1. 摄影构图图片
单反摄影的构图与拍摄的方法和技巧，可以参照以下：
1、填满画面在某些情况下，将物体填满整个画面，只留一点或压根不留空间，也会造成一种很让人很深刻的印象。这种方式可以让观者心无旁骛，一下子被想要表达的主体所吸引。
2、留白在你想要表达的主体周围留白，也会让你的拍摄显得很有吸引力。这种方式创造了一种"极简"的感觉。如果说填满画面的物体像极具震撼的油画，那么这种留白的概念，则更有水墨画的辽远。但同时又不得不让你把注意力放在想要表达的物体之上。
3、简约主义"少即是多"的思想，用于摄影里，独有魅力。你同样可以创建一个简单的构图，放大主题的一部分，专注于一个特定的细节。
4、将主题隔离出来使用浅景深的方式孤立你的主题是一个简化构图的非常有效的方法。通过使用大光圈，可以模糊可能让你转移注意力的背景。这个技巧在肖像摄影方面目测尤为有用。
2. 摄影构图图片分析范文
既然受邀，我就简约地回答一下。你有两个问题，先回答第一个问题。
构图主要是针对美术绘画，摄影，平面或立体造型，文字书法等平面艺术来说的。构图也可以说是一种物体场景的布局安排，也就是说从不同角度来观察物体场景的美观程度。作为摄影构图没有一成不变的模式，方法很多，有黄金分割法，黄金三角法，三分法，二分法，居中法，对角线法，均衡法等。方法虽然很多，在使用的时候必须根据具体情况具体对待，灵活运用。不要生搬硬套，更不要把一种模式当作万金油，什么情况都拿出来搽一搽。
不管哪一种题材的摄影好作品，有时一张图片里面包含有几种构图法，比如说黄金三角法，黄金分割法在一张图片里面同时产生两个黄金三角法，或者两个黄金分割法，也就是说同时产生两个主体，当然必须是根据作者的文化构思来进行构图布局，对于那些文化思路缺乏的人来说，难度是比较大的。
我们欣赏一幅作品的美与丑，从很大程度上，从外观上与构图布局有很大的关系。这里要说明一点，作品好不好又与作品隐藏的文化内涵有着平常人的理解，又有非常重要的关系。
总的来说，构图布局看似复杂，有些牛逼客也吹得很玄乎，其实你只要掌握构图布局的几个特点就行了。横平竖直，在整个画面的某一处找到一条水平参考线，从主体正面图形取平行线，从主体侧面构图取垂直线，画面整体布局四周要留出一些空隙，要均衡匀称，要平稳不失重，不歪东倒西，选择角度拍摄时，要符合透视规律，近大远小，上小下大。这里我又要说一下喜欢航拍的爱好者，拍出来的照片是违反透视规律的，构图布局对航拍不存在多大的关系，也就是说航拍是不讲究什么审美的。至于人像，人景结和的图片，构图布局与风景，城市等又有所不同，要求和注意的方面比较特殊，我就不再继续详解了，可以从其他的途径去了解。
你的第二个问题主要涉及整个摄影界的活动情况以及摄影媒体的交流情况，每个人都不一定了解情况，也不能随便乱下结论，不能说某某得奖作品就是构图强大的摄影作品，谁也不敢说这种话。强中更有强中手，有些人喜欢争名利，唱高调。有些人是不争名利，只求陶冶性情，丰富生活，喜欢低调。我看到见到的摄影作品好的并不多，而炒作的，当吹鼓手的倒是特别多，更加谈不上什么构图强大的摄影作品。对于这个问题只能说是仁者见仁，智者见智罢了。我也不是什么大V，也没有什么名气，本人见解初浅，不成体系，可能先生们并不乐意。谢邀！
3. 摄影构图图片和构图解释
构图的名称，来源于西方的美术，其中有一门课程在西方绘画中，叫做构图学。
构图这个名称在我国国画画论中，不叫构图，而叫布局，或叫经营位置。也就是说，摄影构图是从美术的构图转化而来，我们也可以简单的称它为取景。不论是国画中的布局，还是摄影中的取景，都只涉及到构图的部分内容，并不能包括构图的全部含义。因此，统一用构图这个称呼是较科学准确的。研究构图的目的是什么？就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、深之间的关系，以突出主题，增强艺术的感染力。平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。可以笼统地说，平面构成在某种意义包含了上构图学 构成是一个近代造型概念，其含义是指将不同或相同形态的几个以上的单元重新组合成为一个新的单元，构成对象的主要形态，包括自然形态、几何形态和抽象形态。并赋予其视觉化的、力学化的观念。平面构成探讨的是二度空间的视觉文法。平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创作活动和造型能力，活跃构思。平面构成的骨架：规律性，半规律性，无规律性，单一骨架，复合骨架，无作用骨架，有作用骨架 种类：重复构成，变异，渐变，发射，肌理，近似构成，密集构成，分割构成，特异构成，空间构成，矛盾空间，对比构成，平衡构成 。4. 摄影构图图片素材
摄影构图可以让照片看起来更加“美”常用的构图多种多样，掌握些常用的构图即使用手机也可以拍出看起来专业的照片。
1拍摄大海，常用平行构图。
使海平面平行于照片的底端边缘，大海就会给人一种风平浪静的感觉，如图。
2对称构图，我们最喜欢对称美
对称的美感是我们传承千年的不变喜爱，从窗花、到古代建筑，多是对称的结构，构图时采用对称构图，一样可以表现出拍摄物体的美感。
3框式构图，聚焦框中主题
框式构图是整张照片中又有主题来遮挡照片的一部分，让观众把焦点放到主题上，这样的构图可以强化拍摄对象，有种管中窥豹的感觉，这样的构图也经常被用到。
4斜线构图、不平等的美感
斜线构图就是整张照片仿佛有条线去把照片分割开来，而这条线是不平衡于照片的四条边缘，把整张照片看似一个面，一条线倾斜穿过整个面，这就是斜线构图，斜线构图是一种不稳定的构图，拿捏不好不会产生美感，斜线的构图注意斜线分割开的两部分占整张照片的比例，一旦失衡，很容易产生头重脚轻的感觉。
5曲线构图、弯弯曲曲绵延不断
曲线相较于直线更加柔和，也更具有动感之美，在一些风光照中有会用到，一些曲折的公路线就可以看作是曲线，把整个风景分割开来，观众的目光会随着曲线慢慢走向远方，曲线不宜过长，这样构图就会显得繁重，观众也不会去观看。
6九宫格构图、画面完整内容丰富
九宫格构图是平时最常见的构图，众多拍摄设备中都有九宫格的线作为参考，可见这种构图方法是大众使用最广泛的，是一张照片依据长宽边等分成三份，这样横竖各两条线相较就会产生九个格子，这就是九宫格的由来了，把拍摄主题放到九宫格里，很容易拍摄出大众易于接受的照片构图。
7黄金分割构图、重中之重
可以利用拍摄设备的九宫格参考线来确定黄金分割点，在九宫格中四条线相交会产生四个点，这四个点就是重中之重，把被摄物体放在一个点上会有四两拨千斤的作用，整张照片也会顿时有重量感和重点，可以突出被摄物体。
8布满画面、细节丰富
在手机自拍时我们的照片中往往整个脸部会占有重大比例，而身体只有一小部分，这样脸部的细节就会在照片中凸显出来，用来丰富画面，拍摄特写时常用这种构图。
9空间留白，引人遐想
留白在摄影中也是常用的构图技巧，留白会让画面更有空间感，可以理解为在拍摄整张照片时物体在整个画面中不会有太大的比例，物体四周是较为空旷的背景，这样背景区域即是留白的区域，效果类似于老法师喜欢在拍摄完后在整张照片外边加上一个白框。
10层次分明、前中后
在摄影中很讲究层次，风景中也有前景中景后景之分，各个景别的区分很好的显示出照片的空间感，而不是一个平面的照片，一般都有被摄主体和背景，这就是两个面了，如果再加上一个前景，整张照片就会具有三个面，空间深度会更加明显，前景可以处理成清晰的，也可以处理成模糊的，同样背景也可以如此处理，但不要过于处理，不然会弱化空间深度。
11独特视角、不一样的风景
在摄影中也比较讲究视角，视角即是观察者拍摄者的视角，观众也是通过这样的视角去观看世界，这样的视角只能是拍摄者给予的，例如拍摄时可以用不同的视角去拍摄，低角度视角或者俯视的视角都是平时不容易观看到的，这样的视角构图会给观众全新的视觉世界。
12丰富颜色、多彩世界
在一张照片中运用多种颜色可以让那个照片更加丰富，也可以用颜色来构图，只有一个颜色的照片时比较少的，而且这样的照片也比较单一，尽量多运用色彩到照片中用色彩去做对比表现物体，也是常用的构图方法，颜色会第一时间吸引到观众的目光。
13简约构图、不简单的画面
摄影是一门减法艺术，把不需要的从画面中减去，剩下的就是想要表现的了，这可不是让拍摄特写，整个画面只有一个物体，简约并不是只剩一个物体，简约是不需要多余的物体，简约的构图会让观众一眼就认出主体而不需要去发现。
14三角形构图、几何体的美感终现
三角形是几何体中最具有美感的，也是可以通过多个三角形几何体去构建其他的几何体，就像绘画中的球体，方体等，在构图中运用多运用三角形会让构图，稳定的同时又具有美感。
15方向构图、留出空间
有些照片时有方向感的，其实方向感是来自于画面中物体的方向，一辆车从左向右行驶，那么这张照片的方向感就是从左到右，这时就需要在车的右边留出足够的空间来让车有足够的行驶时间感，如果留出的空间比较小，就会有车会一闪而过的感觉，观众会来不及看清车辆。
16不是花红而是叶绿
红花的美不是在于花有多红，而是有一个同样绿的叶子在衬托，这就是配体的重要性了，在拍摄时不能只考虑主体，陪体同样重要，为主体寻找到一个陪体会让那个主体更加真实，妹子在自拍时记得找个没有自己好看的一起拍哦。
17文学中的排比，构图一样可以用
在文学中排比是一种修辞手法，是用相似的格式组成三个语句，增强气势，构图也可以使用，在构图中使用类似的物体排列在一起可以增强整个照片的气势。
摄影构图千变万化，多掌握一些常用的方法就可以拍摄出好看专业的照片。
5. 摄影构图图片文字讲解
修图——美化图片：增加对比度、色彩饱和度、增加亮度等等；
抠图——将图片上自己不需要的部分使用软件除去或者将其它图片上的某一部分移植过来；
P图——是对图片处理的统称（含有修图、抠图等等）；
构图——是对即将作图构想一个布局，某一段文字或某一图片放置在整个预建图的某处、或图片的颜色考虑等等............
6. 《摄影构图》
摄影画面的构成要素。 画面构图的景象构成诸成分 一、主体 二、陪体 三、环境 四、前景 五、背景 影像构成要素 一、影调 二、线条 三、色彩 摄影构图 1、平衡式构图 2、对称式构图 3、变化式构图 4、对角线构图 5、交叉线构图 6、椭圆形构图 7、X形构图 8、十字形构图 9、水平线构图 10、斜线式构图 11、三角形构图 12、S形构图 13、向心式构图 14、放射式构图 15、垂直式构图 16、九宫格构图 17、L形构图
7. 摄影图片构图有哪些
从每个人的摄影经历进阶来看，大概分为两个阶段：机械的讲究构图阶段（讲究招式）和根据摄影对象不同而随意构图阶段（无招胜有招）；
这两个阶段是因为对摄影的理解深度不同而产生的的，有些人会很快跨过第一阶段进入第二阶段，而有些人则迟迟不能进入第二阶段，这是因为人的审美能力不同，阅历不同所造成的。
一、先说一下第一阶段：机械的讲究构图阶段（讲究招式）。
那么我们就需要了解，什么是构图。摄影构图是布置照片画面上的布局、结构。通俗来讲，就是如何选择你所关注的摄影对象，选取哪些画面，舍弃哪些画面，横排还是竖排，角度如何选择等。
画面结构要做到：明确主题、辨别主次、弃繁就简、布局适宜。主体突出，恰当衬托以陪体和背景，使画面既不杂乱，又不单调，多样而统一，鲜明而简练。
简洁、多样、统一、均衡是构图的基本要求。不加选择、不分主次、纪录式的自然主义与形式脱离内容，把形式视为艺术中的唯一重要因素的形式主义倾向，都是构图中坚决反对的。
一般来说，有如下几种经典的构图：
1、最常见的构图：三分构图法（九宫格构图）。
三分法构图也被称为九宫格构图，是一种比较常见和应用十分简单的构图方法。
一般有两横两竖将画面均分，使用时将主体放置在线条四个交点上，或者放置在线条上。操作简单，表现鲜明，画面简练。很多相机上都直接配备有这个构图辅助线，应用广泛，多应用于风景、人像等。
2、对称式构图
对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点，但其缺点就是过于呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3、引导线构图
引导线构图法，就是利用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光最终可以汇聚到画面的焦点。只要是有方向性的、连续的东西，我们都可以称之为引导线。在现实生活中，道路、河流、整齐排列的树木、颜色、阴影甚至是人的目光都可以当做引导线使用。
此外还有框架构图、三角形构图、几何构图、之字构图、前景构图、散点构图、黄金构图等等；
二、第二阶段：根据摄影对象不同而随意构图阶段（无招胜有招）；
规则存在的意义就是打破，规则创建了平均主义，如果坚守规则，那么我们的作品可能只会一直在水平线上徘徊得不到大的突破而显得有些无聊，想要在众多平均水平的作品中脱颖而出，就应该尝试打破规则。
当你的摄影经验达到一定程度之后，伴随着你审美能力的增加和对摄影画面的直觉，你会迅速发现摄影兴趣点应该怎么表现，此时不再拘泥于是什么样的构图。拍摄创作时只靠直觉，有的时候灵感在拍照的时候突然迸发，偶尔还能拍出超出自己预想的照片。
不同人因阅历和兴趣的不同，此时开始慢慢形成个人的摄影风格。倾斜、模糊、失焦……，都只是你表现拍摄对象的手法，构图再也不会成为你的羁绊，因为你已经做到“手上无剑，胸中有剑”了。
