1. 摄影集序言
前言：欢迎大家来到这次的摄影展，希望大家有所收获。
结束语：再次欢迎大家的到来，大家可以为喜欢的作品投票
2. 摄影作品序言
中国文华博大精深，形容自己的作品比较谦虚的词有很多，可以说是拙作，也可以说是不才之作，拙作:我的粗陋之作，为谦称，称自己作品的谦词，
3. 摄影集的序言作品集
《19世纪艺术》是一本图书，讲述了1500年间的西方视觉艺术史，包括了《中世纪艺术》、《文艺复兴时期的艺术》等。
中文名
19世纪艺术
类型
书籍
系列
《现代艺术》、《当代艺术》等
目录
前言、现代性、美术沙龙、论艺术
19世纪为中心时段的西方艺术，广泛涉及绘画、雕塑、建筑、摄影、装饰艺术，涵盖新古典主义、浪漫主义、现实主义、自然主义、唯美主义、现代主义等流派，详尽介绍名家名作及重要艺术观念的演进，立体呈现构成艺术场域的艺术家、美术学院、批评家、画商、各类购买者等要素的变化，更将艺术的演变置于19世纪西方政治、经济巨变的背景中，助读者全面把握这段艺术史错综复杂的线索，了解艺术从传统走向现代，从学院规则走向艺术自由的精彩历程。
4. 摄影集序言写什么
为文作序，历来都有既成的章法。或以记叙为主，或以议论为主，或以说明为主。汪曾祺先生的《胡同文化》，总体说来，是篇以说明为主的序言。但读后你会感到，在平实的说明文字中，似乎飘忽着一缕情思，沉淀着某种哲理。
《胡同文化》是作家为摄影艺术集《胡同之没》所写的序言。但作家并未从摄影艺术的角度落笔。作家既不说明光与影的交汇和谐，也不论及构思、线条、色彩的运用。行文的思路是由影集表现的对象──胡同入手，再由胡同引出胡同文化，最后直扑全文主旨：“在商品经济大潮的席卷之下，胡同和胡同文化总有一天会消失的。”
胡同，大概应该算是老北京民居建筑的主要形态。作家以敏锐而细致的观察，介绍着胡同的诸多特性：建筑方位上的方正感，名字由来的市井味儿，胡同的小而多，离闹市区的近又似乎远，胡同与四合院的连成一体……总之，与胡同相关的方方面面、种种情景，都说明得绘声绘色，饶有兴味。这不但给人以知识，而且为阐释由胡同形成的胡同文化作了铺垫。
胡同是物质的，死的。而胡同文化则是精神的，活的。于是，作家的文思愈加敏捷飞动，文字也随之活灵活现。北京胡同文化的种种表象便跃然纸上。安土重迁，舍不得“挪窝儿”，这是因循守旧观念在居住上的表现;各人自扫门前雪，休管他人瓦上霜，这是独门独院生存环境之使然;有窝头，就知足了，臭豆腐滴几滴香油，可以待姑奶奶，这是自满自足的心态……作家从北京人接人待物的细微之处，找寻着胡同文化的表象特征。并由这表象掘进内里，对深藏于胡同文化的实质作出了理性的概括判断：“北京胡同文化的精义是‘忍’。安分守己，逆来顺受。”
“忍”──安分守己，逆来顺受，作为一种传统的心理定势和道德规范，中国百姓信守此道的恐怕不在少数，而北京人尤为突出。因为北京这地方，是几代封建王朝的首都，封建正统思想自然更为浓重，以至于使北京城像块大豆腐，四方四正，见棱见角。这种方正观念，不但影响着北京人的生活，也影响着北京人的思想，形成了封闭的胡同文化。
毫无疑问，北京胡同文化是一种传统，传统的东西自有其生存、发展的理由。然而，生活又告诉我们，并非所有传统的东西都会一成不变地存在，都会永远发展。鲁迅先生早在八十多年前就曾说过这样的话：
我有一位朋友说得好：“要我们保存国粹，也须国粹能保存我们。”
保存我们，的确是第一义。只要问他有无保存我们的力量，不管他是否国粹。(《随感录·三十五》)
封闭保守的胡同文化，显然已不适应开放进取的现今的时代，它的消亡是历史的必然。怀旧也好，伤感也好，无奈也好，都不能阻挡这一趋势。惟有开放的意识，锐意进取的精神，才能使古老的中华民族立足于世界之林。还是鲁迅说得好：
不满是向上的车轮，能够载着不自满的人类，向人道前进。(《随感录·六十一·不满》)
汪曾祺先生祖籍江苏高邮，但久居北京，也算是个老北京了。这篇序文便显示出地道的京味儿。老北京人特有的慢条斯理，不火不愠的劲头和情致，在行文中得到了恰切的表现。在语言运用上，则俗白相间，韵味十足。如“睡不着，别烦躁，别起急，眯着。北京人，真有你的!”这一句，情感内涵之丰富，表情达意之到位，真是妙不可言。
5. 摄影集自序
2000年起出版小说集《告别薇安》，《八月未央》，长篇小说《彼岸花》。所有作品均持续登上书店系统销售排行榜,并进入全国文艺类书籍畅销排行榜前十名。作品在众多读者中深具影响。并已介入香港，台湾，日本，德国等地区。 《素年锦时》在这本书里，安妮宝贝以文字探索呈现自我与外在环境及内心世界的关系，以及与之保持的疏离感。这种疏离感使她得以对照记忆与真实之间细微层次，谈论身世，家庭，童年，南方，流失，生命的客观性。作者沉着剥离个人回忆在时间中的内核，将它的黑暗与光亮，呈现在多年新旧读者的面前，是一场清谈的形式。书中另一部分属于思省的层面，坦率讨论写作和作品，涉及天分，交际，孤立，圈子，争议，价值观，读书，世相，人情，个性……风格清淡洗练，观点直率深入。《素年锦时》自序：自谈《素年锦时》之一 南方《素年锦时》之二 村庄《素年锦时》月棠记 在新作《莲花》中，安妮宝贝坚持了一以贯之的冷冽风格。女子在拉萨遇到可以结伴一程的男子，这男子生命的一端，连接现实人生中的真实和虚妄，而另一端，是艰难至极的徒步长旅。他们两人穿越雅鲁藏布江大峡谷，去看望他讲述中的女子。这样三个生命，在异地的相逢，当往事渐渐清晰起来，前路依旧渺茫…… 《莲花》胜过其以往作品的美感和力度。三个人殊途同归的隐秘轨迹，代言一代人的精神处境和内心困惑，他们对于爱，信仰和生命本质的追寻和探询。一部百转千回的心灵历史。一幕寓意高远的华丽画卷莲花 二三事 我最喜欢这两本 《告别薇安》.《八月未央》.《彼岸花》.摄影集《蔷薇岛屿》.《二三事》.都市心情笔记《清醒记》.长篇小说《莲花》.随笔集 《素年锦时》. 8本 《告别薇安》是使安妮宝贝一夜成名的代表作，也是各大书店的畅销书之一。城市黯淡的背景，白棉布裙的女孩，一个名字叫林的男人，关于爱情和死亡的黑色主题。这部作品在网络上出现后即被迅速传播，至今在青少年中间影响深远，其文风也多被模仿。喜欢《八月央末》《莲花》代表作；《告别薇安》
6. 摄影序言大全
家谱一般是一个甲子年大修一次，30年一小修。
另，新分支除携原谱外，可另立自谱系。这一谱应是题主的设题范围。
凡，迁居原居地，长期不归，在外地安家立业的个人及部族都可在自繁延地立谱了。即自独立扩延人群，就可自立谱系了。
另，自支系内出重大人物后，可由宗谱内脱离出来，自立谱系，此人物为初祖的续谱式。
由是，可见自立谱有两条件：
1.迁居者。2.出人物。
因此，迁出原居地的，序述迁出原因，迁途历程，定居条件环境，初族长为初祖，从而记系谱。
而，名人则述祖系内哪宗支里，派生出此人物，再序其事迹，及功业，与立规矩或家规家法的，再记系谱的。
不论哪样，源于哪，怎到此，必须详尽，以便几百千年后可追溯第一真祖居地处。真祖以下都是宗，且宗宗宗下去的，但口语里早期宗成祖了。
如孔子家系，是名人再立谱，且奉孔子为祖了。
谱序很简单，仅写由哪来，怎到此，就可以接下来列宗的，老大老二老三老四等的支系了。以后各子孙成系统。
只不过古时谱用雅词，现称文言文叙写序，以显学识外，更缩短叙字数，主要不喧宾夺主，因谱是用来查自出处的，解答我是谁，我由哪里来，怎到这里，及为啥到这里，历程怎样，经过了啥，会做啥，还会去哪，等，人生十大终极追问的哲学问题的。
自己没被丢过的人，这方面无感，幼小被丢者，这一追究十分强烈，追不到遗憾终生的。
人口极少的古代，古中国人建了一个树状的谱式，祖为树根，第一代宗为树干，宗的各自子孙为树的杈桠枝叶。
即， 祖
. 老大 老二 老三 老四 （宗）
. 子 子 子 子
. 孙 孙 孙 孙
实际上都是父子.父子.父子的续列下去。仅名称不同而已。
从而总体呈，祖，宗（太爷），爷，父，自，子，孙，重孙，玄孙，重玄孙，共十辈代，在重玄孙时为出五服，由此再返祖处续记下去。
所以，实用九辈代。
若，二十年为一代，那么一个人可见五代辈人就一百岁了，因而四世同堂就不简单廷长寿的了。所以三世一修谱是常态。
母系时代记女，不记男。
父系时代记男，不记女。
母系距今几百.上千.上亿年了，父系距今仅五千年左右。
谱系实际上就是记录下核裂变或细胞分裂过程。
悟空问看后咱也在其上留上点啥。
7. 摄影集序言怎么写
《胡同文化》一文1-4段介绍了北京胡同的特点是：胡同方位走向正、胡同取名来源杂、胡同形式数量多、胡同位置环境静。
这篇文章是汪曾祺给摄影艺术集《胡同之没》写的序，作者久居北京，非常熟悉北京人的生活，对现代文明进步大潮中北京胡同的没落，充满复杂难言的感情。文章分三个部分，先谈胡同的起源、发展，再谈胡同文化的特征，最后谈胡同文化在时代大潮中的衰落。
8. 书画摄影集序言
个人书法作品展的序言可以自己写，也可以请名望高的人或者老师写。
9. 相册集序言
答：感恩有你，每一张相片都记录一个小故事，每每回忆起来，都像昨天发生，不同时间的照片，像电影一幕幕展现眼前。丰富我的退休生活。
