1. 黑白摄影人像的魅力
现今，我们用手机就能拍摄色彩丰富的照片，但是摄影从不会忘记有一种照片叫黑白照，因为黑白照有着独特的魅力。
一、黑白照片的三个特点
我认为黑白照片有着三个特点：
（一）黑白照片内容更纯粹。褪去色彩的黑白照更能让人专注于照片的内容本身，彩色照片在往往会因为多彩的颜色，容易分散照片主题内容，被杂乱的色彩干扰；
（二）黑白的视觉效果更好。无论是框型构图还是引导线的构图，黑白的照片总让我感觉更有冲击力；
（三）黑白风景照更有意境。我认为大多数风景照是彩色的更好，但部分的黑白风景照，如烟雾缭绕的森林、山峰，像中国山水画般，就有种特别的意境。
二、大师优秀作品赏析
如何拍摄优秀的黑白摄影作品？我认为学习是必不可少的，我们要站在巨人的肩膀上，去欣赏和了解大师们的优秀作品，从中总结作品的优点。我结合三名中外优秀摄影师的黑白作品，斗胆浅析一番。
（一）法国著名摄影师马克吕布，我们新中国成立后首位获准进入中国拍摄的西方摄影师，而后二十多次到访中国，留下了很多珍贵照片。
（1）这张《古董店橱窗》，很经典的框式构图，形成纵深效果，增强画面透视感。同时，照片突出建筑物的特点，而且在每个框内不同的人，有着不同的故事，组合在一张照片内，十分巧妙。
（2）《枪炮与鲜花》，当时的环境背景是1967年示威者在华盛顿举行的反对越南战争的集会。图中的女孩走进示威队伍中，面对荷枪实弹的军警，手持鲜花试图劝说士兵放弃战争，这一幕被摄影师马克吕布捕捉到，成就了这一经典瞬间。其实即便是不知道背景，都可以感受到这张照片要表达的内容。刚硬的士兵冷冰的枪械、单薄的女子柔软的鲜花，形成强烈的对比，很容易知道这是要表达争取和平，反对暴力战争。
（二）被誉为“现代新闻摄影之父”的著名摄影师布列松，在摄影界无人不知的大师人物，这张布列松拍摄的《巴黎穆费塔街》，用抓拍的方式拍摄到小男孩自然的体态，除了主体真实自然之外，这张照片的构图线条也巧妙，房子的线条，背景的小女孩眼神都指向主体。
再放一张经典的照片，大家可以自行赏析这张照片构图的巧妙之处。
（三）王身敦，曾任路透社摄影记者、荷赛评委，他在《街拍中国》的栏目中拍摄哈尔滨，其中这张作品让我印象深刻。这作品利用了框型构图，而且再在每一个框里面都有人经过，这张图在某些方面有点像马克吕布的《古董店橱窗》。
三、分析照片是否适合调成黑白
赏析了部分优秀大师作品之后，我们如何拍摄优秀的黑白摄影作品？那就要对哪些适合和哪些不适合调成黑白照片有所了解。
（一）哪些照片适合调成黑白
不少人经常调侃，照片拍得不好，转成黑白就好看了。有这种情况，多数是因为照片本身色彩过于杂乱，不能突出照片主体，当照片转成黑白之后，减少了色彩的干扰；又或者整个拍摄环境比较脏，黑白能减轻脏的感觉，让照片“变得”简洁了。
如上图所示，在彩色照片中，有黄色的塑料桶、绿色的树叶、蓝色的衣服，颜色较多，而且环境有点脏。转成黑白之后，让人分散注意的各种颜色没有了，环境的脏点也被黑白掩盖，人物主体更加突出。
（二）哪些照片不适合调成黑白
要知道，并不是所有的照片都适合调成黑白，尤其是要表现色彩对比、或者表现色彩呼应的照片，盲目调成黑白会破环照片本身要表达的意思，失去精彩的颜色。
我在街拍的时候，看到路边摆放的两辆四轮车，一辆红一辆蓝色，然后背景的植物是绿色的，红蓝绿是三基色，觉得整个画面很有意思，就拍下来了。如果把这张照片调成黑白，则失去了色彩的意义，也背离了我自己拍摄这张照片的原意。
在拍摄黑白照片时，自己内心要有意识为什么要拍黑白的，或者为什么要调成黑白，要清楚自己用黑白表达什么，要与内容搭得上。
以上。
2. 黑白摄影人像图片
相机设置里有拍黑白照片的选项，选择点击打开即可
3. 黑白摄影人像的魅力在哪
1.黑白胶卷比彩色胶卷有更大的宽容度；
2.把彩色照片调成黑白可以去掉色彩对观者注意力的干扰，比如肖像摄影调成黑白更容易让人注意人物的神情；
3.很多经典名作拍摄成黑白的原因只是因为摄影师的个人爱好或是他合作的洗片师傅决定的；
4.很多收藏这些经典名作的机构或者评论家不遗余力的抬高黑白作品的逼格让大家相信黑白作品是多么不朽和经典以便从中牟利；
5.很多被这些经典名作的机构或者评论家忽悠的摄影爱好者和摄影艺术家也会故意拍一些黑白作品以便提升自己作品逼格，即使他们不知道黑白片比彩色的更讲究影调；
6.大多数人到了那边后，在这边他会给自己留几张黑白证件照。
4. 黑白摄影的特殊魅力
黑白片 (B/W，BLACK-AND-WHITE FILM)指在药膜上呈现不同层次的灰色影像的底片所制作的影片。黑白片为表现主义式的光影运用提供了很大的发挥空间，心理意涵往往也可以透过灰色层次的巧妙变化来传达，场面的气氛也可以经由影调的处理来加以创造黄宗沾1955年凭《玫瑰文身》获奥斯卡最佳黑白片摄影奖
5. 黑白摄影人像的魅力是什么
还原最原始逼真的唯美画面
