1. 摄影知识视频
首先要调整拍照角度，调整滤镜，还有美颜
2. 摄影知识讲座视频
对于初学者特征各异，但有一个共同特点，那就是积极性特别高涨，包括摄影初学者也一样。
摄影初学者，喜欢拿着相机到处跑到处拍，还喜欢观看摄影展、听讲座，向高手请教等等。
3. 摄影知识视频素材
不同的UP主做的内容不一样，所用到的视频素材不一样，所以来源不定，主要是各内容产出渠道的资源。 如果是单视频美术素材或者视频的非内容素材（比如特效，过场动画，片头片尾等）这些有专门的设计素材网站，一般常用的有花瓣网，千图网，3dm，昵图网等，分门别类的很多，不是业内人的话一般是不了解专业的制作素材渠道的。 还有的比较牛的就是自己做的，不过要有比较牛的后期班底，这些一般是大的媒体或公司才会有。
4. 摄影基础知识视频
学习摄影有三大基本知识要掌握，眼神是焦点、光线运用、活用焦段。
1.人的眼睛是心灵之窗，想要展现出人物的神韵，就要抓住人的眼睛。
2.拍人像可以借助不同的光线和景致来捕捉人物的特点，要懂光线，学会利用光线。
3.不同焦段的镜头拍人像有着不同的效果，用焦段越广的镜头拍人像，对背景的要求就越高，背景最好是简洁明了的，不会对人物形成干扰。
4.根据以上步骤知道学习摄影要掌握眼神是焦点、光线运用、活用焦段这三大基本知识。
5. 摄影入门视频
摄影入门基础知识：
1、焦距越短，视角则会越广。
2、F后面的数值越小，光圈越大。F后面的数值越大，光圈越小。
3、镜头焦距越长，景深越浅。
4、快门速度数值小，进光量越少。
5、快门和光圈一定时，感光度越大，照片越亮。
6、常用的构图技巧，如对角线构图。
7、常见的用光技巧，如顺光、侧光。
8、避免过曝、欠曝，注意补光。
一、焦距
数字越小，焦距越短，视角则会越广;数字越大，焦距越长，视角则会越窄。一只300mm焦距的镜头，它的视角只有8°;而一只8mm的超广角镜头，它的视角则有180°。通常，焦距在24mm以下的镜头，适合用于拍摄风光类题材;而焦距在50mm、85mm的镜头，适合用于拍摄人像。
二、光圈
光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光无件表面光量的装置，它是镜头内部的一个组件。F后面的数值越小，光圈越大。F后面的数值越大，光圈越小。比如F1.4是大光圈，F16是小光圈。
三、景深
1、光圈越大(光圈值f越小)景深越浅，光圈越小(光圈值f越大)景深越深。
2、镜头焦距越长景深越浅、反之景深越深。
3、主体越近，景深越浅，主体越远，景深越深。
四、快门速度
快门速度数值小，快门打开的时间少，那么进来的光的量就少，被感光元件读取的光量也自然很少;相反，快门速度数值大，则被感光元件读取的光量也多。快门速度一般的表示方法是1/100s、1/30s、2s。
五、感光度
感光度，又称为ISO值，主要是衡量底片对于光的灵敏程度。在快门和光圈一定的情况下，感光度数值越大，拍出的照片越亮，反之则越暗。
六、构图
常见的构图方式有：九宫格构图、对角线构图、框架式构图。其中，对角线构图非常灵活，无论是风光摄影还是人像摄影，对角线构图都用的比较多。对角线构图能吸引观众的视线，牵引观众看完整个画面，同时也让画面灵活起来。
七、用光
顺光就是光线的照射方向与照相机的拍摄方向一致或者是基本一致，在画面的构成上没有明显的明暗关系。
八、过曝，欠曝
避免过曝、欠曝：关键是对焦准确。拍摄时，在光线过强过暗的环境，选择对焦在屏幕中显示灰度(不亮不暗)的位置，避免对焦在过亮或过暗的位置。
九、消除阴影
注意补光，阴影用的好能增强照片的立体感，如果用的不好，那么画面则会变成非常不协调。
6. 摄影基础视频
1.水平位置,这样拍摄出来的影像不会歪斜,你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物,尽量让画面在观景器内保持平衡。
2.色彩平衡性良好,画面要有较强的层次感,确保主体能够从全部背景中突显出来。如补色,所谓红花绿叶配就是这个道理。同色平衡,穿黑色衣服的人一般不安排在深色背景下拍摄。
3.前景有均衡画面的作用。有时我们在画面上发现空缺不均衡的时候,比如天空无云显得单调时,用下垂的枝叶置于上方,弥补画面不足之处;有时画面下方压不住, 上重下轻的时候,可用山石、栏杆做前景,色调深使画面压住阵脚,达到稳定、均衡的作用。前景运用虚焦点的表现手法,给人一种朦胧美的感觉。利用人们要求均衡的心理因素,可以从几个方面来强调画面的表现力: a、对称式构图,对称一直是我们民族强调的东西,历来的皇宫。都城都是对称布局的。
7. 摄影知识讲座视频在线
摄影专业
摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
中文名
摄影专业
外文名
Photography major
专业代码
130404
授予学位
艺术学
代表高校
中国传媒大学
专业概况
主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。
摄像机
核心课程：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影、平面色彩构成、版式设计、世界摄影史、中国摄影史、摄影图片鉴赏等课程。
教学环节：包括认识实习、毕业实习等。认识实习在寒、暑假中完成，毕业实习般安排20周。
培养要求
专业学生主要学习艺术学、文学、美学。电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
l．掌握摄影专业所需的基本理论、基本知识；
2．掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法；
3．了解党和国家的艺术、新闻方针、政策和法规；
4．了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态；
5．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力；
6．具备较高的理论修养，创造能力和动手能力。
培养目标
培养具有国际化的眼光和视野，了解商业视觉的运作规律，从事商业摄影、时装摄影、影像设计的应用型高级专门人才。
主干课程
电视摄影 图片摄影 影视动画 电影电视剧、图片摄影[1]
硕士专业
戏剧与影视学、艺术设计、设计艺术学、设计学[1]
发展前景
虽然中国的摄影行业取得了长足的发展，但与日韩、欧美等发达国家相比，不论从规模到人才，还有行业规范到管理水平都处于初期阶段，与成熟产业的标准还有较大差距，整个行业发展潜力很大。摄影行业是一个高速发展的朝阳产业，未来行业对摄影人才的需求将逐年增加，其中经过正规培训的高端摄影人才将更加抢手。
