1. 摄影师的服装是哪里搞的
如果是服装，休闲风格的，可以除相机外只配备反光板一块就可以了，利用柔和的自然光拍摄，适当用反光板补光效果应该就比较理想了。
如果是时尚感比较强的服装，尤其是性感前卫时尚的服装，最后再配一些专用的外拍灯。这个事尽量少还钱的概念，其实一个好摄影师是不会感觉设备太多的，多点灯，多点其他道具，对优秀作品的帮助还是不少的。
2. 摄影师在哪儿呢
摄影师的照片存放的位置有很多，具体有以下位置：
首先，存放在相机的内存卡里，现在的摄影师主流用的都是单反照相机，单反相机的照片是靠内存卡储存的，因此摄影师的照片一般存放在内存卡中。
其次，存放在胶卷里，在没有单反相机的时候，摄影师一般讲照片存在胶卷中，需要时在洗出照片，胶卷是老式相机存放照片的主要部件。
3. 服装店摄影师
观察指导重点 1、培养参与角色游戏的兴趣，重点观察“照相馆”游戏主题，让幼儿积极参与并从中体验到游戏的乐趣。 2、鼓励幼儿以物代物或一物多用地进行游戏，由此进一步发展幼儿的想象力、创造力。 3、培养幼儿自觉整理游戏材料的习惯。 观察记录 游戏活动开始了，XXXX戴上了摄影师的工作牌，拿起了照相机招呼着跟前来回走过的小伙伴“快来拍照呀！我们的挂历照可好看了。”在他的鼓动下，果然有客人走了进来。 “我想拍这样的照片，”XXX指着桌上的台历照说。XXX马上热情相迎，并把公主头饰道具递给了XXX。 “好的，来笑一下，我给你拍。”喀嚓一声快门按了下来。此时一旁的周佳怡说：“我也拍一张，但我要和挂历上的一模一样穿上皇后衣服拍。王宇涛一时为难起来，说：这个衣服没有，我给你戴个面具吧，也很好看的。”周佳怡说“还有其他衣服吗？”当得知没有时只好摇头走开了。 XXX又接待了几个客人后生意显得冷清了一些。他开始拿出了纸和笔画起了照片，画完后将照片装入了相片袋继续开始向照相馆外张望、招呼着。但生意似乎仍不理想。 分析 从照相馆游戏中可看出，大班孩子的角色游戏的主题扩展，情节得到了发展。因为随着年龄的增长，大班幼儿在日常生活中积累了一定的生活经验，他们的思维也有直觉行动性开始转向具体形象的思维，比起小中班幼儿的角色游戏情节要复杂。摄影师能向客人作介绍且会用语言招呼客人。能用语言与同伴交往。再者，大班幼儿在进行角色游戏时能认真扮演角色，并且还有了初步的规则意识。随便离开岗位的现象少了，因为他们在游戏前就分配好了各自的角色，有了一定的角色意识。从游戏过程中我也发现了现有的游戏材料已不能满足幼儿游戏情节发展的需要了。而材料投放是要以幼儿需要兴趣为出发点的；游戏中幼儿根据自己的愿望和想法与玩具材料发生互动，才能使活动的方式方法具有灵活性，才有可能使幼儿真正产生兴趣和自主体验，在照相馆中的小道具显然是平乏的。 指导策略 此时的我认为有必要介入幼儿的游戏。于是我以角色的身份走入了照相馆。“摄影师，我今天带了自己做的新衣服想请你帮我拍些照片，你说好看吗？”王宇涛见了忙说：“这衣服能穿吗？”（他见我拿来的是用包装纸折剪出来衣服，露出了一脸的好奇。）“当然行了，”边说我边将衣服披在了肩上。于是，XXX帮我拍了起来。正拍着我突然叫了起来：“哎呀，我有急事得走了，这衣服先放在这，照片你帮我送到家里去好吗？”经我如此一说，他马上表示了同意。当我离开后观察到，王宇涛又将此衣服给其他孩子穿上拍了照，孩子们相当喜欢，并表示可以到材料库取一些材料自己做。王宇涛后来还主动挨家挨户开始了“送照片”活动，并不忘做了拍照宣传呢。此后，在照相馆出现了“服装区”并提供了一些半成品的操作材料。孩子们对制作自己的“时装”产生了越来越浓的兴趣，连一些动手能力弱的孩子也争相回家收集各种包装袋带回幼儿园。我觉察到了孩子们的兴趣、需要后在材料库中我有意识增添了类似的材料。同时“时装店”的游戏主题也开始萌芽了。
4. 摄影师的服装是哪里搞的啊
直接在淘宝上搜索你能拍摄物品的店铺，然后用淘宝旺旺联系客服即可，一般有需要客服就会告知你老板的联系号码的，不过一般这样要碰运气，一般的好的店铺都已经有了自己的摄影师，而小店铺有请不起摄影师，多试一下，你就会发现规律的，祝你成功！
5. 摄影师的服装是哪里搞的图片
感谢邀请：
服装拍摄属于商业摄影的范畴，在拍摄任何一款服装都有相对固定的套路，服装的拍摄大致分平铺，挂拍和使用模特三种大分类。其中平铺和挂拍是最常见也是成本相对容易拍的，但是对细节的要求和流程的把握，却一点也不比拍摄模特简单。那接下来就来说一下这些大致的流程。
1. 前期看样。你得像一个专家一样对要拍摄的服装有一个比较详细的了解，包括服装的总体面料、颜色、版型等等。拍摄的画面有正面、反面、领口、肩部、袖口、拉链、纽扣、胸部花饰、图案、衣料特写、内部面料、标签挂牌、针脚走线 … 循着这个列单的顺序往下拍摄，基本能照顾到服装的各个卖点。
2. 镜头设备选择准备。根据拍摄照片的不同选择相应的镜头，比如常规场景用24-70之类的标准镜头就可以拍摄了，但是面料的特写和针脚走线等等这些就得要专业的微距镜头才能完美呈现了。
3.跟客户沟通。了解客户想要呈现的效果和具体要求，然后根据相应的服饰选择与之风格匹配的配饰和背景。
4.布光。都说“摄影是光的艺术”，拍摄服装自然也少不了光，谈及光线，具体服装的面料、春夏秋冬不同季节的款式、客户的要求等，都是决定怎样布光的关键因素。衣服的质感可以通过光线来表现，一般而言，细腻质感和衣料适合用柔和的光线，而粗糙感的衣料适合直接打光。影棚内一般布光是三盏灯，三个柔光箱，若干个灯架，不同的背景布（最好是无缝背景纸），基本能完成常规拍摄。
外景主要以使用模特为主，灯光的使用就得参照当时拍摄的光照环境而定，室外拍摄时间尽量选在上午的9-11时和下午的3-5时是拍摄比较适合的时间，要避免中午阳光直射时拍摄，这样会在模特脸上形成不均匀的光斑，会给后期增加很多不必要的工作。建议采用侧光拍摄，然后利用反光板补光，均匀的光线比较适合拍照，衣服的颜色和质感都会有很好的表现。太阳光线太强，光线把握起来就有一定的难度，非专业人士很难驾驭，所以在阴天拍摄是个不错的选择。一般原则是：以自然光为主，补光灯为辅。
拍摄模特穿着的服装，需要即时跟进调整服装状态，保证拍摄过程中衣服的整洁，手边最好准备一些夹子，用来调整服装的状态，让它看整体上去更完美，至少呈现在画面里的部分应该是完美的。
5.背景。背景的选择对于服装拍摄也是非常重要的，室内拍摄时，如果自己没有影棚的话，建议去租一个专业的影棚来完成拍摄任务，因为影棚都是经过专业设计的，而且影棚基本都有现成的灯光设备和背景板。拍摄画面背景要保持相对整洁简单，以单色系为主，比如拍摄纯色系的服装用白（白背景适合各种颜色的服装演绎，是淘宝上使用的最普遍的背景颜色）、灰（灰色几乎是万能的。灰色能够营造比较好的空间感和立体感，对衣服面料质感的表现很有帮助）、黑等背景都是经典之选，如果用彩色背景的话，必须考虑客户的要求以及需要你的想象力创造力足够好，否则容易让服装照片失去质感。大原则是配合更好的突出主体，不能喧宾夺主。
6.后期在修片的时候必须把握好分寸，保证图片的效果下，不宜修太过。实际上前期做的足够好，就可以减少后期的改动，需要裁剪的做一下裁剪，做一下润色，修复前期没有注意到的污点，最后适当锐化一下基本就OK了。以上如果能给你一些参考，请给予点赞鼓励。
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6. 摄影工作室的衣服都是哪来的
摄影棚：
3只灯（起码），350瓦以上的，主辅灯各一个，背景灯一个，如果要求高，可以加一个地灯，补充光线，每只连脚架灯罩约1000-1500；
素色背景，用作证件照或者艺术照，常用的颜色有 ：黄 蓝 红 白，80元左右一卷（6Mm*3m），生活纪念照可以选一些花哨的背景约5副、100元每副。
背景卷轴，有6轴的，9轴的甚至更多，每轴60-90元不等，包括卷轴电机的价格
道具，假花，布娃娃 玩具 服装 证件服装 帽子等 大约2000左右
摄影部分：单反机一套约6000-8000
制作部分，电脑 6000元 照片打印机 约1800元 耗材约2000，证件快照打印机约1500，耗材暂定1000元 ，
零售部分：酌情卖一些摄影或者照片相关的配件。
7. 摄影师穿什么衣服
因为这样可以方便工作。马甲有许多的口袋。可以装不同的小零件，小部件。比如说梳子发卡，这样就可以方便摄影师在工作的时候随时拿出来用。
