1. 书画摄影比赛评分标准
书画等级考试各科目级别的课程只需成绩达到合格，即可获得相应证书。该项目共开考书法、硬笔书法、素描、动漫画、色彩、国画花鸟、国画山水、国画人物8个科目，其中书法、硬笔书法开考1-9级，素描、动漫画、色彩、国画花鸟、国画山水、国画人物开考1-6级。
书画等级考试实行百分制计分，但以等第形式通知考生成绩。成绩等第分为“优秀”、“良好”、“合格”、“不合格”四等。100-90分为“优秀”，89-75分为“良好”，74-60分为“合格”，59-0分为“不合格”。
考试成绩优秀者，在证书上注明“优秀”字样；考试成绩良好者，在证书上注明“良好”字样；考试成绩合格者，在证书上注明“合格”字样。
2. 书法大赛评分标准
1、考核标准：用笔比较熟练，点画呼应；结构匀称，章法合理(繁简不能混用)；卷面整洁，无错别字；行书落款正确规范。
2、考核内容用钢笔或水笔书写，楷书、行书各一幅；临帖或命题，字数在100字以上。
3、试卷规格：16开书写纸(统一印发)
4、考试时间：120分钟。
3. 书法绘画比赛评分标准
硬笔书法评分标准及要求
一、整篇幅的要求
1、书写正确、端正；
2、标点符号规范；
3、形款整齐，卷面整洁。
4、字数在120字左右，内容在五年级上半学期的课文中抽选。其中需背诵的课文段落为考试重点。
二、单字的要求
1、书写端正；行、列之间排列整齐，不得顶格、超格书写。
2、错字、别字、漏字和添字总共不得超过三个。
3、不许使用修正带、修正液、修正贴等物品。
三、工具要求
1、仅允许使用钢笔和不可擦水笔，不允许使用可擦性水笔。
2、不可以使用超细0.3mm的笔芯。
3、建议使用蓝黑色或蓝色笔，通过色差来提升书写作品的亮点。
软笔书法考试要求
一、书写要求
1、字迹清楚，结构、布局合理，卷面整洁。
2、不得出现错字、别字。
3、不超格与顶格。
4、字数为16字，内容在人民教育出版社的毛笔字练习本（三至五年级）中抽选。
5、不写繁体字与异体字，以简体字考核为主。
6、可用欧、颜、柳、赵等书体。
二、工具要求
1：推荐毛笔：锋长3.5cm，宽1.2cm左右兼毫中楷。
2：推荐墨汁：春溪、红星、曹素功、一得阁。
4. 书画摄影比赛评分标准表格
书画比赛从以下几个方面评分：
1、书写正确。书写内容完整、不写错别字，笔画规范。30分
2、书写干净。笔画清晰，线条劲健，不涂改。20分
3、书写工整。字体端正，通篇字体大小一致。10分
4、书写美观。用笔精熟，间架结构布局合理，起承转合自然。30分
5、书写准时。在规定时间内完成书写。10分
5. 书画摄影比赛评分标准表
主要看平时表现和考试作品书写的字迹及排版效果。
6. 书画摄影比赛评分标准细则
首先看基本笔画熟练掌握结构合理性笔法力度节奏布局，
7. 书画比赛评分标准及评分细则
绘画艺术在不同的地域，不同的时期，产生了丰富的绘画种类和绘画风格。东方绘画艺术以中国画为主流，日本的浮世绘也有着相当影响力；西方绘画艺术以油画艺术最具代表性。
国画根据题材大致分为山水画、人物画和花鸟画等，根据技法表现形式又有工笔、小写意、大写意、泼墨等等，另外还有水墨和淡彩、浓彩等绘画形式，不一而足，表现手法不同，美学思维也不尽相同，很难找到一个统一的审美标准。
国画如此，油画亦然。
根据绘画题材不同，油画也可以分为人物画、风景画和静物画等。油画的绘画风格也非常多，古典写实主义、印象派、后印象派、野兽派、立体主义、超写实油画、超现实主义等等，各具特色，风格迥异。
不同风格的油画就会有大相径庭的美学思维，不可能找到一个统一的标准去衡量不同油画作品的艺术水准。就如安格尔的写实主义油画《泉》和梵高的后印象派油画《加歇医生像》，虽然都是人物油画，都是极具影响力的经典作品，但是创作思维和表现技法完全不同，不同审美习惯的人一定会有不同的评定结果。但是，这样的结果却不可能出现标准答案。
如果把国画和油画放在一起来欣赏，就更加无法分出伯仲了。油画以造型和色彩为重，这也基本可以当作油画艺术的基本美学要求；国画则追求似与不似之间为妙的美学境界。
就深入刻画和立体表现力来说，油画似乎更胜一筹；但是，就文化底蕴和美学境界而言，国画明显更有优势。现在总有人争论油画和国画哪个艺术境界更高，其实是毫无意义的。只能说：各具特色，各有千秋。
尽管如此，不管是国画还是油画，还是能找到一些基本的审美标准。比如说立意、构图、绘画技法、艺术境界等方面，是任何绘画形式都要追求的创作标准。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
8. 书画展评分标准及评分细则
常庆利是2009年以后加入中国美术家协会，男，汉族，1968年11月生，大学学历，农工党党员，国家一级美术师，是大连市优秀专家，中国美协会员，辽宁美协理事，市青联常委,现任大连市戏剧创作室美术师。
他是当今国内颇具影响力的实力派画家，师从当代国画大家宋雨桂先生。在中国写意花鸟画的创作上大胆实践，刻意创新，形成独具特色的艺术风格。作品多次参加国内外重大展览，并多次获得国家级奖项，受到专家及业内人士的好评。除了加强自身的业务学习和理论修养外，他以自身的艺术专长为社会真诚奉献，常年为200余名中小学美术教师传道、授业、解惑，使他们受益匪浅；多次到高校、中学等地无偿举办讲座。
曾获大连市优秀专家；作品入选首届辽宁省青年美术家学术提名展、“纪念叶浅予百年诞辰”中国画提名展、第四届中国西部大地情中国画油画作品展、2008国际友好美术交流展、第十一届全国美术作品展等。
常庆利同志是当今国内颇具影响力的实力派画家，师从当代国画大家宋雨桂先生。得真传而获知大师潜意识的创作理念，在不断的创作实践中，对自然、对社会人生更高的感悟，从而形成自己别具特型的风格，一举跻身于业内名家行列之中。
在举国庆祝香港回归的十周年的纪念活动中，由中国文联、中华海外联谊会、香港文汇报主办了“中华情”全球华人书画大联展中，中国画作品《春华秋实》入展，并有4幅花鸟画作品由中国美术家协会主席刘大为先生作为礼品代表中国美术家协会赠送给特区政府及驻港部队和民政司等，香港文汇报等相关报纸给与报道和高度评价。在首届辽宁省青年美术家学术提名展中，他的中国画作品《秋风秋雨送秋风》经艺术评委会评定选入《首届辽宁省青年美术家学术提名展》；由中国美术家协会主办的“纪念叶浅予百年诞辰”中国画提名展中《阳春白雪》获得最高奖---优秀作品奖。叶浅予先生是当代著名的中国人物画大师，常庆利创作的花鸟画作品不仅应邀参展并在画展中荣获大奖，引发很大的轰动；在由中国美术家协会主办的第四届中国西部大地情中国画油画作品展中，亦是集国内外著名中国画油画家于一堂的大展，他的中国画作品《侠骨禅心》当然入选此次展览。
2006年由国内最具权威的中国国家画院首次举办了国内首届花鸟画精英班。他是辽宁省唯一进入此班的中国画家。此次精英班旨在培养中国画后备力量的，使他自己在中国画的创作及修养方面有了很大程度的提高，甚至产生了质的飞跃，其作品并相继在中国美术馆、山东张立辰艺术馆等地举办联展，广受好评。在2008年《纪念中国当代花鸟画大师郭味藻诞辰一百周年全国花鸟画名家作品展》中，以石榴为题材创作的中国画作品《老红不随秋风去》应邀入展。在庆祝建国六十周年暨迎接第十一届全国美术作品展的辽宁美术作品展中，以玉兰为题材并结合山水画特点创作的《观玉听香》经评审获“银奖”并入选第十一届全国美术作品展。
应该说在不断的写生创作实践中，他更加注重在艺术理论上增强学习和总结，多篇论文《观玉听香》、《旷古霜华》、《远看见佛》等发表在国内多家专业美术刊物，多幅中国画作品在《中国花鸟画》、《魅力水墨》、《中国典藏》、《东方墨?当代中国美术家邀请展》等相继发表。
作为一位出色的画家，除了加强自身的业务实践和理论修养，还要以报恩思想，普及和推广自己的创作技艺，更要施德于百姓，他应邀为大连市沙河口区、西岗区的200多名中小学美术教师以中国画的业务培训理论提高付出了自己的努力，他还与北三市的美术爱好者广交朋友，切磋技艺，交流沟通创作体会感受，那些人都把他当作良师益友，他还经常地走访这些画友，并适时提供和推荐他们的作品在一些赛事和展览、博览会上得以展示，使他们的创作思维进一步深化，从而激励他们更多的创作激情，这一切的一切不仅仅提高了这些老师、画友、业余美术爱好者的自身素质，而且对灿烂中国的文化大力推广和弘扬做出了积极的贡献。
由于常庆利的刻苦努力、积极探索、勤奋工作，被评选为“大连市优秀专家称号”，届时辽宁省高级职称评委会也批准他为一级美术师。成绩和荣誉面前，常庆利深深地懂得自己还比较年轻，摆在今后的路还很长很长，自己作为一个青年常委，尽管通过努力做了一些有利于青年的工作，但是自己还需要更系统的、更全面的把普及提高青年教师和青年美术爱好者的业务水平的提高作为自己全部工作的重中之重。要随时加强和他们的联系，这种联系不仅在业务上有所提高，更主要的还要围绕着如何完成党团组织交给我们的中心工作去完成。青年人要有自己的理想，树立好自己的奋斗目标，找准自己在社会上能够发挥自己特长的焦点，团结一致、努力工作，为创作和谐社会贡献出自己的青春。
常庆利告诫自己“业精于勤而荒于嬉，行成于思而毁于随”，“路漫漫而修远兮，吾将上下而求索”。在今后的工作和创作中，他将以务实求新的态度去完善自己的作品，以不断的提高自身的素质和修养，为大连的美术事业做出自己应有的贡献，为中国画这种博大精深的传统文化艺术形式付出自己的热情，为创建和谐社会付出自己更大的努力，取得更大的成绩。
9. 书画大赛评分标准
含金量不高，全国少年书画大赛，全国中小学生的书画大赛，含金量实在是不高。
