1. 最贵摄影作品莱茵河畔
第一名华侨城小区。
第二名丽雅龍夕台小区区。
第三名丽雅龙城。
第四名丽雅江辰。
第五名莱茵河畔（南岸西区有好几个小区都是比较高档的，丽雅置地修的小区都是比较高档的，名次都是差不多的，在南溪区还有一个别墅小区）。
2. 莱茵河 摄影拍卖
top1
《莱茵河2号》（1999年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：4338500美元
这个作品总共有六幅照片，照片中的结构非常和谐，草地与河流以及天空形成了一个平行线，这幅作品的收购价格更是高达434万美金。在谈到这一作品时，古尔斯基说：我对莱茵河不平常或者独特的景观没兴趣，而是关注它可能存在的那些最当代的景观。
top2
《无题#96》（1981年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：3890500美元
2011年5月11日，在佳士得拍卖会上，著名摄影家辛迪·舍曼的摄影作品《无题96号》创造了当时摄影作品交易的最高纪录389.05万美元。这位女艺术家凭借扮演性的自拍照在世界艺术史上留名，并被称为殿堂级摄影师。辛迪·舍曼说过这样一段话：“我从来没有主动把我的作品视为一种女权主义或政治声明，我创作中的一切确实源于我作为一名女性在这种文化中的观察。其中一部分也取决于一种爱恨交织的关系——对化妆与魅力既着迷又厌恶。这种情绪来自于两个自相矛盾的感觉，既想尽可能地把自己打扮成窈窕淑女，又同时觉得自己被这种社会规范所囚困。”
top3
《女皇陛下的拼贴照片》（1981年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：3890500美元
英国艺术家组合吉尔伯特和乔治的作品极具表现特色。这幅在1973年创作的拼贴照片，在2008年的拍卖会上被高价出售给一位不知名的买者。
top4
《死亡路上的对话》（1992年）摄影师：杰夫·沃尔收购价：3666500美元加拿大摄影师杰夫·沃尔以作品《名片》闻名于世。他最知名的作品《死亡战士的对话》受到阿富汗战争的影响。尽管这是一幅现实主义照片，但照片中的角色却都是被邀请的专业演员。
top5
《无题》（牛仔）（2001-2002年）摄影师：理查德·普林斯收购价：3401000美元
理查德·普林斯是他那一代美国艺术家中最著名的一位。照片是为万宝路公司的广告活动拍摄的。据艺术家介绍，画面上的牛仔呈现了标准的美国男人气概，就像西部片中歌颂的那样，但同时他又有些虚无缥缈，遥不可及。这幅照片在2007年的佳士得拍卖会上拍出。
top6
《99美分II》（2001年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：3346456美元
这张显示层层叠叠超市货柜的宽幅照片，在2007年2月的伦敦索斯比拍卖会上竟以334.456万美元成交。这是历史上第一张成交价格超过300万美元的照片。照片于2007年被乌克兰商人维克多·平丘克收购。
top7
《洛杉矶》（1998年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：2941755美元
在这幅照片中古尔斯基展示了洛杉矶的夜景。照片体现了现代世界和人类居住的环境。据艺术家称，每个人都是这幅照片的主角，每个人都生活在这个全球化的世界中。
top8
《池塘月光》（1904年）摄影师：爱德华·斯泰肯收购价：2928000美元
尺寸为42cm×40cm的《池塘月光》拍摄于1904年纽约的长岛，抓拍了树木倒映在池塘的梦幻般月下美景。业内人士说，作为斯泰肯早期风景摄影的经典之作，《池塘月光》带有早期摄影的印象派特征，尝试打破摄影感光板的限制，以细腻的层次感和对色彩与光线的精妙把握，充分证明摄影也可以像绘画一样表达出丰富的情绪与内涵。
top9
《无题#153》（1985年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：2770500美元
辛迪·舍曼的另一幅作品《无题#153》展示了一个死去的女人，一缕缕泥泞的蓝灰色的头发，呆滞的目光凝望着天空，半张着嘴，她脸颊上的瘀伤清晰可见。照片给人恐怖的感觉，尽管如此，它依然拍出了七位数的高价
top10
《比利小子》（1879-1980）摄影师：未知收购价：2300000美元
比利小子是一名美国罪犯，谋杀了21个人，被美国西部各州州长悬赏通缉。这张照片的独特之处在于它是比利小子唯一的照片。它于2011年在第22届布赖恩·勒贝尔老西部展上被收藏家威廉·科赫收购。最初组织者没有想到这张照片能超过四十万美元。
3. 莱茵河摄影师
德国风俗习惯：德国的择偶方式 今天，德国的男女青年有各种机会进行接触，他们或经亲友、同学、同事介绍，或在舞会、旅行等文娱活动中相识，然后经过一番交往的恋爱过程，最终决定结为夫妇。他们享有充分的恋爱自由，这一点同西方现代国家没有什么不同。 不过在择偶方面，德国有一些有趣的风俗。 1．橡树月老 在德国的杜道森林布里德格罗姆有一棵远近闻名的老橡树，人们称它"橡树月老"。关于这棵老橡树有一段美丽的传说。相传六百多年前，一位王子在与敌人遭遇中遇险，被一位美丽的姑娘救起，王子与姑娘一见倾心，结成良缘。为报答姑娘的救命之恩，王子在森林中种下了这棵橡树。后人羡慕王子的奇遇，纷纷到此观赏，并希望巧识意中人。还真有一些男女通过橡树传递情波，并在树下举行了婚礼。久而久之，老橡树充当起了"月老"的角色。每天都有收信地址为"D-2420杜道森林布里德格罗姆的橡树"的情书被邮递员投进老橡树的树洞中。这些信是公开的，人人都可以拆阅，守候在"月老"身旁的青年男女通过阅读来信，寻找自己的意中人。如找到情投意合者，便可通信联系，约期相会。据说通过橡树月老已使五千多对青年男女玉成佳偶。现在老橡树的故事越传越远，以致其他国家的年轻人为寻找配偶也把情书投寄给这位橡树月老，这种情书每年有八百封之多。 2．棋艺定终身 在柏林西南有个小镇叫希乔贝克，这里的入几百年来都非常热衷于国际象棋活动，并且到了痴迷的程度，连值勤民警的帽徽都被设计成棋盘图案，教堂的塔尖上也安装了一个棋盘来表示风向。人们一早起来，就可以看到用棋盘夹着公文去上班的地方官员。这里的人从小学习下象棋，学校里设有"棋课"，以辅导孩子们从小学习下棋。正是由于这一棋俗的缘故，姑娘们在选择配偶时，小伙子棋艺的高低成为一个主要条件，一个小伙子在向姑娘求婚之前必须先同姑娘的父亲对奔一盘。如果小伙子赢了，会受到姑娘全家的热情款待，至于婚事也就十拿九稳了；如果小伙子输了，那么对不起，婚事只有等到棋艺长进以后再说了。 3．白桦树寄深情 在德国波恩，小伙子向心爱的姑娘表达爱慕之情，是通过赠送白掸树这一富有诗意的形式来实现的。每逢春暖花开的季节，小伙子要砍伐一株嫩叶满枝的小白桦树在4月30日或5月1日这天半夜放置在姑娘家的阳台或庭院中，借翠绿的小树来表达自己深深的爱意。每到这一季节，波恩的大街小巷、家家的庭院和阳台都可以看到绿油油的小白柳树。有些漂亮姑娘家的庭院中会同时放着好几棵白桦树。遇此情况，姑娘自会喜不自禁，而送白桦树的小伙子们则只能耐心等待姑娘的回音，不能操之过急。一旦得到姑娘首肯的回音，小伙子就可再赠送给姑娘一枚宝石戒指，姑娘以亲吻表示谢意并接受这枚求爱戒指。过一段时间，当双方深信彼此间情投意合时，便互赠银戒指，表示订婚。到结婚时再互赠金戒指，表示双方的爱情像金子般纯洁。 4．电影择偶 在德国，婚姻管理部门通过各种方式帮助年轻人解决婚姻问题，其中有一种方法是以拍电影广告的形式帮助一些"待字闺中"的姑娘解决婚姻大事。姑娘们可以在影片中充分展现自己各方面的才能，尤其是烹调、缝纫、清洁房间等家政方面的特长。一位十分平常的姑娘通过摄影师和导演技巧高超的处理，展现在人们面前的往往是一位非常可爱、非常完美的姑娘。这些影片被拿到由孤男寡女组成的"寂寞的心协会"去放映，单身男子可从影片中选择自己可心的配偶。美丽的电影往往能给人们留下美好的第一印象，但许多人在与真人相见后，会觉得并不像电影中的人物那么理想。 德国风俗习惯：德国人出生的风俗习惯 德国人口的年出生率始终是世界最低的，战后人口的增长主要靠外来移民。在这样一个低出生率的国家，一个家庭的添丁进口真可算是一件大喜事。 其实早在妇女怀孕之时，她便会受到来自各方面的保护，有许多风俗习惯都是为了保护孕妇的身体健康及胎儿的茁壮成长。在德国符滕堡地区的农村，孕妇是倍受敬重的贵客，她可以进入别人家的果园摘果品尝，可到邻家就席用餐。那里的人认为孕妇的光临象征着新生和丰收。此外，还有这样一些习俗：孕妇晚上不可出门，怕黑夜里的巫婆鬼怪伤及胎儿；孕妇不能看丑陋的东西，怕婴儿日后长得难看；孕妇不能走十字门、不能从晾衣绳下穿行，否则会造成难产、伤害胎儿。这些风俗虽不乏封建迷信的色彩，但从中也可看出人们对孕妇的关心。 在以基督教为主的德国，新生儿出生前，父母已为他找好了教父和教母；孩子一出生，家人便和教堂约定时间，由牧师或神甫为孩子施洗。 (一)教父和教母 在德国，新生儿的父母早在孩子出生前便会在亲友中为孩子物色教父教母。由于教父教母与孩子的一生都有着密切的关系，因此婴儿的父母在选择时是很审慎的。孩子的父母在为孩子选择教父教母时不一定要选一对夫妇，但他们要由正直可靠、行为端正、受人尊敬的、名声较好的人担任。当然首先要取得他们本人的同意。一般被邀请做孩子教父教母的人会认为这是对自己的信任，是一种荣誉，而乐意承担这份责任。 认教父教母的原意是为了在宗教信仰方面帮助孩子。如今，教父教母的责任已不仅仅局限在宗教方面，他们可使孩子在一出生后就有多位长辈关心他的成长，在他有困难时给予照顾，万一在孩子未成年时父母双双早逝，那么教父教母还要担负起抚养他成人的义务。 (二)新生儿洗礼 洗礼是基督教接受入教时举行的一个重要仪式。基督教认为：人生而有罪，须经过洗礼除去污垢，变得纯洁，方能被接受为基督教的人，日后才有资格进入天堂。受洗的人不一定是婴儿，耶酥本人就是在成年后接受"施洗者约翰"为他施洗的。但在基督教国家中，绝大多数的人都是在婴儿时由家长抱到教堂受洗的。 婴儿正式起名与洗礼同时进行，所以洗礼也叫"命名礼"。婴儿父母在教堂定好日期后，即发请帖邀请亲友参加，一般只请至亲近友，人数不会太多。 施洗礼时，婴儿由教母抱着站在教堂内圣坛前的"圣水盆"旁，孩子的父母等人围拢过来，由牧师或神甫宣读《圣经》中的有关章节，口诵规定的礼文，并接过孩子，用手蘸圣水滴在孩子头上，口称："我奉圣父、圣子、圣灵之名给你施洗。"然后，再说几句愿孩子长大后要博爱人类、侍奉上帝之类的话，洗礼遂告完毕。 洗礼之后自然是要庆祝一番，婴儿的父母要举行一次午宴或茶会，邀请施礼的牧师或神甫、孩子的教父教母及亲朋好友参加。被邀请者要给孩子带一些礼物，如玩具、衣服、儿童画册等等。教父教母的礼物照例要贵重些。在巴伐利亚地区，在洗礼日那天，教父不仅自己要胸佩迷迭香，还要把迷迭香放在婴儿的摇篮里。据这说这种香气浓郁的药草能祛病降妖，教父以此来表达自己的一份爱心。同时，他还会在教子尿布或枕头下塞点儿钱，作为孩子日后操办婚事的本金。有的教父送孩子书和笔，希望孩子聪明勤奋。如今，时髦的礼物是送男孩一个小巧玲珑的银制啤酒杯，送女孩子一条项链或一只银制咖啡杯，上面刻着孩子的姓名和洗礼日期。 在巴伐利亚农村，孩子的洗礼聚餐有个习惯，那就是餐后餐桌上要有剩余的面包，饭后要给宾客包装点儿吃的东西带走。给男客带点儿香肠、烈酒，给女客带点儿糕点、糖果，对教父则更是要厚礼相赠，以此来表示生活富裕、绰绰有余。 在德国，洗礼用的蜡烛是要精心收藏的，它对孩子的一生具有特殊意义。据说点燃洗礼烛可逢凶化吉、祛除百病。在德国的一些农村，至今仍虔诚地遵循着这一古老的习俗。 在德国妇女生孩子可获得一年的休假，可本人休，也可以夫妻双方各休假六个月，共同担负起养育孩子的责任。 德国风俗习惯：德国人的临终慰藉和葬礼安排 在德国莱茵河地区，至今仍遵循着一个自中世纪流传下来的古老习俗：喝临终酒。人在临终之时，必须喝一口陈年老酒。据说这种酒是圣酒，可唤醒死者亡灵，驱散围绕在病床前的招魂魔鬼，使临终者得到安宁。 人在临终前，家人会将洗礼烛、圣餐烛、圣光烛点燃，并同时点燃一支红色大蜡烛，把它们放在死者身旁，一是用烛光为亡灵祝福；二是为亡灵照亮通向天堂之路。 在德国的民间传说中，镜子被视为魔鬼的工具，是死神隐蔽的场所，妖魔利用镜子的反照能力，扰得人不得安宁。因此，人在临终前要将镜子用布蒙住，以使亡灵能安详地解脱尘世罪孽，升入西方极乐世界。 在德国南部山区，人在3临终时，家人要打开窗户，揭开楼顶砖瓦。这样做的目的是为了给死者敞开一条通向另一个世界的通道，因为他们相信人在脱离凡尘之后，将到另一个世界生活。人们通过这些临终慰藉，使亡者能安详地离去。 葬礼 在西方信奉基督教的国家，葬礼一般都在教堂举行。家里如有人去世，先要与教堂商定举丧日期，并要用适当的方式通知亲友。此外，尸体要用清水洗净，他们认为水有着无限的神力。它能净化人的躯体、净化人的心灵和灵魂，并能祛邪镇妖。人降临尘世要洗礼，离开尘世也要洗尸，洗刷尘世间的一切罪孽。 在教堂举行葬礼的这一天，亲朋好友手持鲜花或花圈陆续来到教堂。首先由牧师或神甫主持追思礼拜，参加葬礼者按事先的安排唱圣诗赞诗、奏哀乐、祷告、宣读由丧家提供的死者生平。 教堂葬礼只是整个葬礼的前半部分，后半部分是在墓地举行，只有死者的家属、近亲和亲密的朋友参加，-般好友在参加完教堂葬礼后即可离去，不必去墓地。 在德国，葬礼多以土葬为主，亲朋目送灵柩安葬在事先指定好的墓穴中安葬。人们围绕在墓穴周围，为死者祷告，愿他安息、灵魂升入天堂。 应邀参加亲友家的葬礼，惟一可送的礼物就是鲜花。可送成束的鲜花，也可送用鲜花做成的花圈(德国人不用纸花做花圈)。在鲜花的饰带上要写上死者、吊唁者的名字及"安息吧"、"永别了"之类的题词。 在德国(以至整个西方国家)出席葬礼最需要注意的一点是尽可能穿黑色的衣服，男子要系黑色无花图案的领带，如果没有黑衣服就穿颜色暗淡、深沉的衣服，切忌鲜丽的服装。同时，在葬礼上要保持肃穆、安静，切不可大声谈笑，否则就被视为对丧家的不尊重，也显得自己缺乏教养。整个葬礼自始至终都沉浸在一种庄严肃穆的气氛中，没有捶胸顿足、嚎陶痛哭的场面。除了小声的抽泣声，多数人都在沉思默祷，默默地为死者送行。 与人们肃穆的神情和暗淡的服装相反，德目的墓地是万紫千红、鲜花盛开的。墓地四周是郁郁葱葱的树木，主要是四季常青的苍松翠柏。在和暖的季节，百花齐放，鲜花既代表了人们对死者的追思，也是对生者的慰藉。每当想起死者，人们会到墓地去扫墓、献花，静静地呆上一会儿，以寄托自己的哀思。 葬礼举行后，丧家还有一个丧期。虽然近些年对这方面的要求已不那么严格，但作为一名新寡的妇女在丈夫刚死之后就打扮得花枝招展，频繁应酬，难免不招来非议。一般要求新寡的妇女所穿衣服要以素雅的颜色为主，除小型聚会外不要参加舞会、宴会及场面热闹的大型应酬，亲友也要注意不要邀请她参加喜庆的聚会，以一段宁静的生活度过丧期。对增值偶的男子要求不如寡妇严格，但也要求他在一定时期内穿着要规矩些，避免花天酒地的交际。
4. 最贵照片莱茵河
奥钻即是水钻(奥地利施华洛世奇水钻)：又名水晶钻石，莱茵石。
英文名：crystal，rinestone 水钻是饰品行业最贵的材料，一个小密码箱所装水钻价值约100万。
世界上水钻的产地主要在欧洲的莱茵河，所以水钻又称“莱茵石”。水钻就是莱茵河两岸独有的奇石经精密切割而成，至少要保证有八个切割面。莱茵河的北岸是奥地利，南岸是捷克，所以水钻又有奥钻和捷克钻之分！莱茵河的北岸日照强度大，南岸日照强度弱，所以奥钻比捷克钻质量要好，更有光泽。
5. 最贵的摄影作品莱茵河
每种金属都有其不同的价值，该价值主要取决于金属的稀有性，提取难度和金属的特性，其实还有其他比金银更有价值的金属！
铟
第10位铟，每盎司6.5美元，世界上大多数铟都来自日本、韩国和中国，由于其优异的导电性，所以经常被用来制造电子产品，而它另一个用途是用作飞机发动机的涂层，关于铟其实有一个很有趣的事情，就是当他弯曲时他会发出呼声。在第2次世界大战期间，他也被用来涂附飞机发动机的轴承。
白银
第9位白银每盎司18美元，全球最大的白银生产国是中国、墨西哥和智利。在秘鲁也可以找到它，在所有金属中银具有最佳的导热性和导电性以及最低的接触电阻，这意味着它是最通用的贵金属之一，其广泛用途，包括珠宝摄影，牙科，硬币和电路。
铼
第8位铼每盎司80美元，铼是种银白色的重金属，科学家在1925年发现了铼元素，因此他成为了最后被发现的稳定元素，其名称取自欧洲的莱茵河。
钌
第7位钌，每盎司250美元，钌是一种硬而脆成浅灰色的多价稀有金属元素。是铂族金属中的一元，在地壳中含量仅为1/11亿，是最稀有的金属之一。
锇
第6位锇每盎司400美元，锇是一种高密度的稀有金属。
铂金
第5位铂金每盎司180美元，铂金是一种天然形成的白色贵重金属，也是俗称白金、纯白金、正白金、或金白金，但最正确的名称绝对还是铂金。
铱
第4位铱每盎司1510美元，这种金属是铂家族的另一种元素，也是最致命的元素和最耐腐蚀的金属之一，并且熔点很高，由于铱有多种特性，因此被许多行业使用常用于电子汽车和医药。
黄金
第3位黄金每盎司1612美元，黄金是一种贵重金属，是人类最早发现和开发利用的金属之一，它是制作首饰和钱币的重要原料。也是国家的重要储备物资。
钯金
第2位钯金每盎司2771美元，在2001年至2018年之间，其实钯金的价值低于黄金，不过在2016年2月开始钯金的价格超过了黄金，是至2011年以来首次超过黄金.
这种贵金属稀有度约为黄金的30倍，超过80%的钯金用于生产汽车零件，钯金是汽车零件催化器的关键元素，钯金它也可以用于电子产业珠宝业及牙科材料，由于钯金的价格今年提升，钯金今年一直供不应求，去年的钯金产量已是连续第8年低于全球需求。
铑
第1位铑每盎司12,100美元，铑在过去4年里上涨了12倍，远胜于所有主要商品，原因是排放法规趋严，汽车行业需求不断增长，这是因为价格昂贵，自催化剂生产商才放弃铑转用铂和钯制造，皆适用于出煤转化器之催化机。
6. 莱茵河摄影作品背景
徐悲鸿简介： 徐悲鸿 （1895-1953），是我国现代杰出的画家和美术教育家。他热爱艺术，热爱祖国，一生中给人民留下了几千幅优秀作品，并培养和造就了一大批人材，不愧为中国美术史上的一代宗师。 徐悲鸿现代绘画艺术大师，江苏宜兴人。四岁入塾，从父习画。年甫弱冠，东渡日本，翌年赴法，师事达仰，继入徐梁学院及巴黎国立美术学校1921年游学德，1927年归国，任中大艺术教授。1933年在巴黎画展，法说什么选购十二幅，辟专室陈列。旋赴欧，在德、意及苏联举行画展。抗战后，屡在国内广州、长沙以及香港、印度、星洲等各地为救济祖国难民，举办画展。历任北京大学、桂林美术学院教授。后，任北平艺专校长。 徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用"写实主义"改造中国画，强调"尽精微、致辞广大"、"惟妙惟肖"、"直接师法造化"，特别是他的"素描是一切造型艺术的基础"论，在画史上产生了划时代的效果，宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的"社会主义现实主义"并为一体，成为本世纪最大的主流画派。 解放后，任中央美术学院院长，中华全国美术工作者协会主席。在绘画创作上，反对形式主义，坚持写实作风，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，末足者增之，西方绘画可采入者融之。”继承我国绘画优秀传统，吸取西画之长，创造自己独特风格。长于国画、油画、尤擅素描。造诣极深，善于传神。 著名油画《 我后》、《田横五百士》，国画有《九方皋》、《愚公移山》、《会师东京》等，最为所重。画马为世所称，笔力雄健，气魄恢宏，布避设色，均有新意。 1952年病中，曾将自己一生创作和全部珍藏，捐献国家。平生积极从事美术教育事业，为中国美术事业发展，鞠躬尽粹，培育不了少优秀人才。1953年卒于北京。年仅五十九岁，就其寓所改建徐悲鸿纪念馆。其代表作《奔马图》，最为人所喜爱。间作花鸟及猫，亦别具风格，情趣盎然。著有《普吕动》、《初伦杰作》、《悲鸿素描集》、《悲鸿油画集》、《悲鸿彩墨画集》等行世。 徐悲鸿生平： 艰难时世 1895年7月19日，在江苏省宜兴县屺亭桥镇，一间临水而筑的简陋茅屋里，一个男婴呱呱坠地。孩子的父亲给他取名寿康，祈愿他健康长寿。这个名叫徐寿康的农家男孩，就是日后大名鼎鼎的画家、美术教育家徐悲鸿。 徐悲鸿的父亲徐达章，是一名民间画师，在当地小有名气。耕作之余，在镇上以课徒和鬻字卖画补贴家用。家里挂满了父亲的字画，幼小的悲鸿耳濡目染，对书画产生了浓厚的兴趣。可当他要求学画时，却被父亲温和地拒绝了。两年后，九岁的他才如愿以偿，开始从父习画。父亲命他每日午后摹吴友如石印界画人物一幅，并学设色。自此，徐悲鸿与书画结下不解之缘，并将自己的一生毫无保留地交给了绘画。 19世纪末20世纪初，是中国社会的多事之秋，外有西方列强的肆意入侵，内有封建政权的腐朽统治，天灾人祸接连不断。1908年，徐悲鸿的家乡连降暴雨，庄稼悉遭吞噬。万般无奈之下，年仅13岁的徐悲鸿跟着父亲到邻近的县镇鬻字卖画，以谋全家生计。 流浪江湖的卖画生涯因徐达章身染重病而中止，徐悲鸿扶着全身浮肿的父亲回到了家乡，作为长子，他挑起了家庭的重担。不久，父亲去逝，家里却连一文安葬费也没有。徐悲鸿含泪向亲戚告贷，热心的陶留芬先生不但立刻送来了钱，还亲自帮助安排了丧事。父亲去世后，徐悲鸿成了家里的顶梁柱，19岁的他过早地体会到了生存的艰辛和人世的无常。 命运转机 为了养家，他决定到上海去寻找出路。终于有一天，他联系到一份工作，是为中华图书馆出版的一套《谭腿图说》画体育挂图。几天工夫，一百多幅图就画好了，徐悲鸿得到了一生中卖画的第一笔收入--30元稿酬。 生活有了转机，徐悲鸿也变得开朗起来。他的求知欲非常强烈，谋生之余，大量阅读书籍。在好友的帮助下，他携带作品拜访了当时上海著名的油画家周湘，得到周先生的赏识，并欣赏了周先生收藏的所有书画以及他历年的作品，令徐悲鸿一饱眼福，大开眼界。 当时的上海有座闻名的哈同花园，是犹太富商哈同的宅第。他们在园中创办了一所仓圣明智大学，需要悬挂仓颉的画像，于是登报征聘画家。徐悲鸿依据史书上对仓颉"四目灵光"的记载，发挥想象力，描绘了一个满面须毛、四目炯炯、肩披树叶的巨人形象，这幅三尺多高的仓颉半身像神通仓圣明智大学的教授们通过了，徐悲鸿也因此住进了哈同花园。他开始绘制仓颉像，原计划完成一组共8幅作品的创作，直到他离园时候，他共完成了四五幅，遗憾的是这些画后来随着仓圣明智大学的风流云散也不知所终了。 在此期间，他结识了仓圣明智大学的许多教授，其中对他人生影响很大的有两位。一位是康有为，这位近代史上著名的维新变法人士极为欣赏徐悲鸿的才华，并收徐悲鸿为入室弟子。另一位就是教国文的蒋梅笙教授。 旅欧八年 1918年12月中旬，徐悲鸿终于得到了他梦寐以求的公派留法资格。1919年3月20日，他登上了海轮，离开了祖国。当海轮在伦敦港停靠时，他上岸参观了大英博物馆、英国国家画院以及皇家画会展览会。大英博物馆中的藏品丰富，其中，古希腊巴底隆神庙的浮雕使徐悲鸿心醉神迷，流连忘返。一星期后，他终于抵达了向往已久的巴黎。这年秋天，他入朱利安画院学习素描。经过两个月的训练，他的素描突飞猛进。不久，他便去报考国立巴黎高等美术学校，拜著名的历史画家弗拉孟为师。徐悲鸿的成绩始终名列前茅，弗拉孟对这位勤奋刻苦的中国学生也分外青眯。 1920年初冬的一天，他结识了当时法国最为著名的写实主义大师达仰。达仰对徐悲鸿很有好感，嘱咐他每星期天早晨到他画室去，徐悲鸿喜出望外。自此，他每周都求教于达仰，直至1927年回国。 1921年夏，由于国内政局动荡，留学生津贴中断，徐悲鸿在法国的生活日益艰难。听说战后德国通货膨胀，马克贬值，同样的法郎在德国可以维持较长的时间的生活，于是，徐悲鸿迁居柏林。在柏林，徐悲鸿经常问学于柏林美术学院院长康普先生。在德期间，他每天作画达10小时以上，经常去博物馆临摹伦勃朗的画，此外，柏林动物园中凶猛的狮子亦是徐悲鸿最好的写生对象。 1923年初春，徐悲鸿重返巴黎。5月，他的油画《老妇》入选法国国家春季沙龙。次年5月，在法国莱茵河宫举行了中国美术展览，这是一次中国留欧美术学生的成绩大展览，徐悲鸿、林风眠等人均参加了此次展览。 1926年2月3日，徐悲鸿旅欧归来。2月18 日，田汉在上海举办梅花会，展出了徐悲鸿的油画人物40余幅，与会者有150多名文艺界人士，有蔡元培、林风眠、郁达夫、郭沫若、叶圣陶、郑振铎等人。在上海稍作停留后，徐悲鸿回到巴黎。之后，又畅游瑞士和意大利的米兰、佛罗伦萨、罗马等地，饱览了古今艺术名作。1927年8月，徐悲鸿结束了长达8年的留学生涯，回到了上海。 欧洲巡展 1933年1月下旬，徐悲鸿赴法举办中国画展。5月10日，"中国近代绘画展览"在巴黎国立外国美术馆开幕，展出作品300多幅，前来参观的约有3万人次。大批评家加米勒莫克来在《费加罗报》和《民族之友》等报发表3篇评论，赞扬中国绘画艺术。欧洲各大报纸也争相报导此次画展并发表评论文章。原计划一个月的展期，由于观众太多，又延长了半个月。在历时45天的展览会结束后，法国政府收藏了中国近代佳作12幅，其中有徐悲鸿的《古柏》、齐白石的《棕树》、张大千的《荷花》等。此外，自这次画展后，巴黎国立外国美术馆特辟了一间中国画陈列室，接着比利时、德国、英国、意大利、苏联等国都邀请到该国展览。结束了在法国的展览后，徐悲鸿应邀前往比利时的首都布鲁塞尔举办个人画展。他的作品受到比利时人民的高度赞扬，比利时皇后也参观了画展。 在意大利的米兰，中国近代绘画展隆重开幕。意大利全国的报刊一致赞扬中国绘画艺术的伟大的成就，有评论说，徐悲鸿主办的这次画展是继马可?波罗之后掀起的中意文化交流的又一高潮。 各国的邀请函纷至沓来。徐悲鸿应柏林美术会之邀携作品前往德国，分别在柏林和法兰克福举办了他的个人画展。展览期间，德国有几十家报刊、杂志介绍和评论他的作品，均给予高度评价。离开德国之后，他前往苏联。当轮船经过古希腊的都城雅典时，徐悲鸿上岸游览了巴底隆神庙的遗迹。记得第一次赴欧时，伦敦大英博物馆里陈列的巴底隆神庙残破的浮雕曾使他神魂颠倒，此次，他亲身来到了神往已久的古希腊，历史的风沙使神庙只剩下一些断壁残垣，但他仿佛置身于2000多年前那些伟大的艺术家们中间。这次经历，徐悲鸿终身难忘，被他誉为"生平第一快事"。 1934年5月6日，中国近代绘画展在苏联国立历史博物馆开幕，6月19日移至列宁格勒市展出。展览期间，徐悲鸿应邀到苏联美术协会、美术院校等处进行了多次讲演，向苏联介绍中国艺术。在苏联，他购买了大量的艺术家如列宾、苏里科夫等人的作品、复制品，对他们的艺术推崇备至。他将列宾与法国的德拉克洛瓦相提并论，他的这一评价使苏联美术界为之震惊。 长达一年零七个月的国外巡回展览结束后，1934年8月17日，徐悲鸿回到祖国。这次"中国近代绘画展"破除了西方人轻视中国文化艺术的偏见，在世界艺坛上为祖国文化树立了威信。中央大学为徐悲鸿举行了隆重的欢迎会。会后，徐悲鸿将从国外购买的名画复制品、画册等分赠给学生们，使他们大开眼界，加深了对现实主义艺术的了解。 抗战爱国 南京的国民党政府腐败不堪，徐悲鸿对此深恶痛绝。当蒋介石提出请徐悲鸿画一幅肖像时，徐悲鸿断然拒绝。1935年春节，徐悲鸿写了一副春联贴在大门上，上联是"中立不倚"，下联是"隐居放言"。他家的对门就是国民党中央委员、宣传委员会主席叶楚伧的官邸，出入很容易看到。 1936年5月，徐悲鸿被聘为广西省政府顾问，在《广西日报》上，徐悲鸿撰文公开斥责蒋介石无礼、无义、无廉、无耻。这一年，他作了国画《晨曲》、《逆风》、《雪》等有感时事的作品。 1937年中华大地燃起了全面抗日的烽火。8月13日，日本侵略者进攻上海，威逼国民党首府南京，中央大学不得不向大后方转移，迁往国民党的战时首都重庆。中央大学再次聘请徐悲鸿担任教授，于是，徐悲鸿也跟随中央大学来到了嘉陵江畔。在入蜀途中，他创作了中国画《巴人汲水》及《巴之贫妇》，对劳动人民的艰辛生活抱以深切的同情。 日本侵略者在肆意侵占我们的国土，人民苦不堪言。作为一名有良知的爱国国家，徐悲鸿愁绪满怀。既然不能在前线杀敌报国，他便在后方用手中的画笔尽绵薄之力。1941年，他在南洋、云南、贵州等地多次举办筹赈画展，将卖画所得全部捐献给国家。 1945年8月15日，日本投降，八年抗战胜利，全国人民沉浸在喜悦之中。在1944年因高血压与肾炎而住院半年的徐悲鸿，此时病体还未痊愈，但胜利的消息使他精神焕发。 斗争不懈 1946年春夏之交，徐悲鸿接掌北平艺专。 北平艺专的进步人士成立了北平美术作家协会，推举徐悲鸿为会长。在繁忙的教育工作之外，徐悲鸿积极地支持北平美术作家协会的工作。 在接管北平艺专以后，徐悲鸿一直受到国民党特别派遣的一批党棍、特务的监视，他所在的北平艺专也时时受到国民党的攻击。面对这些，徐悲鸿总是据理力争，揭露他们的阴谋，保护被迫害的师生。他写了"艺术至上"四个大学挂在校门口，用以维护进步学生的反蒋爱国运动，以学术自由的名义与国民党作不屈不挠的斗争。 1947年5月20日，北平爆发了"反饥饿、反内战"的学生运动，国立艺专的部分师生参加了这次大游行。一天晚上，听说国民党宪兵要到艺专校园搜捕参加游行的师生，徐悲鸿立刻给当时国民党的北平行辕主任李宗仁打电话，他说："国立艺专没有共产党，叫他们（指宪兵）不要来这里下手。"并且要求李宗仁保证艺专师生的安全。李宗仁一一应允，艺专的师生得到了一次政治庇护，躲过了国民党的大搜捕。 辽沈战役之后，平津已处于人民解放军的包围之中。艺专的国民党分子发动了一场"南迁运动"。国民党要迁走的不仅是学校的学生、设备，更重要的是要将艺专的一大批美术界、音乐界的中坚力量搬到南京去，徐悲鸿就是他们要弄走的主要对象。国民党当局给徐悲鸿送去两张机票，迫他南下。中国共产党则派田汉秘密来到北平，见到了徐悲鸿，向他转达了毛主席和周总理对他的问候，并且嘱咐他在任何情况下都不要离开北平。徐悲鸿与国民党党团展开了一场激烈的反"南迁"斗争。他亲自召集校务会议，当场决定将国民党发给艺专"南迁费"换成小米，补贴全校教职工和学生。 当人民解放军已包围了北平，傅作义在和平解放与负隅顽抗之间举棋不定，于是在中南海邀宴了北平的一些学者名流，向他们征询意见，徐悲鸿也在被请之列。会上，谁也不敢冒险发言，冷场半小时后，徐悲鸿第一个站了起来，他以洪亮而有力的声音说道："时至今日，傅将军还能对蒋介石抱有什么幻想呢？况且，北平是一座文化名城，为了保全北平的古老文化，也为了使生灵免遭涂炭，我希望傅将军顾全大局，顺从民意，和平解放北平。"他的冒除直谏鼓舞了在座的人士，大家纷纷发言希望傅将军和平解放北平。后来，傅作义将军果然采纳了这些学者名流们的意见，和平解放了北平。 1949年1月31日，国民党军队从德胜门撤离了北平城，北平艺专的师生们急不可待地走上街头，敲锣打鼓，并在全城张贴了第一批迎接解放军的木刻传单，李桦的"人民解放军是人民的军队"就是其中的一张。 徐悲鸿激动的心情是无法比拟的，他笔下的奔马似乎从这样的欢腾。题画诗也一扫郁闷之气，"山河百战归民主，铲除崎岖大道平"，"百载沉疴终自起，首之瞻处是光明"，欣喜之情跃然纸上。 激情满怀 新中国成立后的北平一片新气象，徐悲鸿在崭新的时代里激情满怀。1949年下半年，他给周总理写信要求派艺专的师生参加当年冬季在北平郊区开展的土地改革运动，周总理同意了他的请求。师生们第一次深入接触了农村的阶级斗争，对他们后来的艺术发展产生了深刻的影响，在师生中产生了第一批反映农民土改斗争的作品，如董希文的《开犁》、李桦的《斗争地主》、曾善庆的《烧红契》等。 1949年12月，中央人民政府任命徐悲鸿为中央美术学院院长。在新的时代里，徐悲鸿提出了社会主义中国的美术，要吸收古今中外各流派的精华，中国的油画创作要吸收"古典主义的技巧，浪漫主义的构图，印象主义的色彩，社会主义现实主义的理想内容"。新中国成立初期的中央美院油画系，在他的倡议下，开设了领袖像课，他新自指导。这个时期，他的创作热情也极其高涨，创作了油画《毛主席在人民中》等。 1950年9、10月间召开全国英模大会，徐悲鸿申请为英雄、模范们画像。在党组织的安排下，许多英模来到中央美院作报告，与师生座谈。徐悲鸿的身体很弱，但他带病画了许多肖像，如素描《子弟兵的母亲》、《战斗英雄》、《郭俊卿像》和油画《骑兵英雄邰喜德像》（未完成）等。不久，他又构思创作油画《鲁迅与瞿秋白》，为此，他访问了鲁迅与瞿秋白的日常生活习惯，以便更细致地刻画与塑造人物。 新中国的每一点发展都令徐悲鸿激动不已。1951年5月，导沭整沂的水利工作吸引了他，这是新中国成立后改造自然的一大创举。徐悲鸿抱病来到山东导沭整沂工程工地体验生活、写生作画，为期两个月，画了大批工地速写和素描肖像。回京后，他暂时将创作一半的《鲁迅与瞿秋白》放下，全身心投入到导沭整沂水利工程的巨幅油画创作中。就在7月的一天，徐悲鸿突发脑溢血，被送进了医院，4个月后，才勉强能在床上坐起来。11月，他出院回家，因仍未痊愈，只得每天卧床休息。1952年，他一直病卧在家，人虽躺在床上，心却早已飞到了学校。他在病床上还计划编制一套《爱国主义教育挂图》，并草拟了一篇序言。 1953年春，徐悲鸿渐渐能下床行动了，便迫不及待地回到中央学院，扶病指导教学。9月23日，全国文艺工作者第二次代表大会在京召开，他任执行主席，开了一整天的会，当晚脑溢血复发，急送医院抢救，因医治无效，于9月26日凌晨逝世。周恩来、郭沫若等前往吊唁。9月28日，全国文代会举行公祭 ，遗体被安葬在北京八宝山革命公墓。次年10月10日，徐悲鸿纪念馆开幕，这位将一生都奉献给祖国美术事业的艺术家、教育家就像一颗不灭的明星，将永远闪耀在历史的星空。 徐悲鸿先生创作风格： 徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描、油画都有很高的造诣和成就。人物注重写实，传达精神；所画花鸟、山水、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。 马，是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。如今徐氏故乡――江苏宜兴市新建的“宜兴徐悲鸿纪念馆”里，陈列了徐悲鸿先生在各个不同历史时期的书画作品（包括青少年时期的习作、成名以后的作品、信扎等）。他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。 《愚公移山》：本件作品做于抗日战争最艰苦的1940年。作者试图借愚公移山的故事表达中国人民抗战到底的决心。在横长的构图中，挖山者左右横向排列，顶天立地，赤裸着身躯，高举铁粑，挖掘不止。以裸体的形式画古代中国传说，是徐悲鸿借鉴西方绘画表现方法的大胆尝试，为的是更突出力量和气势。 此画主要采用传统的勾勒着色法，部分人物略使明暗，以显示其体积，这种把中国水墨画法与素描画法相结合起来的实验，体现了徐悲鸿以西方绘画的写实技巧改革中国画的主张。 《田横五百士》：取材于《史记》。田横是齐国的后裔，陈胜、吴广起义抗秦后，四方豪杰纷纷响应，田横一家也是抗秦的部队之一。汉高祖消灭群雄，统一天下后，田横不顾齐国的灭亡，同他的战友五百人仍困守在一个孤岛上（现名田横岛，在山东）。汉高祖听说田横很得人心，担心日后为患，便下诏令说：如果田横来投降，便可封王或侯；如果不来，便派兵去把岛上的人通通消灭掉。田横为了保存岛上五百人的生命，便带了两个部下，离开海岛，向汉高祖的京城进发。但到了离京城三十里的地方，田横便自刎而死，遗嘱同行的两个部下拿他的头去见汉高祖，表示自己不受投降的屈辱，也保存了岛上五百人的生命。汉高祖用王礼葬他，并封那两个部下做都尉，但那两个部下在埋葬田横时，也自杀在田横的墓穴中。汉高祖派人去招降岛上的五百人，但他们听到田横自刎，便都蹈海而死。司马迁感慨地写道：“田横之高节，宾客幕义而从横死，岂非至贤！” 蒋碧微曾回忆：“1928年开始，悲鸿除了去中大教课外，全力创作取材于《史记》田横故事的大幅油画《田横五百士》。”徐悲鸿的女儿徐静斐也回忆：“父亲作此画时，正是日寇入侵，蒋介石妥协不抵抗，许多人媚敌求荣之时，父亲意在通过田横故事，歌颂宁死不屈的精神，歌颂中国人民自古以来所尊崇的‘富贵不能淫，威武不能屈’的品质，以激励广大人民抗击日寇。” 徐悲鸿在创作这副杰作时，任务相当艰苦，画面上的每个人物都有模特儿，他先画了精确的素描稿，然后画到画布上。作品1928年开始创作，1930年完成。画面选取了田横与五百壮士诀别的场面，着重刻划了不屈的激情。田横面容肃穆地拱手向岛上的壮士们告别，在那双炯炯的眼睛里没有凄惋、悲伤，而是闪着凝重、坚毅、自信的光芒。壮士中有人沉默，有人忧伤，也有人表示愤怒和反对他离去，那个瘸了腿的人正在急急向前，好象要阻止田横去雒阳，整鞍待发的马站在一旁，不安地扭动着头颈，浓重的白云沉郁地低垂着。整个画面呈现了强烈的悲剧气氛，表现出富贵不能淫、威武不能屈的鲜明主题。 九方皋》 秦穆公谓伯乐曰："子之年长矣，子姓有可使求马者乎？"伯乐对曰："良马，可形容筋骨相也。天下之马者，若灭若没，若亡若失。若此者绝尘耶辙。臣之子皆下才也，可告以良马，不可告以天下之马也。臣有所与其担缠薪菜者，有九方皋，此其于马，非臣之下也。请见之。"穆公见之，使行求马。三月而反。报曰："已得之矣，在沙丘。"穆公曰："何马也？"对曰："牝而黄。"使人往取之，牡而骊。穆公不说。召伯乐而谓之曰："败矣！子所使求马者，色物牝牡尚弗能知，又何马之能知也？"伯乐喟然太息曰："一至于此乎？是乃其所以千万臣而无数者也。若皋之所观天机也。得其精而忘其粗，在其内而忘其外。见其所见，不见其所不见；视其所视，而遗其所不视。若皋之相马，乃有贵乎马者也。"马至，果天下之马也。 《负伤之狮》 创作于1938年，当时日寇侵占了我大半个中国，国土沦丧，生灵涂炭，徐悲鸿怨愤难忍。他画的负伤雄狮，回首跷望，含着无限的深意。他在画上题写：“国难孔亟时与麟若先生同客重庆相顾不怿写此以聊抒怀。”表现了作者爱国忧时的思想。这是一幅现实主义和浪漫主义结合的杰作。中国被称作东方的“睡狮”，现在被日本帝国主义侵占了中国东北大部分国土，“睡狮”已成了负伤雄狮。这头双目怒视的负伤雄狮在不堪回首的神情中，准备战斗、拼搏，蕴藏着坚强与力量。 代表作油画《田横五百士》、《�形液蟆贰�《箫声》、《睡》、《陈散原像》、《桂林风景》、《黄山》、《老妇》、《女孩》、《持棍老人》、《河边》、《沉睡的维纳斯》、《父徐达章像》、《风景》、《小孩》、《静物・水果》、《蔡公时被难图》等 中国画《九方皋》、《愚公移山》、《奔马图》、《牛》、《梅花》、《春之歌》、《落花人独立》、《松》、《雪》、《逆风》等 [徐悲鸿的作品画简介有哪些 素描：《狮吼》、《自画像》、《画龙点睛》等
