1. 摄影技巧教程
手机照相入门的基础教程
一、掌握光线及模式调节
对摄影知识有一定了解的人都知道，光线是成像好坏的重要因素，手机摄像头和照相机一样，对光线的要求也很高，因此为了拍摄一张好的作品一定要选择良好的光线条件，尽量避免在逆光的情况下拍摄，除了通过外部条件来满足光源外，有的手机还可以通过手机内置的辅助功能来对调节：
1、调节亮度。很多手机都可以调节摄像的亮度，当光线不足时可采用此项。
2、夜间模式。并不是只能在夜间使用的，白天光线不足时可以用夜间模式来取得比较好的亮度。只是在打开该模式后取景的时间比较长，如果手稍有抖动，拍出的照片就会重影。
3、闪光灯。手机上配置的闪光灯其实是一个高亮的LED灯，打开时可以有效补充光线，不过有效距离比较短，适合近距离拍摄时使用。
二、协调手的把持度及拍摄姿势
喜欢用手机拍照的用户可能深有感触，拍照手机只有那么大，重量还不到一般传统相机的一半，如果拍摄的时候手把持不稳，再好的光线拍出来也是难看之至。特别是CMOS型摄像头更为敏感，稍微的震动都会直接影响到成像的效果。在拍摄时，右手握机对准拍摄对象，然后用左手托住右手，保持平稳。由于手机反映速度没有照相机那么快，按下拍照快门后并不是立即取景的，而是在快门声响的时候才取景，所以拍照的时候最好设置快门声，而且拍的时候手机一定要拿稳。特别是按下拍照功能键的时候，如果这时候动一下，那拍出的图片有可能会模糊了，所以一定保持稳当的姿势直到照片拍摄完成。
三、注意手机与景物的平行
如果你的摄影技术不够好，还没有达到自由运用取景角度的水平，在拍摄的时候一定要注意手机与景物的平行，即手机所在的平面要与景物所在的平面平行，尤其是在拍漂亮MM的时候，要是没掌握好，人像就容易变形。
2. 摄影技巧讲解
简单的说，就是画面中的主体位置怎么安排。
构图主要解决两个问题：
如何让平面变得立体，二维变三维；如何让画面中的元素摆放的更加合理。构图里面包含了主体位置，色彩，光影，线条等全部的画面元素。
技巧一：中央构图法
虽然这是很基础的构图法，但是很多摄影大师也是经常用到的。把你要拍的主体放在画面的正中央，离得近一些。这种构图能够使人的视线集中在你要表现的东西上，比较保险。拍出来的照片主体大而清晰，背景简单干净。
技巧二：黄金分割构图法
我们生活的世界是没有边框的，而照片是由四条边界组成的，很多手机拍照时可以调出9宫格线条方便初学者构图，常见的主体位置可以放在九宫格线条（“井”字）相交的点，不可过大。这种手法拍出的照片比较符合人的视觉习惯，看着动感、有活力。
技巧三：对称式构图法
适用于拍摄能够成对出现的事物和风景，顾名思义就是将对称的事物和风景从中间分割，两侧或上下对称。拍出的照片看上去互相呼应，稳重大气。
技巧四：对角线构图法
把拍摄的主体放在画面的对角线上，这种构图拍出的照片看上去具有延展性，有利于视线的凝聚和引导。
另外，身边常见的简单线条也能拍出惊艳的作品，只要做个有心人，你也可以。
技巧五：三角形构图法
将单个拍摄主体或多个拍摄主体置于同一个三角形中。这种手法拍出的照片看起来很稳，也有很好的延展性。
技巧六：S形构图法
遇到一些蜿蜒的、有延伸性的主体，比如河流、小路等可以使用这种构图。站在“S”形的起点往终点看，这种手法拍出的照片借助线条的力量，给人活力、延伸和空间感。
技巧七：色彩、光影构图法
色彩和光线也是作为构图的主要元素，有时候光影的对比，会让普通的画面有意想不到的感觉，有对比的颜色，更有冲击力。
技巧八：画框式构图法
在拍摄时给画面再加一个框，这个框可以是真实的窗框、门框，也可以是道缝隙，或者树叶的空隙甚至是自己的手等。这种画中画的构图，拍出的照片更有利于将目光吸引到主体上，画面看起来更有深度。
其实构图方法还有很多种，但是只要你掌握这8种技巧基本就能适应很多场景，拍出不错的照片了
3. 摄影技巧入门教程
技巧1：拍视频讲究的是动感，一定要让画面动起来，保证画面中主体景物在运动，保证手机的机位在移动，不能把视频拍得一动不动。
技巧2：视频运镜的最大核心秘密就是—稳定+匀速，只要视频稳、移动运镜的速度保持匀速，你的视频质感将会大大提高。
技巧3：多练习脚步、身体和手臂的稳定性，条件允许就买一台视频防抖性能好的手机。
技巧4：拍视频之前，一定要长按屏幕同时锁定画面的对焦与曝光，确保画面拍摄是清晰的、曝光是稳定的，拍摄任何视频都要锁定，注意是拍任何视频。
技巧5：手机拍视频建议用两个设置：1080P 60帧或4K 60帧，60帧能保证更好的流畅度，4K是更高的分辨率，但占内存较大。
技巧6：拍视频也要懂得寻找独特的取景视角，避免毫无视觉冲击的常规视角拍摄，例如低机位视角、找前景营造对比、框架、缝隙、倒影等视角。
技巧7：拍视频不用学什么复杂的构图方法，大多数情况只要把最重要的主体景物安排在画面中间区域即可，这个构图方式是万能的。
技巧8：对新手来说，稳定器可以先不用考虑，稳定器的主要作用是防抖增稳，如果手持拍摄比较稳，再加上手机本身的视频防抖功能很好，不用稳定器也可以了。
技巧9：拍视频要有丰富的景别切换，远景、中景、近景、特写组合运用，才能让视频更有层次感。
技巧10：在光线充足的地方拍摄，手机视频拍出来的质感才会更好。
技巧11：曝光稳、对焦稳、画面稳、移动稳，做好这4个方面的稳定，你的视频才更有质感、更加清晰。
技巧12：根据视频的速度快慢，视频主要有3种表现形式：常规速度视频、延时摄影、慢动作。
技巧13：一个视频短片要想有丰富的表现力，3种视频形式的素材都要具备。
技巧14：三脚架是拍视频中最常用的器材，拍固定机位的常规速度视频和延时摄影，都要用到。
技巧15：延时摄影要想表现出极强的视觉冲击，可以把间隔时间（速率）调长（高）一些，这样视频才会更有变化感。
技巧16：延时摄影适合把变化较慢的景物拍快，例如云彩的走动、日出日落、人群车流跑动等场景。
技巧17：慢动作是把快速变化的场景拍慢，例如水花飞溅、奔跑的瞬间等场景，和延时摄影的反过来的。
技巧18：慢动作视频对光线要求很高，需要在光线很强的场景拍慢动作视频，才能拍到清晰的画面。
技巧19：视频的运镜方式主要掌握5个：推进、后拉、摇动、跟拍、环绕，就基本上可以熟练运用，并融会贯通地衍生出更多的运镜了，万变不离其宗。
技巧20：新手拍视频，不要过度追求运镜的花里胡哨，运镜是为了表达视频画面本身内容的，视频本身的内容比运镜更重要。
技巧21：只要视频画面本身有动感、内容丰富，哪怕拍固定机位视频都可以，比如李子柒的很多视频都是固定机位。
技巧22：拍视频比较拍照片更不挑场景和光线，大部分场景都能拍视频，照片更讲究单个画面的机位、构图、光线和色彩。
技巧23：手机后期剪辑软件用—剪映，剪辑视频APP只要用好剪映，基本上就能应对90%的手机视频剪辑需求了。
技巧24：视频剪辑的顺序：选音乐、导入视频和音乐素材、排序、剪切视频/音乐素材、转场、卡点、音效、调色、特效、文字、导出。
技巧25：后期剪辑视频，找到合适的背景乐非常非常重要，音乐找对了哪怕拍的很普通的视频素材也能剪辑出很棒的效果。
技巧26：视频是由画面和声音构成的，除了要把画面拍美，声音也同样重要。
技巧27：声音包括：背景音乐、音效、环境音、人声旁白等等，声音搭配视频画面越丰富自然，视频就越有感染力，越能让观者产生共鸣。
技巧28：新手做视频剪辑，不要在后期添加过多花哨的特效和转场效果，这些东西越多，观者就越难集中注意力在画面本身。
技巧29：最好的转场就是不漏痕迹的画面硬切转场。
技巧30：新手比较忽略的是乐感的培养，后期剪辑时对背景音乐的理解越到位，画面的搭配节奏才会越好。
技巧31：剪辑视频前，先把所有的视频素材浏览一遍，做好筛选和分类，将大大提高剪辑的效率。
技巧32：新手拍视频，最好提前构思好拍摄脚本，大大提高成片率。
技巧33：视频需要拍摄+剪辑结合起来考虑，在拍摄时要同步考虑到这条视频可以怎样剪辑、前后的画面该如何衔接，带着剪辑的思维去拍素材。
技巧34：视频的调色以自然舒适、有一定的情绪渲染为主，调色不宜过于艳丽。
技巧35：手机剪辑视频的调色我个人习惯是先套用一个合适的滤镜统一色调，再针对每段素材微调曝光和色彩的参数。
技巧36：剪辑视频时一个很重要的点是—画面的节奏要跟上背景乐的节奏，背景乐的重要节奏点的地方一般都需要卡点剪辑。
技巧37：一般节奏较慢的背景乐适合搭配运镜速度慢的视频画面，节奏较快的背景乐适合搭配运镜速度快、延时摄影的画面。
技巧38：拍视频也需要多看优秀的电影、短片作品，学习视频运镜、转场、构图、取景视角、画面节奏等方面，培养对视频画面的感觉。
技巧39：模仿高手的视频拍摄，跟着高手直接学习，并争取获得高手的点拨，是新手拍视频进步最快的捷径。
技巧40：分享、收藏了这篇文章后，一定一定要动手多拍视频，跟着这些忠告建议练习。
以上40条手机拍视频的小技巧，都是我最近这几年实战拍摄视频踩过许多坑后总结出来的经验，每一条都非常实用。
如果你也希望提高自己的视频拍摄水平，或者想要尝试用手机拍出美美的视频，这些拍摄技巧可以收藏起来慢慢消化，在实战拍摄中不断的领悟。
4. 摄影技巧教程视频
拍照技巧如下：
1.首先打开苹果13pro的手机设置，找到相机，点击进入。
2.在相机中找到格式，点击进入。
3.点击相机拍摄兼容性最佳，并开启照片和视频拍摄的apple proraw/res，这样拍出来的照片就很好看了。
5. 摄影技巧教学
摄影技巧有很多，前期后期等等。这次就先列出前期拍照时怎么样构图更好看的技巧
三分法构图
三分法构图应该是最常见也是最基本的构图方法。这个构图方法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。这种构图，表现鲜明，画面简练。目前，绝大多数的数码相机甚至是手机都内置了九宫格辅助构图线，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是风景、人物等。
上面这张图就是典型的三分法构图，让人物主体占在框架上。
对称式构图
对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点，但其缺点就是过于呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
拍的是一座桥，根据桥本身对称的特性，非常适合采用对称式构图去拍摄。
如下这张图中，实际上使用了三分法和对称式构图的组合，在这种带有水面的场景，采用上下对称的构图方式，可以很好地将地面和倒影相结合。
前景与纵深感
照片本身是一个平面，但如果在画面中加一个前景，以广角拍摄，就会出现一种纵深感，从而达到3D的效果。
框架式构图
择框架式前景，能把观众的视线引向框架内的景物，突出主体，同时也能制造出纵深感。将主体影像包围起来，形成一种框架可营造一种神秘气氛，就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个地方。框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体，赋予照片更大的视觉冲击
框架不一定是拱门和窗户，它还可以是树干或者树叶。
引导线
引导线构图法，就是利用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光最终可以汇聚到画面的焦点。当然引导线并不一定是具体的线，只要是有方向性的、连续的东西，我们都可以称之为引导线。在现实生活中，道路、河流、整齐排列的树木、颜色、阴影甚至是人的目光都可以当做引导线使用。
引导线并非一定是直的，如下图所示，曲线的道路延伸到树的位置，同样能带动观众的目光。
对角线和三角形
对角线和三角形构图可以给照片添加动态的张力，让照片看起来更活泼。相对来说，水平线和垂直线就显得很稳定，如果一个人站在水平的表面上，他看起来就很稳定，但当把它放在倾斜的表面，就会给人造成一种紧张感。这样的构图方式更多地被运用在建筑和运动拍摄上。
图案和纹理
人类天生就容易被图案所吸引，图案可以是拱门的形状、地板上的花纹、墙上的浮雕，将这些作为画面的视觉主体，搭配光影，便能表现出特别的质感。
奇数法则
奇数法则是说，画面中主体是奇数时，画面在视觉上比较动人。例如，如果你要拍摄不止一个人的照片时，不要拍2个人，应该拍3、5或7个人。当然，对于婚纱摄影来说，这是个愚蠢的想法。但是只要有可能，如果你拍的不仅仅是真实生活的纪念照，就要记住奇数法则。
填满画面
让主体填满画面，周围留很少空间甚至不留空间，它有助于观众完全关注主体而不受任何干扰，而且还能让人很清楚地看到这个主体的细节。
利用空白空间
在上面提到，要填满空间，而这个却正好相反，在画面中留出一些空白空间，它同样能让你的主题很明显且具有吸引力，同时还创造出一种极简的画面。
简约主义
人们常说：“少即是多”。在拍摄时让画面中所展现的元素尽可能少，有时会呈现出更加令人印象深刻的视觉效果。利用好环境里的负空间，让观众能快速地把注意力集中在主体上。
黄金三角形构图
黄金三角形构图和三分法构图非常相似，只不过，这里的直线是从画面的4个角出发，在左右两边形成两个直角三角形。然后将画面的元素构入这些交叉的地方。
黄金构图
黄金比例原本是一个数学规律，由莱昂纳多・斐波纳契在公元1200年左右发现。他注意到自然界中大量出现了这个比例，以此为基础的自然结构设计即实用又美观。虽然在绘画和设计领域，黄金比例被视为一个准则，但摄影圈内对此并没有过多的讨论，因为这是一个高阶的构图方法，而很多人都弄不明白它。但其实黄金比例并不复杂，它和三分法构图非常类似，只是它的画面比例不是1:1:1，而是1:0.618:1。
以上就是现在主流的几个构图，当然，摄影也不是一定要按照这些方法来，也可以大胆按照自己的风格去突破。所以要多加练习。希望我的回答对你有所帮助，想要更多的了解摄影知识与技巧请关注拾叁摄影自习室。
6. 摄影技巧教程图片
1、三分法构图
第一种就是三分法构图，这是摄影师最常用的构图方法，在画面中，可以画出一个井字辅助线，其中两条横线或者使用两条竖线将画面分成三份，这就是最简单的三分法。举个例子，三分法使用两条横线，就将风光照中的天、水、地分成了三份，这种构图能带来画面简练与鲜明的效果，给观众的感觉就是一目了然，很快的就清楚你想表达哪些内容，不过，你也可以让天空占两份，地面占一份，相同的例子就不过多列举了，记得“谁主导、谁好看”，谁就多占比例。
2、对称式构图
对称式构图常用于风光、人像、建筑摄影等，这种构图具有稳定、对称的优点，但缺点也很明显，主要看着会非常呆板，其主体放在中间，也少了一些联想与兴趣，所以，这种构图在拍摄人像的时候，脸比较胖或身材较胖的人要避免使用，在拍摄风光、建筑类可以多用，其中也包括水面倒影。
3、框架式构图
框架式构图其实就向从一个窗户向外看的感觉，这个窗户就是前景，这种构图能更好的突出主体，通过纵深感的表现将观众的视线一直推远至主体之上，这种框架式构图有利于将主体与前景互相结合，赋予照片更强大的视觉冲击力，这种框架式构图，也能结合剪影式的前景，气氛渲染也是不错的。
