1. 焦点和景深
光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面光量的装置，它通常是在镜头内。表达光圈大小我们是用f值。
不是光圈越大就越好！新手必学大光圈与小光圈的优缺点和设置技巧
简单的来说：光圈值=镜头的焦距/镜头光圈的直径，F越大光圈越小，F越小光圈越大。今天好摄就和大家聊聊光圈的使用技巧！
常见光圈最大的有F1.4，最小的有F16，当然，特殊机型除外！
不是光圈越大就越好！新手必学大光圈与小光圈的优缺点和设置技巧
通俗的来讲，F后面的数值越小，光圈越大，进光量越多，画面比较亮，焦平面越窄，主体背景虚化越大。F后面的数值越大，光圈越小，进光量越少，画面比较暗，焦平面越宽，主体前后越清晰。
说到大光圈，我想大家首先想到的就是人像，大光圈虚化背景程度最明显，主题会更突出。因为在拍摄照片的时候我们使用的光圈越大，景深就越浅，这样就可以避免照片四周复杂的背景影响照片的整体效果，可以让照片的焦点都集中在拍摄的主体上，此外使用大光圈拍摄，模糊的背景在突出拍摄主体的同时还可以营造特别好的画面氛围。
不是光圈越大就越好！新手必学大光圈与小光圈的优缺点和设置技巧
越大的光圈对边缘像场减少畸变的要求更高，所以制造难度也越复杂，因此往往增加一级就会是几千元的差异，对我们的钱包也是一种挑战。过大的光圈会造成解像率降低，照片的成像质量也随之降低。镜头一般在f/8的解像率最好，越偏离这个值解像率越差。
不是光圈越大就越好！新手必学大光圈与小光圈的优缺点和设置技巧
1、小光圈可以获得更大的景深，大多用来拍风景或者集体合影。
2、小光圈可以获得更好的成像品质，因为成像时只是使用了镜头镜片的中心部分。
3、小光圈可以获得更慢的快门速度（当你因创作需要较慢的快门速度的，比如将水流拍成拉丝状），当被摄物体亮度太高时，小光圈也可以防止过曝。
当然，小光圈的缺点也是显而易见，就是不能很好的虚化背景。
不是光圈越大就越好！新手必学大光圈与小光圈的优缺点和设置技巧
1、随着f /数量的增加，孔径的物理尺寸减小。
2、随着f /数量减少，焦点区域也减小。
3、随着f /数量的增加，焦点区域也增加。
4、随着f /数量的增加，允许更少的光通过镜头。
5、随着f /数量的减少，允许更多的光通过镜头。
2. 景深与焦深有何不同
景深：
当镜头聚集于被摄影物的某一点时，这一点上的物体就能在电视画面上清晰地结像。在这一点前后一定范围内的景物也能记录得较为清晰。超过这个范围就不清晰了。这就是说，镜头拍摄景物的清晰范围是有一定限度的。镜头的这种记录得“较为清晰”的被摄影物纵深的范围便为景深。当镜头对准被摄景物时，被摄景物前面的清晰范围叫前景深，后面的清晰范围叫后景深。前景深和后景深加在一起，也就是整个电视画面从最近清晰点到最远清晰点的深度，叫全景深。
有的画面上被摄体是前面清晰而后面模糊，有的画面上被摄体是后面清晰而前面模糊，还有的画面上是只有被摄体清晰而前后者模糊，这些现象都是由镜头的景深特性造成的。可以说，景深原理在摄像上有着极其重要的作用。正确地理解和运用景深，将有助于拍出满意的画面。决定景深的主要因素有如下三个：
1、光圈 在镜头焦距相同，拍摄距离相同时，光圈越小，景深的范围越大；光圈越大，景深的范围越小。这是因为光圈越小，进入镜头的光束越细，近轴效应越明显，光线会聚的角度就越小。这样在成像面前后．会聚的光线将在成像面上留下更小的光斑，使得原来离镜头较近和较远的不清晰景物具备了可以接受的清晰度。
2、焦距 在光圈系数和拍摄距离都相同的情况下，镜头焦距越短，景深范围越大；镜头焦越长，景深范围越小。这是因为焦距短的镜头比起焦距长的镜头，对来自前后不同距离上的景物的光线所形成的聚焦带（焦深）要狭窄得很多，因此会有更多光斑进入可接受的清晰度区域。
3、物距 在镜头焦距和光圈系数都相等的情况下，物距越远，景深范围越大；物距越近，景深范围越小。这是因为远离镜头的景物只需做很少的调节就能获得清晰调焦，而且前后景物结焦点被聚集得很紧密。这样会使更多的光斑进入可接受的清晰度区域，因此景深就增大。相反，对靠近镜头的景物调焦，由于扩大了前后结焦点的间隔，即焦深范围扩大了，因而使进入可接受的清晰度区域的光斑减少，景深变小。由于这样的原因，镜头的前景深总是小于后景深。
3. 焦点和景深的关系
你好，景深的含义是拍摄影像的时候在同一静态画面内清晰的景物的远近跨度，景深大就意味着跨度大。根据理论，在光圈不是非常小的时候，尽可能减小光圈就会使得景深增大。不过光圈值越大意味着光圈越小，也就是说F11的光圈比F5.6要小。这里很合常理，因为光圈是拍摄过程中相机通光的最小口径比上该口距离底片的比值，光圈小即光圈值大，那么口径相对比较小，从远处和进出来的光线造成的差异减小，景深就深。
实际的例子，用F11的光圈拍摄一个角对着你的魔方，魔方的几个角包括面上的贴片纹路都很清楚，如果我用F5.6，在对焦到前面的顶角时后面的样子显得模糊，就是景深太浅了。
拍摄远处的风景时，我可以增加相机感光量（ISO）或者慢的快门速度，减小光圈，让近处的树叶和远处的山脉清晰地成像。
为了拍摄花朵上的露珠，把光圈值设置的尽可能小，让这台相机睁大眼睛聚焦在露珠上，这时候前后周围的细节变得模糊了，重点就突出了出来。 我是个高中生，希望我的经验能帮助到你。
4. 聚焦景深是什么
景深，就是对焦点前后的清晰范围。当我们拍摄一张照片，在合焦的时候会形成一个焦平面，焦平面前后范围内的景物会清晰呈现，这就是景深范围。
一般情况下，我们会对拍摄主体进行对焦，使得拍摄主体在景深范围内，让拍摄主体成像清晰，而杂乱的元素则放在景深范围之外，令其虚化模糊，使得画面更加简洁干净。当然，画面背景等并不会移动，我们通过控制景深范围的大小，从而控制哪个区域虚化，哪个区域成像清晰。
景深对于拍摄效果主要有两个影响，一个是让画面背景或清晰虚化模糊，这是拍摄特写时较为常用到的，特别是人像拍摄，这是浅景深带来的背景虚化效果；另一个是让画面元素都清晰呈现，在拍摄风光、集体照等场景最为常用，这是大景深带来的背景清晰效果。
5. 焦距跟景深关系
一、
物距，像距，焦距之间的关系如下：
1、当物距大于2倍焦距时，则像距在1倍焦距和2倍焦距之间，成倒立、缩小的实像。此时像距小于物距，像比物小，物像异侧。
2、当物距等于2倍焦距时，则像距也在2倍焦距， 成倒立、等大的实像。此时物距等于像距，像与物大小相等，物像异侧。
3、当物距小于2倍焦距、大于1倍焦距时，则像距大于2倍焦距， 成倒立、放大的实像。此时像距大于物距，像比物大，像位于物的异侧。
4、当物距等于1倍焦距时，则不成像，成平行光射出。
5、当物距小于1倍焦距时，则成正立、放大的虚像。此时像距大于物距，像比物大，物像同侧。
二、扩展资料
镜头焦距是指镜头光学后主点到焦点的距离，是镜头的重要性能指标。镜头焦距的长短决定着拍摄的成像大小，视场角大小，景深大小和画面的透视强弱。
镜头的焦距是镜头的一个非常重要的指标。镜头焦距的长短决定了被摄物在成像介质（胶片或CCD等）上成像的大小，也就是相当于物和象的比例尺。当对同一距离远的同一个被摄目标拍摄时，镜头焦距长的所成的象大，镜头焦距短的所成的象小。根据用途的不同，照相机镜头的焦距相差非常大，有短到几毫米，十几毫米的，也有长达几米的。
镜头的焦距分为像方焦距和物方焦距。像方焦距是像方主面到象方焦点的距离，同样，物方焦距就是物方主面到物方焦点的距离。必须注意，由于照相机镜头设计，特别是变焦距镜头中广泛采用了望远镜结构，物方焦距与像方焦距是不一定相等的。我们平时说的照相机镜头的焦距是指像方焦距。
6. 焦点位于景深范围正中间吗?
光轴平行的光线射入凸透镜时，理想的镜头应该是所有的光线聚集在一点后，再以锥状的扩散开来，这个聚集所有光线的一点，就叫做焦点。
景深是指在摄影机镜头或其他成像器前沿着能够取得清晰图像的成像器轴线所测定的物体距离范围。
7. 焦段和景深
非也。
焦距越长景深越小。
通常在被摄物体（焦点）前后各有一个容许弥散圆，这两个弥散圆之间的距离就叫景深，即：在被摄主体(对焦点)前后，其影像仍然有一段清晰范围的，就是景深。
景深与焦距f的平方近似成反比关系。使用广角焦段的景深大，视场角也越大；使用长焦焦段则更容易获得背景虚化，视场角也越小。
8. 焦点之后的景深大约是焦点前面景深的2倍
这就是景深。 焦点前面和焦点后面都有一段大致清晰的范围，这个范围就是景深。
9. 景深是焦点前后虚实的程度
阐述视听语言的结构和各自功能
视觉语言主要元素有：
景别、角度、景深与纵深、光线、色彩、运动。
视觉语言—景别
①、景别的主观性：“叫你看什么！”，还是在“随你看什么。”
②、景别决定影片的风格：较小的景别突出戏剧化特征;较大的景别减弱人为的戏剧化的倾向。
视觉语言—角度
1、表现剧中人物的主观视线、表现剧中人物的心理感受。
2、表现制作者的视线，表达制作者的主观评价。
3、剧中人物视线与观众视点合一，取得观众的心理认同。
4、刻划人物。
5、剧作作用。
6、表现独到的生命体验。
7、境界与升华。
视觉语言—镜头运动
1、使影片形成一种“动”的美感。
2、增加影片的真实感。
3、能造成强烈的“视觉刺激”，它是商业片实现票房价值的一种重要手段。
4、摄影机的运动是实现“长镜头效果”的重要手段。而长镜头效果又可以使影片具有纪实主义作品的美学特征和艺术魅力。
视觉语言—光线
1、渲染环境或场景气氛
环境或场景气氛是指画面整体形象给人一种精神上的强烈感觉，是给观众的一种情绪反应，是光中理解画面内容的重要条件。光线对场景气氛，特别是环境气氛的营造起重要作用。
2、表现人物情绪与心境
3、刻画人物性格与心理
视觉语言—色彩
电影中的色彩是一个既具象又抽象，既感性又理性的东西。
红色—温暖、热情、生命、暴力等。
蓝色—寒冷、幽静、凄凉、孤独等。
黄色—高贵、辉煌、神圣、喜悦等。
绿色—生机、舒适、青春、希望等。
黑白—阴暗、神秘、诡异、生与死、过去与现在、光明与黑暗等。
视觉语言—景深
景深是导演控制画面视觉中心的重要手段。景深的实质是画面成像的虚实范围。而观众的注意为容易集中在镜头焦点所在的景物上。
景深和景别
景深制约的是纵深维度的视觉范围。
景别制约的是二维平面的视觉范围。
浅焦镜头—特写。画面信息少，表意相对集中。
深焦镜头—全景。画面信息丰富，表意相对模糊。
景深能体现导演风格和影片风格
表现主义导演喜欢用浅焦镜头，现实主义导演喜欢用深焦镜头。
1、利用小景深突出被摄主体或增强横向运动物体的速度感。人物的实与背景的虚形成对比，突出主体，美化画面。
2、利用虚实变化引导观众视线或表达人物主观视点。
3、利用大景深展现真实空间，揭示纵深景物间的内在联系。
视觉语言—纵深
1、表现人物与人物、人物与环境之间的关系。
广角镜头—拉伸纵深空间，人物与人物关系相对松散，主要展现的是人物与环境的关系。
长焦镜头—压缩纵深空间，画面纵深感弱，人物与人物之间关系相对密集，可用来表现人际关系的亲近，环境的拥挤压抑等。
2、增强或减弱纵向运动物体的速度感
长焦镜头—压缩纵深空间，减弱纵向运动物体的速度感。
短焦镜头—拉伸纵深空间，增强纵向物体的速度感。
听觉语言的主要元素有：语言、音响、音乐。
听觉语言—音响
1、加强真实感，渲染场面或环境气氛；
2、突破画框局限，暗示画外空间，丰富银幕信息；
3、用音响表现人物心理活动；
4、音响作为一种转场的元素；
5、“静音”称为电影艺术的一种表现手段。
听觉语言—语言
1、传递剧情信息，叙述故事情节。
2、刻画人物性格，表现人物心理。
3、结构电影时空，实现场景转换。
听觉语言—音乐
1、描绘时代地域
2、渲染场景气氛
3、抒发人物情感
4、塑造角色性格
5、表现作者观点
