摄了第一部动画片。
1889年， 美国柯达公司创始人乔治·伊士曼制作成功电影软片，从而革新了感光材料。
1891年爱迪生发明了35毫米的软质胶片，至此，电影摄影机发明和制作已趋于完成。
1892年，爱迪生发明“电影视镜”，单个的观众可以透过电影视镜箱体顶部装有放大镜的窥视窗口，来观看箱体内胶片上的活动电影画面。
1894年，爱迪生使用了10台电影视镜在美国纽约进行了电影史上的首次商业演示。电影视镜不仅标志了美国电影文化的诞生，而且对欧洲产生了重大的影响。
第二阶段：无声电影期（1895-1927年）
1895年，法国的卢米埃尔兄弟在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。
1896年，梅里爱对电影所需要的道具、特技、剧本、演技等关键因素进行改良，无声电影正式起步。
1903年，鲍特在《火车大劫案》中第一次用14个场景来构成一部电影。
1912年，大卫.格里菲斯在《孤独的别墅》中，创造了“平行蒙太奇”，标志着电影已完全摆脱了舞台剧的束缚，电影的时空得到了极大的扩展。
1915年，格里菲斯拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。这两部被誉为电影艺术的典基之作，标志着电影成为艺术的起始，是美国电影史上的里程碑，是当时电影水平的最高境界，也是世界电影史上的两部经典之作。
同一时期美国喜剧电影大师查尔斯.卓别林横空出世，创作了《亲子寻仙记》、《大独裁者》、《凡尔杜先生》、《摩登时代》和《淘金记》等经典无声电影。
1924年，谢尔盖.爱森斯坦导演了第一部影片《罢工》，创造性地使用了杂耍蒙太奇，把沙俄军警屠杀工人镜头和屠杀牲畜的镜头组接在一起，使之交替出现，造成了怵目惊心的隐喻。1925年，他导演了世界电影史上最杰出的史诗式的无声片《战舰波将金号》，成功地在影片里表现了俄国1905年革命。1927年，他还导演了《十月》。 爱森斯坦的贡献在于对蒙太奇理论地阐述和艺术实践，使之成为一个完整的美学体系。
第三阶段：发展期（1927-1945年）
1927年是电影史上具有划时代意义的一年。《爵士歌王》影片的诞生标志着有声电影时代的来临，同时也是电影走向成熟期的标志。声音使电影由单纯的视觉艺术，发展成视听结合的银幕艺术，实现了电影史上的一次革命，极大发展了电影的本性，为电影艺术开拓了新的天地。
1933年以后，由于技术的进步，电影制作中同期录音得以改为后期录音，电影摄影又变得灵活而富有生气了。同时，蒙太奇理论和手法都有了较大的发展。
1935年，马摩里安摄制了世界上第一部彩色故事片《浮华世界》。彩色电影的问世，标志着电影从诞生发展达到了完善成熟的发展时期，从此电影艺术进入了新的发展阶段。
在这不到二十年的时间里，电影获得了声音和色彩，具备了电影艺术的一切必要的表现元素。人们对反对无声电影的经验开始了总结，并且在运用音响和色彩方面，在探索电影形象表现潜力方面都展开了认真的研究和实验。
第四阶段：成熟期（1945至今）
第二次世界大战结束后世界电影呈现多头并进的曲折发展时期，电影也已在技术上达到了完善的地步，此后的技术发展不再对艺术表现有重大的影响。电影从此进入了在艺术上精益求精的阶段，电影这时也不再是单纯的娱乐品，而是一门具有极大的社会影响的艺术。
6. 摄影发展史的四个阶段
摄影专业
摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
中文名
摄影专业
外文名
Photography major
专业代码
130404
授予学位
艺术学
代表高校
中国传媒大学
专业概况
主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。
摄像机
核心课程：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影、平面色彩构成、版式设计、世界摄影史、中国摄影史、摄影图片鉴赏等课程。
教学环节：包括认识实习、毕业实习等。认识实习在寒、暑假中完成，毕业实习般安排20周。
培养要求
专业学生主要学习艺术学、文学、美学。电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
l．掌握摄影专业所需的基本理论、基本知识；
2．掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法；
3．了解党和国家的艺术、新闻方针、政策和法规；
4．了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态；
5．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力；
6．具备较高的理论修养，创造能力和动手能力。
培养目标
培养具有国际化的眼光和视野，了解商业视觉的运作规律，从事商业摄影、时装摄影、影像设计的应用型高级专门人才。
主干课程
电视摄影 图片摄影 影视动画 电影电视剧、图片摄影[1]
硕士专业
戏剧与影视学、艺术设计、设计艺术学、设计学[1]
发展前景
虽然中国的摄影行业取得了长足的发展，但与日韩、欧美等发达国家相比，不论从规模到人才，还有行业规范到管理水平都处于初期阶段，与成熟产业的标准还有较大差距，整个行业发展潜力很大。摄影行业是一个高速发展的朝阳产业，未来行业对摄影人才的需求将逐年增加，其中经过正规培训的高端摄影人才将更加抢手。
