1. 美工和摄影后期的区别
导演。一个电影（电视剧、晚会或其他影视）的中心轴，一个摄制团队总指挥。
摄像跟摄影也有区别，摄像通常指；录像机操作者、摄像机操作者，而摄影通常指电影胶片机操作者（婚纱影楼照相的也叫摄影师）。
两者的区别是，导演隶属编导系，从策划、编写、统筹、舞美、灯光、画面、人理摄像等技能通要掌握，为了能全面指挥灯光师、摄像师、化、服、道、美工作人员按照自己思想工作之外，还要能联合剧情指挥演员演员表演和演员的调度（调度和演员台词一般都有执行导演来替总导演完成的）。
摄像师在总导演的统领下，理解导演的意图和掌握画面的美感，用镜头表达该剧情的情节气氛和节奏，理会导演目的和把关色彩、美术、光线。摄像师必须要懂美术、灯光和简单的后期剪辑，也要懂得颜色搭配等技能。
所以，做导演，具备的条件是相当大的，弄不好就把整个片子拍成不伦不类或者说上下衔接不上及画面不堪入目。必须细心分析剧本、剧情、人物、环境、性格、镜头、演员特性等。还要剧本编剧的能力，以便在拍摄现场改编有些不合适的剧情、台词，或者说遇到新环境又有新的创意和想法、加戏、删戏等任务。呵呵！
2. 摄影和美工哪个待遇更好
武汉的美工还是有很大需求，特别是有经验优先设计师、工资8000-10000都不是问题。电商的兴起对美工人才需求越来越大
3. 摄影师和美工的区别
摄影工作室的美工主要是做后期的像册、装裱像框等，现在拍数码后也做一些电脑的图片处理。
摄影助理主要是为摄影师打灯光、拿些拍摄道具、放置背景布等。如果想应聘应学一些相关摄影知识和美术知识。
4. 美工和摄影后期的区别和联系
数码师就是影楼里面的做PS后期制作的。数码师通俗的说就是影楼后期师，主要负责影楼照片后期处理。修图师：主要以Photoshop等图片编辑软件为工具对图片进行修饰、美化、创意及设计的专业人才。修图：源自绘画，摄影底片暗房，以及插画、广告美术师等职业，是随着社会发展最终整合兴起的一种职业。现如今借助于计算机技术的发展来展开。由行业领先的美国adobe公司出品的photoshop软件来主导进行。
5. 美工和摄影后期的区别是什么
后期剪辑一般这两个专业在大学里头都会开设相关的课程。
编导专业一般会比摄影专业文化课要求高一点点的，有些学校的摄影专业是属于美术类专业，需要参加的是美术类的艺考，哪怕是编导类专业的话，摄影专业考试时也需要一些美术的功底
6. 摄影和美工有什么区别
1、概念不一样
美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。
艺术设计是一门独立的艺术学科，艺术设计是专业名词，主要包含：环境设计专业方向、平面设计专业方向、视觉传达专业方向，产品设计专业方向，等等方向。
2、分类不一样
美术主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。
艺术设计分为环境设计、 平面设计、广告设计、室内设计、网页设计、 版式设计等。
3、功能不一样
美术塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家思想观念和感情。
艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中，使之不但具有审美功能，还具有实用功能。艺术设计首先是为人服务的（大到空间环境，小到衣食住行），是人类社会发展过程中物质功能与精神功能的完整结合。
参考资料来源：
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7. 美工和摄影哪个更有出路
可以在广告公司、设计公司、企业策划设计公司等设计部门担任平面设计、效果图设计、展示设计等工作;可在出版机构、杂志社、网站等媒体、相关设计类企业的设计部门从事美术编辑、摄影、刊物设计、装帧设计、产品包装设计、网站形象设计、网页制作、Flash设计等工作;可在相关高等院校或教育机构，从事设计、设计管理、艺术教学等工作等。
8. 美工摄影后期是做什么的
是美术指导。 美术指导原指负责影片中布景设计的人。近来常被称为“制作设计”（PRODUCTION DESIGNER），负责协调灯光、摄影、特效、服装、道具、剪接各组人员的工作设计整体的视觉风格。 工作性质 ⒈ 理论上，美术指导应负责制作中任何与电影美感及美学有关的范畴；但实际上，美术指导的职务范围会因应决策单位包抬投资者，监制或导演不同的要求及外在的市场因素的影响而有所不同. ⒉ （场面调度： mise-en-scene) i.道具： 因应不同电影剧本的要求，设计相关的道具，亲自或联络有关方面人员进行制作及选购. ii.布景： 因应不同故事背景以及个别特殊场景，设计室内或室外的布景，以配合美学上的要求. iii.灯光： 设计色调和灯光的协调，以增强个别场面的艺术表现力和感染力 iv.摄影： 摄影机角度的调校以及摄影机的运动，以配合不同场景的视觉效果，及计算不同场境镜头的接连及流畅度的美感. v.角色及服装设计： 包括服制，发型及化妆.因应不同的故事背景设计人物故事角色造型. vi.电脑特技： 设计超现实的场景及实际技术所达不到的效果. vi.资料搜集： 搜集一切和该电影有关的美术素材及参考其他相关的创作.工作流程 ⒈ 接获工作后，先审阅读有关剧本，了解故事的大纲及制作上相关的要求，作粗略的构思及预备. ⒉ 与监制，导演及相关的制作单位 （包括演员) 开会，主要听取决策单位如导演和监制的要求，了解制作的性质，预算和限制本身的职责范围因不同的制作对美术指导会有不同的要求），并与其他单位作初步意见上的交流，取得初步的共识. ⒊ 了解制作条件及决策单位的要求后，开始进行实质的构思，并为相关构思进行资料搜集.过程中，当然要与相关单位进行紧密联系，以免与其他单位的工作重叠或与他们的构思或要求有所出入，有助提高工作效率. ⒋ 将构思及相关的资料结集成草稿，作出预算案. ⒌ 经详细审核后，落实草稿，成正稿 （然日后仍有改动的可能）. ⒍ 正稿落实后，与相关的单位如美术助理，场景，发型,化妆和导具等有关方面开会.因应落实的构思向他们提出要求并通知其为相关的项同作准备，亦可向他们徵询意见. ⒎ 在拍摄前 （以个别拍摄场次和日期作计算单位，而非指整个制作），相关单位就美术指导落实的构思进行制作，美术指导则主要作监督之职，并跟进相关制作的进度. ⒏ 拍摄期间，美术指导往往须要在现场监督及跟进；并为制作单位临时的要求或现场即时的变故作出相关的应变. ⒐ 拍摄完成后，美术指导或须参与电影的后期制作，特别是动画及特别效果的加工
9. 美工包括摄影吗
“摄影摄像”本身就是一个专业。偏向于技术性。而影视编导是偏创作性的，都属于影视传媒专业。
影视传媒——
影视传媒是一个年轻的专业，它广泛的包括影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、影视表演、摄像摄影等多种专业。主要面向电视台、广播电台、报刊杂志社等各种影视传媒部门单位培养优秀的专业人才。目前我国的许多专业的艺术学院和各级综合院校都纷纷开设此类专业，并且专门组织相关的艺术专业高考测试，择优录取优秀的高中毕业生。
扩展资料：
专业概况——
1、主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。
2、核心课程：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影、平面色彩构成、版式设计、世界摄影史、中国摄影史、摄影图片鉴赏等课程。
3、培养要求
专业学生主要学习艺术学、文学、美学。电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力
