1. 片场摄影师
一、Rolling：表示开机，直接翻译为旋转。在胶片时代表示胶片已经在摄影机中跑起来了，经费已经烧起来了，要抓紧拍。
二、Action：意思是开始或开拍，是在拍片现场，各单位准备完毕后，导演用来命令演员开始表演的口头用语。此时拍摄进行中，直到导演喊停。
在电影或者电视拍摄现场导演、剧组工作人员在工作中经常用一些“专业术语”在进行交流，不仅节省时间而且能快速反应出问题，提高了在片场的工作效率。
扩展资料
其他相关术语：
1.NG
英语“NO GOOD”的缩写。指在电影拍摄过程中，导演对演员的某一场戏不满意，让演员再来一次，即为NG。
2.搅片
指底片或影片在摄影机或放映机中搅成一团。有人戏称之为“沙拉”。
3.机位图
机位图，标明有摄影机位置的场景平面图。是摄影设计或摄影台本表达方式之一。从机位图上可以看出摄影角度的变化和每个镜头的拍摄范围。
4.speak
录音师已经准备好录音机，并已经开始运行录音机时喊出“Speak”。一般喊在摄影师的“running”之后，导演“action”之前。国内喊法一般为“录音开机”。
5.ready
“Ready”一般为导演指示各部门完成所有准备进入待命状态。国内导演一般喊“准备”或“再一个”。
2. 片场摄影机
从技术上讲，空中树村的布景非常难完成。一旦把多层次的布景建在被树木包围的空中，就需要用大型摇臂来拍摄场景并为工作人员搭建通道。这对安全性的要求非常高，“但最终效果是值得的，”希尔拉导演说，“在片场我们真的感觉身临其境，几乎能不添加视效，进行360度的拍摄。成品感觉非常真实。”
主创们力邀工业光魔来创造西班牙征服者的外观。作为数字成像角色的专家，工业光魔曾为《加勒比海盗》系列和《星球大战》系列电影创造全CG角色。“工业光魔特别开发了一种新技术，在摄像机上放置两个小红外摄像机，实时捕捉演员的表演，”希尔拉导演说，“因此，演员们不必戴着传统头盔摄像机，而是可以在场景中正常表演，再通过此技术把CG皮肤覆盖在他们身上。这是前所未有的突破，不仅允许我不受限制地拍摄，更让演员们专心表演。”
弗兰克的宠物美洲豹宝施玛也是完全CG制作的，由新西兰的维塔工作室操刀。“他们有许多卓越的生物设计作品，但做一个像宝施玛这样逼真的动物更加困难，因为任何小破绽都可能穿帮，让观众看出来这个动物不是真的，”希尔拉导演解释道，“所以，他们花了很多时间研究真实动物。在片场，我们有一个现场演员，穿着类似运动服的装束，表演豹的样子。而在后期过程中，演员会被CG的宝施玛替代。在观众看电影时，会相信宝施玛是真实的
3. 现场摄影师
录音笔、胸麦、拾音话筒。
如果是我，我就不用这些，直接用1根长音频线从现场的调音台接到摄像机的音频输入就行啦，注意一点，有的调音台的输出是6.5口，有的是卡侬口，做根短的转换头或买个转换头。背景音乐楼上说啦是后加的。
4. 大片摄影师
摄像师工资一般多少？这个问题我想很多想入此行的朋友都想了解的，下面简单的介绍一下。摄像师主要是指从事电影、电视摄影、摄像工作的人员。很多人觉得摄像师的工作简单，整天接触美好的事物或者漂亮的人，而且工资也很高；其实摄像师工资多少是需要看摄像的内容、工作重点、所选职业、还有所在城市的基本底薪等因素的，大部分地方都是根据提成多少来决定具体薪酬的。摄像师具体工资一般多少呢？一般摄像师岗位薪资大概是在3000—12000每月左右。
下文我们在说说摄像师具体是做什么呢？
根据创作剧本，完成影片摄影艺术创作的摄影阐述工作；
参与讨论分镜头剧本，选择外景场地，商议美术设计，为主要任务试镜头；
根据导演的要求，运用摄影艺术手段完成影视片的电影造型。
摄影师对学历都没有什么固定的要求的，只要有摄影基础，能熟练掌握影棚内和外景的拍摄就行，当然得熟练掌握人像数码后期制作，有一定创意，会上网，有影楼工作经验者优先，还得有较好的艺术感觉。而摄像师行业也有很大的发展空间，电影摄影师的工作环境包括室内和室外。大部分摄影师在电影制片厂或电视广播台工作。在摄影期间，摄影师可能要在其他的城市或国家工作几周或数月。各地风景人情都能见识。影片摄影师则可以在好莱坞的电影制片厂工作，也可以在其他地方工作。许多摄影师都在教育片、纪录片或电视节目中工作。摄影师的工作性质很大程度上取决于制作小组的规模。
5. 拍片摄影师
，本科做了三四年的摄影师，现在基本没时间玩了。就影楼摄影师来说，大多是流水线工作，基本就是拍片修片，有的还要做广告宣传揽活，当然这是针对小影楼来说，越大的影楼分工越细。 对于从事新闻摄影或者自由摄影师来说，创作的成分比较多，每天每个月每年的计划都是不一样的。但离不开拍摄规划，拍照，修片这几个事情。很多自由摄影师也会运营纪实摄影师则辛苦得多，要是战地摄影师，那还有生命危险。 我始终认为，摄影作为一门技术也好，作为一种艺术的表现形式也好，其一的功能就是利用快门留下时光，其二，如果一些照片能对个人或社会有所触动，那将是摄影最大的幸运。
6. 片场摄影师需要带手套吗
一、问题中提到的马甲应该分成两类，
一类是保暖马甲，
另一类应该是“摄影背心”。
先说第一类“保暖马甲”——
摄影如果想出高品质作品，
是一件非常辛苦的事，
经常会在特殊时节，特殊天气，特殊时间段，选择特殊的角度和特殊的光线来拍摄，
起早贪黑是家常便饭，
这一早一晚，特别是在野外，多是温差比较大，比较冷的时候，
穿上一件保暖背心，
即可以保护前后心不受凉，又可以增加双手双臂的方便性，还可以调和摄影师负重工作冷天出汗的问题。
再说第二类“摄影背心”
摄影背心主要有三大功能：
1- 多用途工具包功能——
镜头盖 镜头纸刷 手机 充电宝 黑卡 闪光灯及电池 遥控器 暗房袋，以及一些户外随身用品，如 眼镜 脖套 手套 口哨 防蚊液 创可贴 止血药等。大大小小，前前后后二十几个口袋都能用上。
2- 保暖 醒目和救生功能——
摄影背心也具有保暖功能，有的背心是可以进行保暖和通风调整功能的。
户外摄影作业，很容易在全神贯注拍摄时，不知不觉的迷路，比如跟拍牛羊等动物时，颜色醒目的摄影背心，容易被同行的伙伴及时寻找发现。
现在，有的摄影背心的设计还具有轻微的救生衣功能，能为摄影师在水中潜伏摄影时，给到安全保障和漂浮助力。
3- 装饰性功能——
如同时装，有的摄影师是要讲求“范儿”的，随着摄影背心款式设计的时尚化，穿上一件时尚的摄影背心，也是一件自己心里美，别人看着爽的高兴事。
7. 片场摄影师多少钱一天
1.导演：主要负责电影中的演出部份，以及管理电影中的创意部份。如张艺谋、冯小刚。
2.制片人：可能是个人，也可能是公司。负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。如华谊兄弟、王中军。
3.监制：可能和制片人是同一个人，也可能另有其人。管理整个电视或电影拍片流程相关环节的一切工作，如工作人员的寻找与协调，预算的控制，拍摄时间的进度等，让电影能在合理的时间与预算下完成。
4.编剧：以文字的形式表述节目或影视的整体设计，作品就叫剧本，是影视剧、话剧中的表演蓝本，成就突出的职业编剧被称为剧作家。如电视剧《母仪天下》的王伊。
5.策划：制片前中后期及过程中的对内制片工作和对外宣传，广告等等方面的工作，从而使电影产生最大的经济效益。
6.出品人：影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。拓展资料电影制作流程：这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上。国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用）。中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。就拿来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。9、电影国际发行发放电影配音权,剪编权。
8. 片场摄影师工作内容
要在一个剧组里和谐生存，必须全面了解一个剧组的构成和分工。
一个电视剧剧组，人数上大概有100-200人之间。主要的演员，角色一般也就几十人，其他的都是幕后的工作人员。
先说说演员吧。
演员呢，主演也就那么几个人，但是他们的报酬往往要占掉总投资的百分之六十，这也是导致现在电视剧越来越粗制滥造的原因之一。其他的小角色什么的价格都不高，甚至一些戏份也不少的不出名年轻演员拿的片酬是根本不够自己开销的，演员是典型的有钱人才玩得起的职业。
且不说准一线演员，况且了，一线一般都演电影的，也很少会来演电视剧。就一个二线演员，现在的片酬都可以拿到吓人的一集30——40W。一集是什么概念呢，也就是说剧组工作三天差不多是一集。那么他们的价格折合到每小时差不多就有1W。而最基层的群众演员一天八个小时也就才挣40块钱，剧组里最基层的场务，累死累活干一个月，也就才3000块。
但是你不要觉得做演员就容易，那些能混到让你面熟的演员，没有一个是等闲之辈，要么就是家里背景够硬，要么就是为之付出了非常多非常多，很多女星在成名前被包养那都是很正常的事情。演员在镜头前是演戏，镜头后要演的戏比镜头前更多的多，错综复杂的人际关系不是随便哪个阿猫阿狗都能玩的转的。所以，但凡成功的演员，情商都是极高的。你看戏觉得傻根傻，呵呵，他要真傻，能站的那么高？
所以说，这些演员能到那个高度都也不容易，下面有太多太多太多的炮灰了。就不说那些野鸡表演学校了，就中戏北电出来的很多学生，干几年就干不下去改行的太多了。我认识不少，形象非常好，戏也非常好，但是就是没戏拍，连最基本的生存都很难保障，最后只能含恨改行。这也导致了不好的一点，就是大陆的很多一旦成名，就不知道自己姓啥了。相对于港台演员来说，艺德简直就差远了。
港台演员在一方面普遍比大陆的要好，尤其的港台的老演员，很多都是德艺双馨的。我随口说几个自己见过的，比如吴孟达老师，廖启智老师，万梓良老师，午马老师，林保怡老师，都是个顶个的赞！让人心服口服！
剧组的幕后有待在宾馆的和待在现场的，先从待在宾馆的说起吧。一般剧组里，宾馆这一块最大的是执行制片人
，就是负责为制片人具体执行的，因为制片人一般不跟着剧组的。所以剧组里的有什么事情，都是执行制片人说了算。
制片主任
是也是重要人物，他手下面分管生活制片和现场制片，演员副导大部分时候也是主任来找的。像小角色啊，大特约啊，能给多少钱，必须主任签字了才能算数的。
统筹
，也是很重要的，主要负责剧组的具体安排。相当于剧组的总管，要做出剧组的拍摄安排，做出通告。比如说，每天几点出发？去哪里拍摄？拍哪些场戏？有哪些演员？用多少群众演员？很费神的一个事，但是一个好的统筹往往可以给剧组省下不少的钱。真心熬人。
生活制片
，制片主任的左膀，顾名思义就是负责剧组的生活后勤。大家一日三餐吃什么？车没油了要加油，大家住宾馆哪个房间，等等，都是生活制片来安排。话说，这是剧组的一大肥差。
演员副导
，想必很多人非常关心这个职务，他的主要职能是给剧组定一些小的角色和特约演员，权利也是很有限的。别说什么主演，那都是老板和导演，制片人定的，没演员副导什么事情。呵呵，我四年前做演员副导助理的时候本来就有机会上位的，不过我放弃了。因为演员副导要学会见人说人话，见鬼说鬼话，还要做有些违背本性的事，我学不会。
至于潜规则，那肯定是有的，总有不懂事的无知少女，当然了，这个也是双方的，也不存在强迫什么的。如果你付出了，得到一个不错的戏了，其实也是划算的，就怕付出了什么都得不到。有些演员副导还是不错的，有些真的就是人渣了，骗上床的小女孩太多了。
演员副导工资不高，一个月也就一万多一点，但是定了角色有返利，至于返多少我就不说了。总之一个没什么油水的戏，三个月下来，8-10万是有的赚的。要是一个油水足的，三个月30W是有的。当然，挣得多了，开销也非常大，其实也存不下钱的。
演员副导助理
，挺辛苦的活，总之就是给演员副导干活的，背黑锅的。但是挣得特别少，我当初干是3000，现在也就5000左右吧。干的活特别多，首先，每天早上要按通告上最早的化妆时间起床，因为要盯妆，比如大部队七点出发，那么如果古装戏女演员提前两小时化妆，那么你就要四点半起床给演员或者其助理打电话，俗称“jiao床”。然后就五点等演员来，如果没来，就要打电话再通知。一直盯到大部队出发，然后就再看下拨演员什么时候出发，继续盯妆。然后就看看第二天的通告，要用什么特约啊，群众啊，就一个个安排。总之什么杂货都干，很多演员屌了，傻逼助理也跟着屌，但是你还是要陪笑脸，没办法。，总之是个受气多，干活多，赚钱少的职务。但是，非常锻炼人，是往上爬必须要经历的。
外联
，一般也不会在宾馆的，主要是为导演找适当的场景。找好了，再带导演去看景。
美术老大
，外联找好场景，需要再往里面添置物品，布置风格，就要靠美术老大了，一个片子画面是否好看，美术的作用非常大。手下分管道具组和置景组。
置景组
，在一个场景确定好之后，按照美术老大给的图纸，把里面布置好，为拍摄做准备。
化妆组
，负责演员的化妆和发型
服装组
，为演员准备以后将用到的衣服
下面开始说现场了。
不得不说，剧组的现场工作人员真的是非常不容易的，钱虽然挣得相比外面的工资高那么一点点，但是真的是拿命来换钱。什么八小时工作制，什么节假日，对剧组的人来说，是完全没有的。
一般情况，每个剧组每天的平均工作时间为12-18小时，有时候连干24小时也不是不可能。至于吃，永远就是千篇一律的盒饭，有的组的制片组好心点，饭菜还好点，有的组很黑，就天天萝卜，白菜，一个鸡腿。但是你不吃也不成，拍戏的地方往往比较偏僻，没卖吃的的，不吃就要饿着。整天风餐露宿的，睡眠又严重不足，所以但凡干剧组的人都老的很快，都是熬出来的。
我干的最累的一次是为了抢演员，连着五天四夜，我总共只睡了4个小时，为了提神，嚼槟榔嚼的嘴都全烂了。所以剧组这个行业，你要是不能吃苦，那就干脆别想，真心不容易。
导演
，现场的绝对BOSS，在现场，导演永远最大，这是规矩。
导演主要的人物是负责把控角色的人物性格，让剧情可以很合理的顺下来，以及镜头如何衔接更好看。导演通常不用太多走动，主要是在监视器面前抠戏，并用对讲告知摄影师和现场副导一些细节上的要求。
很多导演非常的不错，有思想，但也有很多电视剧导演在我看来就是滥竽充数。有个笑话说的好，一个剧组少了哪个部门不影响拍摄进度，答案是“导演”。
因为如果一个班底里假如有一个牛逼的摄影，全能的现场执行，和会演戏的演员，那么导演基本上就是在监视器后面玩就可以了。因为其他的东西，手下的人已经全部可以搞定了。当然了，如果要出一个好片子，那么好导演还是必不可少的。
而且现在很不好的一点是，由于演员的身价暴增，很多演员已经不知道天高地厚的对导演指手画脚了，用自己傻逼的意识去执导导演的思维，自己装的多牛逼似的。
当然了，这样的演员毕竟是少数，但是却在逐年增多。真的是个很坏的风气。
摄影师
，导演会告诉摄影师我下个镜头要拍什么景别的，然后摄影师就会找到一个好的位置摆机器，让演员位置尽量不重叠。在拍摄过程中，尽量找出好的角度让演员可以看起来更好看。
摄影师除了和导演，最多沟通的就是现场副导演，摄影师调节一些演员位置，主要由现场副导来实际操作，所以摄影师和现场副导的默契也很重要。
现场副导演
，现场副导演是导演的左膀右臂，同时也是一个剧组里最累的人，脑力体力都要抗的住才行。
因为现场副导演要管的杂七杂八的事情太多了。一到现场就要先跟导演一起把第一场戏的地方确定了，导演觉得有什么不妥当的，要马上找道具解决，要催促服装把演员的衣服换好，然后按照导演的要求，告诉演员的调度。
试几次没问题，就开始拍了。拍之前要喊“123”，拍完了没过要继续催进度。要随时看通告，让现场制片准时把演员发到现场，有时拍的快了要催演员赶紧来，要是来晚了，导演要凶你。拍的慢了让演员晚点出发，要是来早了，演员会跟你摆脸子。
好不容易忙活到吃饭了，绝对五分钟内吃完，因为你要赶紧吃完安排饭后戏的服装道具，该检查的检查，该确定的确定。配合的演员还好，有的不配合的演员，就拼命找你现场副导的茬。
摄影师
一定要巴结好，不搞好关系，各种找你事儿，你还没辙。
这还是人少的时候，人多的时候，来几十上百个群众演员，可有的你累了。
每拍一个镜头，就需要先安排群众，为了让镜头里人更多，就需要不断的给他们变换位置，群众肯定不乐意，你也没办法，必须要给导演交差啊。
所以你就是再急你也要客客气气的说，问题是大多数群众还好，个别真的是人渣，来了又不停你安排，你要是急了，说话大声点，他就找机会跟你吵架，反正停拍了，倒霉的还是剧组。这时候就需要群众领队来协调，要是讲理的还好，遇到不讲理的，反倒带头跟你闹。闹大了，还是现场副导倒霉。
就这么高强度的忙一天，你以为就结束了？
想的美。
回宾馆了，又要看第二天的通告，不但看剧情，关键还要看第二天演员的衣服哪些场是哪些套，接不接戏，用到的道具有哪些，演员有几个造型，要不要改妆。研究完了，再去找服化道挨个沟通，忙完起码两个小时，有些拿不准的，还要再去请示导演，这才基本算完。
然真是个苦逼活啊，拿卖白菜的钱，操卖白粉的心，夹到中间做人，真心难啊。
内容来自网络
更新：
之前在剧组工作的时候流行一个小顺口溜，现在给大家看看：
工作人员为赚钱，天南海北大团圆。
外联就象跑保险，天天去把业主缠。
统筹岀个通告单，匆匆忙忙回房间。一天计划十页半，说是什么电子版。
制片要求全拍完，能省几天都是钱，投资都是超千万，拍出来片子没人看，每夜拍到二、三点， 管你感冒禽流感。
导演好比指挥官，天天盯着画面看，一定要保证质量关，拍完还要做去宣传。
副导频喊一二三，喉咙整天喊出了痰，遇到老外真扯蛋，必须配个翻译官。
看似简单其实难，演员其实也很难，没事也把位置站，美女成名也很难，天天要给男人玩。
群头职业好， 哪个美女都玩了。
场记围着导演转， 尺码务必不能错。
协助导演分清闲， 导演抽烟她在忙， 助理还要跟焦点， 要求通过质量关！
灯光负责拉大线，一天到晚不停转，二四六K加小辩，灯腿大线反光板，动作迅速如闪电！导演还嫌动作慢。
录音不让大声喊，天冷也把空调关，说是话筒很敏感，平时安个无线电，小助可以偷偷懒，大助还得举大杆！
人靠衣服马靠鞍，服装要把衣服穿，演员衣服他来换，哪里暖和往哪钻，前后接戏不能乱，剧本里面全记满。
道具就把桌子搬，挪了东边挪西边，最怕就是拍枪战，几辆卡车全装满。
化妆打扮不平凡，重点在于演员脸，平常就是吸吸汗，涂了一遍又一遍！
美术就是有经验，从来不吃剧组饭。
制景就是把房建，基本就是假墙板！烟火特效很危险，枪支弹药常枕眠！
场务任劳又任怨，工资不够买条烟，拍时还要把人拦，你好谢谢和再见，只能敢怒不敢言，天天都要流大汗，苦水都往肚里咽！
司机师傅挺悠闲，呆在车里打牌玩，没事逛逛小鸡店， 小心得个前列腺！
会计天天把帐算，天天动动小算盘！
剧照平时相机端，生活快乐似神仙！
剪辑要把样片剪，注意休息保护眼！
主任就是"坑爹"， 进组就把合同签， 若是你把错误犯，威力就象原子弹！
生活制片心很贪， 伙食不像人吃的餐，剧组工作不好干， 累坏了身体没好餐， 年青的时候无所谓， 老了身体会很惨。
9. 片场摄影师说录
看什么性质了，剧组是要出去拍还是当地来了剧组要拍。
1、如果当地来了摄制组，而组里面的人不够用，临时在当地找的话比较靠谱；
2、如果是组建好了剧组，要出去拍片子而找助理的话不太靠谱。
原因在于：
1是临时解决方案，等于找人帮人手。
2是剧组组建一般不会公开随便找助理，因为别小看助理，也是要经验的，起码脚架、轨道、升降、摇臂之类的得用过，到了片场能架起来。这还是普通的器材助理，如果是摄影师助理那要求就更高了，各种摄影摄像机得会一些简单操作吧，甚至是更复杂的实拍操作，象一些摄影师的大助二助那也都是有一技之长的，不是随便什么人都能干的。
还有就是正规剧组临时找人也是有的，但是找的是摄影师助理这不符合常规，除非是很山寨的剧组。因为一般剧组里面的所有成员都是在一个大圈子里面，谁干什么就是干什么的，而且都非常专业，资源也很多，不大会在外面直接找人。所以这个事情自己多了解一些吧。
