1. 摄影作品构思
作品简介说明应该立足帮助观者更好了解作品，可以按以下要素形成简要的简介：
1、摄影作品的题名。根据作品内容提炼，如果是组片要根据这组照片需共同反映的来提炼个合适的、最好是有点画龙点睛味道的主题。
2、简要说明核心内容、背景，可带上一句拍摄者或编辑拟表达意图点到为止。
3、拍摄的基本情况。摄影机型、镜头、主要参数、作者姓名等。如果是参赛或者参展，作者姓名最好按照比赛或展出的规则。
2. 摄影作品构思怎么写
光绘也叫光绘摄影，是以光的绘画为创作手段的摄影作品，任何光源都可作为成像效果的一部分。利用相机长曝光模式拍摄光源的移动轨迹，可充分发挥创造力在三维空间中用光画出任意图像。
构思光绘：1.提前构思非常重要，想表达什么、如何构图、光源种类、拍摄地点等；
2.多次试拍是必不可少的，尤其光源种类较多时，需要在曝光值上找到一个平衡点；
3.建议为相机配备快门控制器，保证画面纯净度的同时也能节省人力；
4.光源最好开关方便，避免成像有多余拖影；
5.注意安全，准备器材前先照亮场地熟悉下，避免跌倒。
3. 摄影作品构思100字
最高境界：就是作品的意境，作品内容的表述，尤其是内涵。
第一种赏析摄影作品是较大众化的，如普通民众看挂历那样，只能说出风景漂亮，妹妹漂亮、颜色鲜、照片清楚之类的评价，其实只要掌握好天气，只要你到了风景点，或者妹妹长得漂亮一些，是较容易拍出好看照片的。
第二种赏析摄影作品是摄影爱好者，他们把更多的注意力放在照片的构图、影调、色彩、用光的技巧上。一般说来，他们拍出的照片已开始向艺术摄影方向发展，这些照片有些看头了。
第三种赏析摄影作品是发烧友。他们对摄影的执着追求，让人敬佩。他们非常关注摄影器材的选择。如相机、镜头、胶卷、相纸、药水等。
第四种赏析摄影作品是摄影艺术家，他们更注重摄影作品构思、思想内涵，拍摄时机与人物神态的把握，作品的视觉冲击力，表现主题的手法技法、后期制作等等。
4. 摄影作品构思例子
一、短视频拍摄思路
1、画面内容
画面内容，是短视频的核心，也就是每个画面呈现出来的信息是什么，是风景还是人物还是其他的画面。在拍摄前要尽量构思好每个画面的内容，具体要拍摄些什么场景和画面。
2、景别
景别，也就是视频画面的取景范围的大小，手机距离拍摄景物的远近不同，拍到的画面取景范围也就不同，大致可以分为几种景别：远景、中景、近景、特写。
3、分镜画面
分镜画面主要是补充主画面内容的，例如拍摄同一个人物动作，可以从2-3个角度和景别去拍摄，这样能够更加立体的展现人物动作，增强画面的层次感。
4、运镜方式
运镜，也就是手机需要移动进行拍摄，根据手机移动进行短视频拍摄的方式，大致可以总结为这几种常用的运镜方式：推进运镜、后拉运镜、左右横移、上下升降、跟拍、环绕运镜、摇动运镜，还有固定机位拍摄。在构思脚本时，也要考虑好每个画面用什么样的运镜方式，尽量使用多种不同的运镜，让视频画面更加丰富。
5、画面旁白
主要是看视频是否有拍摄人物出镜说话或配音的画面，如果有安排这样的画面，就要考虑好人物出镜应该说什么内容，提前设计好才不会导致在拍摄时说话没有思路。如果人物不出镜，画面是否需要配音，配音的内容也要提前构思好，配音内容也要尽量和画面内容搭配起来。
6、编排好拍摄内容
因为每一个人都是有故事的，而且遇到的东西都不一样，通过这种视频的方式会让更多的人以最简单的方式认识你，而且一路走下去，粉丝都会成为你的朋友，这种方式我觉得真的非常非常棒。
7、背景乐
一部好的视频短片离不开背景乐，在拍摄视频之前，可以先试听找到合适的背景乐，根据背景乐的节奏和风格去拍摄视频素材，会更有拍摄的目的。因为即使拍摄了视频素材，在剪辑时还是会依据背景乐的节奏来搭配剪辑的视频画面，索性就先找到背景乐，根据背景乐拍摄素材。当然，如果没有时间或者暂时找不到合适的背景音乐，也可以拍完视
5. 摄影作品构思300字
，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等)、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。
简介
静物摄影在选材方面有广阔的天地，在择好素材之后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。静物摄影具有两大优点：首先，它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时，实际上也就是深入学习观察这些物体的过程。其次，拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。
步骤方法
入门
和常规不同，你不需要为静物摄影专门找一间工作室或者专门为此找一处非常理想的地方。你可以在家里找一个简便的空间开始你的摄影工作，例如床边的一张桌子，旁边有一个简单的背景，还要利用到一些灯具。
静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度上不同，风景和人物一般都会设定一个主题，或者是一座高山，或者是一个模特，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。然而，静物摄影不同，它们变化极少，所有的情况都有摄影师控制，包括主题，你需要绞尽脑汁的去想有趣而且新奇的方法去创造性的捕捉它们的特点。
选择主题
拍摄什么样的照片完全取决于你自己。在屋子里好好找找，有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象。千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花，可以开放性的选择拍摄对象，但是也不要选择过难的。
当你出门四处逛的时候，如果有东西吸引了你的眼球，把它带回家(但是不能是去偷)，或者做个标记以后有时间再去拍。尽量避免选择草和金属这类带有反射性表面的对象，因为拍摄它们的光线十分难控制。一旦你掌握了单个实物的拍摄技术，尝试着几个实物一起拍，最好几个实物形状、颜色、纹理都不同，看看你是否能拍出好的效果。
光线
不一定要使用非常昂贵的光线器材，我非常清楚我的预算不能够承受一整套完整的工作室灯光，所以我会尽量使用我手头能够利用的光线器材来拍摄静物。请记住摄影的方方面面都需要在你的控制之下，假如你也是这么想的，你需要找一间房间使用遮挡板或者窗帘来挡住所有的自然光线，这样你就可以完全控制照射在你的拍摄对象上的光线了。
如果能够有效的使用一般的灯光，也能够达到很好的效果。请务必除了放置在实物前面以外多尝试几个放置的位置，侧面和后面投射过来的灯光能够增加镜头的趣味性、光影性以及纵深感。否则，你可以选择一间光线只来自于一个窗户的房间，把这个作为有利条件。日然光从一个角度照射物体，你可以使用其它灯光或者反射器来调节所需的灯光。
三脚架和角度
取决于你的光线条件，有可能需要也可能不需要三脚架和快门线。我建议使用这些设备，因为有了这些设备，你可以更好的观察和拍摄你的对象。这些设备也可以使光圈速度略微变长，使图像的聚焦点前移、背景虚化，假如你需要的话。
但是，不要让固定位置的相机限制了你的创造性，一旦用了三角架，比较容易忘记由于位置固定，所有的照片都是由一个角度拍摄的。需要确保你拍摄时能够调整角度和高度。否则，在你知道并且做出调整前，你的整个系列摄影作品都是一个角度拍摄的，变化非常小，极其有限。角度和高度可以同时调整。可以尝试鸟瞰图的方式来拍摄对象，从上往下的拍摄，但是要小心一点，在移动的过程中不要将阴影投射在物体上。
正确使用背景
选择一个好的背景对你创作一件成功的作品起着非常重要的作用。选择的背景最好能够简单但是漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。一面素色的墙或者一张大的白色或者素色的纸是比较不错的选择。
需要仔细考虑一下如果选择背景来承托实物，你是想要中性的背景呢，还是需要和实物相匹配色调的背景。对于一些比较小的实物，有可能用不上使用背景，可以使用一个衬底来代替，例如黑色的天鹅绒会是不错的选择，因为它能够吸收光线，使衬底看起来是纯黑色的。 [1]
拍摄元素间的组合
各种创作元素间的组合，对于拍一幅独一无二的，精美的静物摄影作品来说是非常重要的。结合三分法则，应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合。确保在画面中没有能够分散注意力的元素，只有主体和背景。
尝试着使用一些创造性思维来改变各种元素的组合来进行拍摄。你希望观众的焦点在哪里?你会充分利用物体周围的空白空间吗，有没有可能尝试着填满画面?你所拍摄的主题，最显著的特点是什么?它是做什么用的?它是作为整体的一部分，还是作为单独的一个主体存在?
长时间反复拍摄
我时常能够感觉到拍摄的目的决定了作品中的情绪。所以如果我只为了放松自己来摄影(反对有人向你指派工作)，我的压迫感会很少，这样就能够确保很好的还原摄影所要表达的东西。做事情漫无目的肯定是不好的习惯，但是对于静物摄影来说，这可能反而是好的。因为你需要足够多的时间来完成你的杰作。
和景物摄影不同，光线不会很快的变化;和人物拍摄也不同，你的拍摄对象不会越来越无聊，它一直是这个样子的不会有任何变化。这些都是静物摄影的优势，你可以将你的拍摄对象、光线、背景和相机都固定好，拍一些照片，然后改变它们，继续进行拍摄。假如你自我感觉不是很好，你可以走开一会，喝杯咖啡再回来继续拍摄。
静物拍摄没有理由不排除清晰干净的照片来，因为你有足够的时间来调整光线和焦距。如果你手头有个微距镜头，那再好不过，如果没有，试试选择你的相机的微距模式，这样能够让你更好的捕捉你的对象的细节。
通过名作激发灵感
如果你纠结于光线，组合及构图的时候，可能你需要一些灵感了。找灵感比较好的方法就是去看那些很多年前的大师的静物作品。上网查找文艺复兴时期的静物艺术作品，仔细观察这些作品的各个元素。
研究这些作品将会帮助你更好的思考构图、阴影和颜色的综合运用。希望这些能够给你灵感，让你能够拍摄出更精彩的作品来。
还原物体本身的颜色，通过创意的图片让人们的目光在图片上停留5秒钟以上就是一个成功的静物创意摄影。
一
6. 摄影作品构思200字
摄影的意义是记录每一个瞬间的历史，让人物或风景定格在相片上，让一瞬间成为永恒。摄影的使命就是记录。对于喜欢摄影的人来说，摄影的意义就是拍摄美好的事物和大家一起分享，让生活更美好。 关于摄影的感悟
1-永远不要指望摄影使你像摇滚明星一样耀眼
2-享受自己的作品
3-为拍摄做好准备，在取景时才发现电池不足就太晚了
4-总是带一件“多余”的暖和外套
5-在拍摄时注意自己的思想与感情
6-为自己设立切合实际的目标
7-学会写拍摄便签，写就是学习
8-一定带着三角架
9-为即使很小的进步而高兴
10-和潜在的摄影伙伴建立联系
11-对于您感兴趣的拍摄地点，先用心观察，然后再用相机
12-时刻保持冷静
13-要明白自己通常会高估自己
14-透视法则是魔鬼
15-要献身摄影，却不要勉强自己
16-加入摄影团体
17-保持相机清洁
18-不论好坏，不要刻意拿自己与别人比较
19-找到自己的风格
20-多些安静的构思，少按快门
21-学会寻求和接受针对自己作品的批评
22-做些与众不同的事来恢复创造力
23-从其他摄影师的作品中获得灵感
24-诚实而又不失敬意地批评别人
25-多关注女士的观点
26-不要模仿别人的风格
27-要勇敢
28-注意黄金分割
