1. 人像摄影美学基础 pdf
按照一般的美学观点，在1.5至2米外看一个人的五官是最漂亮的-因为这个距离的透视效果使人的鼻子显得比真实的略小而脸又不至于太平。并且一般照人像的时候习惯只照人的头和肩。所以我们所说的标准的人像照镜头，一般是指在镜头1.5m—2m的距离上照人的镜头，也就是70mm-135mm的镜头。长一点的也可以，不过距离长，不好与被照的人沟通，距离近了，变形又产生了。
好用的头就是又容易与被拍摄人沟通，又不发生明显的变形的镜头。
对于135相机来说，70mm-135mm镜头是公认的人像镜头。
而对于APS-C相机来说，因为同样的镜头能得到的像场比135相机小，所以50mm-90mm焦距的135相机镜头才是APS-C相机的人像镜头。
那如果是拍儿童呢？按理说我们要用比普通人像镜头焦距更大（放大倍数更大）的镜头才能使小孩的头肩充满整个像场，但是由于儿童的五官没有成人那么突出，我们可以在更近的距离拍摄而不影响审美，所以我们用普通人像镜头在1米外拍就行了。
2. 人像摄影美学基础入门构图艺术
1、居中构图法，是人像摄影，最常见的构图。顾名思义，人像居于相片中间，就是居中构图。
2、三分构图法，是类似于居中构图的。把一张照片，竖等分三份，人像居于照片的左侧三分之一或者右侧三分之一。
3、有创意一点的，可以采用“对称构图”法。找到生活中的镜子，沿着镜子拍；找到路上的水面，把相机贴着水，翘起来一点拍，都可以获得对车的影像。
4、引导线构图法，人像照片，只拍人像，往往过于单调，找到生活正常见的“引导线”，比如栏杆、路、桥等，都可以作为照片中的引导线。引导线，起到引导观者视线的作用，让观者在照片中，有着眼点，图片不空洞。
5、规律构图。规律构图，在拍景物时，也很常用，如果和人像结合，会更有韵律。比如，有规律的树、有规律的图形，有规律的柱子。
6、框式构图。人像在“框”内，生活中，框有很多，比如窗、门、镜子等。
3. 人像摄影美学书籍
红色经典书籍10部
1、《红岩》罗广斌、杨益言著中国青年出版社
2、《红日》吴强著中国青年出版社
3、《红旗谱》梁斌著中国青年出版社
4、《青春之歌》杨沫著人民文学出版社
5、《林海雪原》曲波著人民文学出版社
6、《钢铁是怎样炼成的》（前苏联）奥斯特洛夫斯基著北京燕山出版社
7、《青年近卫军》(前苏联)法捷耶夫著水夫译人民文学出版社
8、《红星照耀下的中国》（《西行漫记》）(美)埃德加·斯诺著董乐山译解放军文艺出版社
9、《牛虻》（英）伏尼契著中国青年出版社
10、《绞刑架下的报告》（捷克）伏契克著徐伟珠译浙江文艺出版社
人物传记类的书
4. 人像摄影美学发展
西方设计美学思想特征代表人物是雅典娜！
5. 人像摄影美学基础入门丛书
人像镜头
标准的人像摄影镜头，一般是指在镜头1.5m—2m的距离上照人的镜头，也就是70mm-135mm的镜头。按照一般的美学观点，在1.5至2米外看一个人的五官是最漂亮的。
中文名 人像镜头
定义 指在镜头1.5m—2m照人的镜头
美学观点 在1.5至2米外看人的五官是最美的
135相机 70mm-135mm是公认的人像摄影镜头
6. 人像摄影美学基础入门豆瓣
凤梧洞战斗 (2019)
电影背景以1920年在中国吉林省凤梧洞联合独立军摧毁日军第19师团，取得巨大胜利的凤梧洞战斗，与青山里战争一同被誉为"独立运动史"为原型的故事。
该片主要因为主要柳海真的主演，加之是一部韩国的抗日神剧；该片在电影叙事上使用多线平行叙述，对战争场面驾驭到位，人物塑造无过多煽情，在小人物的情感上的营造，总是能让人感到触动，柳俊烈在其中的表情也是十分亮眼；
半世界（2018）
稻垣吾郎主演的阪本顺治最新映画<半世界>，也是他离开SMAP之后首度单独主演电影；
该片讲述的是三个年近四十的男人面对生活的问题、过去的纠葛，思考如何度过余下的人生的故事。
叛徒 Il traditore (2019)
本片根据意大利真实事件改编而成。
上世纪80年代初期，黑帮首脑多玛索·布西达从意大利移居巴西，然而远在意大利的自己的哥哥与孩子却相继被黑帮团伙杀害。
为了惩治凶手，他开始与意大利警方合作，在两方的不断努力下，多玛索·布西达不仅抓住了杀害自己亲人的幕后黑手，并将意大利盘根错节的黑帮团伙连根拔起…
战栗磁场 Waves (2017)
该片讲述安妮沉迷于研究科学无法解释的现象，透过广播节目来质疑超自然现象，她並不相信這些事物的存在，但突然间全球的天空出現奇怪的声音，安妮的老板和同事开始行为诡异，安妮怀疑有什麼東西在空气中传播...
游戏改变者 The Game Changers (2018)
该片由阿诺·斯瓦辛格主演，讲述格斗好手、健身达人James Wilks走遍各地，揭秘他们称之为“全世界最危险的神话”：肉类对营养、力量和理想健康状况来说必不可少——真的如此吗？也对素食主义进行了揭秘。
施瓦辛格、“世界上最强壮的男人”Patrik Baboumian等顶级运动员、健身界名人也出镜讲述体验。
神奇乔纳森的纪录片 (2019)
该片的豆瓣简介是这样的：纪录片导演班博曼原本想拍一部关于80年代红极一时的魔术师「犀利乔纳森」(The Amazing Johnathan) 的纪录片。
但当被拍者反客为主，故布迷阵把导演耍得晕头转向，这个乱局可以怎样收科？事缘最初乔纳森被诊断患上心脏病，只剩下一年命，被迫退休；但三年后，乔纳森死唔去，决定东山再起。
导演班博曼于是决定追踪拍摄他的复出巡回表演，岂料乔纳森突然玩嘢，将班博曼杀个措手不及，令拍摄工作遇上许多未知数和障碍。
但班博曼将局面扭转，顺势进一步探讨何谓真相，何谓假象。
看来导演才是真正的魔术师，化腐朽为神奇把差点烂尾的纪录片起死回生！
在看的时候，真是有点被搞晕，发现导演实在机智，将其拍成了一部特别有趣的纪录片；
哈马舍尔德悬案 (2019)
最后介绍一部高分纪录片，该片讲述1961年9月18日，时任联合国秘书长达格·哈马舍尔德遭遇离奇空难身亡，鉴于其不顾欧洲势力支持刚果独立的立场，他的死被认为并非意外所致。
半个多世纪后的今天，丹麦记者兼电影制作人麦斯·布鲁格与其瑞典私人侦探搭档约兰·比约克达尔一道，试图厘清这起陈年冷案的千头万绪，却发现更多谜团，而这背后似乎有着超乎想象的大新闻……
小伙伴会毕竟喜欢那部呢？或是最近有看过什么特别好的影片，欢迎留言分享，seeyou~
7. 人像摄影美学基础入门
怎么样能更好地学习人像摄影？
我们首先来看看人像摄影作品出众的关键点：情绪，用光，构图。情绪可以通过表情、妆容、外部环境这些来表达，这就牵涉到用光和构图，或许以上这些都很平淡，一个小小的创意，达成画龙点睛之效。
那么这些东西都要怎么去学？
首先，当然是感觉的积累。无非就是大量地积累，找人像摄影相关的网站，看现成的好作品，摄影作品、绘画作品都可以，这些东西各种公众号啊网站啊都很容易搜得到。当然不是走马观花式的看，得细品，刚开始时是研究构图，体会其间表达的情绪，深入后研究光线、研究妆容，研究虚实，每天看一看，琢磨琢磨，久而久之就会有自己的美感，知道怎么样去体现美感，表达情绪，这也是最基础的。
其次，模拟取景。生活工作中我们并不能时刻带着拍摄工具到处拍拍拍，这时候就可以时不时地模拟取景了，也就是用眼睛去发现身边的画面，总会有某一刻你会觉得一个人看上去特别美非常帅，亦或是安静下来的某个人某种表情显得特别忧郁悲伤，那种状态定格下来，周边哪些东西要排除在外或者模糊一下，哪些东西要留下，竖幅还是横幅构图会好一些，都可以去留心，脑中模拟要拍摄对象怎么样去摆姿势，表情怎么调整。模拟多了，真正拍的时候就能更加行云流水了。
再次，多看教学多练习。视频教学比较直观，但也存在跟不上的问题，这就需要视频教学拉高度，书籍细学抓深度了，书本上一般讲的比较细致，针对视频讲的不够清楚的地方可以看书学学细节，除此之外，就是勤于练习确保熟练度了，学习的时候可能觉得都很简单，真正动手可能还是抓瞎，练习是必须的，不会的来回连个几次总会熟的。练习没条件手机、入门级加狗头也可以都练习构图，习惯抓拍，有条件就玩玩镜头灯光啊什么的。这是提升水平的关键，多练习多复盘，知道各种场景怎么样操作能实现怎么样的效果，如何才能最大限度地让前期后期相得益彰。当然，这很难，关键就是多练习，熟能生巧。
最后，坚持。这里不多说，这是谁都知道该怎么做，却又很少有人做得到的。
