1. 房间摄影艺术家
庄学本（1909－1984）是中国影像人类学的先驱，纪实摄影大师，1934年至1941年，他在西南边陲行走近十年，留下了万余张照片及近百万字的一手资料。日前，《西行影记》一书以足迹为线索、时间为脉络，透过庄学本的镜头，呈现出一部西陲民族的光影史诗。
2. 室内设计摄影师
1、不管在什么平台，都要有自己品牌名，最初也是最终，一直坚持使用经营，
2、写好签名：和自己定位相关，比如我的签名是，品牌视觉设计师专注于LOGO和VI设计。
3.、logo于头像：好的形象会给你加分，头像需要体现专业和信任感，可以去相馆找专业摄影师拍一套形象照。也可以自己设计一个专业logo。
4、打造高质量的朋友圈，自己经营品牌吸引来客户之后，朋友圈的经营对于客户也是很重要的，分享对客户有用的干货，解决客户懂点，分享自己的优质作品，营造你是这个行业里的专业设计师。记住是分享价值，不是发广告，然后发一下高质量的生活照，会增加客户对你的信任感。可以研究一下微商的模式，其实和微商差不多，他们卖的是产品，你卖的是你自己。
定好的自己的设计价
你可以考虑好自己从设计到量房 出方案所有的价格你都谨慎考虑，你今天的客户，可能是你别的客户的朋友，所以你尽量有统一的报价，如果对方情况并无太大不同，你的报价差别太大，无疑搬起石头砸自己的脚。
做好谈单的所有服务准备
如果自己客户前期辛苦推广经营并且成功吸引到自己这里来，所以谈单也是很重要的，做好前期量房服务，一定要了解客户的需求，喜好，而不是将自己设计喜好强加到业主身上，因人而异，量身定制，为客户考虑，如果你的设计思路，天马行空脱离实际太远，相反你还很固执，强行让客户接受，这样谈单成功率极限下降， 还降低客户对你的期望值，客户可以因为你的作品，价格选择不与你合作，但是不能因为你的服务不与你合作。
家装设计师想要经营创业，这条路是很辛苦，但是只要你勇于实践，大胆创新，积累经验，做好品牌，自己的设计之路总会开花结果。
3. 艺术家摄影师
摄影师是统称，广义上的摄影师就是拍照片的，拍视频的是摄像师，但是在剧组里拍视频的叫摄影师，拍照片的叫平面，在电视台和综艺节目里，拍视频叫摄像大哥，没有摄影师。
摄影师，是指使用照相机、感光片、光源和造型技艺在室内外拍摄人像、风景、产品及生产或生活图像信息的人员。至于摄影师的别称或雅称，有很多种叫法，比如:二郎神、马王爷、黄褂、光影诗人等等。但我觉得称呼摄影师为“色友”，比较贴彻和有趣。色，古意今义是包含: 1.面色(脸上的气色)，反映一个人的喜怒哀乐体现在脸上; 2.颜色，指物品的色彩，风景的色彩; 3.姿色容颜，指女人的美丽; 4.色欲、好色，色授(用神色传递内心感情) 5.履历，古称“脚色”，省称“色”。
摄影师最基本的要求就是身到、眼到、心到。拍摄-件作品要做到“三到”，作品才有内涵才有灵性,才能反映出摄影师的内心世界意境。尤其是要做到“心到”，心到才是用心，才能用心感受被拍对象外貌特征，才能感受到被拍对象的感情，才能与之交流，人机融合-起。
这个问题很宽泛，按口语一般可分为四类:
1、高大上称呼:高级摄影师、摄影艺术家、摄影专家、摄影大咖、摄影达人
4. 艺术家摄影作品
top1
《莱茵河2号》（1999年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：4338500美元
这个作品总共有六幅照片，照片中的结构非常和谐，草地与河流以及天空形成了一个平行线，这幅作品的收购价格更是高达434万美金。在谈到这一作品时，古尔斯基说：我对莱茵河不平常或者独特的景观没兴趣，而是关注它可能存在的那些最当代的景观。
top2
《无题#96》（1981年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：3890500美元
2011年5月11日，在佳士得拍卖会上，著名摄影家辛迪·舍曼的摄影作品《无题96号》创造了当时摄影作品交易的最高纪录389.05万美元。这位女艺术家凭借扮演性的自拍照在世界艺术史上留名，并被称为殿堂级摄影师。辛迪·舍曼说过这样一段话：“我从来没有主动把我的作品视为一种女权主义或政治声明，我创作中的一切确实源于我作为一名女性在这种文化中的观察。其中一部分也取决于一种爱恨交织的关系——对化妆与魅力既着迷又厌恶。这种情绪来自于两个自相矛盾的感觉，既想尽可能地把自己打扮成窈窕淑女，又同时觉得自己被这种社会规范所囚困。”
top3
《女皇陛下的拼贴照片》（1981年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：3890500美元
英国艺术家组合吉尔伯特和乔治的作品极具表现特色。这幅在1973年创作的拼贴照片，在2008年的拍卖会上被高价出售给一位不知名的买者。
top4
《死亡路上的对话》（1992年）摄影师：杰夫·沃尔收购价：3666500美元加拿大摄影师杰夫·沃尔以作品《名片》闻名于世。他最知名的作品《死亡战士的对话》受到阿富汗战争的影响。尽管这是一幅现实主义照片，但照片中的角色却都是被邀请的专业演员。
top5
《无题》（牛仔）（2001-2002年）摄影师：理查德·普林斯收购价：3401000美元
理查德·普林斯是他那一代美国艺术家中最著名的一位。照片是为万宝路公司的广告活动拍摄的。据艺术家介绍，画面上的牛仔呈现了标准的美国男人气概，就像西部片中歌颂的那样，但同时他又有些虚无缥缈，遥不可及。这幅照片在2007年的佳士得拍卖会上拍出。
top6
《99美分II》（2001年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：3346456美元
这张显示层层叠叠超市货柜的宽幅照片，在2007年2月的伦敦索斯比拍卖会上竟以334.456万美元成交。这是历史上第一张成交价格超过300万美元的照片。照片于2007年被乌克兰商人维克多·平丘克收购。
top7
《洛杉矶》（1998年）摄影师：安德烈亚斯·古尔斯基收购价：2941755美元
在这幅照片中古尔斯基展示了洛杉矶的夜景。照片体现了现代世界和人类居住的环境。据艺术家称，每个人都是这幅照片的主角，每个人都生活在这个全球化的世界中。
top8
《池塘月光》（1904年）摄影师：爱德华·斯泰肯收购价：2928000美元
尺寸为42cm×40cm的《池塘月光》拍摄于1904年纽约的长岛，抓拍了树木倒映在池塘的梦幻般月下美景。业内人士说，作为斯泰肯早期风景摄影的经典之作，《池塘月光》带有早期摄影的印象派特征，尝试打破摄影感光板的限制，以细腻的层次感和对色彩与光线的精妙把握，充分证明摄影也可以像绘画一样表达出丰富的情绪与内涵。
top9
《无题#153》（1985年）摄影师：辛迪·谢尔曼收购价：2770500美元
辛迪·舍曼的另一幅作品《无题#153》展示了一个死去的女人，一缕缕泥泞的蓝灰色的头发，呆滞的目光凝望着天空，半张着嘴，她脸颊上的瘀伤清晰可见。照片给人恐怖的感觉，尽管如此，它依然拍出了七位数的高价
top10
《比利小子》（1879-1980）摄影师：未知收购价：2300000美元
比利小子是一名美国罪犯，谋杀了21个人，被美国西部各州州长悬赏通缉。这张照片的独特之处在于它是比利小子唯一的照片。它于2011年在第22届布赖恩·勒贝尔老西部展上被收藏家威廉·科赫收购。最初组织者没有想到这张照片能超过四十万美元。
5. 摄影作品室内
那么室内就一定要拍私房摄影吗？本文将以在家居内摄影人像为例，来与大家分享室内人像摄影的一些点滴。
家居，相信如今的都市男女一定不会陌生，家居用品以其独特设计风格和贴近年轻人审美赢得了不少人的青睐，当然，除了家具城的家居用品，轻松的购物环境和别致的家庭布景也成为不少摄影爱好者们出“好片”的绝佳场所。
关于禁止摄影： 家居城是否赞成人们摄影？官方并没有明令禁止，只要不影响其它顾客选购，问题都还不大。
只是要注意摄影的尺度，过于吸引其它顾客可并不一定是好事。
关于器材： 在家具城室内摄影需要什么摄影器材？这可说来话长，像什么影室灯、U2灯、闪光灯、灯箱、柔光伞、反光板、吸光布等等当然是能有则有，但如果您制齐了这套，想必您一下快门也没按就要被请出家具城了。
总而言之，在这里摄影，在器材上还是能省则省，最好一机一头，连闪光灯也别用，至于反光板嘛，你可以酌情考虑，反正是没用。
机身的其它性能要求不多，主要是高ISO下的控噪尽可能好一些，因为室内环境光线的确不是很好，有时难以避免要使用稍高的ISO。
镜头方面还是尽可能光圈大一些，焦段方面推荐小广角或者超广角，长焦在这里难以施展拳脚。
使用的是尼康D3s相机和尼康镜头，F1.4的光圈在暗环境的室内较有优势。
灯光：是摄影的头等大事 光线在摄影中的重要作用不言而喻，但在如家具城这样的环境中摄影，光线的复杂程度需要加上一个更字。
去过家具城的朋友都知道，不同的展示空间都有自己的灯光设计，钨丝灯、白炽灯；点光源、面光源，还有各式经过艺术设计的灯具，发出不同色温和质感的光线，因此找到适合摄影人像的光源至关重要。
加之没有使用反光板和闪光灯进行补光，模特面部的光线拿捏就更有难度。
在摄影环境灯光的室内人像时，尽量避免光线直接照射在面部，否则容易形成强烈的阴影，面部与周围环境的光比过大，还容易造成人物与环境曝光不一致的情况。
Tips：通常我们可以采取漫反射的方式照亮脸模特的面部，利用墙壁、织物的反光等，可以获得不错的效果。
当然，如果一定要借用灯光直射面部照明，则要格外注意灯光的角度，避免鼻子、眼镜在脸上留下不美观的阴影。
道具：就地取材 效果独特 人物的面部表情确实富有吸引力，但是在人来人往的家具城内，你的模特能否放得开，自如的按你的要求摆POSE那就不一定了。
可能很好的姿态和表情，在陌生人的注视下就会变形，肢体也变得不自在。
如何让模特放松，如何让模特更好的融入摄影，可能是每一个身在家具城的摄影师所共同面对的问题。
不要紧，通过我们身边触手可及的道具来化解人多的尴尬吧。
通过各种各样的道具，可以分散模特的注意力，也可以让整个摄影过程变得轻松和富有趣味。
Tips：同是室内摄影，在家具城与拍私房摄影一个很大的不同是家具城随地可取的道具。
一朵花、一本书、一个CD架或是一把刷子，配上入情入景的POSE，就能让你拍的人像更富活力。
场景：角色扮演让效果更出众 她是化妆镜前的灰姑娘？亦或是举着平底锅的红太狼？在家具城各种风格迥异的场景中，我们的模特可以轻松变身，这可能也是家居馆中摄影人像的一大魅力。
Tips：不要在意模特的服装是不是与场景搭调，不要顾忌模特拿熨斗的姿势是否专业，指导模特与周围的一切进行互动，可以让拍出来的照片更加自然、轻松。
色彩：大胆的用色是讨巧的关键 不论你管你的作品叫“好色之图”还是叫“色既是空”，在青春MM人像的摄影上，夸张的用色都是讨巧的关键。
打算让模特的服装与家具城的环境相融合？想也别想了，这里的家居用品着色夸张，想想如何让你的模特在缤纷的背景中跳跃出来吧。
Tips：鲜艳的纯色背景通常是凸显人物的好选择，你可以选择浴室的瓷砖、卧室的墙壁甚至色彩鲜艳的床单，这些都能成为抓人眼球的良好背景。
另外，无人的过道，在大光圈的烘托下变成柔美的小光斑也不失为一个优良的选择。
在室内并不一定要拍私房摄影，选择一些家居广场尝试人像摄影也许可以获得意想不到的效果。
希望本文可以为你的摄影提供一些帮助，最后，再将本文的精华总结如下： 尽量选用漫反射光线，并注意光的角度。
学会使用道具是人像提高的阶梯 模特在场景中互动往往效果不俗让色彩来得更猛烈一些吧
