1. 美术类摄影与普通摄影有什么区别
摄影和美术都归为艺术.。这两个是不同的概念。但是从构图，审美方面来说，两者又是很相似的。
两者虽然都是以画面的形式表达作者的创作意图，但传统的美术多指绘画，用画笔和纸张（或画布等其它载体）为媒介，表达作者的主观思想；而摄影则带有强烈的写实性，除开用图象处理软件后期制作等特殊情况，摄影作品中的事物和它们的本来面目非常相似，比绘画更客观，更不带偏见，这一点是二者的最大区别。
2. 摄影属于美术的主要类型吗
回答美术一般包括绘画、雕塑、设计、建筑四大门类，而现代有一些学者将其它的归纳入这个门类，如书法、摄影等，所以美术的主流分类包括绘画、雕塑、建筑、工艺、书法、篆刻、设计、新媒体、摄影等类型，每一个门类还可以根据其表现的题材，以及使用的题材再分为若干小类。
一、美术分类
1、美术的划分有很多种，一般包括绘画、雕塑、设计、建筑四大门类。现代有些学者也把其它的归为这个门类，例如书法、摄影等。
2、美术的主流分类包括绘画、雕塑、建筑、工艺、书法、篆刻、设计、新媒体、摄影等类型，每一个门类还可以根据其表现的题材，以及使用的题材再分为若干小类。从艺术角度做详细分类，美术可分为中国画、油画、雕塑、版画、内画、指画、工艺美术、书法、素描、水粉画、水彩画、壁画、漫画、白描、美术学等多个分支。
3、按照自身的实用性价值来划分，美术又可分为实用美术和审美艺术。实用美术包括建筑和设计，绘画、雕塑、摄影、书法等则属于审美艺术。
4、美术是艺术的一个分支，也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术。它是用一定的物质材料，如纸张、颜料、泥土、画布、木料、石头、金属、木头等，通过独特的艺术语言（线条、色彩、形体等）塑造可视的立体或平面的视觉形象，以反映社会和自然生活，表达艺术家感情和思想观念的一种艺术活动
3. 摄影属于美术门类吗
摄影专业
摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
中文名
摄影专业
外文名
Photography major
专业代码
130404
授予学位
艺术学
代表高校
中国传媒大学
专业概况
主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。
摄像机
核心课程：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影、平面色彩构成、版式设计、世界摄影史、中国摄影史、摄影图片鉴赏等课程。
教学环节：包括认识实习、毕业实习等。认识实习在寒、暑假中完成，毕业实习般安排20周。
培养要求
专业学生主要学习艺术学、文学、美学。电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
l．掌握摄影专业所需的基本理论、基本知识；
2．掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法；
3．了解党和国家的艺术、新闻方针、政策和法规；
4．了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态；
5．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力；
6．具备较高的理论修养，创造能力和动手能力。
培养目标
培养具有国际化的眼光和视野，了解商业视觉的运作规律，从事商业摄影、时装摄影、影像设计的应用型高级专门人才。
主干课程
电视摄影 图片摄影 影视动画 电影电视剧、图片摄影[1]
硕士专业
戏剧与影视学、艺术设计、设计艺术学、设计学[1]
发展前景
虽然中国的摄影行业取得了长足的发展，但与日韩、欧美等发达国家相比，不论从规模到人才，还有行业规范到管理水平都处于初期阶段，与成熟产业的标准还有较大差距，整个行业发展潜力很大。摄影行业是一个高速发展的朝阳产业，未来行业对摄影人才的需求将逐年增加，其中经过正规培训的高端摄影人才将更加抢手。
4. 摄影是属于美术类吗
摄影专业属于艺术学类。摄影本科和专科均属于美术学类，摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
5. 摄影艺术与绘画艺术的区别
摄影艺术是造型艺术的一种。以照相机和感光材料为工具，运用画面构图、光线、影调（或色调）等造型手段来表现主题并求得其艺术形象。拍摄者使用照相机反映社会生活和自然现象，表达思想感情。
根据艺术创作构思，运用摄影造型技巧，经过暗房制作的工艺程序，制成有艺术感染力的照片。就概念而言，根据中文中心词后缀的惯例，“摄影艺术”可通俗理解为：摄影的艺术，广义上包括一切与摄影有关的艺术活动；狭义上特指可以作为一个艺术品种存在的那一部分摄影，是《辞海》所说的“造型艺术的一种”。
内容分类：
所摄影的影像的内容，可分为风景照、静物照、肖像照、风俗照、新闻图片等。
主要特点：
在于所表现的对象必须是实际存在的。体裁上分新闻摄影、人像摄影、风景摄影、动静物摄影等。
6. 摄影与摄影艺术的区别
前几天，看了一段张艺谋早期摄影作品的视频，大概是四十年前的事吧。别人拍的结婚照都是正面照，而张艺谋为朋友拍的是河边柳树下一对情侣的背影，时尚的拍摄手法意境深远，给人以无限的联想。虽然都是用相机拍摄，前者是照相，后者才叫摄影，难怪张艺谋现在成了大家。照相和摄影是有区别的，说说个人的几点看法。
视觉效果上的区别。同一美景，照相表现出的是平凡的美景，给人一种司空见惯的感受。而摄影师在拍摄时会考虑什么时段拍摄光线合适，景色最美，什么样的景别更能引人注目，以及拍摄的角度，构图的方式，前景的运用，兴趣点在哪里等。从而提炼出景色的精华，给人们视觉的享受。
拍摄手法的区别。照相基本上是相机“当家”，哪里景色美，对着按一下快门就行了。我身边就有这样的“摄影爱好者
”，几年来一直都是在用自动挡拍照，甚至对光圈、快门、感光度都不了解，相机功能基本上不用，拍出来的片子“平铺直叙”。摄影则是摄影师当家，不同的场景，不一样的拍摄主体怎样拍出与众不同的效果，多大的快门速度，多大的光圈，要表现出动静结合、虚实结合怎么设置相机，包括追拍、多重曝光等怎么拍，要做到心中有数，运用自如。这样拍出的片子才能有震撼力和冲击力，这才叫摄影。
后期制作的区别。照相只需在亮度、对比、锐化、色彩上作简单的调整，或如一些人所经常标注的那样“未经任何后期处理”。摄影必须经过有效的后期制作，以达到摄影师的预期。我认为一幅优秀的摄影作品，要经过前期拍摄和后期制作两个阶段。前期拍摄可能会“千人一面”，但后期制作能锦上添花”，突显出摄影师的个性和风格。
摄影和照相本质上没有根本的区别，照相记录生活、反映客观存在，而摄影则是源于生活、高于生活，是一门艺术，就像写字和书法一样。 在当今“全民摄影”的时代，人人会照相，但不可能都会摄影，都是摄影师。
7. 摄影与绘画艺术的区别
摄影与绘画都属于艺术范畴，它们的不同在于创作方式和工具不同。摄影用相机创作，抓拍现实生活中的瞬间，可为生活精彩，瞬间永恒；而传统绘画是笔和颜料创作，现在绘画也可以用电脑软件创作，将生活中的场景，通过较长时间的艺术创作，再现于纸质或电子设备上。
