1. 以小见大的拍摄手法
1、学会抓拍
在婚礼现场许多感动的瞬间都会稍纵即逝，这时就要求我们的跟拍师要学会抓拍。如果摄影师一旦将这些具有纪念性意义的场景错过，那么没有机会也没有时间允许新人们像彩排一样再来一遍，对于新人们来说也将会损失掉一张充满着特殊纪念意义的照片。
2、逆光拍摄
许多摄影师都喜欢顺光拍摄，这是因为在光线的照耀下，可以将拍摄主体的轮廓甚至是一些小细节展示的非常清晰。如果你是一个经验老道的婚礼跟拍，那么不妨去尝试一下逆光拍摄。虽然逆光拍摄的成品不如顺光拍摄能够清晰呈现主体的细节，但是在这种逆光拍摄朦胧美的下面，一定能将人物或物体的另一种美诠释的淋漓尽致。
3、以小见大
对于跟拍者来说，一定会想要将婚礼上的点点滴滴都装进相机里，呈现在新人们的眼前。但是拍摄的内容始终是无法面面俱到的，需要做适当的舍弃学会以小见大。例如用新娘早起梳妆时的场景代替新娘早起的准备过程；用新郎、伴郎闹洞房时的场景来代替接亲时的流程；用新郎新娘在婚宴上交换对戒时的场景来代替整体婚宴流程的进行。用这种以小见大的场景纪录一定能触发新人们的思绪，让他们对照片的理解多了几分感动。
4、用小物件烘托氛围
跟拍者不仅仅可以以人物作为跟拍的主体，而且用一些小物件或是宾客们的表情同样也可以反映一场婚宴最真实的幸福感。例如，捧花、婚鞋、果盘、喜字等物件或是娘家人的感动与不舍、孩子们的天真与浪漫的笑脸，伴郎和伴娘们争锋相对时的霸气，围观者的好奇与喜悦，这些都是体现一场婚礼最好的素材。
2. 以小见大的手法片段
长妈妈——有愚昧迷信的一面，但她身上保存着朴实善良的爱，令作者永生难忘。 藤野先生——一位日本医学教授，他平等待人，关心弱国子民的学业，他朴素而伟大的人格令人肃然起敬。 范爱农——一位觉醒的知识分子，但是无法在黑暗社会立足。他在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击迫害。因此内心充满痛苦、悲凉。
3. 以小见大的拍摄手法有哪些
纪实跟踪法
真实性是专题片最重要的特征之一，但专题片创作者总会自觉不自觉地在拍摄过程中融入一些个人的态度和观点，这样就很容易破坏片子的真实感。因此，在人物专题片中多采用新闻纪实性的跟踪拍摄手法就显得非常必要。
纪实性跟拍能够更好地从主观和客观两个方面塑造真实感。首先是从主观上展现真实。只有创作者先被内容打动，他才能将真情实感带到创作中去，这种发自肺腑的表达也能完整地体现出创作者对人物的理解，以及对主人公人生的思考和观察。其次是从客观上展现真实。拍摄前，创作者如能事先确定专题片人物表现的主线，就可以选取一些与主题密切相关的事件，进行有目的的全程跟踪拍摄，从而“真实地”再现真人真事正在发生的过程。
但须注意的是，事件发生的时间、地点一定要准确无误，否则就可能适得其反。如在拍摄专题片《好人老万》时，为了表现党员“老万”十几年如一日帮助孤寡老人王淑芬的事迹，我们便采用了这种跟拍法，及时捕捉到了王淑芬老人误将自己反锁在屋子里向老万求助的全过程。我们摄录了两个人在门里门外完整的对话，不仅场景自然生动，而且强烈的现场感也使主题显得更为突出，人物更加真实可信。
纪实跟踪要求拍摄者必须对所要拍摄的人物及其事迹十分熟悉，这样才能明确要拍什么、怎么去拍。另外，事先熟悉人物也有助于把握最佳拍摄时机，在某些能够展现主题的事件发生前即进入到拍摄状态。
细节刻画法
细节在专题片中出现的比率相对较少，但却起着无可替代的作用。专题片主题的烘托和深化，往往要通过富有生命力的细节刻画来实现。细节在专题片中起着渲染情绪、以小见大、画龙点睛及引发共鸣的作用。在专题片的拍摄过程中，创作者应事先对拍摄方案或文字脚本进行详细分析，制定好分镜头脚本，对所需要的细节镜头分类编码，确定镜头的层次和时长，对哪里需要加入细节、如何拍摄这些细节镜头做到心中有数。
首先要注意捕捉那些有普遍性、代表性，并且最能说明问题的典型细节，比如表情细节、动作细节、环境细节、声音细节等。这些细节要细致入微、角度丰富、逻辑清晰，能使作品的内容更准确突出、鲜明深刻。典型细节最容易抓住观众、打动人心，能引起观众的情感共鸣，从而强化专题片感染力。
其次要善于使用长镜头来表现细节，即在同一个时空里不断地展现一个完整的动作或事件，以使人物的行为、动作形成连贯且有内在逻辑的环境氛围，表现人物的内心状态。如在拍摄专题片《草根书记的百姓情怀》时，我们采访了一位失去女儿的老人，摄像师用一个长镜头记录了老人翻看女儿影集的场景，从她翻动相册时颤抖的手到看照片时哀伤的脸，再到面颊上无声的泪水，这些细腻的情绪变化组合到一起，就给这组镜头带来了强烈的视觉冲击力。这种“原生态”的细节刻画不仅能给观众带来亲近感和参与感，而且平实质朴的镜头更能打动人心。
此外，拍摄者还要时刻保持对细节的敏感度。有些细节的出现是无法预料的，这种偶发细节很难捕捉，但往往又会成为一部专题片最珍贵的影像。拍摄者要想抓住这类细节，不仅要时刻集中注意力，对拍摄进程有一定预见，还要具备丰富的临场经验及随机应变的能力。其实这类细节的出现也有一定的规律，通常主人公脱离镜头情绪最放松时，或拍摄过程中主人公情绪产生剧烈波动时，最容易出现偶发细节。作为人物专题片的创作者，必须时刻保持拍摄状态，才有机会捕捉到更多偶发细节。
情景再现法
事件是真实的，但画面是虚构的。当手头现有的资料素材无法讲好故事，就需要运用情景再现法来补救。应该说，情景再现是一种很讨巧的拍摄手法。通常情况下，有两种情形需要采用情景再现，一种是有资料，但资料不完整;另一种是根本就没有资料。
情景再现需要根据真实故事进行画面设计，实际上就是摆拍。再现的段落要尽可能贴近事实，如果有条件，应首选本人出演;如果不能本人来，那最好使用比较平实的镜头，将表演者置身于片中当事人的现实环境中，并做些模糊处理。这样可能会不好看，但与使用大量的解说词相比，还是更具可视性。情景再现时，一定要注意所有物品必须100%还原。可以把当事人使用这些物品的镜头拍下来，或找些同时期的同类物件。如果做不到，也可以用摄影调焦或打光方法来掩盖。比如我们拍摄《啊，战友》一片时，需要再现主人公王文启年轻时在精神病院里耐心看护病人的画面，我们采用了两种办法：一种是用长焦头，将焦点设定在物品上，这样人物全都在虚焦段;另一种是将光集中在人身上，把其他地方做成暗部或阴影，这样画面就呈现出了朦胧感，将人们带回到往昔岁月。
当然，除非必要，专题片还是尽可能不使用情景再现，因为“再现”毕竟是“演”，“演”多了，专题片的真实性就难免大打折扣。
同期声整合法
同期声在专题片中具有举足轻重的作用。同期声与画面交替使用，可以拓宽画面的空间结构，渲染画面的热烈氛围，人物塑造也会更加鲜活立体。
一种同期声是对现场声音做真实记录和表现，是为了建立片子的声音形象。在时间上，让人感受到是现在进行时态;在时空上，起到一种画外空间的效果，产生意境美，音有尽而意无穷。就像我们熟悉的战争片，真实的战争场面混合真切的大炮声、飞机声，马上就可以把我们带到战争年代。我们在拍摄《大叔大妈服务队》一片时，为了表现大叔们在自建的小车间里为小区居民做“防风门闩”的过程，采用了门闩从设计到制作的场景长镜头，画外则一直以叮叮当当的制造声做烘托，这样处理表现力很强。
另一种同期声是对主人公及其密切相关的人的采访谈话，这类同期声有具体的指向性，会使画面内容进一步具体化和确定化，从而较好地实现预先设计的创作意图。对人物原型采访的同期声，可以缩短画面内人物与画面外观众的心理距离，增进两者之间的情感交流。
以上两种同期声必须整合起来运用，从不同角度、不同侧面、不同层次来诠释现场画面。可以根据画面侧重点的不同进行各种不同的配置，增加画面的逼真程度，用声音或音响的连贯性来弥补画面的断续感，要给观众设置多元化的感受情境。只有通过同期声合理配置，专题片才能营造出真实感和现场感。
4. 拍摄手法新颖
1、《陈情令》
主演：肖战、王一博
平台：腾讯视频
故事很简单：两个家族里的两位帅哥是怎么一起携手打怪探秘历史的......
大家基本都是冲着两位男主的“兄弟情”来的。
总的来说，剧情还算还原，演员演技还有进步空间。
魏无羡，该帅的时候帅，该皮的时候皮，翩翩少年郎和肖战的适配度极高。
首播之后，十个人有九个都在夸他可爱？！
王一博的蓝忘机，前期面瘫脸，冷是够冷了，但有时候尺度没把控好（后期据说好一点）....
不过这样一块冰山，只有在碰上wifi这个“热点”的时候，才会出现其他的“情绪波动”......
剧情还原度非常高，原著党看到肯定会觉得很惊喜。
加上剧中很多撒糖但是又不刻意的呈现画面有很多，难怪会让一群女人疯狂“磕糖”了。
现在主角两人的超话排名已经冲到第二：
而且很多人反映，打开微博仿佛进入了《陈情令》的超话，全是关于剧的周边or演员的沙雕历史。
所以这剧有多火，不用我说了吧。
还不追起？
2、《长安十二时辰》
主演：雷佳音、易烊千玺
播出平台：优酷视频
雷佳音和千玺的这部剧，虽然是悄悄上线，但这个分数已经说明了一切：
制作精美没得说，电影既视感强烈，布景花了大价钱，道具用心，服装化妆精致。
基本上还原了唐代繁华街市，和胡汉混居的盛景。
剧情上，这是个靠一个死囚犯拯救全城百姓的故事。
天才少年李必给死囚张小敬一个机会活着，他还给百姓一片盛世长安。
李必仙风道骨运筹帷幄心怀苍生，雷佳音不羁野性十分带劲。
这部剧是千玺高考前拍的了，那时他才17岁，还没系统学习表演。
但原声+同期声出演的他，面对雷佳音和众多前辈，竟然hold住了。
这部被称为年度最佳古装剧的业界良心剧，你们确定不追吗？
3、《亲爱的热爱的》(蜜汁炖鱿鱼)
主演：杨紫、李现
播出平台：东方、浙江卫视
软萌高智商少女X高冷电竞男神
根据莫非墨宝的知名网文《蜜汁炖鱿鱼》改编而成，讲的是活泼软萌的萝莉歌姬对电竞大神一见钟情，开启疯狂倒追模式的故事。
杨紫饰演的是粉丝几十万、视频点击量破百万的“鱿鱼殿下”歌姬佟年，同时也是跳级读研的计算机“鬼才”。
韩商言，高冷的电竞大神，也是电竞圈的远古传说，被单纯可爱的佟年暖化之后，开始撩起了这个“自家小孩”。
看看预告，这是不是你们心目中的佟年和韩商言呢？
游戏网文的元素一直很吃香，上一部《微微一笑很倾城》已经爆了。
加上杨紫去年的《香蜜沉沉烬如霜》火了整个暑假，江湖传言她有“旺夫运 ”，合作的男演员都火了。
这次也把李现带爆了！
4、《九州缥缈录》
主演：刘昊然、宋祖儿
播出平台 ：浙江卫视
热血少年的成长史
不用说，整个暑期档，大家期待值最高的剧之一。
说的是吕归尘、姬野、羽然这些少年，历经九九八十一难，升级打怪，最后收获美妙的友情和爱情故事。
主演刘昊然和宋祖儿，97+98年的组合，真是祖国冉冉升起的太阳，老阿姨要哭出声了。
不但有鲜肉打头阵：
还有众多老戏骨护航：
加上这部剧的世界观设定之宏大，是你们想象不到的。
外号中国版《冰与火之歌》。
作者江南同时担任了总编剧，改编有保障。
5、《平凡的荣耀》
主演： 赵又廷、白敬亭
播出平台：优酷视频
职场菜鸟的逆袭之路
翻拍自2014年播出的高分韩剧《未生》。
讲的是除了围棋什么都不会的职场菜鸟张克莱，在困难重重的职场中为了转正而展开的孤军奋斗记。
主角林时完当年凭借这部剧成功摆脱爱豆身份，成为了演员市场里的香饽饽。
所以《未生》也以9.3的评分稳居豆瓣韩剧十佳。
韩版的绝对主人公是高中学历、除了围棋一无所有的职场新人张格莱。
内地版的“张格莱”由白敬亭饰演。
而中国版这边，无论从简介还是番位看，原作中赵又廷饰演的吴科长的篇幅会增加很多。
剧还没播，不知道《平凡的荣耀》是否能带给大家《未生》的感动。
只希望这部职场剧别是简单地“金句堆砌”，以及——
不要谈恋爱！
内地的剧说完，当然要说说韩剧了。
韩剧的暑期档就一句话：题材很多样、颜值特别高。
放心，那边的播出时间保证准确！
6、《德鲁娜酒店》
主演：IU、吕珍九
暴躁浮夸女老板X胆小脆弱男经理
先来看看IU在剧中的造型，你还有什么理由不追这部剧吗？
这次她饰演的是德鲁娜酒店的社长张满月。
美丽高傲却诡计多端，是嘴硬心软的傲娇女老板，因犯下滔天大罪被禁锢在酒店长达千年，活了很久很久了。
她更是富婆一个，喜欢仗势欺人，漂亮衣服天天不重样，车库豪车排成排。
脾气暴躁、爱花钱、爱发火。
只有与超精英酒店经理人男主同眠才能找出千年前的罪。
没错，又是吕珍九弟弟。
他这次演的是胆子很小，看到鬼魂会非常脆弱的男人。
编剧洪氏姐妹一向擅长奇幻爱情剧，这次想必也不会失手。
美丽毒舌的社长和正经胆小的管理员，只为鬼怪提供服务的酒店，一定很刺激！
喜欢“夏日纳凉剧”的朋友们，绝对不要错过。
7、《新入史官具海玲》
主演：车银优、申世景
女官升职记+花美男大君=古代职场恋爱剧
以19世纪初期受到性别歧视的女人们为主人公。
讲述她们力图改变“男女有别，贵贱之分”这一观念的故事。
“脸蛋天才”车银优这次饰演桃源大君李林，从小待在宫中，母胎solo一个。
但在宫外，他是人气绝顶的爱情小说家，热度堪比可爱淘、安妮宝贝...
申世景的女主是个崇拜伽利略的女子，也是个正直的史官。
所有人都爱看大君的爱情小说，唯独这个女人看了想打瞌睡.....
想都不用想，这一定是个不用管剧情，光看脸就行的剧。
8、《痛症医生车耀汉》
主演：池晟、李世荣
天才医生x安乐死题材
这部剧围绕着痛症医学医生和安乐死的争议展开。
属于韩剧中比较罕见的题材。
池晟继2007年《New Heart》后，时隔十余年再次饰演医生。
他这次是仅凭10秒就能掌握病人状况的天才医生车耀汉，也是麻醉科最年轻的教授。
李世荣饰演麻醉痛症科的住院医师，也是医院理事长的女儿。
一个轻松考上医学院，一直在大学里保持成绩第一的女学霸。
再看看幕后阵容，编剧金智允的代表作是《清潭洞爱丽丝》《海德基尔与我》。
导演赵秀沅这几年的作品有《听见你的声音》《匹诺曹》《虽然30但仍17》。
都说池晟挑的剧一定不会让人失望，加上这个团队，没有不看的道理。
9、《十八的瞬间》
主演：金香奇、邕圣祐
爱独处的孤僻少年X在母亲压迫下长大的乖乖女
202女孩们全体注意，nili邕圣祐的第一部偶像剧要来了！
这次他演的是把孤独当成日常，但比谁都要坚强的少年。
喜欢独处，但拥有着出乎意料的反差萌。
女主是个在妈妈的野心下被迫诞生的优等生。
生活迷茫，梦想就是能够独立生活。
男二号你们也熟悉，就是《A-teen》里的“南时宇”啊。
金香奇妹妹有点惨，遇上俩位高海拔的男演员，随时站在坑里。
主演们随便一个海报拍摄现场，我看到的只有两个字：
青春！
想当初202比赛时，评委和选手们都说，邕圣祐长着一张演员脸，特别上镜。
现在，检验他适不适合做演员的时候到了。
日剧方面，有一部你们必须要知道：
10、《天国餐馆》
主演：石原里美、福士苍汰、志尊淳
不为赚钱只为吃美食的老板娘x性格迥异的美男店员
两大美男一女神，这个神仙阵容怎么能不追呢？
这是部漫改剧，讲的是怪人老板娘假名子和个性十足的店员之间的喜剧故事。
女主不关心营业额，开餐馆的目的只是为了自己可以随便享用美食。
这家店不是为了顾客而存在，只是为了老板娘而存在。
石原女神的这个光脑门+长卷发的造型，你们觉得hold住了吗？
福士苍汰饰演不擅长微笑的伊贺观，一直在默默地帮助假名子。
志尊淳饰演的店员川合太一，是个崇拜伊贺观的小迷弟。
两位大帅哥的造型有点一言难尽，一个锅盖头，一个架着眼镜框......
完全把颜值封印住了！
不过没关系，我更想知道老板娘和她的店员们经营餐厅会是什么样子。
5. 常规拍摄手法
如何拍摄运动?
1.拍摄运动场景，比较考验器材。不论拍摄哪类运动题材，都要先对场地，环境有一定的了解，先准备好适合的器材。
比如是室外的汽车拉力赛，足球赛，摩托车赛等场地大，广的。要准备长焦头。能把远的场景拉过来。如果是室内的，像蓝球赛，排球赛，羽毛球，乒乓球赛等等，标头24-70，70-200就可以了。
2.拍摄参数的设置
a.快门速度:
运动场景，瞬息万变，千变万幻。只有比较快的快门速度，才能定格精彩的瞬间。建议快门速度1/800-1/1600即可。当然也可以有意识地用相对慢速来表现运动场景的动静变化。
b.感光度
如果是室外运动，就正常设置可以。为了能提升速度，且无噪点不影响画质，建议感光度在800以下。(现在相机性能优越，800的感光度，画质还是可以的。
如果是室内运动，室内的光源有限限，建议感光度不超过3200.这样快门速度可以达到1/1000以上，确保能定格精彩瞬间。且能通过后期降噪，确保画质。
这里强调一点，不建议感光度设置成全自动。因为相机为确保高速，有时感光度会达到12800以上。这样图片的噪点严重，后期很难降下来，因而影响了画质。
c，光圈。建议用大光圈的拍摄。这样聚焦拍摄主体，虚化背景，更能突出主题。
d，对焦。平时我们拍摄多采用单点单次自动对焦。在拍摄运动场景，建议用人工智起伺服自动对焦模式，同时建议选用区域自动对焦模式，加大对焦速度。尤其提醒一下，为拍摄好运动画面，可以在相机的MENu中，提高追踪灵敏度的设置。
e，驱动模式，建议在对焦清晰后，采用高速连拍的方式，总有一张能满足你的不低的愿望。
f，白平衡。室外还是常规设置。室内比赛场地一般光源稳到，建议用荧光灯。4000左右都可。
拍摄运动场景，可以用光圈优先模式，把各种参数设定后，最后通过曝光补偿来调节画面的明暗。也可以用M档，我个人比较喜欢M档，且曝光量指数+1/3-1/2级，这样画面比较明快。
3.拍摄主体。拍摄运动场景，当然聚焦点应该时时关注参赛者身上，以及裁判员身上。但也不能丢了突发事件的记录，增加运动的趣味性和画面的可看性。
4.拍摄运动场景，有时会场面激烈，激情四射，可自己拍摄出来的画面却平淡无味。这就要注意拍摄的角度。拍摄的角度十分关键，比如你不能大部分画面都是运动员的背影，而应该是运动员丰富夸张的表情。运动的激烈程度，通过虚实对比，动静对比，明暗对比等手法，这样的画面才生动，真实再现了运动的魅力。运动场景也可以试试慢门，重曝等手法，呈现与众不同的画面。
5.运动场景的拍摄，很考验一名摄影师的预判能力和抓拍能力。不能眼到手不到，完美躲过了精彩的一瞬。
希望通过勤奋的练习，早日成为一名专业的运动题材的摄影大师！
这是我拍的一组蓝球赛图片，请老师们赐教。
